Análisis narratológico

La voz

La voz que predomina en la película es la de un narrador extradiegético heterodiegético de

primer nivel, nunca hace acto de aparición en la diégesis, únicamente se limita a mostrar las
actividades de Hulot, Martine y de los demás huéspedes. Este contribuye al relato con
alguna que otra música o sonido extradiegético para cargar las escenas de humor.

El tiempo

 Orden

Los acontecimientos que tienen lugar dentro de la diégesis se dan de manera cronológica,
por lo que es realmente sencillo seguir la historia sin perderse en ningún momento. Desde
un principio vemos a Martine subirse al tren, a M. Hulot en carretera dentro de carro hasta
llegar al hotel, también podemos observar a medida como transcurren las escenas de las
vivencias de los vacacionistas, día tras día.

 Duración

TF: 01:23:13 TD: 1 semana TF <TD

El tiempo diegético es mayor al tiempo fílmico, esto se debe en gran parte a la cantidad de
elipsis presentes en la película, puesto que resumen todos los hechos ocurridos durante
poco más de una semana en solo una hora con veintitrés minutos. La diégesis tiene lugar en
Francia de los años 1950, esto lo decimos porque es una película clásica en blanco y negro.

En cuanto a las marcas de transición, suelen usarse con mucha frecuencia las elipsis y los
cortes representando el paso de las horas y minutos, así como también los cortes son
empleados con frecuencia, y normalmente representan el paso de los días.

 Frecuencia

En el caso de la frecuencia, la mayoría de los acontecimientos se presentan de forma

iterativa, pues gran parte de las unidades fílmicas se dan una sola vez en la diégesis pero
tienden a ocurrir varias veces a lo largo de la película. Por ejemplo, las varias veces que
Hulot lleva alguien en su carro, son acciones que se ven una y otra vez, pero se dan en
distintos momentos, esto lo sabemos por el cambio de acompañante. Otro ejemplo es
cuando el mesero llama a los huéspedes con el uso de la campana. Al tocarla los huéspedes
saben que tienen que volver al hotel. Esta frecuencia la vemos unas horas antes de la cena,
cuando los huéspedes se reúnen en el comedor, es un acontecimiento que vemos varias
veces en la película. Se puede ver también una frecuencia singulativa. Por ejemplo en la
escena donde Hulot y la rubia bailan juntos en una fiesta, el partido de tenis que tiene Hulot
contra varios vacacionistas, estas acciones solo se ve una vez en toda la diégesis.

El Modo

 Focalización

Según los conceptos de Genette, podemos decir que la focalización presente en la película
es de tipo cero (0). Esto porque el espectador tiene una visión omnisciente de todo lo que
sucede en la diégesis, en pocas palabras lo conoce todo, no hay ningún tipo de restricción
por parte del narrador, lo que hace que todo sea transparente y que quede a la imaginación
de quien observa la película.

 Ocularización

La ocularización presente en la película es de tipo cero. Esto se debe porque el personaje y

el espectador ven la imagen que muestra la cámara. Desde un principio recorremos la
carretera con el carro de Hulot, lo vemos llegas al hotel y realizar distintas actividades a lo
largo del film. Asimismo, observamos las vacaciones de los huéspedes, sus actividades y la
manera en como se desarrollan.

 Auricularización

La película casi en su totalidad posee una auricularización interna secundaria, porque todo
sonido que escucha el espectador es el mismo que se da en diégesis, en pocas palabras,
siempre es visible la fuente de donde proviene un determinado sonido en la historia.
Aunque cabe acotar que también hay varias excepciones durante la película, por ejemplo,
en la escena cuando la tranquilidad de los huéspedes es interrumpida por una música muy
fuerte y todos comienzan a buscar de donde proviene el sonido. En esa escena, el
espectador al igual que los personajes buscan de donde proviene la música.

 Perspectiva

Puede decirse que dentro del relato hay un tipo de perspectiva narratorial, debido a lo que
escuchamos como espectadores es lo mismo que observamos en las imágenes.

 Distancia

Les vacances de Monsieur Hulot es una película francesa de 1953. La película sigue las
vacaciones de los huéspedes en el Hotel de la Plage en Saint-Marc-sur-Mer y las
inofensivas desventuras de Hulot mientras disfruta de unas vacaciones en una modesta
playa turística, llegando en su viejo carro y rompiendo la calma del lugar para los demás
vacacionistas. En general, se trata de una película en relación con el MRI que se ha
convertido en un clásico del cine, donde las escenas humorísticas sirven para llamar la
atención del espectador. Por lo tanto, el uso de la lengua cinematográfica es Isomórfico. La
película cumple con el pacto comunicacional, ya que es una película que cumple con las
expectativas al verlo, tiene un inicio y un final concluso, sin finales abiertos. Así como
también lo cumple en relación con los mecanismos de publicidad, de hecho, Les vacances
de Monsieur Hulot ha llegado a ser considerada la mejor película de Jacques Tati. Logró
vender un total de 5,071,920 entradas en Francia, además, ganó el premio Premio Louis
Delluc en 1953, una candidatura al Óscar en 1956 por mejor guion original y también
compitió por el premio a la mejor película en el Festival de Cannes de 1953.

Uso de la Lengua Cinematográfica

Análisis detallado de la escena:

Escena 31 (según la segmentación realizada por la profesora María Gabriela Colmenares)

Descripción de la escena:

A la mañana siguiente, la rubia abre su ventana y se asoma. La pareja de ancianos sale del
hotel. En la playa, todos en lo suyo. El mesonero llama a un hombre que tiene una llamada
telefónica. El hombre no sale del agua sino que nada en dirección opuesta a la orilla. Un
grupo juega raqueta. Llega la prensa extranjera, algunos vacacionistas se acercan al
pregonero. Hulot cruza la calle, deja las cosas en su carro. Lo sigue la doña solitaria de su
hotel. Él entra a la tienda y compra una raqueta de tenis. La dueña le explica cómo se usa
(corte, elipsis temporal).

Segmentación por tomas

Escena 31 1-1A-1B Plano general de la rubia cuando

abre la ventana y se asoma. Luego la pareja
de ancianos sale del hotel
Sonido: música extradiegético. CORTE.

1A 1B

2-2A Plano general del mesonero cuando

llama a un hombre para una llamada
telefónica. El hombre nada en dirección
opuesta a la orilla. CORTE.

3-3A Plano general. Llega la prensa

extranjera, algunos vacacionistas se
acercan. CORTE.

2 2A

4-4A-4B Plano general. Hulot cruza la

calle, deja las cosas en su carro. Lo sigue la
doña solitaria de su hotel. Hulot entra a una
tienda. CORTE.

3 4 3A
 4A 4B
5-5A-5B Plano americano. Hulot entra a la
tienda para comprar una raqueta de tenis. La
dueña le explica como usarla. CORTE.

5A 5B

Puesta en escena

Códigos del actor

 Voz hablaba y voz gestual

Para el análisis de la lengua cinematográfica se tomó una sola escena para ser estudiada a
detalle, para ser exacta la escena 31. En ella se refleja como los vacacionistas pasan el día
en la playa, jugando, nadando y por ultimo vemos a Hulot comprar una raqueta de tenis.
Para analizar la voz hablada se toman en cuenta el código lingüístico, pero en la escena a
analizar podemos observar que la gran mayoría de los personajes se expresan de manera
gestual. Hay pocos diálogos, incluso cuando Hulot, en la tienda, solo la señora omite pocas
palabras. En lo que a volumen y tono se refiere estos fragmentos poseen poco contenido
verbal.

Por otro lado la voz gestual en esta escena juega un papel fundamental, podemos ver que
los pocos diálogos son bien acompañados con los gestos de los personajes, cosa que habla
mucho de sus personalidades y de las emociones que sienten en ese preciso momento. Por
ejemplo, cuando la señora de la tienda le muestra la manera correcta de usar la raqueta de
tenis a Hulot. En esa escena, los gestos de Hulot reflejan su emoción, exaltación y por
ultimo agradecimiento con la señora.

 Códigos de apariencia

En la escena para analizar nos encontramos a la rubia con buena apariencia. La vemos con
una vestimenta decente y elegante, su ropa no tiene huecos o está rota, cosa que haba
mucho de su estatus social. En cuanto a los vacacionistas, la mayoría usa ropa de acuerdo al
lugar, llevan trajes cortos, camisas cortas o trajes de baño, a excepción de Hulot que se
presenta con una camisa de botones, que lleva por dentro, un saco por encima, un gorro de
papel, zapatillas bajas claras, pantalones muy altos que le dan por la barriga, dejando ver
sus tobillos y sus medias de rallas

Códigos fuera del actor

 Escenografía y decorado

Esta escena se desarrolla en dos lugares diferentes, tenemos la playa como escenario
principal y natural donde se desarrolla gran parte de la escena. Vemos a los vacacionistas
pasar el rato en la playa, a un grupo de jóvenes jugar con sus pelotas, a otros los vemos
nadando, y otros comprando el periódico. Por último la tienda donde Hulot compra la
raqueta de tenis y también donde aprende a usarla.

 Color e Iluminación

La escena tiene lugar en el día, tenemos el paisaje natural de la playa cuando vemos a los
vacacionistas disfrutar del día, por lo que la iluminación natural en el lugar es
predominante. La iluminación natural cambia de espacio cuando Hulot entra a la tienda,
aun así, la iluminación se mantiene clara e iluminada, podemos observar lo que hacen los
personajes. En cuanto a colorización, este filme es rodado en blanco y negro, la escena
mantiene un constante juego en la escala de grises, precisamente en las escenas dentro de la
tienda donde predominan los colores fríos, los tonos opacos, ya que para detallar los objetos
en la tienda se vuelve un poco difícil debido a la presencia de poca iluminación.
  Música y sonido

En la escena en cuestión se emplea la música y sonido extradiegético durante casi toda la

toma, esto hace que se ponga más interés en las acciones que mantienen los personajes
durante gran parte de la misma. Desde el un principio cuando la rubia aparece en la escena
abriendo la ventana, la música extradiegética comienza a sonar, luego pasamos al sonido
extradiegético de las acciones de los personajes.

Códigos y S-Códigos de registro

 Encuadre y escalas

Al analizar esta escena por tomas encontramos que hay: 4 planos generales y 1 plano
americano. Los planos generales sirven más que todo para dar información al espectador en
cuanto a la ubicación donde se llevan a cabo los hechos (la playa). El plano americano
genera continuidad en la tienda de la señora cuando Hulot compra la raqueta de tenis

 Movimientos de cámara

Durante la escena se llevan a cabo pocos movimientos de cámara ya que la escena empieza
después del plano general fijo donde se aprecia a la rubia abrir la ventana para luego
asomarse. Luego el mismo plano fijo se sigue utilizando en la playa cuando el mesonero
llama al hombre. La única excepción es cuando la cámara hace un pequeño giro al hombre
en el agua.

 Montaje

Hablando propiamente del montaje, se puede acotar que la escena cuenta con actuaciones
naturales, es decir, en ningún momento vemos alguna actitud o línea sobre actuada, la
escena está tan bien llevada que parece una acción totalmente cotidiana, una joven
asomarse por la ventana, la pareja de anciano realizando su paseo como de costumbre. La
escena cuenta con un total de 13 tomas, cada una con respectivos cortes al final y que no
son para nada abruptos a la vista ya que siguen el ritmo de la historia, es decir, es continuo
de principio a fin, hay una clara continuidad de la acción entre cada cambio de plano,
generando esa sensación de fluidez y naturalidad en el tiempo.
  Principios compositivos

Al observar y estudiar a detalle la escena seleccionada, como también la totalidad de la

película se puede decir que hay una búsqueda constante por lograr una estética naturalista y
simple, por lo tanto, la noción está relacionada estrechamente con la forma, tanto en el
sentido propiamente del desarrollo de la película. Además, en esta escena podemos darnos
cuenta que cada personaje tiene un propósito en la película, por ejemplo cuando Hulot entra
a la tienda, esa escena nos lleva a la siguiente, una escena que cumple un orden cronólogo
en cuanto al desarrollo de la película.

Reseña Crítica

Les Vacances de M. Hulot es una película que sigue las vacaciones de los veraneantes en
una modesta playa turística. La película satiriza varios aspectos de las clases políticas y
económicas como arma cómica, episódica y coral, sin un hilo conductor narrativo
estructurado con un fundido a negro que representan el cambio de escenario y tiempo. Se
podría decir que la película busca ante todo capturar la atmósfera festiva y algo absurda del
período vacacional de los múltiples personajes

Algo que captó mi atención fue el personaje de Hulot. Grande y torpe, fumando siempre su
pipa, y vistiendo un traje formal con los pantalones algo cortos por donde asoman unas
medias a rayas, Hulot no aparece como personaje central, sino como un turista más. Es
más, no hay primeros planos de su rostro en todo el filme, restándole un innecesario
protagonismo y subrayando su carácter testimonial y por momentos abstracto.

La película se mueve con enorme soltura y no tiene nunca que apoyarse en grandes efectos
para causar risa. La mayoría de las veces lo cómico surge del detalle mínimo y sutil, del
movimiento en falso calculado con extrema paciencia, de lo inesperado de una situación.
No hay prisa alguna, todo es una sinfonía gestual, lenta pero armónica y perfectamente
construida para conseguir un efecto cómico de Hulot.