REDACCIÓN DEL TEXTO PUBLICITARIO

Un texto publicitario es aquel que intenta llamar la atención de los usuarios y

convencerlos de realizar una determinada acción, que no necesariamente debe ser
la toma de la decisión de compra.

Esta clase de mensajes también puede incentivar a establecer contactos, pedir

presupuestos o, simplemente, solicitar más información acerca de un determinado
producto o servicio.

En pocas palabras, es un texto persuasivo con fines comerciales, por lo cual resulta
valioso dentro de las estrategias de promoción de Marketing Digital.

Un aviso o anuncio que incluya un texto publicitario puede llegar a miles de usuarios
y generar múltiples oportunidades de venta.[ CITATION Jua19 \l 4106 ]

Tipos de texto

Textos publicitarios argumentativos descriptivos. Exponen todos los argumentos

para convencer al público objetivo. Suelen ser más descriptivos ya que indican todos
los atributos del producto o servicio. Estos textos se utilizan para productos nuevos
que requieren de información por parte del comprador. [ CITATION Enc19 \l 4106 ]

Como su nombre lo refleja, se trata de aquel que se basa en un argumento (o varios)

para convencer al público.

Además, este texto publicitario suele ser muy descriptivo, ya que debe explicar los
atributos de un producto o servicio como parte de la argumentación.

Al hablar de ejemplos de texto publicitario argumentativo-descriptivo, los

encontramos con frecuencia en industrias como las de smartphones y otros
dispositivos tecnológicos.

En sus textos, las marcas de estos sectores intentan convencer a los usuarios a
través de la exposición de funcionalidades, diferenciales y demás. [ CITATION Jua19 \l
4106 ]
 Textos publicitarios narrativos. Apelan a la emoción y utilizan herramientas
narrativas para contar una historia que despierte la empatía del público. Estos textos
se utilizan para publicitar productos conocidos o que no requieren de mucha
explicación.[ CITATION Enc19 \l 4106 ]

Cuando las marcas quieren inclinarse hacia la faceta emotiva y sentimental, un texto
publicitario narrativo emerge como una gran opción.

Esto se debe a que utiliza el relato y las historias como un elemento para evocar
sentimientos y lograr una verdadera conexión con el receptor.

Una de las marcas que históricamente se ha inclinado por este tipo de texto
publicitario ha sido Coca Cola.[ CITATION Jua19 \l 4106 ]

Estructura del texto

Generalmente, la estructura de un texto publicitario consta de un titular, una

ilustración o imagen, el cuerpo de texto y, finalmente, elementos alusivos a la marca,
principalmente el logotipo.

Además de tener en cuenta cada uno de estos elementos, para elaborar un buen
texto publicitario tienes que seguir los siguientes pasos:

1. Define al público objetivo

Se trata de segmentar el mercado para definir a qué grupos o tipos de personas se

dirigirá el texto.

Aunque un texto puede tocar a miles de individuos con diferentes características,

siempre debe apuntar a un grupo en particular, que es el público objetivo.

2. Estudia el público objetivo

Una vez segmentes el mercado, estudia muy bien el público objetivo. Entre otras
cosas, preocúpate por conocer sus necesidades, dolencias, preferencias y el
lenguaje que utiliza.

En este enlace encuentras un contenido sobre cómo definir la audiencia objetivo de

tus campañas publicitarias.
3. Define un objetivo

Básicamente, debes definir el porqué del texto publicitario. Algunos objetivos que
puedes trazarte son el aumento de la demanda de un determinado producto,
incrementar el reconocimiento de marca o generar contactos comerciales para el
equipo de ventas.

4. Elige uno o varios canales

En la actualidad, las redes sociales, el email y muchos otros canales digitales

resultan grandes aliados para difundir textos publicitarios.

Definir cuál elegirás es de gran importancia, ya que ello influye en la extensión que
debe tener el mensaje y muchos otros aspectos.

5. Inicia el proceso creativo

Aunque parezca poco, definir y conocer el público objetivo y tener claro cuál es la
meta, además de determinar los canales, son suficientes elementos para iniciar el
proceso creativo de un texto publicitario.

Entre otras cosas, haz una lluvia de ideas que te permita tener un panorama de
cómo podrás desarrollar el mensaje.

6. Pon manos a la obra

Se trata de la redacción del texto, siguiendo principios que ya hemos mencionado,

como originalidad, claridad y síntesis.

7. ¡Revisa!

Las revisiones son indispensables, pues son el filtro que garantiza un buen mensaje
final. Si luego de realizarlas, determinas que tienes que hacer alguna corrección de
forma o fondo, ¡adelante! Aún estarás a tiempo de evitar un resultado negativo.
[ CITATION Jua19 \l 4106 ]
Encabezado y cuerpo del texto

Encabezado

El encabezado del anuncio publicitario son una o dos palabras, las mismas no
pueden pasar de siete. Mientras menos palabras tiene un anuncio publicitario mejor
llegará el mensaje.

El encabezado es otra parte del anuncio publicitario responsable de llamar la

atención. Al encabezado se le llama “Foco rojo”, pues, además de atraer al público
es la frase que desde el primer instante se queda en el subconsciente de las
personas.

El cuerpo del anuncio

El cuerpo del anuncio publicitario es el mensaje que ofrece la compañía al cliente

explicando que se brinda. En el caso de las ofertas, se indica el por ciento de
descuento al cliente, de esta forma las personas no tendrán que seguir mirando el
anuncio y de inmediato se dirigirán a la tienda comercial que lo ofrezca.

El cuerpo es aquel en la que los publicistas dan a conocer sus habilidades. Está
parte es la encargada de hacer que el cliente se enamore de la marca, se interese
por sus productos y que lleguen hasta su local a comprar. El contenido del cuerpo
publicitario, al igual que las otras partes debe ser claras, breves y directas.

Todas las partes del anuncio publicitario deben estar unidas con el bullet, slogan,
encabezado e imagen. En el caso de las promociones, el cuerpo del anuncio
contendrá menos información, como una estrategia de marketing para que los
interesados busquen más detalles en sus páginas web y redes sociales. [ CITATION
Por17 \l 4106 ]
 MEDIOS DE COMUNICACIÓN

Concepto

En la actualidad, los ciudadanos acceden a estos medios para mantenerse

informados de todo tipo de acontecimientos que pueden ser: políticos, sociales,
económicos, nacionales o internacionales, incluso locales.

Los medios de comunicación que se dirigen a una gran audiencia se conocen como
medios de comunicación masiva.[ CITATION Ros17 \l 4106 ]

Los medios de comunicación son todos aquellos sistemas usados para el

establecimiento de una comunicación. Estos sistemas se basan, principalmente, en
un conglomerado de canales e instrumentos comunicativos que permiten el
desarrollo de un intercambio de información.

Actualmente existen múltiples tipos distintos de medios de comunicación. Aunque a

veces se relacione este concepto solamente con los medios de masas como la radio
o la televisión, entendemos también como medio de comunicación los sistemas de
comunicación bidireccional como el teléfono.[ CITATION Del19 \l 4106 ]

Un medio de comunicación es un sistema técnico utilizado para poder llevar a cabo

cualquier tipo de comunicación. Este término refiere normalmente a aquellos medios
que son de carácter masivo, es decir, aquellos que brindan información o contenidos
a las masas, como la televisión o la radio.

Sin embargo, existen medios de comunicación que no son masivos sino

interpersonales. Los medios interpersonales son aquellos que facilitan la
comunicación entre las personas, por ejemplo: el teléfono.

Los individuos y las comunidades acceden a los diferentes medios masivos de

comunicación para tener material informativo que describa, explique y analice datos y
acontecimientos de diversos tipos (políticos, económicos, sociales o culturales) a
nivel local o mundial. A su vez, los individuos acceden a los medios interpersonales
para comunicarse entre individuos o grupo. [ CITATION Mar20 \l 4106 ]
Clasificación de los medios

Dependiendo de los soportes utilizados, los medios de comunicación se clasifican en

las siguientes categorías:

Audiovisuales:

Pueden ser escuchados y vistos al mismo tiempo. Los soportes que utilizan emiten
imágenes y sonido cuyo objetivo final es transmitir información. Dentro de estos se
encuentran la televisión y el cine. La televisión surgió en los años 30, consiguiendo el
mayor índice de público a nivel mundial. Casi cualquier acontecimiento mundial
puede ser transmitido a cualquier parte del planeta. Con respecto al cine, se
relaciona más con el ocio y el entretenimiento que con la información de
acontecimientos como tal.

Radiofónicos:

Se emiten exclusivamente bajo formato sonoro. Su proceso de producción es menos

costoso y más sencillo que el de la televisión. Su desventaja es que está limitado
geográficamente por las señales y el sonido puede verse afectado. En la actualidad
se pueden escuchar emisoras también a través de canales digitales lo que ha
generado que haya un aumento de usuarios siguiendo este tipo de medios. Las
plataformas en el entorno radiofónico también se han adaptado al mundo digital.

Impresos:

Dentro de esta categoría se encuentran las revistas, periódicos, folletos y todos

aquellos formatos que están realizados en papel. Es un tipo de medio que está en
declive por su elevado coste de producción y por la competencia de los medios
digitales. Muchos periódicos han adaptado su información al soporte digital, dejando
incluso de crear el periódico en soporte de papel. Requieren mucha mano de obra
para su ejecución: editores, máquinas de impresión, correctores, redactores,
fotógrafos. Todo ello aumenta los costes de producción y el público en la actualidad
se decanta por informarse a través de otro tipo de canales. [ CITATION Ros17 \l 4106 ]
Digitales:

Surgen en la década de los 80 con el nombre de nuevas tecnologías. En la

actualidad se han convertido en líderes de información y se han expandido
masivamente. Para acceder a ellos se utilizan ordenadores, móviles y todo tipo de
soportes tecnológicos. Internet se ha convertido en una fuente en la que millones de
personas encuentran con mayor rapidez y accesibilidad la información que buscan.
[ CITATION Ros17 \l 4106 ]

Importancia

La importancia de los medios de comunicación ha aumentado en las últimas décadas

debido a la gran conectividad que caracteriza a nuestro mundo, donde el diálogo y la
interacción entre las personas tienen lugar de forma constante e inmediata. Es
necesario en este punto hacer una breve distinción entre los medios de
comunicación tradicionales y los nuevos medios.

Los medios de comunicación tradicionales se caracterizan por utilizar mecanismos

de comunicación unidimensionales; es decir, la información parte del medio y llega a
la gente pero no vuelve.

Los nuevos medios en cambio funcionan de una forma recíproca con el público: la
información parte del medio, llega a la gente y ella opera una respuesta que vuelve al
medio y es transformada en una nueva información (ampliada, corregida o
rectificada).

Los medios de comunicación son importantes porque ofrecen una mirada sobre el
mundo que puede servirnos para poner en palabras las propias ideas; asimismo,
pueden servirnos para mantenernos informados acerca de lo que ocurre en el
mundo; es decir, son una herramienta imprescindible para interpretar la realidad y
mantenernos en contacto con ella.

Importancia de los medios de comunicación en el desarrollo

Los medios de comunicación han sido fundamentales en el desarrollo de la

civilización y para dejar constancia de la transformación que ha tenido lugar en ella.
Así a lo largo de la historia, los medios han realizado una serie de funciones
fundamentales para nuestro crecimiento social. Citamos aquí tres que consideramos
importantes:

1. Definen los márgenes culturales de un grupo

Los medios han servido para informar y difundir los elementos fundamentales que
definen un grupo social; son así referentes testimoniales de un tiempo preciso pero
también del pasado colectivo de un grupo (con los procesos evolutivos que esto
supone), es decir, sirven para determinar las características culturales
representativas de un grupo social.

2. Fomentan el desarrollo del pensamiento crítico

Los medios de comunicación ofrecen el espacio para plasmar opiniones contrarias y

permitir que los receptores, a partir de ellas, elaboren su propio punto de vista
respecto del tema. Asimismo, ponen a disposición de la gente las herramientas
necesarias para reflexionar en torno a la realidad y elaborar una tesis sobre ella.

3. Crean un espacio de reflexión que inspire el cambio social

Otra de las funciones fundamentales de los medios de comunicación es el ofrecer un

espacio para pensar la realidad y desarrollar alternativas de cambio contra las
injusticias sociales. En ese sentido la importancia de los medios de comunicación en
el desarrollo social es de suma relevancia.[ CITATION Tes \l 4106 ]
 FOTOGRAFÍA

Definición e importancia

La fotografía es importantes ya que es quien nos representa la historia del hombre

ante el mundo, además de representar, nos ayuda a conocer ese mundo del cual
estamos distante.

En sí, se le han adjudicado varios adjetivos calificativos a la definición de fotografía,

tales como: que es un potencial informativo, esto nos lleva a que es un buen método
de conocimiento ya que tiene un potencial de vinculación con la comunicación. La
fotografía también puede ser utilizada como un método de conocimiento, ya que hay
personas que son visuales, es decir, que aprenden a través de la imagen.
Interpretación del mundo es otra característica que se le agrega a la fotografía, es
decir, que nos enseña una cara del mundo de la cual no tenemos acceso total, en
ocasiones, nos pueden presentar una imagen falsa, idealista, no real, la tristeza de
esto es que hay personas vulnerables a todas las imágenes que la mercadotecnia
nos presenta hoy en días. La fotografía es bidimensional, es abstracta, funciona en
una gran parte como memoria, es un registro, es arte, es una representación de lo
que está frente a nosotros, en pocas palabras, es magia. [ CITATION Art13 \l 4106 ]

La fotografía es considerada una de las actividades artísticas más importantes del

ser humano y su relevancia tiene que ver con muchos factores que benefician tanto
al que la lleva adelante como a quien actúa como público de sus obras. La fotografía
es tal vez una de las últimas artes en desarrollarse ya que, a diferencia de la pintura,
la escultura, la música, la arquitectura o la literatura, no existió como tal hasta fines
del siglo XIX cuando comenzaron a crearse los primeros formatos de fotografía
primitiva.

Entendemos por fotografía al acto mediante el cual una persona, a través del uso de
una cámara fotográfica preparada para reflejar la realidad que se observa a partir del
uso de lentes y del trabajo con la luz, retrata un instante o momento particular de la
vida.
La fotografía tiene como característica que genera una imagen que sirve como
recuerdo de ese momento que tal vez no vuelva a repetirse y que además es visto y
comprendido a través de los ojos de quien saca la fotografía, lo cual puede hacer que
esa imagen también se vuelva irrepetible por ese hecho ya que nadie tal vez vuelva a
tener la misma mirada.

La fotografía puede ocuparse de diferentes cuestiones como por ejemplo el paisaje,

la vida cotidiana, situaciones de violencia, la vida en diferentes espacios como la
ciudad por ejemplo, la microfotografía, etc. La variedad es ilimitada y lo interesante
es que esto hace que esta actividad se vuelva sumamente importante porque permite
al público observar un sinfín de situaciones que de otra manera quedarían perdidas o
no serían conocidas por no haber estado presente un fotógrafo en el momento
apropiado.[ CITATION Imp15 \l 4106 ]

Iluminación

La iluminación en fotografía lo es todo. Sin luz no hay foto, así de simple. Por este
motivo, es el punto más importante de una fotografía, sin lugar a dudas.

Por lo tanto, si estabas pensando que lo que necesitas como fotógrafo es esta o
aquella cámara, olvídalo. Lo primero que necesitas como fotógrafo es aprender a
dominar la luz. Y punto. Y habrá el que diga que si esto, que si lo otro, o que si la
cámara es lo más importante, que si los megapíxeles, que si los accesorios… bla-
bla-bla.

Ni caso. He visto fotografías increíbles hechas con un Smartphone de lo más

sencillito y auténticas birrias hechas con una cámara digna del mejor reportero de
National Geographic.

No es la cámara, es el fotógrafo que hay detrás y su dominio de la materia prima de

una fotografía que es la luz. Y ese fotógrafo, amigo mío, eres tú.

Empezaremos por lo más básico. Los dos tipos de luz que existen son la luz natural y
la luz artificial. Veamos las principales características de ambas:
LUZ NATURAL

La luz natural es la que viene del sol. Su principal característica es que varía
muchísimo en función de la hora del día. Las primeras y últimas horas del día en las
que el sol está bajo, tenemos luces cálidas, difusas y de sombras alargadas. En
cambio, en horas centrales del día, nos encontramos con una luz dura, neutra, de
fuerte contraste y sombras muy marcadas.

Los amaneceres y atardeceres son los reyes de la fotografía natural, aprender a

dominar esta luz es indispensable, porque muchas de tus mejores fotografías las
harás con ellas. Lo harás sin problemas con estos consejos para fotografiar
amaneceres y atardeceres, y con los ajustes más recomendados.

Las horas centrales del día, se caracterizan por provocar sombras marcadas y poca
o ninguna transición entre luces y sombras (elevado contraste), lo que conocemos
como luz dura, que te explicaré un poco más adelante.

Aprender a conocer una luz cambiante como lo es la luz natural es un reto, pero de
esos retos con los que siempre vuelves con un buen sabor de boca ;). Domina la luz
natural con estos consejos.

LUZ ARTIFICIAL

La luz artificial es aquella que originamos como seres humanos, la que, en definitiva,
no viene del sol, la luna o las estrellas. La luz artificial puede ser suave o dura
dependiendo de cómo sea el tamaño de esta respecto al objeto que ilumina.

La principal ventaja de la luz artificial es que no cambia y, por lo tanto, su

comportamiento se puede predecir a la perfección, permite trabajar a cualquier día
del día y sin prisas.

También podemos distinguir entre la luz ambiente que es la que existe previamente y
la luz artificial que añadas, que puede ser luz continua (bombillas, ventana de luz,
leds, etc.) o discontinua como el flash.[ CITATION Mar201 \l 4106 ]
Cámara fotográfica y sus partes

Una cámara fotográfica o cámara de fotos es un dispositivo utilizado para capturar

imágenes o fotografías. Es un mecanismo antiguo para proyectar imágenes, en el
que una habitación entera desempeñaba las mismas operaciones que una cámara
fotográfica actual por dentro, con la diferencia que en aquella época no había
posibilidad de guardar la imagen a menos que esta se trazara manualmente. Las
cámaras actuales se combinan con elementos sensibles (películas o sensores) al
espectro visible o a otras porciones del espectro electromagnético, y su uso principal
es capturar la imagen que se encuentra en el campo visual.

Las cámaras fotográficas constan de una cámara oscura cerrada, con una abertura
en uno de los extremos para que pueda entrar la luz, y una superficie plana
deformación de la imagen o de visualización para capturar la luz en el otro extremo.
La mayoría de las cámaras fotográficas tienen un objetivo formado de lentes, ubicado
delante de la abertura de la cámara fotográfica para controlar la luz entrante y para
enfocar la imagen, o parte de la imagen. El diámetro de esta abertura (conocido
como apertura) suele modificarse con un diafragma, aunque algunos objetivos tienen
apertura fija.

Mientras que la apertura y el brillo de la escena controlan la cantidad de luz que entra
por unidad de tiempo, en la cámara durante el proceso fotográfico, el obturador
controla el lapso en que la luz incide en la superficie de grabación. Por ejemplo, en
situaciones con poca luz, la velocidad de obturación será menor (mayor tiempo
abierto) para permitir que la película reciba la cantidad de luz necesaria para
asegurar una exposición correcta.[ CITATION Wik19 \l 4106 ]

Objetivo o lente

Dependiendo del tipo de cámara, este puede ir fijo a ella, como en las compactas, o
puede ser desmontable, como en las réflex o DSLR.

Los lentes pueden ir fijos a la cámara o ser desmontables.

En los lentes desmontables podrás encontrar dos interruptores: con uno puedes
seleccionar el foco automático y el foco manual, y el otro te ayudará a estabilizar la
imagen. Además, también es posible encontrar uno o hasta tres anillos, con los
cuales puedes modificar el enfoque, el zoom y el diafragma.

Cuerpo

Es la caja hermética que no permite el paso de la luz hasta el sensor y contiene los
principales elementos para tomar una fotografía.

Es la caja hermética que no permite el paso de la luz.

Botones de control: estos te darán acceso rápido a varias funciones de la cámara.

Algunos de los que puedes encontrar en tu cámara son:

 Letras WB: sirve para configurar el balance de blancos.

 ON y OFF: te permite encender y apagar la cámara.
 Ícono de flecha: es el acceso a la galería de tu dispositivo.
 Lupa: activa la herramienta zoom.
 Papelera: elimina de tu dispositivo la fotografía seleccionada.
 Rayo: sirve para activar o desactivar el flash.
 ISO: te permite configurar esta herramienta. Aprende sobre ese tema aquí.
 Símbolos +/-: puedes configurar el control de exposición.
 Letras AF: activa o desactiva el enfoque automático.
 Letras MF: sirve para manipular el enfoque manual.
 Punto rojo: al oprimirlo, podrás grabas con él.

Del mismo modo, la gran mayoría de cámaras cuentan con una perilla o ruedita con
la que podrás moverte por diferentes modos de funcionamiento. Estos son
configuraciones predeterminadas para diferentes situaciones.

La ruedita sirve para acceder a configuraciones predeterminadas.

Por ejemplo, si estás en un partido de fútbol, puedes usar el modo Deporte; para un
viaje, el modo Paisaje; durante la noche, el modo Nocturno, y así con las demás
opciones que tienes.[ CITATION GCF \l 4106 ]
Ten en cuenta que la ubicación y cantidad de botones de cada cámara cambia según
el modelo de la misma, así que no olvides explorar todas las herramientas que tu
cámara ofrece y leer el manual de funciones que viene con ella.

Visor y la Pantalla

Por medio de estas herramientas, podrás observar y encuadrar tu fotografía para

obtener la composición adecuada. Algunas cámaras vienen con solo visor, otras con
solo pantalla y algunas con ambas opciones.

Estas opciones te sirven para observar y encuadrar tu fotografía

En algunos tipos de visores o pantallas, verás la información de cómo está

configurada la cámara: apertura del diafragma, la sensibilidad ISO, velocidad de
obturación, entre otros.

Obturador

Es el encargado de regular el tiempo en que el sensor de la cámara está expuesto a

la luz. Con él, la cámara regula el tiempo de exposición.

El obturador regula el tiempo en que el sensor de la cámara está expuesto a la luz.

Para entender este proceso, piensa que al oprimir el botón con el que tomas tus
fotografías, dentro de tu cámara se abren y se cierran unas láminas que permiten el
paso de la luz y lo hacen a la velocidad de obturación que tengas configurada.

Diafragma

Otro componente que encuentras en el interior de una cámara, específicamente en el

lente, y que te ayuda para la toma correcta de la fotografía, es el Diafragma, que son
unas pequeñas láminas que se mueven para abrir o cerrar el orificio por donde
ingresa la luz y así regular la cantidad de luz que el sensor va a captar.

El Diafragma abre o cierra el orificio por donde ingresa la luz.

En resumen, el obturador regula el tiempo en el que la luz entra y el diafragma la

cantidad de luz que ingresa al sensor.
El sensor de una cámara

Cuando se abre el obturador de una cámara, este deja pasar la luz, que es regulada
por el diafragma, para llegar a un elemento fundamental: el sensor. [ CITATION GCF \l
4106 ]

Tipos de fotografía

Fotografía Publicitaria

La fotografía publicitaria tiene como principal objetivo promocionar y vender

productos o servicios. Para eso es necesario tener habilidades de comunicación para
tratar con los clientes y entender y lograr el enfoque y objetivos deseados.

Es uno de los tipos de fotografía más demandados y tiene varios ámbitos de

especialización.

Tipos de Fotografía: Artística

La fotografía artística, desde sus inicios, ha estado relacionada con un aspecto

subjetivo e incluso surrealista. La edición y manipulación de las fotografías es
habitual en este sector.

Siguiendo líneas estéticas provenientes de la pintura, la fotografía artística tiene

muchos seguidores en el mundo del espectáculo y también en el cotidiano.

Fotografía de Arquitectura

Tipos de Fotografía: Arquitectura

La fotografía de arquitectura es muy demandada actualmente, y sus clientes ya no

son solo los diseñadores o arquitectos. A esta fotografía la caracterizan las
composiciones limpias, minimalistas y geométricas.

Los fotógrafos de arquitectura buscan resaltar las características de la estructura,

texturas, tonos y diseño. Así se logran fotografías dinámicas y de alto atractivo visual.
[ CITATION Sab20 \l 4106 ]
Fotografía de Autor

La fotografía de autor tiene cierto nivel subjetivo, por lo que no se puede encasillar en
una u otra técnica o concepto fotográfico. Lo que más resalta en ella es la
connotación artística que le otorga el fotógrafo a las imágenes que crea, por lo que
estas siempre tendrán un sello personal y único.

Fotografía de Retrato

Los buenos fotógrafos retratistas logran establecer una conexión con el protagonista
de la fotografía con el objetivo de captar la esencia de la persona retratada en la
imagen.

Hay muchas maneras de retratar y un amplio rango de composiciones o conceptos.

Lo más importante es lograr una captura que transmita emotividad y tenga
profundidad, en lugar de quedar solo en lo superficial.

Tipos de Fotografía: Documental

La fotografía documental es uno de los tipos de fotografía más populares y con más
exponentes. Se basa en mostrar la realidad a través de los ojos del fotógrafo con el
fin de contar una historia contextualizada.

Los diversos aspectos de la vida social cotidiana suelen ser los grandes
protagonistas de la fotografía documental.

Reportaje Fotográfico

Relacionado con la fotografía documental, el reportaje fotográfico se enfoca en la

captura de momentos de alta importancia social o histórica. Eventos mundiales,
desastres naturales, celebraciones o incluso guerras están en el catálogo de un
reportero fotográfico.

Estos fotógrafos trabajan muy de cerca con las agencias de noticias en todo el
mundo, por lo que sus imágenes muchas veces cobran relevancia internacional.

Si bien podríamos decir que ya mencionamos algunos de los tipos de fotografía más
elementales y conocidos, existen muchos otros.[ CITATION Sab20 \l 4106 ]
Todos estos te ayudarán a definir cuáles son tus intereses y perfilar tu estilo
fotográfico. Por eso, es de gran importancia que los conozcas y que te formes
responsable y profesionalmente para poder ejecutarlos con habilidad.

Tener conocimiento de los principales referentes de tu ámbito fotográfico te ayudará

a perfilar tu propio estilo.

Si quieres orientar tu carrera hacia un estilo más diversificado, aquí te damos otras
ideas que puedes considerar.

Fotografía Surrealista

Este es un tipo de fotografía con cierta trayectoria, pero que se ha visto reforzado
actualmente con los recursos digitales de edición. En ella se hacen composiciones
arriesgadas e irracionales, plasmando en ellas mundos de fantasía que pueden
representar el mundo lo emocional y mental del protagonista.

Fotografía de Paisajes

Los paisajes fueron unos de los primeros retratados en los inicios de la fotografía y
siguen siendo unos de los favoritos de los fotógrafos.

La fotografía de paisajes puede ser empleada con todo tipo de fines, desde
comerciales a artísticos o científicos.

Tipos de Fotografía: Aérea

La fotografía aérea ha avanzado mucho desde sus inicios, cerca de 1858. Los
drones nos han brindado nuevas posibilidades en este campo fotográfico, de una
forma accesible y sencilla, mostrándonos perspectivas y escenas que antes solo
podíamos imaginar.

Aquí, las capturas de paisajes y arquitectura son las más comunes y, por lo general,
son dos los tipos de planos utilizados: el vertical (90 grados) y el oblicuo (45 grados). [
CITATION Sab20 \l 4106 ]
Fotografía de Deportes

Los deportes tienen la cualidad de ser muy emocionantes, y es justamente eso lo

que busca retratar la fotografía deportiva. Capturas a alta velocidad de los momentos
determinantes son las que predominan.

Los fotógrafos deportivos tienen su principal campo laboral en las noticias y cuentan
con un flujo de trabajo constante. Así que, si eres un aficionado a los deportes y a la
fotografía, esta puede ser una buena opción para ti.

Fotografía Boudoir

La fotografía boudoir se enfoca en la captura de imágenes íntimas y románticas,

llegando incluso a la sensualidad o erotismo. Esto se hace desde una perspectiva
delicada y sensible para el protagonista que el espectador puede apreciar.

Fotografía Abstracta

Al igual que la fotografía artística, la fotografía abstracta está muy relacionada con
los conceptos básicos de las artes, como la pintura. Así se busca crear una
composición con formas y tonos que emitan un mensaje.

Fotografía de Stock

La fotografía de stock ha cobrado mucha importancia en el mundo de la publicidad,

especialmente en la era digital. Aquí se realizan fotografías de todo tipo de temáticas
con el objetivo de servir como recurso visual para fines comerciales.

Actualmente, existen muchos bancos de imágenes en internet que ofrecen las

fotografías y pagan comisiones por cada descarga. Esta es una forma sencilla de
capitalizar tu trabajo de forma rápida y efectiva.

Fotografía de Alimentos

Tipos de fotografía: alimentos

Seguramente le has tomado una fotografía a tu comida al menos una vez.

Justamente de esto trata la fotografía de alimentos, aunque con una perspectiva
profesional y planificada.
Bien sea para clientes del sector de la alimentación, restaurantes o para life style, la
fotografía de alimentos es altamente demandada actualmente.

Macrofotografía

Una fotografía macro nos permite amplificar las cosas pequeñas a simple vista. Este
es un recurso básico de todo fotógrafo, pero también tiene un gran campo de acción
profesional.

En el área biológica o botánica, las macrofotografías son unas de las más comunes.
Por eso, también se considera como fotografía científica. [ CITATION Sab20 \l 4106 ]

Técnicas para enfocar una fotografía

Antes de nada, enfoca donde debes y donde quieres

No hablo de temas relativos a la composición de la imagen o que tengamos un objeto

en primer plano y enfoquemos a él. Si no exactamente a qué punto debemos
enfocar. No es raro, que en ocasiones, cegados por el propio deseo de realizar la
fotografía empecemos a "volvernos locos" diciendo que esta cámara es un desastre
y que no enfoca dónde debe.

El método más común de enfoque de las cámaras modernas actuales se basa en la

detección del enfoque por diferencias de contraste. Esto significa ya, a priori, que en
una escena es más difícil (más lento o imposible a veces) enfocar o poner el punto
de enfoque sobre aquellas partes de la misma que presenten un bajo contraste y que
es más fácil (más rápido) enfocar sobre aquellas zonas de alto contraste.

Enfoque

Por eso, en los retratos por ejemplo, además de enfocar a los ojos para resaltar la
mirada, el interior del ojo es una zona de alto contraste que permite un buen enfoque.
Postura y posición correcta

En primer lugar agarrar la cámara correctamente nos dará seguridad en dos frentes:
evitar golpes y mejor técnica fotográfica. Si dispones de correa para la cámara,
úsala, aún cuando sujetes la cámara sobre el trípode, no está de más una mano
sobre la correa, ante un trípode que se vence por el viento.

Centrándonos en el asunto del agarre, la cámara debe cogerse con firmeza pero sin
tensión. Conozco alguna gente que agarraba la cámara casi dejando las marcas de
los dedos ahí, no, la fuerza debe ser la suficiente para moverte cómodamente y
manejarte con la cámara. Recuerda: firmeza pero no tensión.

Los pies deben estar en una posición firme, evita moverlos constantemente, a la hora
de disparar deberían estar quietos y bien apoyados.

La mano derecha debe agarrar, como hemos dicho, la empuñadura de la cámara. En

el caso de los disparos en vertical es recomendable el uso de un grip, que permitirá
utilizar la misma postura tanto en vertical como en horizontal.

La mano izquierda se coloca a modo de soporte sujetando por la palma el objetivo.

Esta postura permite cómodamente sujetar el objetivo (como decíamos) al tiempo
que permite hacer zoom, mover el diafragma, ajustar el enfoque en manual, ... etc.
Hay gente coloca la mano por encima del objetivo no dándose cuenta de la perdida
de equilibrio y estabilidad provocada ('¡Cómo pesa esta cámara!', claro, pero si la
cogemos correctamente, mejor).

Por último, observa el tráfico de gente y de vehículos a tu alrededor en el caso de

que te encuentres en una zona transitada. Cuando disparas pierdes la noción de lo
que ocurre a tu alrededor y todo lo que ocurre, ocurre a través de ese maravilloso
artilugio denominado visor.

No respires

Si estás disparando con trípode no hay problema. Puedes respirar. En caso

contrario, me explico: cuando estamos disparando con una focal larga (tipo
teleobjetivo), cualquier mínimo movimiento puede hacer que la foto salga movida o
desenfocada porque al ser una focal más larga cualquier pequeño movimiento tiene
más incidencia y si esto se corresponde con un teleobjetivo pesado, a pulso, es
mucho más probable que ese pequeño movimiento se produzca. Si además la
velocidad de obturación no es muy alta tienes más posibilidades de trepidación. No
cojas ni inspires aire en el momento de disparar. Ese imperceptible movimiento de la
respiración puede arruirnarnos más de una foto. Coge aire, suéltalo y, después,
dispara.

No solamente es conveniente no respirar en el momento del disparo, hemos de

controlar la respiración. Si estamos nerviosos o agitados probablemente esto haga
que algunas de las tomas reflejen ese hecho. A la hora de realizar el disparo
obtendremos mucho mejores resultados si aguantamos la respiración en ese
momento sobre todo si nos encontramos en velocidades de obturación por debajo de
1/50-1/60". Esto depende de las personas. Hay gente que es capaz de sacar
fotografías velocidades mucho menores pero el límite común de los mortales está en
esas velocidades.

Evita la trepidación usando una velocidad de obturación alta

Llegar a este punto es casi obligado viendo los puntos anteriores. Es cierto que en
ocasiones puede que necesitemos una velocidad de obturación baja (como hemos
comentado) pero ya veremos cómo resolverlo. Se suele considerar velocidades altas
a partir de 1/125" porque los pequeños movimientos de la mano son imperceptibles
en la toma. Pero siempre que sean pequeños. Siempre podemos tirar a una ISO más
alta para compensar la exposición, si nuestra cámara rinde bien a ISOs más altas.

Se suele recomendar (independientemente de Full Frame o APS) disparar al doble

de la longitud focal, es decir con un 50mm la velocidad 'segura' estaría a partir de
1/100", para un 200mm la velocidad 'segura' estaría a partir de 1/400". Está claro que
la imagen que conseguimos al tirar con un 50mm o un 200mm en FF y APS es
diferente. El error que comete la gente es que piensa que se hace más zoom en este
último formato. La distancia focal es la misma. La única diferencia es que en APS-C
obtenemos un recorte de lo que se obtiene en FF (ya que el sensor es más
pequeño), por lo que en cuanto a trepidación, será la misma. Otra cosa es la
profundidad de campo obtenida.

Hoy en día, además, gracias a los estabilizadores de imagen (de los objetivos,
principalmente), estas velocidad pueden llegar a disminuirse en dos-tres pasos, pero
tanto si dispones de objetivos estabilizados o no, es recomendable conocer la regla
de las velocidades de obturación tal como nos contaba nuestro compañero Rodrigo
Rivas hace tiempo. Podéis verlo en la siguiente tabla que nos preparó:

Maneja correctamente la apertura y la profundidad de campo

Hay gente que compra un objetivo muy luminoso (f/1.2, f/1.4 o f/2.8 por ejemplo) y
piensa que que ya que lo ha comprado y el bokeh es tan bonito pues vamos a
disparar siempre a esa apertura. Creo que todos lo hemos pensado. Pero hemos de
darnos cuenta que a aperturas tan pequeñas es más complicado enfocar, acertar
bien con el enfoque. Hay algunas cosas que puedes plantearte. Pensemos un poco
de nuevo, en la profundidad de campo.

Guía básica para aprender a enfocar mejor (I)

Como vemos, con el sujeto a 5 metros con un 200m, mover la cámara 10cm hacia
delante o hacia atrás parece altamente improbable con un buen agarre por lo que
tendremos mayores posibilidades que enfoquemos donde realmente queremos
enfocar. La profundidad de campo sigue siendo pequeña para obtener un buen
bokeh (si es lo que buscamos) y tenemos un margen amplio para poder enfocar bien.
[ CITATION Lui13 \l 4106 ]

.
 FUNCIONES DE LA AGENCIA DE PUBLICIDAD

La principal función de las agencias de publicidad es desarrollar una estrategia para

dar a conocer tu marca, tu producto o tu servicio y posicionarla en el mercado a
través de la creación de anuncios, su ejecución y divulgación.

Una agencia de publicidad va a ayudarte a escoger la mejor forma de transmitir el

mensaje que quieres hacer llegar a tu público. Son ellos los más indicados para
ayudarte a seleccionar los medios por los cuales tus anuncios deben ser distribuidos.
[ CITATION Gab18 \l 4106 ]

Asesoría

Una consultoría de marketing está constituida por un grupo de profesionales que

pueden servirte de gran ayuda por sus conocimientos y experiencia, una gran equipo
de apoyo a tu disposición cuya aportación conviene tener si deseamos el crecimiento
de cualquier proyecto empresarial.

Una consultoría de mercadeo tiene como objetivo el auxiliar al cliente a identificar

mercados claves de consumidores que sean de su interés, determinar cómo llegar a
esos mercados de forma efectiva, y aprender cómo crecer en el mercado. Una
asesoría de mercado te ayudará a entender tus necesidades de acuerdo al mercado
y hará que tus estrategias estén al día.

Lo más recomendable para que una campaña sea efectiva es que una estrategia
funcione desde el inicio. Nosotros te ayudamos a desarrollar los primeros conceptos
de la creación de la marca, incluso si su empresa ya lleva tiempo en funcionamiento,
nos encargamos de analizar los diferentes tipos de acciones para consolidar su
marca en el mercado. Nos encargamos de conseguir los objetivos, ofreciendo la
asesoría indicada para que la marca crezca efectivamente. [ CITATION Age20 \l 4106 ]

Planificación

El departamento de publicidad y mercadeo planifica, dirige, coordina, supervisa y

ejecuta las operaciones de publicidad de las empresas u organizaciones a las que
pertenecen.
Planificar, dirigir y coordinar las actividades de publicidad y relaciones públicas de la
empresa u organización.[ CITATION EUR \l 4106 ]

A la hora de promocionar un producto, una empresa o un servicio debemos planificar

cuidadosamente a qué cliente pretendemos llegar y con qué mensaje. Esta es una
de las tareas de las agencias de publicidad. La planificación es el paso más
importante para que cualquier campaña de publicidad obtenga resultados. [ CITATION
Fac19 \l 4106 ]

Etapa inicial en la que se reúnen el anunciante y la agencia para trabajar juntos.

Como te explicamos antes, el anunciante deberá aportar la información necesaria
recogida en el briefing. Una vez recogidos los datos, se negocia el presupuesto a
invertir y se deciden los medios y soportes a utilizar para mostrar la campaña y el
tono y estilo del mensaje publicitario. Es muy común que se decida una característica
concreta de la marca, del producto o del servicio que se va a publicitar. A esta
característica se le denomina USP o Unique Selling Proposition. La campaña, por lo
general, girará en torno a la USP.[ CITATION Cés17 \l 4106 ]

Su misión es encontrar huecos de mercado, y marcar las estrategias a seguir, tanto

creativa como de medios. Es el primer departamento que se pone a trabajar. Es un
departamento que estudia en profundidad la competencia, analiza su comunicación,
lo que dice, cómo lo dice, desde cuándo lo dice... y en función a esa información,
busca una estrategia donde basar la comunicación. Una estrategia que sea nueva,
relevante, notoria y sobre todo que venda.

El planner hoy es un profesional imprescindible en el proceso publicitario, ya que es

el encargado de encontrar el insight que dará origen a la campaña, pero ¿qué es un
insight?

“Consumer insight”: Término que se emplea para definir una realidad humana
compartida e interiorizada por un grupo objetivo, contra la cual una idea creativa se
apoya para conseguir impacto creativo, desencadenar emociones y conectar con
fuerza con la idea de marca.
Pero para el que aún cree que el insight está en la publicidad, está muy equivocado,
el insight está en la calle, en la web, en los diarios, en el cine, en el teatro, en los
libros, el insight es una pequeña gran parte en nuestras vidas, ahora, el arte de
convertir todas esas cosas que nos pasan en conceptos publicitarios. [ CITATION
CEU20 \l 4106 ]

Ejecución

Una de las tareas de una agencia de publicidad es la ejecución de las campañas, ya

sean a través de campañas SEM, redes sociales o mediante técnicas SEO. Es decir,
el conjunto de acciones planificadas para llegar al cliente ideal de cada empresa.

En este punto, es esencial contar con la experiencia de un SEO (experto en

posicionamiento web), CM y un responsable en campañas de Google Ads o
Facebook Ads.[ CITATION Fac19 \l 4106 ]

Tras la primera reunión, las agencias utilizan el briefing para empezar a trabajar.
Normalmente, las agencias especializadas utilizan sus propias herramientas para
indagar en el perfil de los clientes potenciales de la empresa sobre la que van a
elaborar la campaña, así como la demanda de aquello que se vaya a publicitar. Se
elabora un anuncio y los distintos aspectos que lo engloban: visuales, sonoros y
audiovisuales.[ CITATION Cés17 \l 4106 ]

Control

Las agencias de publicidad suelen tener planificadores estratégicos que trabajan

como intermediarios entre el cliente y el agente. Se aseguran de que las necesidades
del cliente se expresen a la investigación y los equipos creativos. También trabajan
para asegurar que la información necesaria se transmita al cliente respecto a la
investigación creativa, la competencia o cualquier otro factor que de alguna manera
pueda afectar la forma del producto que el cliente vende a los consumidores. La
planificación de cuentas es donde las agencias inician su primera interacción con los
clientes.

Realiza labores financieras de la compañía, administra y supervisa el departamento

de contabilidad.[ CITATION Mir18 \l 4106 ]
 FUNCIONES DE LOS DEPARTAMENTOS DE LA AGENCIA

Entre sus funciones destacan: el establecimiento del contacto con el anunciante, la

gestión, el mantenimiento y el control de la cuenta y el asesoramiento en temas de
comunicación con el departamento de marketing del Anunciante. [ CITATION CEU \l 4106 ]

EL PLAN PUBLICITARIO

Un plan de publicidad es una estrategia escrita de cómo planea anunciar su negocio.

Publicidad es cualquier forma de llegar a los clientes potenciales a través de los
medios de comunicación.

La publicidad puede incluir anuncios en periódicos, vallas publicitarias, correo directo

como folletos o tarjetas postales y anuncios en línea a través de anuncios de Google,
Facebook o banners en sitios Web relevantes para su negocio.

Una estrategia publicitaria establece el método por el cual la publicidad cumple los
objetivos publicitarios. El plan de publicidad describe las tácticas creativas y de los
medios de comunicación, el presupuesto, el cronograma y otros elementos de la
estrategia.[ CITATION Nan \l 4106 ]

Un plan de marketing bien elaborado y estructurado es la base para cualquier

departamento de marketing, pero también para toda la compañía en general, puesto
que las campañas que llevamos a cabo y el propósito de cada una de ellas
repercuten en todos los demás aspectos, no solo en el área de la comunicación y la
publicidad.

Sabemos que cada compañía es un mundo y, por tanto, necesita unas determinadas
pautas para adaptarse a sus necesidades. Y es que hay tantas estructuras posibles
para un plan de marketing como tipos de empresas existentes en el mercado. Sin
embargo, lo que sí que es cierto es que hay algunos apartados que son comunes y
deberían compartir todos los planes. Es por ello que en este post queremos
mostrarte cómo hacer un plan de marketing y qué pasos seguir para desarrollarlo.
[ CITATION Mar202 \l 4106 ]
Presupuesto y ejecución

El departamento financiero consigue financiación para las necesidades de la

empresa (inversiones o circulante), planifica para que esta siempre tenga dinero para
afrontar sus pagos puntualmente y tenga una situación patrimonial saneada, y
controla que la actividad resulte rentable.

En cuanto a las funciones contables controlan la parte que tiene que ver con los
inventarios, costos, registros, balances, estados financieros y las estadísticas
empresariales.[ CITATION Blo20 \l 4106 ]

Cuando el presupuesto aumente, debes destinarle una parte a la persona que dirige
el departamento de mercadotecnia.

Eso provocará que pase a ejercer una función más de coordinación/dirección que de
ejecución.

Esto le proporcionará mayor cantidad de tiempo para que comience a trabajar con
agencias y especialistas.[ CITATION Éri18 \l 4106 ]
 BIBLIOGRAFÍA
Agencia TodoInfo. (2020). Obtenido de https://www.agenciatodainfo.com.ve/asesoria-
de-marketing/

Arte Dinamico . (2013). Obtenido de

https://www.artedinamico.com/portal/sitio/articulos_mo_comentarios.php?
it=84144&categoria=9

Bela, C. (31 de mayo de 2017). Mask. Obtenido de

https://maskcomunicacion.es/blog/proceso-de-la-publicidad-fases-y-agentes/

Blog de CEUPE. (21 de octubre de 2020). Obtenido de

https://www.ceupe.com/blog/los-departamentos-de-una-compania-y-sus-
funciones.html

Brookins, M. (01 de febrero de 2018). Obtenido de

https://www.cuidatudinero.com/13092338/cuales-son-las-funciones-de-una-
agencia-de-publicidad

CEUPE. (s.f.). Obtenido de https://www.ceupe.com/blog/los-departamentos-de-una-

agencia-de-publicidad.html

CEUPE. (04 de agosto de 2020). Obtenido de https://www.ceupe.com/blog/los-

departamentos-de-una-agencia-de-publicidad.html

Corrales, J. A. (30 de septiembre de 2019). rockcontent. Obtenido de

https://rockcontent.com/es/blog/texto-publicitario/

DelSol. (2019). Obtenido de https://www.sdelsol.com/glosario/medios-de-

comunicacion/

educativo, P. (septiembre de 2017). Partesdel.com. Obtenido de

https://www.partesdel.com/anuncio_publicitario.html

Enciclopedia de Ejemplos. (2019). Obtenido de https://www.ejemplos.co/textos-

publicitarios/
EUROINNOVA. (s.f.). Obtenido de https://www.euroinnova.ec/blog/funciones-del-
departamento-de-publicidad

Factoria Publicidad. (11 de noviembre de 2019). Obtenido de

https://factoriadepublicidad.com/que-es-una-agencia-de-publicidad/

GCF Aprende libre. (s.f.). Obtenido de https://edu.gcfglobal.org/es/curso-de-

fotografia-digital/las-camaras-compactas/1/

Gomart, L. (2013). Xalaka. Obtenido de https://www.xatakafoto.com/guias/guia-

basica-para-aprender-a-enfocar-mejor-i

González, N. (s.f.). MAGENTA. Obtenido de https://magentaig.com/plan-de-

publicidad/#:~:text=Un%20plan%20de%20publicidad%20es,c%C3%B3mo
%20planea%20anunciar%20su%20negocio.&text=El%20plan%20de
%20publicidad%20describe,otros%20elementos%20de%20la%20estrategia.

Importancia. (2015). Obtenido de https://www.importancia.org/fotografia.php

Mafra, É. (30 de octubre de 2018). Obtenido de

https://rockcontent.com/es/blog/funciones-del-departamento-de-
mercadotecnia/

Minarro, M. (14 de mayo de 2020). IMBOUNDCYCLE. Obtenido de

https://www.inboundcycle.com/blog-de-inbound-marketing/que-es-un-plan-de-
marketing-y-como-hacer-uno

Muente, G. (17 de septiembre de 2018). Obtenido de

https://rockcontent.com/es/blog/agencia-de-publicidad/

Nehuén, T. (s.f.). Obtenido de https://importancias.com/medios-de-comunicacion/

Peiró, R. (07 de agosto de 2017). Conomipedia. Obtenido de

https://economipedia.com/definiciones/medios-de-comunicacion.html

Pérez, M. (15 de diciembre de 2020). Blog del Fotógrafo. Obtenido de

https://www.blogdelfotografo.com/iluminacion-en-
fotografia/#Tipos_de_iluminacion_en_fotografia
Raffino, M. E. (01 de octubre de 2020). Concepto.de. Obtenido de
https://concepto.de/medios-de-comunicacion/

Silva, S. (22 de 12 de 2020). Too Many. Obtenido de https://toomanyflash.com/tipos-

de-fotografia/

Wikipedia. (30 de agosto de 2019). Obtenido de

https://www.mineduc.gob.gt/DIGECADE/documents/Telesecundaria/Recursos
%20Digitales/2o%20Recursos%20Digitales%20TS%20BY-SA
%203.0/06%20MATEMATICA/U2%20pp%2046%20c%C3%A1mara%20fotogr
%C3%A1fica.pdf