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E L D I B U J A Z O

CENTRO DE EXPOSICIONES DEL PALACIO MUNICIPAL


Sonano 1375 — Montevideo - Uruguay
i U H { g i f ’ AL D \

Biblioteca )|

m ÊSF s
Esta exposición ha sido p osible g ra ­
cias al aporte in v a lo ra b le del m ar­
chand u ru g u a yo Enrique Gómez ra d i­
cado a ctu alm e n te en M a d rid qu ie n fu e
el im pu lso r de toda la b rilla n te g e n era ­
ción que in te gra lo que hemos d e n om i­
nado “ El D ib u ja zo ".
G ran parte de los d ib u jo s que con­
fo rm a n esta m uestra son de su pro­
p ie d ad .
EL D I B UJ A Z O

CENTRO DE EXPOSICIONES
DEL PALACIO MUNICIPAL

Soriano 1375
M ontevideo - Uruguay

MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO


COMISION DE HONOR
Embajador Martín Aguirre - Presidente
Dr. Daniel Rodríguez Larreta
Embajador Aureliano Aguirre
Dr. Washington Beltrán
Carlos Eugenio Scheck -
Vice Presidente
DIRECTOR GENERAL
Arq. Eduardo Scheck
DIRECTORIO EJECUTIVO
Dr. Daniel Scheck -
Director Ejecutivo
María Luisa Torrens de Martín -
Directora Artística
Claudia Vidal Scheck de Marques -
Sub Directora

DIRECTOR DEL
DEPARTAMENTO DE ARTE:
José Lupinacci
DISEÑO GRAFICO:
Aldo Podestá
DIRECCION DE MONTAJE:
Arq. César Barañano
FOTOGRAFIA:
Nelson Avdalov y Julio Brusoni
SECRETARIA:
Graciela Amaro de Nunes
José Luis Casas
Anamaría Quesada de Irazoqui

Con el Auspicio de la
Intendencia Municipal de Montevideo
Departamento de Cultura
Si algún elemento característico y definitorio en el terreno de las artes
plásticas, confirió fisonomía particular a la actividad artística durante 1972, fue
la proliferación de Dibujantes de alto nivel estético y técnico.
Como es común a todo proceso complejo, a todo cambio de lenguaje
expresivo, en el estallido del Dibujo pueden marcarse etapas. Hay precursores,
un período preparatorio y una culminación. Ya la "generación del 60", con
Hermenegildo Sábat a la cabeza y Nelson Ramos y Gamarra, da un vuelco en
cuanto a la prioridad que los plásticos asignan en su hacer creador al Dibujo.
De por sí resulta muy significativo que en el despuntar de una década que
marca, simultáneamente el inicio de una "nueva época", aparezca coronada por
una figura como Sábat, excepcional caricaturista sin parangón en el ámbito
americano.
Si aceptamos la tesis de "períodos calientes en la historia", podemos
afirmar que la presencia de estos talentos es indicativa de lo que vendrá. A partir
de ese foco irradiante se irán desprendiendo como ondas distribuidas en círculos
concéntricos, las sucesivas promociones de dibujantes que han de alcanzar su
máxima expansión en el presente año.
El empuje siguiente tiene lugar en el segundo lustro del decenio de 1960.
En ese lapso emergen figuras aisladas. Una de ellos es Eugenio Darnet,
personalidad no suficientemente valorada aun, ni por la crítica ni por los
galeristas: se anticipa con su serie de Monstruos a una visión tremendista de la
realidad que llegará a constituirse en denominador común de un vasto sector de
la brillante pléyade de dibujantes que le seguirán. Algún otro artista como Jorge
Páez también se indin ará al Dibujo con sentido humorístico esta vez y como
forma fundamental de expresión. Lleva a cabo una vasta muestra de Dibujos en
el Subte Municipal. Dichos artistas aparecen no obstante como fenómenos
aislados sin llegar a configurar un verdadero movimiento generacional.
Es a partir de la década del 7 0 que una personalidad desbordante,
vigorosa y original, Eduardo Fornasari, ingresa al escenario de la plástica y actúa
como un catalizador, al congregar en su torno un conglomerado de dibujantes de
mayor o menor enjundia.
Cabe señalar que en ese período de tiempo el medio artístico padece
algunas sangrías notorias. Se produce una emigración importante, un miembro
de la generación del 60 que llega a tener fuerte impacto, Luis Camnitzer, emigra
a Estados Unidos y el ascendiente sobre sus contemporáneos se diluye. Algo
similar ocurre .con Gamarra; Sábat se traslada a Buenos Aires donde se consagra
definitivamente. Sorprende a esta altura la opulencia de talentos. Aquella
diáspora no llega a lesionar empero el curso normal de desarrollo del Dibujo
signado por la gloria. En tales condiciones Fornasari es el foco ¡montador y desata
tras de sí un río de dibujantes en su mayoría autodidactas, que por el caudal y el
elevado nivel llega a ser un fenómeno sin precedentes en la historia del arte
nacional. La mejor manera de individualizar un hecho es nominarlo. Hemos
llamado a tal fenómeno peculiarísimo. El Dibujazo. Con ello no realizamos
ningún descubrimiento de un perfil oculto del medio artístico local, pues la
multiplicación de los Dibujantes es algo reconocido por quienes frecuentan los
medios artísticos. Pero entendemos que al definirlo y personalizarlo contribuimos
a su esclarecimiento.
Se presenta el Dibujazo con una postura de ruptura con las generaciones
precedentes, actitud no programática, aunque no por ello menos resuelta,
convincente, eficaz y unánime. Adopta un compromiso con la realidad circundan­
te, sin caer en lo panfletario, ni en fórmulas hechas. Su potencia emana de que
rescata los más altos valores humanos, vuelve a colocar al hombre en el centro de
las preocupaciones y asimila todas las conquistas realizadas por los maestros del
siglo XX.
Por esa veta testimonial se carga de dramatismo, que es fie l reflejo de la
crisis por la que atraviesa él hombre de hoy. El blanco y negro dominante se
presta a las mil maravillas para traducir el pathos. Con ello se aleja de la cultura
del póster que aliena al hombre adormeciéndolo con verdaderos shocks
realizados a través de la imagen. Aquí se exige y mantiene la contemplación
despierta y conciente del espectador.
Hubo efectos concomitantes del Dibujazo: el primero, en ágil y solícita
posición detectadora. Losada Artes y Letras crea un Concurso de Dibujo para
jóvenes menores de 25 años. La medida basta para descubrir y poner en el tapete
a una nueva promoción de dibujantes encabezados por un joven de 18 años,
Armesto, y una primera Mención de una niña precoz de catorce, Claudia
Anselmo. En la gran corriente juvenil se insertan: Nelson T. Romero (San José
1951, autodidacto), Irene Ferrando, Jorge Satut (de extraordinario interés), Mingo
Férreira, Oscar Ferrando, (Montevideo, 1943), Alberto Schunk (Montevideo,
1947), Beatriz Battione, Marta Restuccia, Sara Pérez (la única que se enfrenta al
manejo de la Xerox), Washington Ledesma (dibujante y grabador), Ménica Lista,
Ariel Severino, (Montevideo 1950), Haroldo González Ruisdael Suárez, Hugo
Alies, ahora radicado en Buenos Aires; la formidable Teresa Vila, con Las
Veredas de la Patria Chica. La lista no es exhaustiva: hay otros que se han ido al
extranjero como Víctor Mesa, por ejemplo.
Un rasgo más para tomar en cuenta es que la fuerza de atracción es tal
que arrasta consigo a artistas de renombre y recuperamos entonces a creadores
de primera línea, como el maestro Manuel Espinóla Gómez, que vienen p poner
un sello de oro al Dibujazo con su notable y reciente exhibición en Losada.
El "Dibujazo" consiste en la eclosión de un movimiento de jóvenes
dibujantes que tiene lugar en las artes plásticas uruguayas entre mediados de la
década del sesenta y mediados de la del 70. Irrumpe con algunos precursores a
comienzos de los ‘60.
Nos correspondió bautizarlo casi en una nota del Suplemento Cultural de los
Domingos de "El País", en 1972.
La periodización de cualquier "ismo" a movimiento, siempre resulta
arbitraria aunque es imprescindible a los efectos de entender y analizar un
fenómeno.
Como precursores'del "Dibujazo" tenemos a los maestros: Nelson Ramos, el
primero que aborda el dibujó dándole igual jerarquía que a la pintura.
Hermenegildo Sábat el más grande caricaturista del arte latinoamericano actual.
Jorge Páez Vilaró quien adoptó el dibujo como medio expresivo con un empuje y
exhuberancia inusual llevándplo a escala mural. Realiza entre otras una gran
muestra en el Subte Municipal.
Teresa Vila artista que como muchos otros se retrae durante el período de la
dictadura y aún no ha salido de su endaustramiento. Se distingue por su Serie:
"Las Veredas de la Patria Vieja". Magali Herrera que aporta una óptica diferente
incluyéndose dentro del Art Brut.
Hemos establecido el comienzo del "Dibujazo" en 1965, instante en que
empiezan a multiplicarse los dibujantes. Será en los ‘70 que se afirmará y
cobrará auge la tendencia dibujística con un manejo de los lenguajes plurales.
Resulta un lugar común afirmar que en un principio fue el dibujo y que los
artistas plásticos dibujaron desde la época de las cavernas.
Restringiéndonos a nuestro país baste recordar las Historietas de Barradas,
los sensibles dibujos de Figari o los de Joaquín Torres García con los que ilustra
sus libros. Pero ellos aspiraban hasta por encima de todo ser grandes pintores.
La Historia del Arte uruguayo se inicia coh los dibujantes viajeros.
Factores muy complejos socio-políticos, económicos y tecnológicos determi­
narán esta vuelta de tuerca en la historia del arte nacional. Los jóvenes creadores
de mediados del ‘60 y ‘70 asumirán la tarea dibujística como tarea prioritaria.
LA GENERACION DEL RAPIDOGRAF
Un útil fruto de la tecnología, el rapidograf contribuirá sin lugar a dudas a
fortalecer el flujo de dibujantes no sólo en Uruguay, sino en el resto del
continente. La inmediatez y la facilidad de ejecución que proporciona el
rapidograf, en comparación con la pintura que exige un largo aprendizaje previo
y dominio del oficio favoreció su difusión.
También inciden factores económicos en alto grado aunque las causas no
se agotan a llL A ^ /
La generación del Dibujazo tiene un carácter contestatario. Manejan
códigos nuevos y expresan contenidos ligados al entorne social. Afirma Haroldo
González: "Queremos reubicar al artista en la sociedad y luchamos por eso.
Somos todavía un injerto cultural europeo. Nuestra cultura necesita elaborarse
sobre un proceso histórico y no retroceder a las coordenadas precolombinas que
responden a otra realidad. Esas coordenadas tienen un valor documental pero no
determinan nuestro lepguaje."
EL DIBUJO, UN COMENTARIO DEL ENTORNO SOCIAL
El arte uruguayo que había transitado por el naturalismo en el siglo XIX, la
retratística, la escena histórica, por el iluminismo a la uruguaya de los Planistas,
por una pintura metafísica difundida por Torres García quién impuso incluso una
gama crom ática a p a rtir de la década del 40, de tierras y grises, o la pintura de
lilas y rosas del recuerdo de Pedro Figari ¡unto al expresionism o paradigm ático de
Barradas, sufre una ruptura con la em ergencia de los Dibujantes.
El D ibujo se presta como pocos medios para un com entario de la realidad
que recoge de la visión de los cantegriles que a m ediados de los sesenta
comienza a form ar un cinturón en torno a la ciudad de M ontevideo.
Eugenio Darnet a través de sus M onstruos plantea una m etáfora de una
sociedad que progresivam ente se va tornando más agresiva.
En una línea cercana a Fornasari, M arta Restuccia junto con A vdalov y
Armesto cu ltivan lo que en un momento designé como “ V isceralism o".
La violencia desatada queda re fle ja d a en la p la sticid a d y emoción de los
dibujos de M ing o Ferreira. Otros tran sita n por una tendencia testim onial el
mundo de los cafetines y el tango, como Denry Torres, Celm ar Poumé o Jorge Páez
Vilaró.
Beatriz Battione denuncia el sin sentido de la existencia con sus escaleras
que no term inan en n in g ún lado quedan truncas en puntos ciegos. Es un m undo
sin futuro.
Un geometrismo sui generis cu ltiva Jorge Nieto bajo el hechizo de la
tecnología que tam bién seduce a Sara Pérez, pionera en el empleo de m áquina
Xerox dentro de un clim a surrealista, que es una m anera de evadirse de la
realidad.
A ldo Peralta recurre al expresionism o de gran carga irónica. Denuncia la
hipocrecía y la fa lsa m oralina en su serie de “ Beatas“ .
LA DIASPORA DE DIBUJANTES
Fijamos como térm ino opcional del “ D ib u ja zo “ la fecha de 1975 en que se
preparó la entrega del “ Escarabajo de O ro “ a los mejores creadores, aconteci­
miento que iba a tener lu g a r en el cine Plaza y fue suspendido por las Fuerzas
conjuntas, que adem ás llevó presos a un grupo de dib u ja n te s.
A p a rtir de a llí se produce la diáspora. Alrededor de quince d ibujantes
em igran y perm anecerán fu e ra del país. El D ibujazo se resquebraja. A lvaro
Armesto se dedica a la m úsica y v ia ja a Brasil, fu e el único que retornó, no se
sabe si d e finitiva m en te . Eugenio Darnet se radicó en Francia, Yam andú Canosa
en Barcelona; G a b rie l Constantino G onzález en Brasil, ig u a l que A riel Severino;
Enrique Fernández en Francia fu e antes por razones de m ejor mercado, M ónica
Lista vive en A le m a n ia ; Sergio López en M ad rid , Heber M archisio en Ita lia; Víctor
Mesa en Francia; Ricardo P a rrilla tam bién en Francia; A lberto Schunk en Estados
Unidos; Herm enegildo Sabat a m ediados de los sesenta en A rg e n tin a y Federico
Vilés en Francia.
Del grupo que integró el d ib u ja zo fa llecie ro n cuatro: Denry Torres, Celmar
Poume, A ldo Peralta y Jorge Nieto.
APORTE DE LA ESCUELA NACIONAL DE BELLAS ARTES
M uchas veces se ha a firm a d o a nivel de la crítica de arte y nosotros mismos
no somos ajenos a tal ju icio que de la Escuela Nacional de Bellas Artes
correspondiente al p lan nuevo no salió n in g ún a rtista.
Es hora de corregir el error. Un a lto porcentaje de m iem bros del Dibujazo se
form aron o tuvieron un pasaje por e lla . De la Escuela anterior al Nuevo Plan
salieron Nelson Ramos, Teresa V ila , Luis Cam nitzer (quien deriva rápidam ente
hacia el gra b a d o ), José G am arra, Eugenio Darnet y Angel Dam ián.
Formados en el plan que rige actualm ente fig u ra n Norman Botrill, Fernando
Alvarez Cozzi, Beatriz Battione, Hugo A lies, M arta Restuccia, W ashington
Ledesma, Irene Ferrando, M énica Lista, y Sergio López.
Son autodidactas: Constantino González, Dom ingo Ferreira, Jorge Nieto,
Denry Torres, A lvaro Armesto, Luis M o lin a ri y A ntonio Slepak.
BUSQUEDA DE LA IDENTIDAD
El m anejo libre del D ibujo le perm ite a esta generación de Dibujantes
ahondar en la búsqueda de guevos contenidos expresivos. A firm a b a el crítico
peruano Carlos Rodríguez Saavedra en el sim posio de A ustin, octubre de 1979
organizado por la U niversidad de Texas. "La condición de la a u te n ticid a d de la
id e n tid a d de A m érica Latina, no viene sim plem ente de las circunstancias de que
un artista h a bite en uno de nuestros países. Nace d el hecho de que es e l artista
cualquiera sea su origen, el que tiene que estar ha b ita d o por ese p a ís ."
Los integrantes d e l D ibujazo intentaron esa a ventura "estar habitados por
su p a ís " nutrirse de su pro b le m ática y re fle ja rla sin caer en lo p a n fle ta rio.
Prepararon la renovación d e l arte uruguayo que tiene lu g a r en la década d el '80.

MARIA LUISA TORRENS


No cabe duda de que en los años Sesenta la g rá fica y dentro de ella
fundam entalm ente el d ib u jo llegó a ocupar un destacado lugar, como la
m anifestación autónom a, y en muchos casos e xclusiva, de un alto número de
creadores. Fueron los d ib u ja n te s quienes m anejaron, durante diez años por lo
menos, el campo de expresión más pujante, y el que m ejor logró entonces
penetrar, de m anera in cisiva, en nuestra co n flictiva rea lid a d , para trasla d a rla a
nivel creativo.
Este em puje se prolongó en los prim eros años del Setenta, y luego se fue
atenuando, a pesar de a lg u na s m anifestaciones m uy atendibles y posteriores, en
medio de aquel proceso de ruptura in stitu cio n a l, y de todos los frenos y las
alteraciones profundas de la re a lid a d cu ltu ra l.
Esta fe liz in ic ia tiv a de reunir en una muestra a gran parte de los aportes que
en ese período se dieron en el d ib u jo , me llevó a revisar lo que entonces escribí
— en los comienzos de mi a c tivid a d crítica — acerca de este tema, y a buscar otras
elaboraciones teóricas, documentos y catálogos, para trata r de a ju star esa frá g il
rea lid a d de la m em oria, y hacer tan sólo a lg u na s consideraciones acerca de un
fenóm eno que merecería una exh a ustiva investigación.
Me doy cuenta ahora que aquel "d ib u ja z o " fu e en rea lid a d un todo menos
uniform e y coherente, tam bién menos generacional de lo que entonces creía. Se
vuelven más notorios sus vínculos con algunos planteos previos de la plástica
nacional, y en p a rticu la r con el tra b a jo de ciertos creadores maduros que ¡unto a
otras técnicas, hicieron un m anejo independiente y jerarquizado del dib u jo .
De todos modos la va lo ra ció n que entonces hacía de una dom inante
expresiva exacerbada, te stim o n ia l, y tam bién joven por renovadora, me sigue
pareciendo, a la d ista n cia , a ju stad a . Tam bién creo hoy vá lid a la explicación que
se daba de esta situación, u b icá nd o la como la u rg id a respuesta a una realidad
histórica tensa y m otivadora.
El fenóm eno no fue, por otra parte, ni exclusiva ni fu ndam entalm ente
uruguayo: tuvo una proyección latino a m e rica n a . Recuerdo la sorpresa de quienes
encontraban via ja n d o , vín cu los estrechos a nivel de form as, de imágenes, de
contenidos, d ifíc ile s de e xp lica r dada la fa lta de reales contactos e intercam bios,
y que llevaron a pensar en la presencia de más com plejos y profundos vasos
com unicantes.
Profundizar en esta etapa nos lle va ría a establecer dos tiempos, con
características d ife re n cia b le s, y tam bién un grupo de pioneros. Si nos guiam os
por las m anifestaciones dom inantes, podemos decir que el in icio fu e expresionis­
ta, que incorporó a nuestra p lá stica un inusual m undo de im ágenes surreal, y que
se m antuvo en m ayor m edida acrom ático. Q ue la elaboración de una fig u ra ció n
en muchos casos m onstruista fu e en genera! m inuciosa, y en ciertos casos
obsesiva. La segunda etapa se a b rió a un campo más a m p lio de búsquedas, y
abordó m uchas veces el color. En las dos hubo tam bién, como suele suceder,
lugar para el contagio y la reiteración.
Im porta recordar la presencia de numerosas respuestas institucionales a este
auge del d ib u jo . Desde el apoyo que éste encontró en la Feria Nacional de Libros
y G rabados, hasta los Encuentros de Artes G ráfica s anuales organizados por el
Club de G rabado, pasando por la apertura hacia la dim ensión latinoam ericana
que hizo el M useo de Arte A m ericano de M ald o n a d o . G a le ría A, G a le ría U y
Palacio Salvo, d irig id a s por Enrique Gómez, G a le ría Losada con la conducción°de
Q uela Rovira, estuvieron entre los centros más notorios de encuentro y d ifu sió n .
Fueron sin d uda muchos los artistas que optaron entonces por este sector técnico.
Revisando ahora recuerdos y listas, me doy cuenta que tam bién son muchos,
demasiados, incluso entre aquellos por los que entonces más se podía apostar,
los que abandonaron por lo menos la d ifu sió n de su a ctivida d plástica.
Es cierto que unos cuantos, como en tantos otros campos, están hoy fuera del
país, pero no dejan de ser numerosos los que quedaron aqu í, con otras
actividades.
¿La conclusión debe ser entonces que este recordado "d ib u ja z o " no fue más
que un momento sobredim ensionado por ciertas instituciones y por la crítica, sin
un real a rraigo y peso que le d ieran continu id a d ? ¿Pasará muy pronto lo mismo
con nuestra ¡oven p intura? Entiendo que la explicación hay que buscarla más
bien por el lado de la fa lta de apoyo, la fa lta de estím ulos de un medio que no
tiene respuestas para los creadores, y en el que se van frustra n do fin a lm e n te
muchos im pulsos inicialm e n te válidos.
OLGA LARNAUDIE
HUGO ALIES
"Serie de los Tablados"
Técnica mixta
1971

H U G O ALIES
Nace en 1945 en Santa Fé, A rgentina.
V ive en M ontevideo. Inicia estudios en
T aller de Cerám ica, Escuela N acional
de Bellas Artes, Facultad de A rq u itec­
tura, Instituto de Profesores A rtigas,
C lub de G rab a d o de M ontevideo, Taller
de S e rig ra fía , T aller de Joyería Artesa-
nal, T alle r de G rabado en M etales.
Desde 1965 realiza alg u na s muestras
in d iv id u a le s y p a rticip a en otras colec­
tivas, con diseño, grab a d o o dib u jo .
FERNANDO ALVAREZ COZZI
"Pájaro Hueco" (Detalle)
Lápiz sobre papel
35 cm. x 35 cm.
1975

FERN ANDO ALVAREZ


■ COZZI
D ib u ja n te , d iseñador g rá fico y v i­
deoartista. Nace en M ontevideo en
1953. 1970-72 — Estudios en la Escuela
N acional de Bellas Artes. Entre 1974 y
88 realiza cinco exposiciones in d iv i­
duales en M ontevideo. Interviene en
diez m uestras colectivas de d ib u jo ,
diseño y videoarte, del 79 al 81 integra
el gru p o "O cta e d ro ". Participa entre
1974 y 88 en ocho m uestras colectivas
en el exterior. Desde 1974 integra el
gru p o Teatro-Danza de M ontevideo. En
1988 form a el Núcleo U ruguayo de
V ideoarte. Posee obras suyas en el
M useo M ün ich .
CLAUDIA ANSELMI
"Aragón"
Rapidograf
89 cm. x 65 cm.
1974

CLAUDIA ANSELM I
Nace en 1958 en M ontevideo, Uru­
guay. 1970-78 cursa estudios de p in ­
tura con el Prof. Nelson Ramos. 1978
ingresa en C lub de G rabado de M onte­
video. 1979 v ia ja a Europa. 1983 cola­
bora en el T aller de expresión Plástica
In fa n til del C lub de G rabado de M on­
tevideo. 1986 curso de post-grado en
técnicas de foto gra b a do y grabado en
m etal con el Prof. David Finkbeiner.
1987 curso de fa b rica ció n de papel
artesanal con el Prof. Laurence Baker.
Entre 1972 y 88 realiza cinco muestras
in d ivid u a le s en M ontevideo. Interviene
de 1973 a 87 en dieciocho exposicio­
nes colectivas en Uruguay. Recibe en­
tre 1972 y 89 dieciocho premios, m en­
ciones, m enciones de honor. De 1978
al 88 se desem peña como artista g rá fi­
ca y realiza tam bién escenografías.
ALVARO ARM ESTO
Nace en 1953 en M ontevideo, U ru­
guay. De 1966 al 68 estudia pin tura ,
dedicándose luego al d ib u jo como a u ­
to d ida cta . Entre 1971 y 86 interviene
en v e in tic u a tro m uestras colectivas: fe ­
rias, prem ios, concursos, salones, b ie ­
nales. Realiza tres m uestras in d iv id u a ­
les en 1973, 1974 y 1976. De 1979 al
86 tra b a ja como ilu stra d o r en diversas
agencias de p u b lic id a d .
ALVARO ARMESTO
"Sin Título"
Tinta
50 cm. x 66 cm.
1973
Colección Enrique Gómez
NELSON AVDALOV
"Sin Título"
Tinta color
1974

NELSON AVDALO V
Nace en M ontevideo, Uruguay el I o de
ju n io de 1950. Entre 1967 y 77 p a rtici­
pa en vein tin u e ve muestras colectivas
fe ria s y salones, en M ontevideo, Bue­
nos Aires, Córdoba, Cali (Colom bia),
Burgos (España), Río G rande do Sul y
Barcelona. Y en cuatro muestras in d iv i­
duales en M ontevideo (U ruguay). Reci­
be los siguientes premios: Premio M en ­
ción Concurso Instituto de Artes V isu a ­
les Poumé (1973), Premio D ibujo A m i­
gos del Club en el II Concurso Nacional
de Artes G ráfica s del Club de G rabado
(19 7 5 ), Premio Em bajada de Polonia
en el III Concurso Nacional de Artes
G ráfica s, Premio M ención del Jurado
— categoría D ibujo— en el III Concurso
N acional de Artes G ráfica s, Premio
"S lid e de Bronce" Im agen y Sonido I
del Cine C lub del U ruguay en el In sti­
tuto Ita lia n o de Cultura (1976). En
1974 realiza el a u d io visu a l "El Paseo
de Buster Keaton" de Lorca e xh ib id o en
el Teatro San M a rtín de Buenos Aires
(A rge n tin a ).
BEATRIZ BATTIONE
De 1968 al 70 estudia d ib u jo y pintura
en el Instituto San Francisco de Asís.
De 1970 al 71 cursa ciclo básico en la
Escuela Nacional de Bellas Artes. En
1973 realiza cursos teóricos con Fer­
nando G a rcía Esteban y Celina Rollen.
Del 73 al 75 estudia grab a d o con el
Prof. Rimer C a rdillo . 1974 es artista
g rá fica del Club de G rabado. Participa
en nueve ediciones del C lub de G ra b a ­
do (1 9 7 4 -8 8 ). Interviene entre 1972 y
88 en seis exposiciones in d ivid u a le s y
en 76 m uestras colectivas, premios
nacionales e internacionales, salones,
concursos, fe ria s, exposiciones a n ive r­
sario y hom enajes. Premio en el 3"
Concurso N acional de Artes G ráficas
del C lub de G rab a d o (1976). G ana el
Concurso de Proyecto para Fachada
Exterior del C ilin d ro M u n icip a l ¡unto
con C la u d ia A nselm i y Laura Severi
(19 8 8 ).

BEATRIZ BATTIONE
"Las Puertas Cerradas"
Plumín y tinta china
24 cm. x 30 cm.
1974
NORMAN BOTRILL
"Sin Título"
Tinta china
41 cm. x 54 cm.
1974
Colección Nora Arizaga de Pierre

N O R M A N BOTRILL
Nace en M ontevideo, U ruguay en
1940. Entre 1959 y 63 cursa estudios
en la Escuela Nacional de Bellas Artes.
Entre 1964 y 73 realiza varios viajes a
Europa y Estados Unidos. Se vin cu la en
1974 al ta lle r de Jorge D am iani. En
1975 es elegido "Figura del A ñ o " por
el d ia rio "El País". Interviene entre
1962 y 1981 en ocho muestras in d iv i­
duales y en trece muestras colectivas,
salones, premios internacionales bie­
nales internacionales (C hile-Brasil).
NESTOR CANESSA
Nace en 1944 en M ontevideo, U ru­
guay. 1966-69 estudia con el pintor
Nelson Ramos. 1969 reside en M ad rid
u s u fru ctu a n do de una beca del In stitu ­
to de Cooperación Iberoam ericana. En­
tre 1969 y 81 realiza ocho muestras
in d iv id u a le s en M ontevideo, Buenos
Aires y Punta del Este. De 1969 a 83
p a rticip a en trece exposiciones colecti­
vas: salones, premios, bienales. En
1984 realiza un curso de post-grado de
Restauración en la U niversidad de
Belho Horizonte Brasil. Reside en la
a c tu a lid a d en Polonia.

NESTOR CANESSA
"Sin Título"
Crayola
49 cm. x 67 cm.
1975
Colección Enrique Gómez
Y A M A N D U C A N O SA
Nace en M ontevideo, Uruguay en
1954. En 1974 ingresa a la Facultad de
A rq u itectu ra . En 1975 se radica en
Barcelona. Entre 1973 y 88 realiza
dieciséis exposiciones in d ivid u a le s en
M ontevideo, Barcelona, M urcia, V alen­
cia, Buenos Aires y M allo rca y p a rtici­
pa en diecinueve muestras colectivas,
prem ios, fe ria s, bienales (O viedo y
Buenos Aires). Recibe premios; M en­
ción Especial en Salón Losada (M onte­
video 72); Primer Premio en Salón
Joven Pintura M A A M (M aldonado 82);
Premio A d q u isició n, II Bienal O viedo;
M ención Especial, I Bienal d ib u jo Lati­
noam ericano, (Buenos A ire s,86).

YAMANDU CANOSA
"Noé Cósmico"
Tinta
16 cm. x 23 cm.
1973
Colección Enrique Gómez
ALEJANDRO CASARES
"Farándula" (Detalle)
Tinta china sobre papel
106 cm. x 76 cm.
1971

Nace en M ontevideo, U ruguay el 19 de


enero de 1942. Estudios con José Trin-
ALEJANDRO
chín, Carlos G onzález y A ugusto To­ CASARES M O R A
rres. En 1971 obtiene la Beca de Jóve­
nes de la Com isión Nacional de Artes
Plásticas. Concurre a un curso de g ra ­
bado en M a d rid orga n iza d o por Pratt
In stituto. En 1973 v ia ja a M éxico beca­
do. En 1981 d irig e el T aller de Expre­
sión Plástica en el IV Congreso Lati­
noam ericano de Sicodram a (Experien­
cia de cu ltu ra colectiva). Entre 1963 y
89 rea liza 17 exposiciones in d iv id u a ­
les en M ontevideo, M endoza (Rpca.
A rg e n tin a ), M a d rid , Porto Alegre. Par­
tic ip a en nueve m uestras in te rn a cio n a ­
les y b ienales (Rijeka -Y u g o s la v ia — ,
Puerto Rico, Florencia, M ald o n a d o ,
Vincennes y M anresa — España— ).
Recibe entre 1955 y 86 diez premios.
GABRIEL
CONSTANTINO
G O N ZALEZ
Nació en U ruguay en 1959.
Autodidacta.
Participa en los Concursos Anuales de
D ibujo de Editorial Losada.
Actualm ente reside en Brasil.

GABRIEL CONSTANTINO
"Tranquilízate Mente"
Tinta
45 cm. x 60 cm.
1972
Colección Enrique Gómez
ANGEL D A M IA N
Nace el 2 de agosto de 1922 en M onte­
video, U ruguay. Fallece el 16 de agosto
de 1974.
1944-50 estudia en la Escuela Nacio­
nal de Bellas Artes. Diseña alh a ja s y
artesanías en hierro, madera y cobre.
En 1958 obtiene la beca "Carlos M°
H errera" y v ia ja a Europa. Entre 1951 y
70 realiza seis muestras in d ivid u a le s
en M ontevideo, y Porto Alegre. Desde
1949 al 71 p articipa en once exposi­
ciones colectivas, en M ontevideo, Nue­
va York, Porto Alegre, París, Berlín,
Moscú.
ANGEL DAMIAN
"Sin Título"
Draypen negro y témpera
1972
Colección Flia. Damián Mattos
EUGENIO DARNET
Nace en M ontevideo, U ruguay en
1929.
1945-48 estudia en la Escuela Nacio­
nal de Bellas Artes, 1949-50 alum no
de Fernand Léger y André Lhote en
París. Licenciado en Artes Plásticas en
la Universidad de París. Desde 1970
participa en el Premio M iró (Barcelo­
na). En 1979 se radica en Burdeos
(Francia). En el mismo año la revista
Pent-House publica doce de sus d i­
bujos eróticos. En 1983 se instala en
París. En 1986 inicia la seriación de
sus dibujos por el sistema de fotoco-
piado. Entre 1950 y 1982 realiza nueve
exposiciones in d ivid u a le s en M ontevi­
deo, Salto, Berlín, Leningrado, Buenos
Aires, París e interviene de 1950 al 89
en diecinueve muestras colectivas, bie­
nales (Calí, Colombia; La Habana),
premios. Entre 1985 y 86 realiza diez
carátulas para la Editorial G a llim a rd.

EUGENIO DARNET
"Sin Título"
Tinta
16 cm. x 23 cm.
1972
Colección Enrique Gómez
M ANUEL ESPINOLA
GOMEZ
Nace en 1921 en Solís de M ataojo
(D e p to . de L a v a lle ja ), U ru g u a y .
A utodidacta. 1921 comienza a d ib u ja r.
1936 conoce a Eduardo Fabini. 1940
Beca para estudiar en el Círculo de
Bellas Artes con G. Laborde. Toma
contacto con J. Cúneo. Premian su obra
“ Circo al M e d io d ía “ en el Salón
M u n ic ip a l de Bellas Artes.
1948 fu n d a con W. Barcala, J.
Ventayol, L. A. Solari el grupo “ Carlos
Federico Sáez“ . Entre 1949 y 1980
realiza cinco muestras in d ivid u a le s, la
ú ltim a en 1980 en G a le ría Latina en
Retrospectiva.
1957-1966 via ja a Europa. Participa
en 1957 a 1988 en m ue stra s
colectivas, Bienales de San Pablo y
V enecia. Realiza p in tu ra u rb a n a ,
C ilin d ro del Gas, diseño gráfico,
videos, vestuarios y decoraciones
arquitectónicas.

MANUEL ESPINOLA GOMEZ


"Fluencias y Regocijos Cicliciados,
Oscuros Pasadizos, Tocados
Lucernarios" (Clara Silva)
Grafito y crayolo
100 cm. X 64 cm.
1972
ENRIQUE FERNANDEZ
"Sin Título"
Tinta
86 cm. x 65 cm.
1965
Colección Enrique Gómez

ENRIQUE
FERNANDEZ
Nace en M ontevideo, U ruguay, en
1942.
Desde 1961 interviene en los salones
nacionales.
Entre 1963 y 65 realiza once exposicio­
nes en M ontevideo, Buenos Aires, Pun­
ta del Este, Porto Alegre y Nueva York.
V ia ja a Europa en 1966 con la Beca
Bienal de Jóvenes y se instala en
Barcelona. Recibe el Premio Internacio­
nal de Dibujo Joan M iró.
IRENE FERRANDO
"Serio los Pájaros"
Tinta china y piuma
60 cm. x 70 cm.
1975

IRENE FERRANDO
1962-65 estudia en la Escuela N acio­
nal de Bellas Artes, 1964-65 cerámica
con el Prof. Jaim e Now inski, 1976-78
cerám ica con Carlos Caffera. 1964 re­
cibe una beca de estudios para el
Instituto U ruguayo de Artes Plásticas.
1965-66 estudia pintura con el maes­
tro Luis A lberto Solari, 1973 grabado
en m etal con el Prof. Rimer C ardillo.
1974 crea un ta lle r de se rig ra fía junto
a los d ib u ja n te s Beatriz Battione y
O scar Ferrando.
1970 y 71 realiza dos muestras in d iv i­
duales y entre 1969 y 86 interviene en
49 muestras colectivas, ferias, salones,
concursos, premios, bienales. Recibe
siete premios (1975-76-80-81 y 83).
Desde 1983 a la fecha enseña d ib u jo y
p in tura en la Casa M u n icip a l de C ultu­
ra (Prado).
OSCAR FERRANDO
Nace el 22 de marzo de 1943 en
M ontevideo, Uruguay. Estudia dib u jo y
pintura con José Echave, Jorge Damia-
ni, y Rimer C ardillo e Historia del Arte.
Forma un ta ller artesanal de serigrafía
y estampado. Desde 1975 se dedica a
la docencia en su taller, en el Club de
G rabado y en el Instituto Uruguayo de
Artes Plásticas. Desde 1960 expone en
muestras ind ivid u a le s en Uruguay y en
el exterior. Entre 1971 y 88 interviene
en festivales, bienales, premio, becas,
salones, encuentros nacionales e inter­
nacionales. Ha obtenido numerosos
premios y menciones entre 1967 y 75.
Ilustrador y diseñador gráfico. Visita la
Bienal de San Pablo en 1977. V iaja a
Estados Unidos y M éxico en 1981. Su
obra integra la colección "Arts of Am é­
rica“ , Texas, EE.UU.

OSCAR FERRANDO
"Duerme el Sueño"
(Poema ¡lustrado texto del autor)
Tinta china
77 cm. x 92 cm.
1972
D O M IN G O FERREIRA
Nace en 1940 en Tacuarembó, Uru­
guay.
A utodidacta. Desde 1963 ha sido d i­
b ujante y diseñador gráfico en M onte­
video y Buenos Aires. Vive en A rg e n ti­
na desde 1976 al 84. Entre 1966 y 87
pa rticip a en diecisiete exposiciones co­
lectivas, ferias, en M ontevideo, Buenos
Aires, Puerto Rico y Punta del Este. Han
pub lica d o trabajos suyos los sem ana­
rios "M a rc h a ", "O p in a r", "Ja qu e ",
"B recha", y las revistas "C risis", "C a ­
sa de las Am éricas y las editoriales
Sudam ericana, M inotauro, Centro Edi­
tor de Am érica Latina y Arca, entre
otros.

DOMINGO FERREIRA
"Encuentro"
Serigrafía
31 cm. x 44 cm.
1970
Colección Elsa Mesa
EDUARDO FORNASARI
"Sin Título"
Tinta china
66 cm. x 86 cm.
1970

EDUARDO
FORNASARI
Nace el 10 de ¡unió de 1946 en M onte­
video, Uruguay.
Estudia con Jorge Dam iani. Desde
1965 p articipa en cincuenta exposicio­
nes colectivas nacionales y m un icip a ­
les, en la I, II, y III Bienal de Dibujo de
M aldonado y en 1981 en la I o Bienal
del Deporte en las Artes Plásticas. A
p a rtir de 1977 interviene en colectivas
de G a le ría Bruzzone. Entre 1969 y con
intervalos se dedica a la docencia.
Entre 1983-84 practica la in ve stig a ­
ción de las p o sibilidades terapéuticas
de la expresión grafo -p lástica en zo­
nas m arginadas. Desde 1970 colabora
como ¡lustrador en diversas pu b lica cio ­
nes en U ruguay y Brasil.
HAROLDO GONZALEZ
"Sinfonía en E Mayor
de Gutenberg"
Tinta china sobre papel Cansón
65 cm. x 50 cm.
1971

Nace el 31 de ju lio de 1941 en M onte­


video, U ruguay.
HAROLDO
T rabaja como autod id a cta hasta me­ GONZALEZ
diados de los 60. En ese momento
ingresa en el Instituto Uruguayo de
Artes Plásticas donde estudia con J.
D a m ian i y Eduardo Yepes. En ese pe­
ríodo realiza un curso de grabado con
Luis A. Solari en el Círculo de Bellas
Artes y otro de técnica cinem atográfica
o rg a n iza d o por Cine C lub de U ruguay y
Cine U nive rsita rio. Entre 1967 y 87
realiza dieciséis m uestras in d ivid u a le s
en U ruguay, Chile y A rg e n tin a .
En 1975 se tra sla d a a S udáfrica donde
reside tres años, v ia ja en 1983 a U.S.A.
v is ita n d o M useos de Florida, W a s h in g ­
ton, New York y Los Angeles. Ha re a li­
zado cinco a u d iovisu a le s, dos de los
cuales han sido impresos como A rt-
Books en ediciones lim ita d a s. A lgunos
de sus trab a jo s han sido publicados en
las revistas: O pen Letter, A rt Portfolio,
O VU M , Im age Bank, Artes Visuales y
S upervisión.
MAGALI HERRERA
"Mandala I"
Pincel, gouche, rapidograf y tinta china
50 cm. x 64 cm.
1969

M A G A LI HERRERA
A u to d id a cta . En 1968 es nom brada
M iem bro de la Sociedad del A rt Brut,
París. 1972 seleccionada para repre­
sentar a U ruguay en la Bienal Interna­
cional de Dibujo; Rijeka, Yugoeslavia.
1986, Asunción, Paraguay, M ención
Especial, Diplom a y Trofeo.
Entre 1966 y 86 realiza doce exposicio­
nes in d ivid u a le s. Participa de 1965 al
88 en diez m uestras colectivas, ferias,
bienales y premios. Tiene obras suyas
M useo del A rt Brut, París. En Chateau
de Baulieu, Laussanne, Suiza, Museo,
Casa de la C ultura, Paysandú y Museo
Blanes, M ontevideo, U ruguay.

8 5 5 8 ' ¡I
W A S H IN G T O N
LEDESMA
Nace en 1941 en Montevideo, Uru­
guay,
Estudia en el círculo de Bellas Artes.
1967- 68 integra el club de Grabado.
1968- 70 realiza dos muestras indivi­
duales. De 1966 al 73 participa en
catorce exposiciones internacionales
(San Juan, Puerto Rico), muestras, fe­
rias, Premio Miró. Salones en Montevi­
deo, Caracas, Maracaibo, Punta del
Este, Porto Alegre, Nueva York, Buenos
Aires. En 1969 recibe el Primer Premio
en el Salón de Poesía Ilustrada de la X
Feria de Libros y Grabados.
M O N IC A LISTA
Nace en 1945 en M ontevideo, Uru­
guay.
1969 ingresa en la Escuela Nacional de
Bellas Artes. En 1970 realiza su prim e­
ra exposición in d iv id u a l. En 1969 in ­
terviene en la X Feria N acional de
Libros y G rabados.
Reside actualm ente en A lem ania.

MONICA LISTA
"Sin Título"
Tinta
51 cm. x 70 cm.
1970
Colección Enrique Gómez
HILDA LOPEZ
Nace en 1922 en M ontevideo, U ru­
guay.
V ive en Solis de M ataojo hasta 1924.
Estudia p in tura en 1941.
De 1960 al 83 realiza diecisiete expo­
siciones in d ivid u a le s en M ontevideo,
W a sh in g to n , Porto (Portugal). Entre
1959 y 89 p a rticip a en veintiséis
m uestras colectivas, salones, bienales.
HILDA LOPEZ
"FC N° 7"
Tinta china sobre cromocote
70 cmf X 98 cm.
1963
SERGIO LOPEZ
Nace el 29 de a b ril de 1953 en M onte­
video, U ruguay.
Estudia d ib u jo en la Escuela Continen­
ta l, en la U niversiad del Trabajo, Es­
cuela N acional de Bellas Artes de M on­
tevideo.
Se radica en España en 1973. entre
1972 y 73 interviene en los Concursos
de la G a le ría Losada. Ya instalado en
M a d rid toma parte en 1973 en el
Concurso o rganizado por el Colegio
M ayo r Nuestra Sra. de G u a da lu p e
donde obtiene el Primer Premio. Del 74
al 75 lleva a cabo dos muestras in d iv i­
duales en la sala Ifa de M a d rid , y en la
Sala de Arte del Colegio G u adalupe.
En 1975 interviene en el 3er. Salón
Leonístico de Artes Plásticas, obtiene el
Prim er Premio de Dibujo.

SERGIO LOPEZ
"Las Ilusiones del Centauro"
Tinta color
58 cm. x 80 cm.
1975
Colección Enrique Gómez
HEBER MARCHISIO
"Sin Título"
Tinta
65 cm. x 50 cm.
1972
Colección Enrique Gómez

HEBER M A R C H ISIO
Nace en 1943 en M ontevideo, Uru­
guay.
1967 in icia curso de x ilo g ra fía en el
Club de G rabado. Entre 1967 y 69
p a rticip a en cuatro muestras colecti­
vas, salones, beca, Bienal Internacio­
nal de D ibujos de Rijeka (Yugoeslavia),
Premio M iró. 1970 colabora como d i­
buja nte ¡lustrador de M archa. 1968-
69, obtiene m ención especial en la IX y
X Feria de Libros y G rabados, Salón del
Poema Ilustrado, M ontevideo.
guay.
1964 expone en la Feria de Artes
Plásticas del Centro de Artes y Letras
de “ El País“ . 1965 estudia grabado
con G lauco Capozzoli. 1967 estudia
g ra b a d o con Luis Solari y en 1981 con
Luis Cam nitzer, en Baldotavo, Italia.
Entre 1965 y 89 realiza siete muestras
in d iv id u a le s en M ontevideo, Punta del
Este y San Pablo. Participa en 1964 a
86 en trein ta m uestras colectivas, fe ­
rias, encuentros, salones, bienales, fo-
rum , en M ontevideo, Punta del Este,
Buenos Aires, Florencia, Río de Janeiro,
Lucca (Ita lia ), París, Toulouse, Puerto
Rico, M éxico, Bogotá, Cuba, Vancluse,
y Nimes (Francia). V ivió en Brasil de
1971 al 78, en España de 1978 al 80 y
desde 1980 reside en París.
LUIS A. M O LIN A R I
Nace en M ontevideo, U ruguay el 21 de
ju n io de 1941.
A uto d id a cta . Arquitecto.
En 1971 recibe Beca A nual de Artistas
Jóvenes de la Comisión Nacional de
Bellas Artes. En 1973 y 1974 realiza
dos m uestras in d ivid u a le s en M on te vi­
deo. Entre 1971 y 1986 participa en
trie n ta y una muestras colectivas, be­
cas, salones, ferias, concursos en M on­
tevideo, Córdoba (A rge n tin a ), Punta
del Este, Buenos Aires, Barcelona, Bur­
gos, M ald o n a d o , San José.

LUIS MOLINARI
"Sin Título"
Tintas color
26 cm. x 34 cm.
1972
Colección Enrique Gómez
JORGE NIETO
Nace en 1918 en M ontevideo, U ru­
guay.
Pinta desde los q uince años. Expone
por prim era vez en 1954 en Librería
Salam anca. Entre 1956 y 76 interviene
en ve in tic in c o exposiciones colectivas,
salones, fe ria s, en M ontevideo, Piriá-
polis, Punta del Este, Buenos Aires y
Barcelona. Entre 1966 y 76 realiza
cuatro m uestras in d iv id u a le s en M o n ­
tevideo, Buenos Aires y Barcelona. Fa­
llece el 18 de octubre de 1981 en la
ciu d a d de Barcelona.

JORGE NIETO
"Sugerencia"
Tinta color
35 cm. x 40 cm.
1975
Colección Enrique Gómez
OHANNES OUNANIAN
"Sin Título"
Tinta china y crayolas
50 cm. x 34 cm.
1974

O H A N N ES L a valleja. Por espacio de dos años


1976-77 realiza un via je de estudios
O U N A N IA N por Europa funda m e n talm e n te Barcelo­
na y París. 1958, 1960, 1967 recibe
Nace en 1928 en Sarrios, G recia y llega divesos premios ad q uisició n en pintura
al U ruguay con su fa m ilia a los dos y cerám ica en salones o ficiales. En
años. C iudadano legal uruguayo. 1963 se le otorga el Premio Artistas
D ib u ja nte y pintor. Entre 1965 y 75 Extranjeros en Pintura en el Salón
realiza cinco exposiciones in d ivid u a le s N acional de Bellas Artes. 1988 es d is­
en M ontevideo y P iriápolis. De 1956 al tin g u id o con el 4 o Premio en el Salón
88 p a rticip a en trein ta y tres muestras del Banco República en pin tura . Posee
colectivas, salones nacionales, pre­ obra suya el Museo de D allas, Texas
mios, en M ontevideo, Punta del Este, (EEUU.).
JORGE PAEZ VI LARO
Nace en 1922 en M ontevideo, U ru­
guay.
Realizó numerosos via je s por Am érica
y Europa. Funda y d irig e el Museo de
Arte A m ericano de M aldonado. M iem ­
bro de la ex-Com isión Nacional de
Bellas Artes. Presidente de la Comisión
O rga n iza d o ra del ex M useo de Arte
M oderno. M iem bro de la Comisión N a­
cional del M onum ento a Bolívar. Inte­
gra la Com isión ICOMOS de Uruguay.
V icepresidente de ICOM (UNESCO).
C onsultor de Naciones U nidas. M iem ­
bro de la Com isión Asesora de Artes
Plásticas y Visuales. M iem bro de la
Com isión N acional de Restauración de
la Histórica C olonia del Sacramento.
C a n d ida to al Premio G a b rie la M istra l,
Artes Plásticas, OEA, 1987. Vicepresi­
dente de la Com isión de Am igos del
Teatro Solís. Entre 1958-88 realizó
ve in tio ch o exposiciones in d ivid u a le s
en Buenos Aires, W a sh in g to n , Córdo­
ba, Santiago de Chile, M ontevideo,
M a ld o n a d o , Rosario, La Paz (B olivia),
Asunción y New York. Participó de
1958 al 88 en setenta y dos muestras
colectivas, festivale s, bienales, certá­
menes, prem ios, salones; en Punta del
Este, San Pablo, Córdoba, Bogotá, Bue­
nos A ires, Lima, B a rra n q u illa , Roma,
San M arin o , S antiago de Chile, Vene-
cia, M ontevideo, M ald o n a d o , G u a ya ­
q u il, Lisboa, A sunción, Rosario, La Paz,
M a d rid , New York, Cuenca, V alp a raíso ,
W a sh in g to n , C ali, Puerto Rico, M ede-
Min, Rijeka, Q u ito, Porto Alegre, M in ­
JORGE PAEZ VILARO
neapolis. O b tu vo varios premios nacio­ Dibujazo, Humanidades
nales 1961-70 y diez premios in te rn a ­ Tintas
210 cm . X 150 cm .
cionales en bienales y tres condecora­ 1971 Premio Dibujo, Fundación Bridess Pombo,
ciones de Perú, Brasil y Chile. Bienal de San Pablo
JAIME PARES
Nace en 1924 en M ontevideo, Uru­
guay.
1949-55 estudia d ib u jo y pintura con
Carlos Prevosti. 1953-57 cofundador
de los grupos '7EBA " y "Carlos Pre­
vo sti". 1958 se dedica a los títeres.
1960 expone dibujos a tin ta china en el
Círculo de Bellas Artes. 1962 es desig­
nado en Mercedes, profesor de Expre­
sión Plástica de Enseñanza Secunda­
ria. 1967 expone en G a le ría "U " y a
p a rtir de a llí p articipa en numerosos
salones nacionales y m unicipales.
1974 v ia ja a España y Francia. 1984-
85 v ia ja a la Rea. A rge n tin a y trab a ja
como titirite ro . 1985 se instala en el
ta lle r del pintor Jorge Casterán pro vi­
soriam ente. 1988 expone sus últim as
pinturas en G a le ría Carlos Prevosti.

JAIME PARES
"Sin Título"
Lápiz
66 cm. x 88 cm.
1969
Colección Enrique Gómez
RICARDO PARRILLA
"Sin Título"
Témpora color
50 cm. x 70 cm.
1969
Colección Enrique Gómez

RICARDO PARRILLA
Nace en 1948 en M ontevideo, U ru­
guay.
1969-70 realiza dos exposiciones in d i­
v id u a le s en G a le ría "U " y tres m ues­
tras colectivas.
A ctualm ente reside en Francia.
ALDO PERALTA
Nace el 10 de ju lio de 1933 en Salto,
U ruguay.
1947 ingresa al T aller Pedro Figari
donde estudia con José Cziffery. En
1950 estudia en Buenos Aires. 1953
tra b a ja en escenografía. 1955 via je de
estudio a Europa y encuentro con el
poeta Nicolás G u illé n en París. 1956
profesor ayu d an te de José C ziffery en
Salto. 1957 segundo via je de estudio a
Europa. 1965 estadía de dos años en
A ig u á . 1967 se radica en San Carlos.
G ana por concurso el cargo de profesor
de d ib u jo . Entre 1948 y 71 particip a en
cincuenta y siete muestras colectivas,
salones del interior y nacionales, fe ­
rias, exposiciones internacionales, bie­
nales y concursos. Expone in d iv id u a l­
mente entre 1947-53, 63-76. Recibe
ve in tiú n prem ios en salones del interior
y salones nacionales entre 1948-71.
Fallece en M ontevideo en 1978.

ALDO PERALTA
"Las Beatas"
Lápiz
65 cm. x 97 cm.
1966
Colección Lacy Duarte
SARA PEREZ
"Adentro, Afuera y Fracción"
Lápiz y lápices de colores
71 cm. x 92 cm.
1976

SARA PEREZ
Nace en Rivera, U ruguay en 1934.
Estudia en el T alle r Torres G arcía y con
G u ille rm o Fernández.
Curso de cerám ica con José Col le í.
Realiza seis m uestras in d ivid u a le s en­
tre 1970-1989, de dib u jo s, a crílicos y
x e ro g ra fías.
P articipa entre 1960-78 en e xposicio­
nes colectivas y fe ria s.
Interviene en diversos concursos nacio­
nales.
CARLOS PIERI
Nace en M ontevideo, Uruguay.

CARLOS PIERI
"Sin Título"
Tinta color
58 cm. X 80 cm.
1973
Colección Enrique Gómez
CELMAR POUME
"Mano a Mano"
Dibujo, plumín y tinta china
83 cm. x 64 cm.
1964

■ CELMAR POUM E
Nace en 1924 en M ontevideo, Uru­
gu a y. Fallece el 25 de ju n io de 1983.
Desde 1953 al 57 es editor y d ib u ja n te
colaborador de diversas revistas y d ia ­
rios. Entre 1959 y 65 se destaca como
d ib u ja n te de historietas en revistas
la tino a m e rica n a s y españolas con sus
personajes “ TO M STEELE el justiciero
de Texas“ y “ OCEANIC rey del M a r“ .
Realiza dieciséis exposiciones in d iv i­
duales de 1962 al 83 en M ontevideo,
Zurich, M éxico. Participa de 1948 al 70
en vein tid ó s m uestras colectivas, salo­
nes y fe ria s. En 1971 fu n d a el I.A.V.P.
(Institu to de Artes Visuales Poumé) con
el que rea liza cien exposiciones, inter­
vin ie n d o en cuarenta y siete de tila s .
Realiza en este mismo año la “ I a
M uestra de la Historieta U ru gu a ya “ y
crea el “ C lub de la H istorieta“ . Edita un
b o letín m ensual.
EDUARDO POUME
"Reuteman"
Tinta china
63 cm. x 43 cm.
1975

EDUARDO POUME
Nace en 1958 en M ontevideo, Uru­
guay.
Desde 1971 al 73 realiza la historieta
Karthum . Entre 1972 y 80 p articipa en
trein ta y dos muestras colectivas en
M ontevideo, Salto, Torres (Brasil),
A tlá n tid a , Porto Alegre, P iriápolis, Co­
lonia, Punta del Este, San José, Pay-
sandú, M ar del Plata, Florida, M erce­
des y M inas.
NELSON RAMOS
"El Grito"
Crayola Oleosa
95 cm. x 69 cm.
1964

NELSO N R A M O S
Nace en 1932 en Dolores, U ruguay.
Estudia en la Escuela de Bellas Artes
con Vicente M a rtín en 1957.
1959 v ia ja a Brasil estudiando en Río
de Janeiro gra b a d o con Iberé Cam argo
y Jhony Friedlander. 1961 regresa a
U ruguay. Entre 1956 y 1965 realiza
ocho m uestras in d ivid u a le s en M onte­
video, V a lla d o lid , M a d rid , París. Parti­
cipa de 1955 a 1965 en diez muestras
colectivas, concursos, salones, b ie n a ­
les (Venecia, San Pablo).
MARTA RESTUCCIA
"Sin Título"
Tinta
49 cm. x 35 cm.
1975

M ARTA RESTUCCIA
Nace el 11 de a b ril de 1937 en M onte­
video, U ruguay.
1945-47 estudia d ib u jo con Raquel
Penino. 1955-56 Escuela Nacional de
Bellas Artes. 1964-65 Instituto Uru­
g uayo de Artes Plásticas, estudia con
Jorge D am ian i. 1968 G rabado en M e­
ta l con Luis Solari. Entre 1969 y 88
rea liza seis exposiciones in d ivid u a le s.
De 1955 a 89 interviene en sesenta y
cuatro m uestras colectivas, concursos,
fe ria s, salones, becas, encuentros, y
prem ios en U ruguay (M ontevideo, Sal­
to, Punta del Este, M ald o n a d o , Colonia
y Fray Bentos), y en veintitrés exposi­
ciones colectivas, bienales, trienales y
concursos en el extranjero (Buenos A i­
res, Porto A legre, Córdoba, Texas, Bar­
celona, Lisboa, M a d rid , Pam plona,
Rijeka, W a sh in g to n , Asunción y M é x i­
co). Recibe diez prem ios entre 1949 y
77. Ilustró cará tu la s, y realizó diseños
grá fico s y am bientaciones.
NELBIA RO M ERO
Nace en Durazno.
Estudia en el T aller de Artes Plásticas
de Durazno y en la Escuela N acional de
Bellas Artes de M ontevideo. Realiza
numerosos cursos de arte. 1968-89 se
dedica a la docencia en Institutos pú­
blicos y privados. Entre 1971 y 89
p a rtic ip a en m uestras colectivas e in d i­
v id u a le s en M ontevideo, Buenos Aires,
Lima (Perú), Rea. D om inicana, F inlan­
dia , España, Suiza, Francia y Suecia.
De 1983-87 realiza am bientaciones.
Recibe cuatro prem ios y p a rticip a en
las Bienales de Rijeka (Y ugoslavia) y
La H abana.

NELBIA ROMERO
"Sin Título"
Tinta
59 cm. x 75 cm.
1975
NELSON ROMERO
Homenaje a Camilo Torres
Lápiz
40 cm. x 50 cm.
1971
Coleccionista Eduardo Luciani

NELSO N RO M ERO
Nace en 1951 en San José, Uruguay.
A u to d id a cta . Entre 1972 y 1987 realiza
d iecisiete exposiciones in d ivid u a le s en
M ontevideo, Buenos Aires, Barcelona
(España), Santa Fé (A rge n tin a ). P artici­
pa de 1972 en cuarenta muestras co­
lectivas: fe ria s, premios, salones, b ie­
nales y concursos en M ontevideo, Bue­
nos Aires, Porto Alegre, Cali (Colom­
b ia ), M ald o n a d o , San José, Berlín,
Bonn, Stuttgart, M un ich (A lem ania),
G abrovo (B u lg a ria ), M a d rid , La H aba­
na (Cuba).
HERM ENEGILDO
SABAT
Nace en 1933 en M ontevideo, Uru­
guay.
A u to d id a cta . Entre 1960 y 1988 realiza
d iecinueve exposiciones in d ivid u a le s
en M ontevideo, Punta del Este, Buenos
Aires, Tokio, Toulouse (Francia), Rosa­
rio, Caracas (Venezuela). De 1964 a
1984 interviene en ocho muestras co­
lectivas: salones, bienales en M on te vi­
deo, Córdoba, Buenos Aires, Punta del
Este, San Pablo. Desde 1971 a 1987
p u b lica trece libros ¡lustrados. Com ien­
za su a ctivid a d como ca ricaturista en
1949 al 52 en el d ia rio "El País",
M ontevideo. Hasta el presente colabo­
ra en prestigiosas revistas, semanarios
y d ia rio s en la Rea. A rg e n tin a y Estados
Unidos.

HERMENEGILDO SABAT
"Yo Recuerdo No Tenías Casi
Nada que Ponerle"
Tinta china
49 cm. x 70 cm.
1961
Colección Jorge Páez Vilaro
JORGE SATUT
"El Entierro de la Venus del Nilo"
Pluma
43 cm. x 34 cm.
1974

JORGE SATUT
Nace el 3 de diciem bre de 1938 en
M ontevideo, Uruguay.
Entre 1970-77 realizó ocho muestras
in d iv id u a le s en M ontevideo y Buenos
Aires. A p a rtir de 1972 y 1981 p a rtici­
pa en más de cuarenta exposiciones
colectivas, premios (M iró), bienales
(C ali, Lisboa) y muestras en Buenos
Aires, Córdoba, M ontevideo, M unich,
San Pablo, Venezuela y M éxico y Espa­
ña. Entre 1977-81 practica la docencia
del d ib u jo . Colaboró como caricaturista
en las revistas: “ El Dedo“ , “ G uam ­
b ia “ , “ O p in a r“ y “ Revista Cinem ate­
ca“ . Participa en dos exposiciones co­
lectivas de caricaturas 1981-85, M on­
tevideo. En 1987 ¡lustra “ El Petiso
Larrosa“ Ilustrado, de Jorge Sclavo (Ed.
M onte Sexto). Recibe el Premio a la
C re ativid a d otorgado por la Cámara
U ruguaya del Libro. En la a ctu alid a d
prepara “ Segundas Versiones“ su pró­
xim a m uestra in d iv id u a l.
ALBERTO SC H U N K
Nace en 1947 en M ontevideo, U ru­
guay.
Com ienza en 1958 sus estudios de Arte
con Alceu Ribeiro. Se recibe de A rq u i­
tecto y v ia ja a Europa en 1966. Desde
1966 al 71 vive en Ita lia y estudia
p in tu ra y g ra b a d o en el Instituto Stata-
le d 'A rte de Venecia con Alessandro
Pornaro, Diseño de Interiores e H istoria
del Arte. T rabaja con M arco Fasolato
in ve stig a n d o nuevas aplicaciones en
v id rio e ilu m in a c ió n de cerám icas. En
1970 realiza su prim era muestra in d i­
v id u a l en Venecia. Regresa a U ruguay
en 1971 y hasta 1974 realiza exposi­
ciones en A rg e n tin a , Brasil y U ruguay.
En enero de 1975 regresa a Ita lia y en
ju n io de 1979 v ia ja a W a sh in g to n D.C.
donde reside en la a c tu a lid a d . Realiza
quin ce exposiciones in d ivid u a le s en
M ontevideo, San José, La Paloma (Ro­
cha), Rovigo (Ita lia ), Ferrara, Padua y
Venecia (Ita lia ), M un ich , C onegliano y
Jesolo (Ita lia ), W a sh in g to n . Participa
en ve in titré s exposiciones colectivas,
salones, fe ria s, prem ios, concursos, en
Jesolo, Venecia (Ita lia ), M ontevideo,
Punta del Este, Salto y Paysandú, San
José, Buenos Aires, Córdoba (A rg e n ti­
na), Barcelona, V alencia, Bologna,
Bassano, Vicenza y Cortina d'Am pezzo
(Ita lia ), Treviso, M ad rid .

ALBERTO SCHUNK
"Sin Título"
Tinta
24 cm. x 30 cm.
1972
Colección Enrique Gómez
ARIEL SEVERINO
Nace en 1950 en M ontevideo, Uru­
guay.
A utod id a cta . Entre 1965 y 76 realiza
cuatro muestras in d ivid u a le s en M on­
tevideo, Punta del Este y San Pablo.
Desde 1965 al 74 pa rticip a en exposi­
ciones colectivas en: Punta del Este,
M ontevideo, Rijeka (Y ugoeslavia), Bar­
celona. A p a rtir de 1974 se radica en
San Pablo y colabora en diarios

5 •<
revistas brasileños. 1978 obtiene el 3
Premio en la Bienal de D¡bu¡o del
M A A M . Recibe numerosos premios en
Brasil. 1989 com putación g rá fica y
editoria ció n electrónica.

ARIEL SEVERINO
"Sin Título"
Tinta
35 cm. x 39 cm.
1973
A N T O N IO SLEPAK
Nace en 1939 en M ontevideo, Uru­
guay.
Es a u tod id a cta . Entre 1966 y 77 p a rtici­
pa en veinte exposiciones colectivas,
salones, becas. Realiza dos muestras
in d iv id u a le s en M ontevideo entre 1968
y 81. O b tien e en 1968 la Beca A nual
de A rtista s Jóvenes orga n iza d a por la
Com isión N acional de Artes Plásticas.

ANTONIO SLEPAK
"Transformaciones"
Tinta china sobre papel
75 cm. x 100 cm.
1969
DENRY TORRES
"Sin Título"
Tinta china, pluma, pincel y
acuarela
100 cm. x 84 cm.
1967
Colección Alicia Torres

DENRY TORRES
Nace en 1923 en M ontevideo. Fallece
el 9 de ju n io de 1984. Es autodidacta.
Realiza entre 1946 y 81 ve in tiú n expo­
siciones in d ivid u a le s en M ontevideo,
Buenos Aires, Punta del Este. Participa
en 1942 al 81 en treinta y tres muestras
colectivas: fe ria s, bienales, salones
o ficiale s y privados. Recibe seis pre­
mios en 1 9 4 4-4 6 -4 8 -6 4-6 6 y 67. Con
posterioridad a su fa llecim ie n to se
rea liza n ocho m uestras in d ivid u a le s y
colectivas en M ontevideo.
SINTESIS
BIBLIOGRAFICA
Jorge Romero Brest: El A rtista Latino­ M aría Luisa Torrens: Plásticas '72. El
am ericano y su Identidad. V isión, 24 Dibujazo. Suplem ento c u ltu ra l fin de
de febrero de 1978. año. "El País", 1972.

M arta Traba: Dos Décadas V u lnerables M aría Luisa Torrens: Plásticas '69.
en las Artes Plásticas Latinoam erica­ Aportes a una Tem porada. Suplem ento
nas, 1950-1970. Siglo V ein tiu n o, Edi­ cultural fin de año. "El País", 1969.
tores S.A. 1973. *
Un Arte de Protesta: "El País", 1969.
Aracy A m o ra l: Arte e M eio A rtístico:
entre a fe ijo a d a e o x. Burguer. Ed. César M a g rin í: " D ib u ja n te s U ru ­
Nobel 1982. guayos". El Cronista Com ercial, 1973.

Jorge Romero Brest: Pintores y G ra b a ­ Celina Rolleri: Beatriz Battione, Irene


dores Ríoplatenses. Ed. Argos, Buenos Ferrando, M arta Restuccia, N elbia Ro­
Aires, 1951. mero. Catálogo Exp. "El T a lle r". 5 de
diciem bre de 1975.
M aría Luisa Torrens: Imágenes Com­
pulsivas. “ El País". M aría Luisa Torrens: M arta Restuccia.
Catálogo. Instituto U ruguayo de Artes
M aría Luisa Torrens: G eneración que Plásticas. 16 de octubre de 1973.
D ibuja. "El País", 4 de d iciem bre de
1967. Florio P arpagnoli: Norman Botrill. exp.
Biblioteca N acional, 1977. Catálogo.
M aría Luisa Torrens: Un A rtista M ú lti­
ple. "El País", 17 de m arzo de 1970. M aría Luisa Torrens: Norman Botrill.
Exp. Biblioteca N acional. "El País",
Angel Kalenberg: Nelson Ramos B lan­ 1975.
co, Negro. Negro, Blanco. Blanco, Blan­
co. M aría Luisa Torrens: El Boom de los
D ibujantes. "El País", 13 de noviem bre
Hugo G ilm e t y G a b rie l Peluffo: G ene­ de 1973.
ración de D ibujantes. M archa, 14 de
ju lio 1972.

Nelson Di M ag g io : Prologocatálogo.
Iconologías Hoy. Am igos del Arte,
1969.

José Pedro A rg ü í: Un m undo, Un A rtis ­


ta. G al. Karlen G ugue lm e ie r, ju n io
1970.

Nelson Di M ag g io : En el P rincipio fu e el
Dibujo. C atálogo de la A lia n za France­
sa. 21 de noviem bre de 1977.
CATALOGO DE OBRAS

1. HUG O ALIES 8. ALVARO ARMESTO 15. NESTOR CANESSA


"Serie de los T ablados" "S in T ítu lo " "S in T ítu lo "
Técnica m ixta Tinta Crayola
69 cm. X 51 cm. 50 cm. X 66 cm. 70 cm. X 50 cm.
1971 1973 1975
Colección Enrique Gómez Colección Enrique Gómez
2. HUGO ALIES
"Serie de los Tablados" 9. NELSON AVDALOV
"S in T ítu lo " 16. YAM ANDU CANOSA
Técnica m ixta
Tinta color "Noé Cósm ico"
69 cm. X 51 cm.
46 cm. X 61 cm. Tinta
1971
1974 16 cm. X 23 cm.
1973
3. FERNANDO ALVAREZ COZZI
10. NELSON AVDALOV Colección Enrique Gómez
"P ajarones M etá lico s"
"S in T ítu lo "
Lápiz
33 cm. x 33 cm. Tinta color
17. YAM ANDU CANOSA
44 cm. X 57 cm.
1975 "C oncordancia del Mes 12"
1974
Propiedad Enrique Gómez Tinta color
11. BEATRIZ BATTIONE 35 cm. x 35 cm.
4. FERNANDO ALVAREZ COZZI 1975
"Las Puertas Cerradas"
"P á ja ro Hueco" (Detalle) Colección Enrique Gómez
Plum ín y tin ta china
Lápiz sobre papel
24 cm. X 30 cm.
35 cm. X 35 cm.
1974 18. ALEJANDRO CASARES
1975
"F a rá n d u la " (D etalle)
12. BEATRIZ BATTIONE
5. CLAUDIA ANSELMI Tinta china sobre papel
"In te rio r M e ta físico "
"C irio " 106 cm. X 76 cm.
Plum ín y tin ta china
R apidograf 1971
24 cm. X 30 cm.
89 cm. X 65 cm. 1974
1974
19. ALEJANDRO CASARES
13. NORMAN BOTRILL
"B autism o Telefónico con
6. CLAUDIA ANSELMI "S in T ítu lo "
Trom petas"
"A ra g ó n " Tinta china Tinta china sobre papel
R apidograf 41 cm. X 54 cm. 106 cm. X 76 cm.
89 cm. X 65 cm. 1974
1970
1974 Colección Nora A riza g a de Pierre

7. ALVARO ARMESTO 14. NESTOR CANESSA 20. GABRIEL CONSTANTINO


"S in T ítu lo " "S in T ítu lo " "La R uptura"
Tinta C rayola Tinta
51 cm. X 64 cm. 49 cm. X 67 cm. 37 cm. X 50 cm.
1974 1975 1975
Colección Enrique Gómez Colección Enrique Gómez Colección Enrique Gómez
21. GABRIEL CONSTANTINO 28. IRENE FERRANDO 35. EDUARDO FORNASARI
"T ra n q u ilíz a te M ente" "Serie los P ájaros" "C ortar por lo Sano"
Tinta Tinta china, plum a y color Tinta china
45 cm. X 60 cm. 55 cm. X 69 cm. 100 cm. X 65 cm.
1972 1975 1972
Colección Enrique Gómez

29. IRENE FERRANDO 36. HAROLDO GONZALEZ


22. ANGEL DAM IAN "S in fo n ía en E M ayor
"S erie los P ájaros"
"S in T ítu lo " de G u te nb e rg "
Tinta china y plum a
Draypen negro Tinta china sobre papel Cansón
60 cm. X 70 cm.
29 cm. X 40 cm. 65 cm. x 50 cm.
1975
1965 1971
Colección Flia. D am ián M attos
30. OSCAR FERRANDO
"D uerm e el Sueño" 37. HAROLDO GONZALEZ
23. ANGEL DAM IAN
(Poema ¡lustrado texto del autor) "S in T ítu lo "
"S in T ítu lo "
Tinta china Tinta china sobre papel Cansón
D raypen negro y témpera
77 cm. X 92 cm. 65 cm. X 50 cm.
1972
1972 1971
Colección Flia. D am ián M attos

24. EUGENIO DARNET 38. W ASHING TO N LEDESMA


31. OSCAR FERRANDO
"S in T ítu lo " "S in T ítu lo "
"A lg u n a s P rim averas"
Tinta Tinta china y acuarela
(Poema ¡lustrado texto del autor)
16 cm. X 23 cm. 50 cm. X 66 cm.
Tinta china
1972 1968
77 cm. X 92 cm.
Colección Enrique Gómez Colección Enrique Gómez
1973

25. EUGENIO DARNET 39. W ASHING TO N LEDESMA


32. D O M IN G O FERREIRA
"S in T ítu lo " "S in T ítu lo "
"Encuentro"
Tinta Tinta china y acuarela
S e rig ra fia
42 cm. X 30 cm. 50 cm. X 66 cm.
31 cm. X 44 cm.
1974 1966
1970
Colección Enrique Gómez Colección Enrique Gómez
Colección Elsa Mesa

26. ENRIQUE FERNANDEZ 40. SARA LEDOUX


"S in T ítu lo " 33. D O M IN G O FERREIRA "S in T ítu lo "
Tinta "Sobre un Reportaje a España" Tinta china
86 cm. X 65 cm. S e rig ra fia 34 cm. X 50 cm.
1965 31 cm. X 44 cm. 1967
Colección Enrique Gómez 1970 Colección Enrique Gómez
Colección Elsa Mesa

27. ENRIQUE FERNANDEZ 41. M O N IC A LISTA


"S in T ítu lo " 34. EDUARDO FORNASARI "S in T ítu lo "
Tinta "S in T ítu lo " Tinta
76 cm. x 56 cm. Tinta china 51 cm. X 70 cm.
1965 66 cm. x 86 cm. 1970
Colección Enrique Gómez 1970 Colección Enrique Gómez
42. HILDA LOPEZ 49. VICTOR MESA 56. JORGE PAEZ VILARO
"FC N° 9 " "S in T ítu lo " Dibujazo, Hum anidades
Tìnta china sobre cromocote R apidograf Tintas
70 cm. X 98 cm. 50 cm. X 65 cm. 200 cm. X 250 cm.
1963 1975 1971
Premio Dibujo, Fundación Bridess
Pombo, Bienal de San Pablo
43. HILDA LOPEZ 50. LUIS MOLINARI
"FC N° 7 " "S in T ítu lo " 57. JORGE PAEZ VILARO
Tinta china sobre cromocote Tintas color D ibujazo, H um anidades
70 cm. X 98 cm. 26 cm. X 34 cm. Tintas
1963 1972 21 0 cm. X 150 cm.
Colección Enrique Gómez 1971
Premio D ibujo, Fundación Bridess
44. SERGIO LOPEZ Pombo, Bienal de San Pablo
"Las Ilusiones del C entauro" 51. LUIS MOLINARI
Tinta color "S in T ítu lo "
Tintas color 58. JAIME PARES
58 cm. X 80 cm.
50 cm. X 65 cm. "S in T ítu lo "
1975
1975 Lápiz
Colección Enrique Gómez
Colección Enrique Gómez 66 cm. X 88 cm.
1969
45. SERGIO LOPEZ Colección Enrique Gómez
"S in T ítu lo " 52. JORGE NIETO
Tinta color "S u g e re n cia " 59. RICARDO PARRILLA
40 cm. X 58 cm. Tinta color "S in T ítu lo "
1975 35 cm. X 40 cm. Témpera color
Colección Enrique Gómez 1975 50 cm. X 70 cm.
Colección Enrique Gómez 1969
Colección Enrique Gómez
46. HEBER MARCHISIO
"El M al M e ta fis ic o " 53. JORGE NIETO 60. ALDO PERALTA
Bolígrafo color "A través de un O jo A natóm ico" "Las Beatas"
32 cm. X 40 cm. Tinta y collage Lápiz
1973 65 cm. X 50 cm. 65 cm. X 97 cm.
Colección Enrique Gómez 1974 1966
Colección Enrique Gómez Colección Lacy Duarte

47. HEBER MARCHISIO


54. OHANNES O UNAN IAN 61. ALDO PERALTA
"S in T ítu lo "
"S in T ítu lo " "Las Beatas"
Tinta
Tinta china y crayolas Lápiz
65 cm. X 50 cm.
50 cm. X 34 cm. 65 cm. X 97 cm.
1972
1974 1966
Colección Enrique Gómez
Colección Lacy Duarte

48. VICTOR MESA 55. OHANNES O UNAN IAN 62. SARA PEREZ
"S in T ítu lo " "S in T ítu lo " "La Novia del Espacio"
R apidograf Tinta china y crayolas Lápiz y Témpera
65 cm. X 50 cm. 50 cm. X 34 cm. 84 cm. X 88 cm.
1975 1974 1970
63. SARA PEREZ 71. MARTA RESTUCCIA 78. ALBERTO SCHUNK
"A d e n tro , A fu e ra y Fracción" "S in T ítu lo " "S in T ítu lo "
Lápiz y lápices de colores Tinta Tinta
71 cm. X 92 cm. 43 cm. X 47 cm. 24 cm. X 30 cm.
1976 1975 1972
Colección Enrique Gómez
64. CARLOS PIERI 72. NELBIA ROMERO
"S in T ítu lo " "S in T ítu lo "
Tinta color Tinta 79. ALBERTO SCHUNK
58 cm. X 80 cm. 66 cm. X 80 cm. "S in T ítu lo "
1973 1975 Tinta
Colección Enrique Gómez 25 cm. x 35 cm.
1972
73. NELBIA ROMERO Colección Enrique Gómez
65. CARLOS PIERI
"S in T ítu lo " "S in T ítu lo "
Tinta color Tinta
80. ARIEL SEVERINO
58 cm. X 80 cm. 59 cm. X 75 cm.
"S in T ítu lo "
1973 1975
Tinta
Colección Enrique Gómez 35 cm. x 39 cm.
1973
66. CELAAAR POUME 74. NELSON ROMERO
"C a fe tín P ortuario" Hom enaje a Cam ilo Torres
Plum ín Lápiz 81. ARIEL SEVERINO
77 cm. x 53 cm. 4 0 cm. X 50 cm. "S in T ítu lo "
1964 1971 Tinta y acuarela
C oleccionista Eduardo Luciani 32 cm. x 36 cm.
67. CELAAAR POUME 1974
"M a n o a M a n o "
75. HERMENEGILDO SABAT
D ibujo, p lu m ín y tin ta china
"Yo Recuerdo No Tenías Casi 82. ANTO N IO SLEPAK
83 cm. X 64 cm.
Nada que Ponerte" "B u rb u ja "
1964
Tinta china Tinta china sobre papel
4 9 cm. X 70 cm. 75 cm. X 100 cm.
68. EDUARDO POUME 1961 1969
"S in T ítu lo " Colección Jorge Páez V ila ro
Tinta
80 cm. X 71 cm.
83. AN TO N IO SLEPAK
1973 76. JORGE SATUT 'T ra n sfo rm a cio n e s"
"N a tu ra le za M u e rta " Tinta china sobre papel
69. EDUARDO POUME Tinta color 75 cm. X 100 cm.
"R eutem an" 31 cm. X 24 cm. 1969
Tinta ch in a 1974
63 cm. X 43 cm. Colección Enrique Gómez
1975 84. DENRY TORRES
"S in T ítu lo "
70. MARTA RESTUCCIA 77. JORGE SATUT Tinta ch in a , plum a, pincel
"S in T ítu lo " "El Entierro de la Venus del N ilo " a cuarela
Tinta Pluma 92 cm. X 70 cm.
49 cm. X 35 cm. 43 cm. X 34 cm. 1965
1975 1974 Colección A lic ia Torres
85. DENRY TORRES
“ Sin T ítu lo “
Tinta china, plum a, pincel y
acuarela
100 cm. X 84 cm.
1967
Colección A lic ia Torres

86. MANUEL ESPINOLA GOMEZ


Escalera
G rafito y crayola
100 cm X 64 cm
1972

87. M AG ALI HERRERA


“ M a n d a la 1“
Pincel, gouche, ra p id o g ra f y tinta
china
50 cm. X 64 cm.
1969

88. NELSON RAMOS


“ El G rito “
Crayola O leosa
95 cm. X 69 cm.
1964
Impreso en 'El Pois S A." Dep Legal N° 233.555/89
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