MIHÁLY CSÍKSZENTMIHÁLYI (IPA pronunciation: ['miha:j 'tʃi:ksɛntmiha:ji]), nacido
el 29 de septiembre de 1934, es profesor de psicología en la Universidad de
Claremont (California) y fue jefe del departamento de psicología en la Universidad
de Chicago y del departamento de sociología y antropología en la Universidad Lake
Forest. Ha destacado por su trabajo acerca de la felicidad, la creatividad, el
bienestar subjetivo y la diversión, pero es más famoso por su creación de la idea de
flujo y por el trabajo que ha realizado durante mucho tiempo acerca de ese tema.
Ha escrito muchos libros y más de 120 artículos o capítulos. Martin Seligman, quien
fuese presidente de la Asociación Psicológica Norteamericana, describió a
Csikszentmihalyi como el más importante investigador del mundo en el tema de la
psicología positiva. Es uno de los psicólogos más citados hoy en día en campos
diversos de la psicología y los negocios.[cita requerida]
Vida personal.- Obtuvo su licenciatura en 1960 y su doctorado en 1965, ambos en
la Universidad de Chicago. Sus hijos son Christopher Csíkszentmihályi, profesor
asociado del Laboratorio MIT Media y Mark Csikszentmihalyi, profesor de
tradiciones filosóficas y religiosas de China y Asia oriental de la Universidad de
Wisconsin en Madison.
Fluir. Artículo principal: Flujo (Psicología).- En su trabajo seminal, Fluir: La
psicología de las experiencias óptimas, Csikszentmihalyi esboza su teoría de que la
gente es más feliz cuando está en un estado de "fluir"- concentración o absorción
completa en la actividad o situación en la que se encuentran. Esta idea es idéntica
a la sensación de "estar en la onda". Se puede decir que es un estado óptimo de
motivación intrínseca, en la que la persona está inmersa en lo que está haciendo.
Es algo que todos hemos percibido más de una vez, y se caracteriza por una
sensación de gran libertad, gozo, compromiso y habilidad, durante la cual las
sensaciones temporales (la hora, la comida y el yo) suelen ignorarse.
En una entrevista para la revista Wired, Csikszentmihalyi describió el fluir como "el
hecho de sentirse completamente comprometido con la actividad por sí misma. El
ego desaparece. El tiempo vuela. Toda acción, movimiento o pensamiento surgen
inevitablemente de la acción, del movimiento y del pensamiento previos, es como si
estuviéramos tocando jazz. Todo tu ser está allí, y estás aplicando tus facultades al
máximo."[1]
Para alcanzar un estado de fluir, debe alcanzarse un estado de equilibrio entre el
desafío de la tarea y la habilidad de quien la realiza. Si la tarea es demasiado fácil o
demasiado difícil, el fluir no podrá presentarse.
El estado de fluir también implica una especie de atención enfocada, y se ha
observado que la meditación a conciencia, el yoga y las artes marciales pueden
mejorar la capacidad de una persona para fluir. Entre otros beneficios, todas estas
actividades sirven para entrenar y mejorar la capacidad de atención.
En síntesis, el fluir puede describirse como un estado en el que la atención, la
motivación y la situación se encuentran, dando como resultado una especie de
armonía productiva o retroalimentación.
FLOW (FLUIR).- El concepto de flow (en castellano podría traducirse como fluir o
flujo)ha sido desarrollado por el psicólogo Mihalyi Csikszentmihalyi, quien lo ha
definido como un estado en el que la persona se encuentra completamente absorta
en una actividad para su propio placer y disfrute, durante la cual el tiempo vuela y
las acciones, pensamientos y movimientos se suceden unas a otras sin pausa.
Todo el ser está envuelto en esta actividad, y la persona utiliza sus destrezas y
habilidades llevándolas hasta el extremo. La persona está en flow cuando se
encuentra completamente absorbida por una actividad durante la cual pierde la
noción del tiempo y experimenta una enorme satisfacción.
Casi cualquier clase de actividad puede producir un estado de fluidez con tal de que
se den los elementos relevantes. Es posible mejorar la calidad de vida si nos
aseguramos de que objetivos claros, retroalimentación inmediata, capacidades a la
altura de las oportunidades de acción formen constantemente y lo más posible
parte de la vida cotidiana.
Cuando fluimos no es que seamos felices, porque para experimentar la felicidad
debemos centrarnos en nuestros estados internos, y esto distraería la atención de
la tarea que tenemos entre manos. Sólo después de que se ha completado la tarea
tenemos tiempo para mirar hacia atrás, considerar lo que sucedió, y es entonces
cuando nos vemos inundados de gratitud por la plenitud de esa experiencia; es
entonces cuando podemos afirmar que somos retrospectivamente felices. Pero no
se puede ser feliz sin las experiencias de flujo.
LA PERSONALIDAD CREATIVA
Por Andrés Schuchny
De todas las actividades humanas, la creatividad es la más cercana a
proporcionarnos una satisfacción tal que nos permite cumplir con todo lo que
esperamos obtener durante nuestras vidas. Llamamos vida plena explosión. La
gente creativa tiene la notable capacidad de adaptarse a casi cualquier situación y
lograr con lo que disponen a su alcance la consecución de sus metas,
particularmente, la felicidad.
La creatividad es una fuente central de sentido en nuestras vidas. La mayoría de
las cosas que son interesantes, importantes y humanas son el resultado de la
creatividad. ¿Qué nos hace diferentes del resto de las especies? Todo cuanto nos
diferencia: nuestro lenguaje, nuestros valores, nuestra capacidad de expresión
artística, de comprensión científica y la síntesis que se da a través de la tecnología
es el resultado de la creatividad que yace en la condición humana.
Mihaly Csikszentmihalyi (chick-send-me-high) ha dedicado más de 30 años a la
investigación de la creatividad buscando entender cómo las personas viven y
trabajan, para hacer más comprensible el misterioso proceso por el que surgen las
nuevas ideas y cosas nuevas. Según él, si se tuviera que expresar con una sola
palabra lo que hace a la personalidad creativa diferente de los demás, es la
complejidad. Un ser creativo, en lugar de ser un “individuo”, es “multitud
efervescente”.
A continuación les dejo un resumen de los 10 rasgos característicos de la
personalidad creativa:
1. Las personas creativas tienen mucha energía física, sin embargo, suelen gustar
del reposo silencioso. A pesar de trabajar muchas horas, concentradamente,
rebosan un aura de frescura y entusiasmo que contagia. Con todo no son
hiperactivas ya que saben matizar los ritmos de actividad y ocio
2. Quienes son creativos suelen ser inteligentes a la vez que ingenuas,
simultáneamente. Según parece, después de superado un cierto umbral en el
coeficiente intelectual (aproximadamente 120), este no parece estar relacionado
más con un rendimiento superior. Tal como lo analizó Howard Gardner al estudiar
la personalidad de muchos genios creativos, una cierta inmadurez, tanto emocional
y mental, pueden ir de la mano con el más profundo conocimiento ya que facilita el
uso del pensamiento tanto convergente (que apunta a una solución específica
frente a un problema) y como divergente (que consiste en la fluidez, flexibilidad ,
capacidad de cambiar y originalidad en la generación de asociaciones inusuales).
3. La gente creativa combina juego y disciplina, responsabilidad e irresponsabilidad.
No hay duda de que una actitud juguetona es típica de las personas creativas, sin
embargo esta también posee una dosis importante de obstinación, paciencia y
perseverancia.
4. Las personas creativas alternan entre la imaginación y la fantasía, y un arraigado
sentido de la realidad. Claro está, toda creación artística o científica es ir más allá
de lo que ahora consideramos real, es crear una nueva realidad. Sin embargo, esta
“fuga” a la imaginación no es ir a la tierra del nunca jamás. En general se cree que
los artistas, músicos, escritores, poetas y pintores viven sumergidos en la fantasía,
mientras que los científicos, políticos y empresarios son realistas. Esto puede ser
cierto en términos de las actividades rutinarias. Pero cuando una persona comienza
a trabajar creativamente todo ello cambia.
5. Las personas creativas suelen ser extrovertidas e introvertidas. Los individuos
creativos parecen mostrar ambos rasgos simultáneamente.
6. Un creativo suele ser humilde y orgulloso al mismo tiempo. Los creativos son
conscientes y respetuosas de la larga serie de contribuciones anteriores a ellas.
Además, son conscientes del papel que desempeña la suerte en sus propios
logros. Al mismo tiempo, saben que han logrado mucho; y este conocimiento les
proporciona una sensación de seguridad e incluso el orgullo.
7. Las personas creativas, en cierta medida, escapan a los rígidos estereotipos de
género. Las personas creativas son más propensas a tener no sólo los puntos
fuertes de su propio género, sino los del otro también.
8. Ser creativo es ser a la vez rebelde y conservador. Es imposible ser creativo sin
haber interiorizado un patrón cultural.
9. La mayoría de las personas creativas son muy apasionadas de su trabajo, sin
embargo, pueden ser muy objetivas sobre él también. Sin la pasión, más pronto
que tarde pierden interés por la labor que realizan.
10. La apertura y la sensibilidad de los seres creativos a menudo los expone al
sufrimiento y el dolor, aunque también, a una gran dosis de diversión. El profundo
interés que sienten y el deseo de participación en tareas que, a menudo, no tienen
recompensa, puede hacerlos sentir aislados. Además, el pensamiento divergente
que poseen pueden mostrarlos como delirantes o desviados para los demás, por lo
que la persona creativa puede sentirse aislada e incomprendida. Pueden también
experimentar un sentimiento de pérdida o vacío cuando, por alguna razón, no
pueden trabajar y cuando sienten que la creatividad se diseca.
Me pareció muy interesante el carácter dual de muchos atributos de la personalidad
creativa tal como la entiende Mihaly Csikszentmihalyi (chick-send-me-high). Como
decía Oscar Wilde, uno contiene multitudes. Tal vez el acto creativo sea dejar que
esas multitudes se coordinen en una suerte de crowdsourcing cognitivo.
POTENCIANDO LA CREATIVIDAD PERSONAL
Por Mihaly Csikszentmihalyi
Doy por supuesto que cada persona tiene,
potencialmente, toda la energía psíquica necesaria
para llevar una vida creativa. Sin embargo, hay cuatro
tipos principales de obstáculos que impiden a muchos
alcanzar ese potencial.
Unos estamos agotados por exigencias excesivas, con
lo cual de entrada nos resulta difícil apoderarnos de
nuestra energía psíquica y activarla. Otros nos distraemos fácilmente y tenemos
dificultad de aprender la manera de proteger y canalizar la energía que tenemos. El
siguiente problema es la pereza, o la falta de disciplina para controlar el flujo de
energía. Y finalmente, el último obstáculo es no saber qué hacer con la energía que
uno tiene. Cómo evitar estos obstáculos y liberar la energía es lo que me propongo.
Curiosidad e interés.- Desde el punto de vista del uso creativo de la energía mental,
quizás la diferencia más fundamental entre las personas radica en la cantidad de
atención liberada que a éstas les queda para ocuparse de la novedad.
El primer paso hacia una vida más creativa es el cultivo de la curiosidad y el interés,
es decir, la asignación de atención a las cosas por sí mismas... ¿cómo cultivar el
interés y la curiosidad, suponiendo que se tenga el deseo de hacerlo?
- Intenta que cada día te sorprenda algo.
- Intenta sorprender al menos a una persona cada día.
- Pon por escrito cada día lo que te ha sorprendido y en que has sorprendido a los
demás.
- Cuando algo haga saltar una chispa de interés, préstale atención.
Cultivar el fluir en la vida cotidiana.- Cuando no hay ninguna fuerza exterior que nos
exige concentrarnos, la mente empieza a perder atención. ¿Cómo podemos
aprender de nuevo a disfrutar con la curiosidad, de manera que la búsqueda de
nuevas experiencias y nuevos conocimientos se sostenga a sí misma?
- Despiértate por la mañana con una meta concreta que te ilusione. Recuerda que
levantarse por la mañana es un privilegio no una rutina.
- Si haces algo bien, se vuelve agradable. Cuantas más actividades hacemos con
excelencia y estilo, más intrínsecamente gratificante se vuelve la vida. Hay una
meta destreza que conviene dominar: la que consiste en convertir cualquier
actividad en una ocasión de fluir.
- Para seguir disfrutando algo, necesitas incrementar su complejidad.
Hábitos de firmeza.- Las personas de mucho éxito y productivas desarrollan hábitos
de disciplina que les permiten realizar tareas en apariencia imposibles.
¿Qué puedes hacer para crear hábitos que hagan posible controlar la atención, de
manera que pueda estar abierta y receptiva, o centrada y dirigida, dependiendo de
lo que requieran tus objetivos globales?
- Hazte cargo de tu horario. Es posible que el horario que estás siguiendo no sea el
mejor para tus propósitos. Tenemos que prestar atención a cómo se ajusta el
horario que seguimos a nuestros estado interiores: cuándo nos sentimos mejor
comiendo, durmiendo, trabajando, etcétera. Una vez que hallamos determinado los
ritmos ideales, podemos empezar la tarea de modificar las cosas para poder
hacerlas cuando sea más oportuno. El tiempo es más flexible de lo que la mayoría
de nosotros pensamos.
- Saca tiempo para la reflexión y la relajación. El ajetreo constante no es una buena
norma para la creatividad. Ni la tensión constante, ni la monotonía son un contexto
demasiado bueno para la creatividad.
- Modela tu espacio. Es importante vivir en un lugar que no consuma mucha
energía potencial, bien adormeciendo los sentidos en un falso sentimiento de
seguridad, bien forzándonos a luchar contra un entorno intolerable.La idea es
proporcionar un entorno neutral que no perturbe el flujo de la conciencia con
distracciones. Lo que cuenta es qué solución te permite utilizarla atención más
eficazmente. El tipo de objetos con que llenas tu espacio también ayuda o dificulta
la distribución de las energías creativas.
- Descubre lo que te gusta y lo que no te gusta en la vida.
- Empieza a hacer más aquello que te gusta, y menos aquello que no te gusta. Lo
más importante es asegurarte de que gastas tu energía psíquica de tal manera que
reporta los rendimientos más altos desde el punto de vista de la calidad de la
experiencia.
Rasgos Internos.- El siguiente paso después de aprender a liberar la energía
creativa del asombro y el temor reverencial, y después de aprender a protegerla
controlando el tiempo, el espacio y la actividades interiorizar en tu personalidad el
mayor número posible de estas estructuras de apoyo.
- Cultiva lo que te falta. Lo que debe mantenerte en el intento es saber que, al
experimentar el mundo desde una perspectiva muy diferente, enriquecerás
considerablemente tu vida.
- Pasa con frecuencia de la apertura al aislamiento. Toda persona que quiera
realizar plenamente la potencialidad de lo que es ser hombre, y que quiera tomar
parte en la evolución de la conciencia, puede aspirar a una personalidad más
compleja. Para conseguirlo, necesitamos explorar y fortalecer aquellos rasgos de
los que ahora carecemos, aprender a pasar de la apertura a la disciplina, dentro de
un contexto de curiosidad y temor reverencial ante el milagro de la vida. La noción
de complejidad añade un estrato más profundo de comprensión de por qué es
importante conseguir esto. Al expresar plenamente las tendencias de que somos
capaces, nos convertimos en parte de la energía creadora del futuro.
- Aspira a la complejidad
La aplicación de la energía creativa.- También es útil considerar qué clase de
actividades mentales facilitan soluciones novedosas a los problemas del campo de
la vida diaria.
Localización del problema.- Las personas creativas están constantemente
sorprendidas. No creen entender lo que sucede a su alrededor, ni tampoco
suponen que lo entienden los demás. Cuestionan lo obvio; no por espíritu de
contradicción sino porque ven las insuficiencias de las explicaciones admitidas.
Detectan los problemas antes de que su percepción se generalice y son capaces
de determinar cuáles son.
- Encuentra una manera de expresar lo que te mueve. Los problemas creativos por
lo general surgen de parcelas de la vida que son importantes para la persona.
- Mira los problemas desde tantos puntos de vista como sea posible.
- Imagina las consecuencias del problema. Una vez que le has dado la formulación,
puedes comenzar a estudiar posibles soluciones.
- Poner en práctica la solución. Resolver problemas de forma creativa exige
continua experimentación y revisión.
Pensamiento divergente.- Produce tantas ideas como puedas. Ten tantas ideas
diferentes como puedas. Intenta tener ideas improbables.
Escoger un campo especial.- Si la creatividad consiste en cambiar un campo
particular, la creatividad personal consiste en cambiar el campo de la vida personal.
Si no aprendes a ser creativo en tu vida personal, las probabilidades de contribuir a
la cultura bajan más cerca aún de cero. Y lo que realmente importa, en última
instancia, no es si tu nombre ha quedado unido a un descubrimiento reconocido,
sino si has vivido una vida plena y creativa.
LA CREATIVIDAD EN EL AULA
  José Mario Horcas Villarreal
 Centro Educativo de Cádiz, España
jmariohv@yahoo.es  muy diferente pues, como docente, observo día a día como esto no se produce.
 El tema que abordamos aquí ha sido, es y probablemente será uno de los temas
que más interés despierta a pedagogos, psicólogos e investigadores en general.
Mucha tinta se ha vertido al respecto pero, lo cierto es que, en una sociedad como
la nuestra, donde, por desgracia, navegamos dejándonos llevar por la corriente y,
más, yo diría por la deriva, la creatividad está siendo eclipsada por unos
acontecimientos que abruman al ser humano.
En el Sistema Educativo Actual, cuyos objetivos quedan maravillosamente trazados
en papel: que si escuela inclusiva, no discriminatoria o desarrollo de espíritu crítico,
aunque se marque como finalidad el fomento del desarrollo de la creatividad, ésta,
¿ se logra ?, ¿ Se está siendo creativo en el aula?
Parece claro, ante dichas preguntas que cabe empezar, por tanto, definiendo el
término creatividad.
“Proceso mediante el cual se llega al cambio y a través de la que quizás se puede
mejorar la sociedad”.
Desde nuestro nacimiento todos somos individuos creativos pero, conforme
crecemos, la sociedad nos inhibe dicha creatividad.
La creatividad ha sido abordada desde enfoques descriptivos, pasando a
considerarla como proceso, producto, actitud o aptitud.
Creatividad sinónimo de lo nuevo, lo valioso y original.
Desde que uno es pequeño, y comienza a preguntar, la curiosidad, la indagación y
la creatividad comienzan a mostrarse como motores de cambio y generadores de
los conocimientos que poseemos las personas.
Si esta afirmación es adecuada, y lo es, y todos estamos de acuerdo con ella, ¿ no
sería lógico pensar que en el ámbito educativo, la creatividad es necesaria y debe
potenciarse y fomentarse? La respuesta es, sin duda, afirmativa pero la realidad es
Para Guilford, si la Educación tiene como fin último el desarrollo integral del
alumnado, “la clave se encuentra en la creatividad y en ella la solución de los
problemas más graves de la sociedad”.
Una persona es creativa cuando: se muestra inconformista, no dándose por
satisfecho con aprender lo que dicen los demás, siempre intenta hallar la verdad
por sí mismo, independiente, se sumerge por completo en su trabajo, ideas
innovadoras, fuera de lo común y juguetón, pareciendo, a veces, irrespetuoso y
burlón a los adultos.
No todos los niños creativos presentan estas características enunciadas pero sí es
cierto que estas características están vinculadas a la creatividad.
La relación entre creatividad y currículo básico es una tarea importantísima que ha
de plantearse y afrontar todo docente y/o educador, si realmente queremos
fomentar esa creación integral de individuos.
Betancourt considera que educar en la creatividad consiste en orientarse al
desarrollo profesional y mejora de la práctica educativa de todos los engranajes del
proceso de enseñanza-aprendizaje.
Entre las diversas técnicas que pueden usarse para promover la creatividad e
imaginación se hallan los mapas mentales, los sombreros para pensar, el arte de
preguntar, el brainstorming, la asociación forzada, el Scamper, el Sep writing, la
visualización o el método Delfos.
De todas ellas podemos encontrar un amplio abanico de ejercicios y consideracioes
teóricas en internet pero, personalmente, por ser una técnica que empleo en mis
clases frecuentemente, voy a exponer la denominada sombreros para pensar.
Esta técnica parte de la idea de los juegos de rol. Edward Bono propone la
adopción de seis sombreros ( blanco, rojo, negro, amarillo, verde y azul ), que
representan seis maneras de actuar.
Ponerse el sombrero blanco significa actuar objetivamente, proporcionando datos
objetivos. El Rojo significa actuar emocionalmente, mostrando intuiciones y
sentimientos. El papel del sombrero negro es la representación crítica centrado en
las desventajas y carencias. El amarillo es la visión optimista de las convivencias y
los factores positivos. El verde es el papel de la creatividad, de la generación de
ideas.
El sombrero azul corresponde al papel de coordinador.
Entre los beneficios del método de los seis sombreros resaltamos los siguentes:
• Permite la expresión legítima de sentimientos e intuiciones en una reunión sin
justificaciones ni disculpas. "Esto es lo que siento".
• Proporciona una manera simple y directa de conmutar el pensamiento sin ofender.
"¿Qué tal un poco de pensamiento de sombrero amarillo sobre este punto?"
• Requiere que todos los pensadores sean capaces de utilizar cada uno de los
sombreros en vez de quedarse cerrados en sólo un tipo de pensamiento.
• Separa el ego del rendimiento en el pensar. Libera las mentes capaces para
poder examinar un tema más completamente.
• Proporciona un método práctico de pensar para utilizar diferentes aspectos del
pensamiento en la mejor secuencia posible.
• Se escapa de los argumentos en pro y en contra y permite a los participantes
colaborar en una exploración constructiva.
• Hace las reuniones mucho más productivas.
Los sombreros son más efectivos usados a ratos - utilizando un sombrero en cada
momento para obtener un determinado tipo de pensamiento. Cuando es necesario
explorar un tema completamente y de manera efectiva, se puede crear una
secuencia de sombreros y después usarlos cada uno por turnos: "Sugiero que
empecemos con el blanco y después cambiemos al verde y ..." El sombrero azul se
utiliza para componer estas secuencias, para comentar sobre el tipo de
pensamiento que se está produciendo, para resumir lo que se ha pensado y llegar a
conclusiones.
Estrategias para desarrollar la creatividad .- La creatividad como creación de
problemas: la capacidad o habilidad de plantear, identificar o proponer problemas,
ya que las preguntas sean originales o no pueden obtener respuestas originales.
El ver el problema significa: integrar, ver, asociar donde otros no han visto; en este
acto de darse cuenta, intervienen componentes actitudinales, sociales, y afectivos
entre otros, incluyendo los procesos fisiológicos.
La creatividad como un evento integrador: la creatividad es un proceso, una
característica de la personalidad y un producto. Las personas hacen cosas
creativas (productos), con determinados procedimientos (procesos), actuaron de
determinada manera (característica de la personalidad). Para ser creativo es
necesario la inteligencia en el campo en donde se es creativo (inteligencias
múltiples), la persistencia, la tenacidad, la motivación, la fluidez, flexibilidad,
elaboración, la originalidad, la incubación, la iluminación, la evaluación.
La creatividad como un evento de aprendizaje: debe plantearse una serie de
estrategias diseñadas para lograr el aprendizaje significativo, tomando en cuenta
todos los puntos anteriormente planteados; así como, una adecuada comprensión
de los factores como: entorno y medio ambiente, los diferentes tipos de
inteligencias, la personalidad creativa y las estrategias más utilizadas para el
aprendizaje creativo.
Todos podemos ser creativos, no importa la edad, el coeficiente intelectual, raza,
color, Sexo.
Se puede aprender a ser creativo y se puede enseñar a ser creativo ,no sólo los
científicos y artistas son creativos.
No es innata o heredada, para ser creativo se requiere de mucho esfuerzo.
Un producto creativo no tiene que ser tangible.
Las ideas nuevas generalmente son ideas que se combinan, transforman, adaptan,
se les da nuevos usos.
Es parte del potencial humano y es una característica que nos ha proporcionado
Dios. Es fundamental para lograr cualquier tarea encomendada.
“Y todo lo que hagáis, hacedlo de corazón, como para el Señor y no para los
hombres”
Citas célebres sobre la Creatividad
“Si yo tuve la suerte de alcanzar algo, esto se debe solo a que me apoyé en
hombros de gigantes". (Newton)
“El Individuo creador se caracteriza por la persistencia de sus motivaciones y por la
intensidad de los motivos que lo llevan a superar los obstáculos y a vencer las
barreras que se le oponen.” (Dadami)
“El arte supremo del profesor consiste en despertar la alegría por la expresión
creativa y el conocimiento.” (Albert Einstein)
“Lo más importante es no dejar de interrogarse. La curiosidad tiene su propia razón
de existir. Uno no puede evitar asombrarse cuando contempla los misterios de la
eternidad, de la vida, de la maravillosa estructura de la realidad. Es suficiente si uno
trata simplemente de comprender un poco de este misterio cada día. No hay que
perder jamás la sagrada curiosidad.”
(Albert Einstein)
“La Necesidad es la madre de la invención.” (Platón).
“Me parece que la razón de tu queja se debe a los límites que tu intelecto impone a
tu imaginación…Cuando el intelecto analiza demasiado los ideas que fluyen,
perjudica el trabajo creativo de la mente.” (Friedrich Schiller)
"Vive, como si fueras a morir mañana... Aprende, como si fueras a vivir para
siempre..." (Berenice Félix Flores).
Bibliografía:
• Betancourt, J: Creatividad en la educación: educar para transformar.
• De La Torre,S: Tres ideas en acción: innovación, formación, investigación.
• Educar en la creatividad: recursos para desarrollar la creatividad en el medio
escolar. Saturnino de la Torre. Madrid: Narcea, 1982.
• El espíritu creativo. Daniel Goleman, Paul Kaufman y Michael Ray Buenos Aires:
Ediciones B, 2000.
• El proceso creativo en la terapia guestáltica. Joseph Zinker. Buenos Aires :
Paidós, 1979
• Estrategias para la creatividad. Coord. G.Davis y J. Scott. Bueanos Aires: Paidós,
1992.
• Guilford,J.P: La creatividad: pasado, presente y futuro.
• Innovemos el aula: creatividad, grupo y dramatización. Cora Fueguel, M» Rosa
Montoliu. Barcelona: Octaedro, 2000.
• Inteligencia creativa: el descubrimiento personal de los valores. Alfonso López
Quintás. Madrid: Biblioteca de Autores Cristianos, 1999.
• Lagemann,J.K: Procedimientos que desalientan al niño creativo.
• Técnicas creativas y lenguaje total. D. Prado Díez. Santiago: MICAT. Universidad
de Santiago de Compostela, 1996.
• Teoría de la inteligencia creadora. J.A. Marina. Barcelona: Anagrama, 1993.
• Torrance, E.P: La creatividad en la educación Norteamericana.