EXPOSICION DE ARTE DE BOGOTA, ARTBO 2018

GUIA DE TRABAJO DURANTE LA VISITA PEDAGOGICA

1. ¿Qué sabes acerca de ARTBO? ¿Qué es, cuanto lleva, cual es el propósito? ¿Qué tipo de arte
exhibe?
ARTBO es una feria donde participan artistas y galerías nacionales e internacionales
convirtiéndose en el encuentro artístico de Bogotá, fue lanzada en el año 2004 como parte de la
visión de la cámara de comercio de darle la importancia que merece la industria cultural creativa
en el desarrollo económico de la ciudad logrando posicionarse como destino cultural y en la
mejor vitrina para que nuestros artistas puedan exponer y negociar sus obras. Como resultado de
un cuidadoso proceso de selección, que año tras año es liderado por el comité compuesto por
figuras destacadas de la escena artística nacional e internacional, la Feria propuso un contenido
innovador y diverso. Adicionalmente, por segundo año, una serie de galerías jóvenes de hasta
seis años de trayectoria que participaron con propuestas refrescantes en la categoría 21m2. En su
edición número 14, Principal contó con la participación de 70 galerías de 20 países del mundo.
Durante cuatro días, los asistentes pudieron disfrutar de más de 3.000 obras de arte y ocho
secciones curadas por destacadas figuras nacionales e internacionales.

2. Presenta dos ejemplos de obras en medios convencionales.

La imagen anterior muestra una obra realizada sobre un medio convencional, el lienzo. El cual es muy
habitual encontrar en cualquier exposición de arte, por su gran comercio en la industria y sus flexibles
tamaños encontrados. Este lienzo permite acoger cualquier tipo de colores y ser fácilmente manipulables
en este, en esta obra surrealista, deja ver una visión desconocida de la naturaleza, haciéndola asombrosa
y diversa. Así mismo los colores aplicados en la obra son fuertes y son afectados por la luz interior de la
obra.
 3. Presenta dos ejemplos de obras elaboradas en un material no convencional.

Miler Lagos
Lago de las mil caras, 2018
Resina sobre papel
La obra anterior esta elaborada de un material no convencional, principalmente por el hecho de usar
resina, ya que esta proviene directamente de los arboles como la conífera, a su vez es una secreción
orgánica que sirve como recubrimiento natural. La intención del artista al lograr interactuarla con el
papel, haciendo referencia a un papel arrugado. Es que la resina lo aparenta ver mojado y de igual
manera este refleja, es por esto por lo que da a entender al espectador, en una obra de reflexión
individual en donde un papel arrugado puede significar una acción irremediable que al mismo tiempo vez
tu reflejo y te pone a pensar sobre tu identidad frente a la sociedad.

4. Presenta dos ejemplos de Instalación.

Para empezar las instalaciones artísticas no solo son el montaje y el ordenamiento de objetos producidos
o intervenidos en un espacio o ambiente. También tienen un sentido coherente, para llegar a expresar un
mensaje al espectador. Es por esto por lo que, primero, la obra mostrada en la izquierda es una
instalación que conlleva un desarrollo con aspectos de carpintería, matemática, física y en cierto modo
arquitectónico, que cuenta con un movimiento uniforme ya que es constante y nunca para, por su
estructura y equilibro, que provoca que de vueltas sobre su mismo eje sin parar. Por otro lado, la obra de
la derecha se basa en el reflejo que representa un espejo, el cual está apuntando a un maniquí negro con
ropa, de baja estatura. Abriendo paréntesis en la siguiente idea, la cual es que de pronto los artistas no
tienen un mensaje identificado en sus obras, simplemente realizan una que permite ser analizada de
diferentes puntos de vista, dependiendo el espectador. De igual manera en mi opinión la obra determina
una cuestión, la cual es que verte al espejo te hace dar cuenta de quien eres en verdad, porque muchas
veces por la presión social, nos convertimos en modelos determinados, en estereotipos, o mas factores,
que hacen olvidarnos de quienes somos y de donde vinimos.

5. Presenta dos ejemplos de fotografía como arte.

Karlo Andrei Ibarra

Mano brújula, 2018
Impresión digital
 Muchas veces tardamos años en conocernos a nosotros mismos, cosas evidentes o pequeños
detalles, a veces las personas mueren sin saber quien son, así mismo muchas veces no sabemos
nuestros objetivos y nuestra dirección. Es por esto por lo que la intención artística de la anterior
fotografía hace referencia a tu camino, tu dirección, tu norte, solo lo encontraras en ti mismo,

Javier Castro
Eva, 2012
Impresiones digitales montadas en cajas de luz

Los tatuajes es algo de carácter debatible y de percepción, es algo que le permite a cada persona
expresarse y poder desarrollar su identidad. Teniendo en cuenta esto, en la obra “Eva”, así como
su nombre pone ejemplo, esta consiste en observar por medio de fotografías, diferentes
nombres de mujeres tatuadas en varias partes de cuerpos masculinos. La intención del autor se
puede ver de varias maneras teniendo en cuenta un pensamiento influenciado históricamente en
la sociedad, el cual es que los hombres están destinados que cargar con la culpabilidad de la
mujer en algunos casos, es por esto que afirma, “Donde hay un hombre sufriendo, hay una mujer
culpable”.

6. Presenta dos ejemplos de Video Arte.

En la exposición visitada me di cuenta de que los video arte eran los más llamativos para los
espectadores. Esto da a entender el impacto de la tecnología en el arte y cuales son los nuevos
tipos de públicos que buscan los artistas. El video arte que mas me llamo la atención fue uno que
consistía en una repetición secuencial de una acción, como la de realizar una trenza.
Específicamente se mostraba una señora mayor peinando a una niña pequeña, con movimientos
pausados y lentos, esta obra llega a ser hipnotizadora para la audiencia, por la mentalidad de
entender con exactitud el mensaje de la obra o lograr encontrar y descifrar un cambio en el video.
 7. Nombra dos obras que, para ti, sean ejemplo de No-ARTE. Justifica tu respuesta.

Ninguna de las dos obras anteriores las considero como arte, tomando en cuenta factores como, el
desarrollo, la idea, los colores, los detalles y me atrevo a decir en el tiempo de creación de las obras. La
imagen de la izquierda no la considero arte porque no me trasmite nada, no veo detalles llamativos, ni un
orden de presentación innovador, si hay una secuencia de colores y un uso de material no convencional.
De igual manera la obra de la parte derecha titulada, Dibujo sucio no demuestra las habilidades y técnicas
artísticas de un buen artista, es por esto que no expresa nada, claramente dependiendo de la
interpretación de cada individuo, pero en general simplemente hace referencia a su titulo y solo esta
compuesta de gruesos trazos oscuros en una mitad del lienzo.
 8. ¿Cuál ha sido la obra o las obras artísticas que más te han impactado?

Nils Stærk
Miriam Bäckström
New Enter Image V, 2017
Tapiz

Esta obra me llama la intención y se me hace muy interesante, ya que juega con la percepción de las
personas dependiendo los diferentes contextos individuales. Me impacto su tamaño, su estructura, el
manejo de colores, la manipulación de colores en el tapiz y su orden. Entre mas te acercas logras ver algo
diferente, en sus extremos utiliza colores mas oscuros, azules, pero en el medio se forma una luz artificial
que en verdad brilla toda la obra. Respeta unas dimensiones, unos patrones, que hacen a la obra difícil de
olvidar.
9. ¿Qué obras de las expuestas consideras que NO deberían estar en la exposición? ¿Por qué?

Consideró que estas obras no deberían estar expuestas en la exhibición ya que no sin llamativas y
acompañadas de su tamaño, fácilmente uno las pasa desapercibidas. Así mismo, son difíciles de
entender y no cuentan con un complejo desarrollo para llegar a su estado de presentación.

10. ¿Qué obras tendrías en cuenta como referentes para tus próximos trabajos en arte?
 Durante mi proceso en la materia de arte, me e mantenido trabajando acerca del cosmos, el
universo, las galaxias y al ver esta obra me di cuenta de que también lo puedo relacionar con
situaciones habituales, paisajes comunes, personas, arquitectura y más. Para así poder innovar y
transferir mi experiencia con otros temas.
14. Consideras que Artbo es una muestra que refleja el arte en Colombia y en el mundo?

La Artbo puede a llegar a reflejar el comercio y la industria de arte hoy en día, adicionalmente da a
entender las nuevas tendencias artísticas y sus nuevas formas de ser presentadas. Puntualmente esta
feria, refleja en varias ocasiones la cultura colombiana, sus paisajes y su pasado, es por esto que
también llega a representarse varias tragedias y conflictos por medio del arte, lo cual para muchos no
representa el verdadero arte colombiano.

15. Qué opinión tienes de las nuevas formas de expresión artística?

Las nuevas formas de expresión artística nos sirven para poder entender que estas son las
consecuencias de las expresiones anteriores y que por alguna razón hoy en día se demuestran de esta
forma tan revolucionaria y de mente abierta. Pienso que varias de estas son importantes por destacar
ya que reflejan la innovación del arte, los nuevos usos de materiales y visiones. Así mismo pienso que
la tecnología ha influenciado de gran manera el arte, ya que también se pude ver como los artistas
buscan adaptarse en diferentes contextos, ya se logra ver una obra por medio de una pantalla, una
obra puede ser un video, una instalación ya cuenta con más mecanismos y sistemas, es por esto por lo
que se puede sacar expectativas del futuro arte. A pesar de esto en mi opinión, el pasado no es malo,
las técnicas tradicionales no se pueden olvidar, y para ser un buen artista pienso que hay que recorrer
por todo el pasado y sus técnicas para así poder entender el nuevo mundo y sus dinámicas.