18/08/13

Teora | El concepto de espacio escnico (Adolphe Appia)

EL CONCEPTO DE ESPACIO ESCNICO (ADOLPHE APPIA)

BIOGRAFA
Adolphe Appia (Gnova, 1 de septiembre
de 1862 - Nyon, 29 de febrero de 1928).
Escengrafo suizo, pionero de las modernas
tcnicas de escenificacin e iluminacin.
Despus de sus estudios musicales en Suiza,
Alemania y Pars, asisti a representaciones
de peras del compositor alemn Richard
Wagner en Bayreuth, y a partir de 1891
comenz a revisar la esttica wagneriana, si
bien tratando de ordenar su confuso
idealismo, para ponerla al servicio del teatro,
concebido como un medio de expresin no
slo verbal, sino plstico y sonoro.
Sus ideas fueron formuladas en dos escritos:
La mise en sc ne du drame Wagnrien
(1895) y Die Musik und die Inscenierung
(1897). En el primero de ellos expone sus
teoras innovadoras en forma de planes
precisos para la puesta en escena e
iluminacin de las peras de Wagner, de un
modo
que
sirviera para
superar
la
contradiccin entre la intensidad interior de
sus obras y la superficialidad con que se
montaba en la poca de Appia.

Lo comn en Adolphe Appia y Gordon Craig, desde el punto de vista escnico del
escenario como instrumento, es su nueva valoracin del decorado como elemento y del
espacio escnico como un lugar en que la accin teatral se desarrolla. En su mente, el
espacio escnico es algo ms que el polgono que es determinado por la lnea de
implantacin escenogrfica, pasando a ser una totalidad tcnico terica en la que se
muestra el trabajo del actor y transcurre el espectculo.
El espacio escnico en los textos de Appia y en aquellos que le siguieron se ampla
hasta englobar las relaciones actor/pblico, espectador/espectculo; hasta convertirse
en la entidad espacial neutra en la que se dispone el lugar individual o mltiple de la
accin escnica y unas determinadas relaciones con los espectadores que la
contemplan. En Appia la preocupacin por el espacio se manifiesta en la necesidad que
el actor tiene de crearlo a travs de su temporalidad rtmica, es decir: musical. El
espacio viviente ser, por tanto, a nuestros ojos, y gracias al intermedio del cuerpo, la
placa de resonancia de la msica. Podramos avanzar incluso la paradoja de que las
formas inanimadas del espacio, para devenir vivientes, deben obedecer las leyes de una
acstica visual (1). Esta identidad espacial vital es percibida por Appia a travs del
trabajo del actor: El espacio es nuestra vida; nuestra vida crea el espacio, nuestro
cuerpo lo expresa (2). El actor dibuja entonces sobre el espacio su interpretacin
fsica, sometida a un ritmo determinado en un espacio neutro, desprovisto de falsas
perspectivas, dotado finalmente de elementos evocadores, ascticos y en cierto modo
narrativos.
El pensamiento dramatrgico de Appia es enormemente coherente y sita al hombre en
el centro de su reflexin terica. La mxima de Protgoras "el hombre es la medida de
todas las cosas", ilustra la portada de su texto fundamental, La obra de arte viviente,
y define un aspecto importante de su trabajo, que tan profundamente iba a influir en la
obra de sus contemporneos ms jvenes. En este sentido, Appia nos dice que "para
medir el espacio, nuestro cuerpo tiene necesidad del tiempo. La duracin de nuestros
movimientos mide pues su extensin. Nuestra vida crea el espacio y el tiempo, el uno
para el otro. Nuestro cuerpo viviente es la Expresin del Espacio durante el tiempo, y
del tiempo en el espacio. El espacio vaco e ilimitado, donde nosotros nos hemos
colocado al principio para efectuar la conversin indispensable, no existe ya. Slo
nosotros existimos" (3). Esta temporalidad abstracta se concret para Appia en la
msica de Wagner. El soporte formal surgi a travs de un despojamiento y desnudez
paulatinas. En tanto que escengrafo, parti del repudio de los decorados de papel
pintado, de las falsas perspectivas heredadas y envilecidas desde el Renacimiento. Su
anlisis le lleva a privar al espacio escnico viviente de toda mentira y dotarlo de unos
elementos slidos, materiales practicables, jugados en funcin de su significado
concreto y tipificados por una iluminacin dosificada y consecuente.

En el segundo, defenda que el escenario

deba ser tridimensional y de mltiples
niveles, con lo cual se enfrentaba a la
convencin de los decorados pintados. Appia
crea que la iluminacin poda unificar la
imagen del escenario, crear atmsferas,
realzar la msica y conseguir que la accin
tuviese un efecto mayor. Para llevar a cabo
estas ideas era necesario que la iluminacin
fuera mvil, y se prestara a la posibilidad de
ser cambiada o desplazada de acuerdo con
la ambientacin y la accin.
Sus diseos vinculaban estrechamente al
actor a la escena, y en ellos los efectos se
conseguan mediante la colocacin de largas
y bajas plataformas, nada realistas, ideadas
para ofrecer plenas oportunidades al juego
de la luz. En 1906 descubri la gimnasia
rtmica de Jaques-Dalcroze, con el que
comenz una fecunda colaboracin, como
sucedera con el diseo de una serie de
Espaces rythmiques en 1909 y 1910.
En 1912-1913 dise la escenografa de
Orfeo y Eurdice, de Glck, para el Institut
Jaques-Dalcroze de Hellerau. En 1914
colabor con Dalcroze en la puesta en
escena de la Fte de juin, en Ginebra, y
particip junto con Edward Gordon C raig en
una exposicin internacional de teatro en
Zurich.
En 1919 dise los decorados para Eco y
Narciso, un ballet-pantomima representado

www.nexoteatro.com/Adolphe Appia.htm

La contemplacin de cualquiera de sus proyectos escenogrficos nos proporciona la

visin exacta y real del medio escnico en que la accin teatral va a desarrollarse: una
construccin que servir al Juego del actor. La solucin del aparatoso decorado
tradicional le lleva a rebelarse contra la identidad espacial imperante que relaciona al
espectculo y al actor con el espectador: "nuestras costumbres teatrales nos hacen
muy difcil figurarnos la libertad conseguida sobre la puesta en escena y el nuevo
manejo de los elementos de la representacin. Siempre nos vemos sentados ante este
espacio limitado por un marco y lleno de pinturas recortadas en medio de las cuales
se pasean los actores, separa dos de nosotros por una lnea de demarcacin
perfectamente neta" (4).
Suea entonces con un nuevo tipo de vinculacin, prximo por su significado a las
grandes celebraciones republicanas, a las gigantescas demostraciones revolucionarias
que iban a producirse pocos aos despus, pero sin encontrar razones msticas sino
cvicas a su proporcin: "tarde o temprano llegaremos a lo que se llamar la sala,
catedral del porvenir que, en un espacio libre, amplio, transformable, acoger las
manifestaciones ms diversas de nuestra vida social y artstica y ser el lugar por
excelencia en donde el arte dramtico florecer (con o sin espectadores). El arte
dramtico de maana ser un acto social al que cada cual aportar su concurso. Y
quin sabe?, quiz lleguemos, tras un perodo de transicin, a fiestas majestuosas en
las que todo un pueblo participe, en donde cada cual exprese su emocin, su dolor y
su gozo y donde nadie consienta seguir siendo un espectador pasivo. Entonces, el
actor dramtico triunfar" (5).
A travs de sus investigaciones escenogrficas Appia liquida el decorado ilusorio y

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Narciso, un ballet-pantomima representado
en el Institut Jaques-Dalcroze de Ginebra.
Su ltimo trabajo, L'oeuvre d'art vivant (La
obra de arte viv iente, 1921), resume sus
teoras y experiencias. Insista en que la
principal
preocupacin
del
director
y
escengrafo debera de ser el actor, su
movimiento y la palabra, y conseguir as un
teatro de identificacin emotiva. Ilustr sus
trabajos
con
evocadores
dibujos,
y
contribuy a elevar al director de escena
sobre los dems integrantes del hecho
teatral.
Realiz, en 1923, el decorado y la puesta en
escena de Tristn e Isolda para la Scala de
Miln, El Oro del Rhin (1924) y Las Valquirias
(1925) para el Thtre de Ble. La decepcin
que le provocaron estas puestas en escena
le hizo abandonar la prctica teatral, pero
dej obra grfica sobre Rey Lear, Macbeth, y
Fausto, adems de numerosos inditos que
an hoy estn en curso de publicacin.
Particip en tres exposiciones mundiales:
Amsterdam y Londres (1922) y Magdeburgo
(1927), que contribuyeron a difundir sus
ideas.

Teora | El concepto de espacio escnico (Adolphe Appia)

A travs de sus investigaciones escenogrficas Appia liquida el decorado ilusorio y
construye elementos tridimensionales, potenciadores del juego, a los que la luz concede
su valor decisivo: "Todas las tentativas de reforma escnica tocan este aspecto, es
decir, la forma de dar a la Iuz su potencia total y a travs de ella, al actor y al espacio
escnico su valor plstico integral" (6). Despus plantea la necesidad de romper Ias
barreras existentes entre la sala y la escena y desleir el espacio neutro en sucesivas
disposiciones cambiantes. Appia se convierte de este modo en el inspirador de una gran
parte de las posteriores bsquedas dramatrgicas. De Copeau a Artaud, todo el teatro
moderno parte de l. Ello puede explicarse en tanto sus textos se apoyan en una
reflexin rigurosa, de base idealista, pero renovadora del lenguaje escnico, de su
metfora particular. A este nivel semntico, los descubrimientos de Appia revisten un
inters siempre actual y son una va de estudio inexcusable para cualquier reflexin
lcida sobre la dramaturgia de nuestro tiempo. Jacques Copeau, contemporneo y
admirador de la obra de Appia, escribi el siguiente testimonio el 6 de marzo de 1928,
das despus de la muerte de Appia: "Era msico y arquitecto. El nos ense que la
temporalidad musical, que envuelve, ordena y regula la accin dramtica, engendra al
mismo tiempo el espacio donde sta se desarrolla. Para l, el arte de la puesta en
escena, en su ms pura acepcin, no es otra cosa que la configuracin de un texto o de
una msica, hecha sensible por la accin viva del cuerpo humano y por su reaccin a las
resistencias que le imponen los planos y los volmenes construidos. De ah el rechazo
de toda decoracin inanimada sobre el escenario, de toda tela pintada y del papel
primordial que concede a este elemento activo que es la luz. Con esto est dicho todo o
casi todo. Se obtiene una reforma radical Appia empleaba gustoso esta palabra cuyas
consecuencias, en su desarrollo, van de las escaleras de Reinhardt al constructivismo de
los rusos. Estamos en posesin de una idea escnica. Estamos tranquilos.
Podemos trabajar sobre el drama y el actor, en lugar de girar eternamente alrededor de
frmulas decorativas ms o menos inditas, cuya investigacin nos hace perder de vista
el objetivo esencial. La idea de Appia: una accin en relacin con una arquitectura,
debera bastarnos para hacer obras maestras, si los directores de escena supiesen lo
que es un drama, si los autores dramticos supiesen lo que es un escenario../. (7).
Con estas palabras Copeau no slo desbroza el camino para la comprensin de la obra
renovadora de quien considera su maestro, sino que establece las conexiones
existentes entre l y los hombres de teatro que iban a proseguirle. Aceptando esta
preeminencia en la investigacin semntica del espectculo, Copeau da una leccin de
buen gusto, inteligencia y sensibilidad. Su obra, puntualizada por la afirmacin rotunda:
Que desaparezcan los otros prestigios, y para la obra nueva que se nos d un tabIado
desnudo (8), es en cierto modo la lectura a nivel de las realizaciones cotidianas, de los
textos de Appia. Copeau se entrega a un trabajo de renovacin en el que el actor se
convierte en el centro, fundido en el espacio arquitectnico inmvil formado por la
escena tridimensional fija del teatro Vieux-Colombier (9).

Diseo para el primer acto de Parsifal

HISTORIA DEL TEATRO

JERZY GROTOWSKI
Tcnicas originales del actor

FRANCISCO NIEVA
Sobre "Manuscrito encontrado en Zaragoza"

TADEUSZ KANTOR
Una actitud, una evolucin

EUGENIO BARBA
Apuntes sobre la dramaturgia

CONCEPTO ESPACIO ESCNICO

Lo comn en Adolphe Appia y Gordon C raig

JUAN CARLOS GARCA

Director de Lannima Imperial

PETER BROOK
Lo sagrado teatral en Grotowski
El teatro sagrado. Fragmentos

HEINER MLLER
El teatro es crisis (entrevista)
Sobre Mquina Hamlet

All, unidos por el trabajo en equipo y por las tradiciones del juego del actor francs, la
compaa que Copeau hizo realidad muchas de las teoras de Appia, slo que a un nivel
ms modesto, como corresponde a las posibilidades de un teatro que repudia la
industria y est econmicamente limitado. El trabajo de Copeau l lo dice rechaza la
mquina y la innovacin que no tiende sino a complicar. Ama lo ntimo, en cierto modo,
por ser lo nico capaz de conservarse puro. Por ello pocos son sus textos sobre el
decorado; prefiri dotar al Vieux Colombier de un conjunto arquitectural, construido
con materiales slidos, con un corto proscenio que aproximaba mediante un solo
escaln los actores al pblico. All se intent dar vida con la luz a los elementos
inanimados, servir al juego del actor mediante la creacin de una atmsfera. Esa fue su
gloria y su miseria, pues si el lmite entre lo racional y lo mstico est prcticamente
ausente en los textos de Appia, los espectculos de Copeau son vctimas, sin embargo,
del espritu de su tiempo, estn inmersos en la misma "atmsfera" que crean, lo cual
entra en colisin con las fuerzas histricas renovadoras a las que si bien Copeau
comprende existen bastantes testimonios no apoya con su trabajo consecuente.
Notas
(1) L'oeuvre d'art vivant, A. Appia, pp. 45. Ginebra y Pars, Atar, 1921.
(2) A. Appia, obra citada, pp. 71.
(3) A. Appia, obra citada, pp. 72.
(4) A. Appia, obra citada, pp. 67.
(5) La musique et la mise-en-scene, segundo prefacio del autor, pp. XIII. Anuario del Teatro suizo XXVIIIXXIX. Edmund Stadler, Theater-Kultur Verlag, Berna, 1963.
(6) Acteur, espace, lumire, peinture, A. Appia, en Theatre Populaire, enero-febrero 1954, nm. 5, p. 38,
Pars. La luz es, en la economa representativa. lo que la msica en la partitura: el elemento expresivo
opuesto al signo. (La musique et la mise-en-scene, A. Appia, p. 55. Berna, Theaterkultur Verlag, 1963).
(7) Le renovateur de la mise-en-scene. L'art et l'oeuvre d'AdoIphe Appia, Jacques C opeau, en C omedia,
Pars, 12 marzo 1928.
(8) C ritiques d'un autre temps, J. C opeau, pgina 249. Pars, Editions de la Nouvelle Revue Franaise, 1923.
(9) A propsito del dispositivo escnico del teatro Vieux C olombier, diseado en parte por C opeau y
fundamentalmente por Jouvet, debemos sealar que su antecedente inmediato es el proyecto escenogrfico
para La Pasin segn S. Mateo, realizado por Gordon C raig. La disposicin de las escaleras de fondo, con
su alta plataforma, el espacio central, etc., hacen de uno la rplica. prcticamente, de la otra.

GORDON GRAIG
Nacimiento del mbito contemporneo

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