ARTE GTICO.

1-Concepto. (Cronologa. Etapas. mbito espacial). Rasgos generales de la poca.

A) Concepto.( Cronologa. Etapas. mbito espacial). B) Rasgos generales de la poca.

2-Arquitectura. A) Los edificios civiles. B) Religiosa: La catedral * Rasgos generales y elementos arquitectnicos.

C) Arquitectura gtica en Francia, Inglaterra y Alemania e Italia D) Arquitectura gtica en Espaa.

3-Escultura.

A) Caractersticas generales. B) Escultura gtica en Espaa.

4-Pintura.

A) Rasgos generales. B) Manifestaciones artsticas ms destacadas de la pintura gtica en Europa. -Los primitivos italianos. La pintura gtica italiana del Trecento.
- Los primitivos flamencos. La pintura flamenca del s. XV. 5-Concepto de arte mudejar.

1-Concepto. ( Cronologa. mbito. Etapas). Rasgos generales de la poca.

A) Concepto.
El trmino gtico con el que se designa a este estilo artstico se acu en el s. XV con el objeto de dar nombre a las manifestaciones artsticas de la Baja Edad Media. La utilizacin del vocablo se debe a Humanistas florentinos. Lo aplic Giorgio Vasari (1511-1574) con un sentido peyorativo para referirse a todo el arte de la Edad Media. Para Vasari todo el arte anterior al Renacimiento era un reflejo del arte inventado por los godos. Consideraba todo el arte medieval anterior como un arte brbaro, entendiendo que el arte antiguo, el verdadero, haba desaparecido con el Gtico y fue recuperado por el Renacimiento. Cronolgicamente el arte gtico engloba las manifestaciones artsticas, producidas en el mundo occidental a lo largo de los siglos XIII, XIV y XV.

Sin embargo no hubo un desarrollo uniforme (en unos sitios se implant con ms fuerza que en otros), ni unos lmites geogrficos y cronolgicos fijos . Teniendo en cuenta la cronologa el gtico coexisti con el romnico en la segunda mitad del siglo XII y persistir. Por otro lado, hasta el primer tercio del siglo XVI conviviendo con el Renacimiento. -Etapas. Dentro del arte gtico -atendiendo primordialmente a la evolucin de la arquitectura- se han establecido varios perodos: 1) Gtico inicial (protogtico), que comprende al segunda mitad del siglo XII. 2) Gtico clsico o pleno, propio del siglo XIII. 3) Gtico internacional, correspondiente al siglo XIV, que fue el momento de difusin del estilo. 4) Gtico flamgero, durante el siglo XV (principalmente en las ltimas dcadas), caracterizado por la abundancia de decoracin en los edificios, que a veces, prevalece sobre los elementos estructurares. Tcnicamente no aport nada. En cuanto al mbito espacial, el gtico se desarroll en Europa Occidental, incluso rebasando este continente y proyectndose a Hispanoamrica. Adems el trmino gtico designa un estilo histrico que se dio durante una poca concreta y que no presenta unos rasgos comunes, ya que cada momento y rea geogrfica tuvo sus propias caractersticas.

B) Rasgos generales de la poca.

El arte gtico se debe ubicar en la Baja Edad Media en Europa, poca en la que se estaban dando profundos cambios: como transformaciones en la manera de pensar y vivir; el crecimiento demogrfico (pese a que en el s. XIV, la poblacin se vio diezmada por conflictos como la Guerra de los Cien Aos, la epidemia de Peste Negra o catstrofes naturales) avance en la economa, nuevas formas de expresin artsticas (gtico). De esta forma se puede decir que desde el siglo XII se estaba asistiendo en Europa a una transformacin econmica, social, poltica -y otros aspectos-, que se plasm: 1-En lo econmico y social, se aprecia un renacimiento de la vida urbana, lo cual posibilit el desarrollo de las ciudades, debido a una incipiente renovacin artesanal y sobre todo por el auge comercial favorecido por la extensin de las rutas comerciales (se abrieron nuevas rutas, en concreto, hacia China y Asia, en general, que se conectaban con Europa) y la aparicin de figuras como el mercader profesional, el prestamista o el cambista. En

relacin con el trabajo artesanal, se desarrollan los gremios, organizaciones que unan a personas que se dedicaban al mismo oficio y que establecan reglamentos para fijar precios de sus trabajos, para velar por la calidad de los productos, etc. Junto con el florecimiento de la vida urbana se fue configurando una nueva clase social: la burguesa, integrada por los comerciantes y artesanos de las ciudades. 2-En el orden espiritual se produjo un empuje del cristianismo que se tradujo en: -Expansin del cristianismo a Oriente (cruzadas) o hacia el Oeste (Pennsula Ibrica: Reconquista) -Nuevo espritu religioso. En este sentido cabe destacar el surgimiento de las rdenes mendicantes (dominicos y franciscanos), durante el s. XIII. La Orden de los Hermanos Menores (franciscana) cuyo fundador fue San Francisco de Ass, que predicaba el amor a Dios y a todas las criaturas de la Naturaleza. Se basaba en un ideal de pobreza y su actividad era la predicacin. Los dominicos, que surgen con Santo Domingo de Guzmn (nombre oficial Orden de Predicadores), dirigieron su actividad a combatir la hereja, as como a la filosofa y la teologa en escuelas y universidades. Con las rdenes mendicantes surgi un estilo de pensamiento y de vida cristiana, distintos a los de la poca anterior, fundamentado en la pobreza y en la vida evanglica y el acercamiento al hombre como camino hacia Dios. Esto qued patente en la iconografa; en contraste con el romnico, en el que apareca Dios como justiciero e inflexible y al que se deba temer (milenarismo), se aprecia un Dios ms humano y cercano al hombre. -Durante este periodo de tiempo la Iglesia tambin se vio sometida a profundas crisis, teniendo que enfrentarse a poderosos movimientos herticos (valdenses, ctaros -ltimo tercio s. XII-; los promovidos por Wiclif (Inglaterra) y Juan Hus (Bohemia) -s. XIV-); y sufrir el desplazamiento de la sede papal a la ciudad de Avignon ( 1309-1377) y as como el cisma de Occidente (1378-1417). 3-En la evolucin del pensamiento teolgico y filosfico. hay que destacar la formacin del pensamiento escolstico, en un intento de armonizar la filosofa antigua con la doctrina cristiana. Se estudi principalmente el pensamiento de Aristteles, cuyos postulados filosficos otorgaban primaca a la sensacin; de ella derivaran las ideas y la imaginacin, siendo incluso la fuente de la abstraccin. As pues, para los aristotlicos el conocimiento era el resultado del desarrollo de la observacin. Santo Toms siguiendo las teoras aristotlicas escribi: Es preciso que el alma saque (extraiga) de lo sensible todo su conocimiento. El abre de esta manera el camino hacia lo experimental como fuente de

conocimiento. El hombre simblico del Romnico dej paso al hombre / artista del gtico ms abierto a la experiencia de la realidad. 4-En el mbito cultural se debe resaltar que el conocimiento, el saber antes custodiado en los monasterios, se traslada a las ciudades, donde se crean las primeras Universidades (s. XII y XIII). 5-En el terreno artstico hay que resaltar: -Frente al estilo romnico que estaba relacionado con el feudalismo, el mundo rural y monstico, emerge el gtico como un arte urbano, de las ciudades, y que tuvo en la catedral su edificio ms emblemtico. -En otro orden de cosas se produjo una progresiva independencia del artista respecto al patronazgo religioso y una apertura hacia lo civil y urbano, pero la rigidez de los reglamentos gremiales les restaron libre iniciativa y capacidad creativa a los artistas. -Los nuevos ideales artsticos establecidos por la reforma cisterciense,desde finales del s. XII- (el nombre deriva de la ciudad francesa de Citeaux-Cistercium), llevada a cabo sobre la orden benedictina e impulsada, entre otros, por personajes como San Bernardo de Claraval. La vida de los monjes cistercienses se basaba en el rezo, la meditacin, la pobreza y el trabajo manual. En las reglas de la orden se establecan normas bien delimitadas de cmo deban ser los monasterios y los templos. Estos edificios deban ser sencillos funcionales y limitarse a los elementos arquitectnicos, lo cual se opona al lujo y exceso de ornamentacin de la orden de Cluny y del Romnico. 2-Arquitectura.

a) Los edificios civiles.

A parte de construcciones de carcter religioso, que tienen su mximo exponente en la catedral, punto culminante de la arquitectura gtica, se desarroll una arquitectura civil, como consecuencia de la actividades, que en ella tienen lugar: 1-As , en razn a la aparicin de los gobiernos municipales, se levantaron edificios como palacios comunales y ayuntamientos- 2- En relacin a los servicios asistenciales se erigieron hospitales. 3-El desarrollo artesanal y comercial favoreci la presencia de lonjas (edificios donde se juntaban los comerciantes para hacer sus tratos y vender sus productos) -Son reseables las de los paos de Brujas y las de la Corona de Aragn). 4-El avance de las comunicaciones origin la construccin de dependencias portuarias como las atarazanas (para la reparacin de embarcaciones). 5-Tampoco hay que olvidar la presencia de centros de enseanza, como los colegios o las Universidades.

En todas estas edificaciones se emplearon similares elementos arquitectnicos que en la arquitectura religiosa. (analizados a continuacin).

a) Religiosa: La catedral.
La catedral es la edificacin ms sobresaliente de la arquitectura gtica. A grandes rasgos se caracteriza por: 1-El predominio de la lnea vertical frente a la horizontalidad de las construcciones romnicas. 2-La luminosidad interior, en contraste con la oscuridad de los templos del romnicos. 3-El predominio del vano sobre el muro. El muro deja de tener con el gtico la misin sustentante que desempeaba con el romnico y es sustituido por el cristal (vidrieras que dan luminosidad a los edificios).

* Elementos arquitectnicos.
La catedral gtica permite el anlisis de las caractersticas de la arquitectura gtica y el estudio de sus principales elementos tcnicos y el seguimiento de su evolucin. Entre los elementos arquitectnicos del arte gtico es preciso mencionar: *Arcos. El ms distintivo es el arco ojival o apuntado, formado por dos porciones de arcos que forman un ngulo en la clave, que permita dar ms altura a los edificios. Una variante del arco ojival es el arco lancetado (ms apuntado). A partir del siglo XV, a los anteriores arcos se suman: el arco conopial, (de cuatro centros, dos interiores y dos exteriores); el arco carpanel o rebajado (de tres centros) y el arco conopial mixtilneo (con curvas y contracurvas). Todos ellos propios del gtico flamgero. *Bvedas. Una de las grandes aportaciones de la arquitectura gtica fue la bveda de crucera u ojival, que es la que se genera por el cruce en diagonal de dos arcos ojivales. (Partes: nervios, plementos, clave/s). La bveda de crucera permita concentrar los empujes en los ngulos, lo cual haca posible cubrir espacio cuadrados o rectangulares y aligerar los muros, as como una mayor elevacin e iluminacin del edificio (ms vanos). la bveda de crucera fue evolucionando a medida que pasaba el tiempo hasta dar lugar a otro tipo de bvedas ms complicadas, -a medida, principalmente, de ir aadiendo ms nervios-. De esta manera surgieron: -Las bvedas sexpartitas, que constan de dos nervios perpendiculares que se cruzan el en centro junto con otro transversal -y dividen la bveda en seis partes-. Se utilizaron para cubrir espacios rectangulares. -Las bvedas de terceletes, que tuvo especial difusin en el s. XIV. Esta

bveda mantena los dos nervios cruzados a los que se aadan otros nervios rectos (terceletes), que arrancan de los pilares y desembocan en claves secundarias. A su vez de la clave central salen otros nervios que enlazan con las claves secundarias. -Las bvedas estrelladas, en las que se multiplican los nervios rectos y curvos. *El sistema de contrarresto de presiones. Fue otra de las ms importantes aportaciones gticas. En este sistema se distinguen elementos como: El arbotante es un segmento de arco que sirve para llevar los empujes o presiones de la nave central, en los arranques de las bvedas hacia unos contrafuertes o estribos situados en el exterior. Esos estribos estn coronados por unos pinculos (remates puntiagudos), que cumplen una doble misin, por una parte esttica (acentuar la verticalidad de la edificacin) y por otra arquitectnica (contrapesar el empuje del arbotante). *Pilares. El sistema de soportes y muros se modific tras el uso de la bveda de crucera. El elemento bsico de sustentacin del gtico son los pilares (suelen ser pilares con columnas adosadas), que parten de los pilares compuestos del romnico, y que al tener que soportar mayores presiones se fueron reforzando y complicando, al tiempo que se multiplicaban el nmero de columnas adosadas. Cundo los nervios de las bvedas aumentaron y se hicieron ms ligeros en los pilares aparecieron una columnillas cilndricas adosadas (baquetones). * Los vanos y las vidrieras. Los grandes muros corridos dejaron de tener una funcin sustentante y fueron sustituidos por grandes ventanales. La lnea de ventanales se ubica, por lo comn, en la parte superior de la nave central de las catedrales y recibe el nombre de claristorio y esta compuesta por una serie de vanos, las traceras, que son arcos apuntados, cada uno de los cuales cobija a sus vez otros dos con un rosetn circular o romboidal en la parte superior. Estas traceras se cubrieron con vidrieras, es decir, con cristales de diferentes colores, forma y tamao unidos por plomo, que dan al interior una intensa luminosidad y colorido. La iluminacin de las catedrales gticas tiene asimismo un significado simblico, supone un acercamiento a Dios y la luz aparece como un reflejo del brillo divino. * Planta. La catedral gtica es de planta basilical, de cruz latina, de tres o cinco naves en el eje central (otras veces una e incluso hasta siete), con un crucero ms o menos marcado segn los casos. La nave central suele ser mucho ms alta que las laterales, para que los vanos superiores sean grandes y presten luminosidad al interior. La cabecera se dispone con girola y capillas poligonales unidas (a diferencia del romnico). *Interiormente la catedral se articula en torno a una escala de niveles:

1-En la parte inferior se disponen las arqueras. 2-Por encima de las anteriores se sitan las tribunas, en muchas iglesias se hacen innecesarias se empleaban en el romnico como contrarresto de las presiones lateralespor el empleo de arbotantes en algunos templos desaparecen. 3- El triforio. A veces sustituye a la tribuna o se dispone por encima de esta. 4- El claristorio. Es la zona ms elevada y donde se localizan los amplios ventanales (traceras) con vidrieras coloreadas que iluminan el interior del templo gtico. *Las torres se ubican en la fachada de los pies y se caracterizan por su desmesurada elevacin. El sentido verticalista , a veces se resalta con un ornamento llamado chapitel (remate de forma aguda). *las fachadas. Siguen el modelo en H (prototipo de Notre Dame de Pars), con tres cuerpos verticales: las torres y el cuerpo central entre ambas; y tres horizontales: 1- El de las portadas. 2- El del claristorio y el rosetn; y 3- el de las torres. *Elementos decorativos: a-Pinculos. Remates puntiagudos que se disponen sobre los contrafuertes. b-Gabletes. Especie de molduras puntiagudas, generalmente caladas que se sitan enmarcando prticos o ventanales. c-Rosetones. Ventanales circulares con traceras que se ubican sobre las fachadas de los templos. d-Grgolas. Bocas de canalones que se colocan sobre los tejados. Representan figuras humanas, animales o monstruosas.

c) Arquitectura gtica fuera de Espaa.

*Francia. Es la cuna de la arquitectura gtica y una de las zonas donde este estilo alcanz su mayor desarrollo. Desde all se difundi por toda Europa, siendo asimilado con mayor o menor aceptacin. 1- Los orgenes del gtico se sitan hacia el 1130 (primera mitad del s. XII) en la Isla de Francia. Las primeras edificaciones se inspiraron en la arquitectura anglonormanda , con fachadas en H, alzados con tribuna y la utilizacin de los nuevos elementos arquitectnicos (bvedas de ojivas y sistema de contrarresto de presiones). Ejemplos: -La Abada de Saint-Denis, en Pars. 2-En la segunda mitad del s. XII se hicieron catedrales dentro de los dominios reales por iniciativa del poder real o del poder episcopal. Rasgos de los edificios de esta poca:

-La ms importante novedad estriba en los alzados, que constituyen el punto de partida de catedrales posteriores. -Se inspiran en los modelos anglonormandos. -Estructura cuatripartita (cuatro partes):1-arqueras, 2- tribunas, 3triforio, 4-claristorio (ventanales). -Fachadas en H. -Bvedas sexpartitas, que permitan cubrir tramos ms grandes y alargados de la nave central. Entre los edificios ms sigulares de este momento estn: -Catedrales de Sens, Noyon, Laon. -Catedral de Notre Dame de Pars. Se empez en 1163 por iniciativa del obispo Mauricio de Sully. Manteniendo las caractersticas ya citadas, presenta como novedad la planta de saln. Tiene cinco naves en el eje central y doble girola (divididas en tramos triangulares); la bveda de la nave central (de 32, 50 m de altura ) y la nica nave del crucero -que no se resalta en la planta- se cubren con bvedas sexpartitas, mientras que el resto con bvedas de crucera simple. La fachada de los pies se construy en el siglo XIII, se ajusta al arquetipo en H, destacando por la ordenacin de volmenes a nivel vertical y horizontal. En las fachadas de la nave del crucero tiene grandes rosetones y una gran aguja sobre el crucero. 3-Sin embargo, fue en el s. XIII cuando se erigieron las ms grandes e importantes catedrales gticas (gtico clsico o pleno). Ahora es cuando se obtuvo una mayor perfeccin en la utilizacin de elementos formales y se definieron las aportaciones tcnicas y estticas del gtico. Rasgos: a) Los edificios se estructuran en tres pisos; arqueras, triforio (que sustituye a las tribunas, pero que asimismo tiende a desaparecer) y claristorio. b) Se otorga una creciente importancia al espacio dedicado a los ventanales vidriados en detrimento del muro. c) Los vanos ocupan una creciente presencia por la generalizacin del sistema de abovedamiento y contrarresto de presiones. Se generaliz el uso del arbotante y de pinculos. d) Gran desarrollo de la girola, a la que se aaden capillas absidiales. e) Las fachadas estn flanqueadas por dos torres (influencia anglonormanda). f) Suelen tener una aguja en el crucero. Entre las ms distinguidas catedrales gticas francesas de esta poca estn: -Catedral de Chartres. Se levant sobre un antiguo templo romnico, destruido por un incendio (1194). Su reconstruccin se hizo a lo largo del

primer cuarto del siglo XIII (1220). En la planta sigue el esquema de tres naves -ms alta y ancha la central-, que se vuelven cinco en la zona prxima a la cabecera. Posee un amplio crucero dispuesto en el centro, con tres naves. Todas las naves se cubren con bvedas de crucera simple. En la cabecera tiene doble deambulatorio (con tres capillas semicirculares). El alzado interior del templo se dispone en tres niveles. La fachada de los pies, que conservaba partes romnicas, se reconstruy en estilo gtico siguiendo el modelo en H y con dos torres asimtricas rematadas con chapiteles.. - Catedral de Reims. Comenzada en 1210. Es un edificio de una gran armona de proporciones. Su planta es de tres naves en el eje mayor; un crucero poco marcado con otras tres naves. La cabecera ampliamente desarrollada, con girola y cinco capillas radiales. Fachada en H y dos esbeltas torres y en la que resalta el gablete como motivo decorativo. -Catedral de Amiens. Iniciada en 1220. Es la ms perfecta de las tres grandes catedrales clsicas . La planta comienza con tres naves, que se vuelven cinco en la cabecera. Los espacios entre los contrafuertes se han aprovechado para capillas. El crucero ocupa un lugar central y se compone de tres naves. La cabecera tiene girola y capillas radiales. Adems se caracteriza por: 1- Los espaciosos ventanales, que dotan de una poderosa luminosidad al interior. 2- El adelgazamiento de arbotantes y contrafuertes. 3-En la fachada principal se hace un gran despliegue decorativo y escultrico. Se estructura en varios niveles (esquema en H): portadas abocinadas, rosetn, galera, torres aterrazadas. -Sainte Chapelle de Pars (1243-1248). Capilla del Palacio Real de Pars (construida para custodiar las reliquias - coronas de espinas- que San Luis haba comprado a un emperador bizantino. En cuanto a su planta posee una sola nave, con bveda de crucera y pilares fasciculados. Los muros son mnimos y ha dejado paso a las vidrieras que llenan el interior de luz y color. -Catedral de Beauvais. *Inglaterra.La arquitectura gtica tuvo una notable implantacin en Inglaterra, recibiendo desde muy pronto la influencia del gtico francs. Tambin hay que resaltar la utilizacin temprana de elementos gticos en edificaciones romnicas, como por ejemplo, la catedral de Durham. El gtico ingls tuvo una personalidad propia y un gran arraigo de manera que su influjo ha perdurado a lo largo del tiempo hasta la actualidad, considerandose como una especie de estilo nacional. En su desarrollo se advierten tres etapas.: * El early english o gtico primitivo (s. XIII). Ejemplos:

-Catedrales de Canterbury; de Lincoln, de Salisbury, de York * El decorated style o estilo ornamental/ gtico decorativo (s. XIV). Ejemplos: -Coro de los ngeles de la catedral de Lincoln.;Capilla de la Virgen de la catedral de Ely.; Claustro de la catedral de Gloucester. * Perpendicular style o gtico perpendicular (ltimo cuarto del s. XIVs. XV). Ejemplos: Se trata por lo comn de capillas construidas bajo el patrocinio de los reyes ingleses: -Divinity School de Oxford;Kings College Chapel de Cambridge; Capilla de San Jorge en el castillo de Windsor; Capilla funeraria de Enrique VI en la abada de Westminster. *Alemania. El gtico se introdujo en Alemania y Centroeuropea de manera tarda, ya que todava durante el siglo XIII perduraba el romnico. Sin embargo las formas gticas llegaron a territorio germano alcanzando all una gran aceptacin e influyendo en la construccin de templos alemanes, que se hicieron a partir de estos momentos en estilo gtico. (Persiste hasta el S. XVI). Rasgos: -La verticalidad -La llamada planta de saln, que supone colocar las naves laterales casi a la misma altura que la central , con lo cual se da sensacin de amplitud espacial en el interior de los templos. -La importancia de las agujas y chapiteles como elemento decorativo, sobre todo en el remate de las torres, a partir del siglo XIV. -La sencillez y sobriedad de los interiores. Ejemplos: -Catedrales: de Bamberg; de Limburgo; de Strasburgo; de Colonia; Iglesia de Santa Isabel de Marburgo.; Catedral de Friburgo *Italia. En Italia el gtico tuvo unas caractersticas especiales con respecto al resto de Europa. Polticamente durante estos aos la Pennsula Italiana estaba fragmentada en diversos estados: las repblicas municipales de carcter democrtico y las seoras (Miln, Florencia y Venecia). En la Italia central, los Estados Pontificios afectados por el traslado de la sede papal a Avignon (Francia). En el Sur, Npoles y Sicilia con una dinasta de origen francs, los Anjou, que fueron desplazados por los aragoneses.

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El gtico tuvo poca presencia en Italia, ya que se le consideraba un estilo diferente a las formas clsicas grecorromanas, que siempre estuvieron presentes en la Pennsula Italiana. Adems este estilo artstico presenta aqu, si cabe, mayores peculiaridades frente a las caractersticas generales de la arquitectura gtica. Ejemplos: *Toscana. -Baslica de San Francisco de Ass, *Florencia. -Iglesias: de la Santa Cruz; de Santa Mara Novella, Iglesia de Santa Mara de las Flores * Catedrales: de Siena.; de Orvieto. *Catedral de Miln, El gtico civil italiano. En Italia no solo se hicieron edificios religiosos; por su sistema poltico y su estructura social hace que destaquen una serie de construcciones civiles. Por las rivalidades entre las ciudades y entre las grandes familias, los centros urbanos son amuralladas y con casas fortificadas. Dentro de las construcciones ms sealadas estn los palacios, con dos variantes: *Palacios cerrados ( signoria: seora), en los que se dan una sucesin de cuerpos horizontales con pocas ventanas (carcter cerrado) que van aumentando progresivamente de abajo a arriba. Es reseable asimismo la falta de adornos y la severidad de estos edificios; y por otro lado su esbelta y estilizada torre. Ejemplos: En Toscana: -Palacios de la Signoria de Florencia y de Siena. *Palacios abiertos; con mayor nmero de vanos en el exterior. Ejemplo: -Palacio del Dux, de Venecia (siglo XV). Resalta, en la fachada, la utilizacin de mrmol y el empleo de galeras de arcos entrelazados como elemento decorativo.

D) Arquitectura gtica en Espaa.

En Espaa el estilo gtico se introdujo en la segunda mitad del siglo XII, -coincidiendo con la subida al trono en Castilla de Alfonso VIII, momento de transformaciones culturales profundas. El periodo comprendido entre el siglo XIII y el XV fue uno de los perodos ms fructferos de la Historia de Espaa en acontecimientos histricos y manifestaciones artsticas.

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*Rasgos generales del gtico espaol: 1) Extensin territorial superior a la del romnico, cuya causa principal fue la expansin de los reinos hispano-cristianos hacia el sur peninsular, sobre todo en el siglo XIII. A partir de la victoria cristiana en la Navas de Tolosa (1212), frente a los almohades, el proceso reconquistador sufri un considerable impulso. Castilla conquist una gran parte de Extremadura y de Andaluca Occidental y los catalanes y aragoneses unidos en la Corona de Aragn arrebataron a los musulmanes el reino de Valencia y las islas Baleares. 2) El gtico al llegar a Espaa, en su primeros momentos, convivi con estructuras romnicas. Adems se vio influenciado por elementos como los de procedencia islmica (Elementos islmicos en las construcciones y el llamado gtico mudjar). 3) Preferencia por el desarrollo en anchura de los edificios que por su proyeccin en altura (verticalista), nota distintiva aun ms pronunciada en el gtico de la Corona de Aragn. 4) La peculiar ubicacin del coro en una zona determinada en muchas iglesia y catedrales. El coro se suele disponer ocupando gran parte de la nave central, con lo que se produce una ruptura de la amplitud visual interior del templo. (Ejemplos: catedrales de Badajoz y de Toledo). *Etapas: *1 etapa. Protogtico o Gtico Inicial (Segunda mitad del s. XII y principios del s. XIII). En esta primera etapa coexistieron los grandes monasterios promovidos por la Orden del Cister, con catedrales e iglesias erigidas por iniciativa de los monarcas. Ejemplos de monasterios cistercienses: -Moreruela (Zamora); Poblet (Tarragona); -Fitero (Navarra). Tienen cabecera con girola y capillas radiales -Oliva (Navarra);Santas Creus (Tarragona).-Las Huelgas (Burgos) Con cabecera recta, sin girola. Ejemplo s de catedrales: de Lrida, Tarragona, vila y Cuenca. *2 Etapa. Gtico clsico. (Siglo XIII). Durante esta poca es apreciable la influencia del gtico francs en Espaa a travs de sus grandes catedrales del gtico clsico: Chartres, Reims, Amiens. Adems, fue en estos momentos cuando se levantaron las

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grandes catedrales castellanas bajo el impulso de monarcas como Fernando III o Alfonso X y en relacin a la iniciativa de sus prelados (obispos). Destacan entre ellas las de Burgos, Len, Toledo; patrocinadas por sus respectivos obispos: Mauricio (Burgos), Jimnez de la Rada (Toledo) y Martn Fernndez (Len): -Catedral de Burgos. Se empez a construir en 1221 (s. XIII), con el estmulo de Fernando III (El Santo),-aunque se dieron aadidos posteriores correspondientes a otras pocas-. El edificio se construy sobre otro romnico anterior y se atribuye a un tal maestro Enrique, al que se le asigna tambin la direccin de las obras de la catedral de Len. La catedral de Burgos presenta semejanzas con los templos franceses de Bourges y Reims. El edificio cuenta con tres naves en el eje mayor, crucero marcado (muy alargado) con una sola nave, cabecera rematada con girola, dividida en tramos trapezoidales y a la que se adosan cinco capillas pentagonales. -Catedral de Len. Las obras de este edificio se iniciaron hacia 1250 (mediados del siglo XIII), encomendandose su ejecucin al maestro Enrique y ms tarde al maestro Juan Prez. La mayor parte de la obra se hizo durante el siglo XIII, aunque se concluy prcticamente en su totalidad hasta el siglo XV. Uno de los elementos de mayor realce de este templo son sus vidrieras (1.800 metros cuadrados), que aportan una potente luminosidad al interior. La de Len es una de las catedrales que ms se ajusta a los modelos clsicos franceses; su planta muestra un gran parecido con la de Reims (aunque ms corta que aquella). Se compone de tres naves (la central de 30 m de altura), que se vuelven cinco a partir del crucero, el cual muestra un desarrollo considerable (tres naves). La fachada principal est flanqueada por dos esbeltas torres, rematadas por chapiteles. Como elementos decorativos es preciso mencionar los rosetones (de las fachadas) y los pinculos. -Catedral de Toledo. Se inici en 1227. Es la ms genuinamente espaola de las grandes catedrales espaolas del siglo XIII. Su planta es similar a la de Notre Dame de Pars. Corresponde al modelo de planta de saln; consta de cinco naves (que se disponen de forma escalonada en el exterior, dando lugar a un aspecto piramidal). Tiene un crucero con una sola nave, no marcado. Posee una doble girola, que alterna bvedas de tramos rectangulares y triangulares. Otros elementos tpicamente espaoles son: 1) Las influencias hispanomusulmanas (arcos lobulados y entrelazados del triforio). 2) La presencia del coro cortando la nave central.

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3) El sentido ms horizontalista que verticalista de la construccin, por su extensin en anchura. *3 Etapa. S. XIV. Durante el siglo XIV el centro de gravedad del gtico espaol se desplaz hacia la Corona de Aragn y en concreto hacia la zona levantina y catalana. Frente a la situacin castellana -crisis-; la Corona de Aragn desde finales del siglo XIII y a lo largo de todo el siglo XIV vivi un periodo de apogeo en todos los rdenes (reinados de Jaime II y Pedro IV El Ceremonioso) es cuando se expandi poltica y econmicamente (comercio) por el Mediterrneo. La prspera situacin econmica y social produjo una intensa actividad artstica y un florecimiento de las ciudades, que se hallaban en continuo crecimiento. Se levantaron templos y edificios civiles y gran nmero de conventos de las rdenes mendicantes. Rasgos: 1-Austeridad de las edificaciones, que prcticamente estn despojadas de decoracin. 2-Predominio de los muros sobre los vanos. Los huecos dejados para los ventanales suelen ser menores, por lo que los interiores son ms oscuros. 3- Ventanas esbeltas pero demasiado pequeas. 4-Disposicin de las naves casi a la misma altura, lo cual da sensacin de amplitud interior (planta de saln) y de mayor horizontalidad. 5-Escasez de arbotantes y reforzamiento de los contrafuertes, entre cuyos espacios se suelen colocar capillas. Ejemplos ms caractersticos: -Catedral de Barcelona. Comenzada a fines del siglo XIII (1298) sobre una catedral romnica, su construccin se continu durante todo el siglo XIV y la primera mitad del siglo XV, aunque la fachada es del siglo XIX). Presenta tres naves y capillas entre contrafuertes; crucero poco marcado y girola cubierta con tramos trapezoidales a la cual se adhieren nueve capillas radiales poligonales. -Iglesia de Santa Mara del Mar (Barcelona). -Catedral de Gerona. -Catedral de Palma de Mallorca. *Edificios civiles. 1) Lonjas de comercio. Eran edificios pblicos donde se juntaban mercaderes y comerciantes para sus tratos comerciales). Ejemplos. -Lonja de Barcelona. Comenzada a finales del siglo XIV. Es un edificio sencillo de planta cuadrangular, de tres naves separadas por esbeltos pilares y que sostienen arcos ojivales. El edificio se cubri con techumbre plana de madera.

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-Lonja de Valencia. Esta construccin se cerr con bvedas de crucera. Resaltar las estilizadas columnas en forma helicoidal. El edificio da sensacin de gran amplitud. -Lonja de Palma de Mallorca. 2) Atarazanas. Eran lugares donde se fabricaban, guardaban y reparaban barcos. Ejemplo: -Atarazana de Barcelona. *4 Etapa. S. XV./XVIDurante el siglo XV Castilla vuelve a recuperarse sobre todo en el ltimo tercio de esta centuria -reinado de los Reyes Catlicos,-. Rasgos de este periodo: 1- Aparece el llamado estilo Isabel o Reyes Catlicos (ltimo tercio siglo XV, perviviendo hasta la primera dcada del siglo XVI) ; caracterizado por la gran intensidad decorativa ( proveniente del gtico flamgero). Son importantes diversos artistas extranjeros que desarrollan su labor en Espaa: Hanequn de Bruselas, Enrique Egs, Juan de Guas (que trabajan en Toledo) o Juan y Simn de Colonia (en Burgos). Los ejemplos ms representativos del estilo Isabel son: a) La Iglesia y claustro de San Juan de los Reyes (Toledo) - b) La Capilla del Condestable (catedral de Burgos). 2- Se hicieron algunos edificios de grandes proporciones con preferencia por las plantas rectangulares, de cabecera plana., como la catedral de Sevilla. -Catedral de Sevilla (se edific durante le siglo XV y parte del siglo XVI). Ocupa el lugar de la antigua mezquita almohade, de la que solo se conserv el minarete (La Giralda). Es la catedral ms grande de Espaa (extensin). Su planta es rectangular. Tiene cinco naves y numerosas capillas entre contrafuertes y un crucero no marcado, con una nica nave. Su planta interiormente se puede englobar dentro del tipo de saln, ya que las naves laterales son de la misma altura y estn un poco ms bajas que la central-. Las naves se cubren con bveda de crucera simple, excepto algunos tramos del crucero que se cerraron con bvedas estrelladas. La cabecera de este templo es plana, sin girola -aunque con un bside pequeo-, hecha ya en el s. XVI. Contaba igualmente con un cimborrio sobre el crucero que debido a su peso se derrumb. Siglo XVI -Catedral de Segovia . Se levanta en el siglo XVI, bajo las trazas de Juan Gil de Hontan. Se trata de un edificio de estilo gtico pero con la aparicin ya de los nuevos elementos renacentistas. Es de grandes

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dimensiones, con un alzado en forma de pirmide escalonada (por sus cinco naves). Su torre se inspira en la de la catedral de Toledo y carece de fachadas monumentales. -Catedral de Salamanca. 3-Escultura.

A) Caractersticas generales.
1) Naturalismo y realismo. Se da un mayor parecido con los modelos de la naturaleza, que desplazan los rasgos romnicos como: el esquematismo, el hieratismo (falta de movimiento, rigidez...). Por lo comn se observa una tendencia a darle una mayor humanidad a la figura humana. 2) Mayor carcter narrativo, frente al simbolismo del romnico. 3) La independencia de la escultura respecto al marco arquitectnico (en el romnico se daba una gran vinculacin y adaptacin de las esculturas al soporte arquitectnico que las albergaba: portadas de las iglesias ). 4) Es una escultura que responde a un nuevo tipo ideales religiosos diferentes a la del periodo anterior (romnico) y en conexin con el la aparicin de las rdenes mendicantes, pensamiento escolstico y fundamentalmente los franciscanos. 5)Temas: a)- religiosos: *-Crucificado,:(Cristo en la cruz); Se muestra a Cristo con todo el dolor que supone estar clavado en la cruz (dolor fsico y espiritual), lejos de las posturas impasibles y de ausencia de sentimientos que se reflejaba en los crucificados del romnico. El cuerpo ya no est rgido, sino desplomado, como algo que pesa (se doblan las piernas para dar esta sensacin); los pies estn sujetos por un solo clavo, lo que obliga a cruzar las piernas.*-Virgen con el Nio; ya no es la fra y distante Virgen trono portadora de Dios. Se le representa con un sentido ms maternal, con alegra. La Virgen y el Nio, giran sus respectivas cabezas mirandose y sonrendo con ternura, como expresin de dilogo entre madre e hijo. Se toma del modelo de la virgen Eleusa bizantina *-Piedad, Reproduce el momento de la pasin cuando la Virgen Mara recibe en sus brazos el cuerpo muerto de Cristo. Se debe subrayar la expresin de dolor en los gestos de la Virgen. *-vidas de Santos. b) la muerte. Escultura funeraria 6) Tipos y lugares de colocacin.. *Retablos. Los retablos tienen su origen en esta poca aunque tuvieron su apogeo durante el Renacimiento. El trmino proviene del latn retaulus: re detrs; tabula tabla. Se trata de un armazn hecho de madera muchas veces policromada-, piedra (alabastro), metal, etc., que sirve para

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colocar esculturas - o tambin pinturas-, y que se ubica en las cabeceras de los templos, al lado del altar mayor. En los retablos se suelen distinguir varios elementos: 1) La parte inferior llamada banco o pedrela, que hace la funcin de pedestal sobre el que se asienta el retablo. 2) El cuerpo del retablo propiamente dicho, que divide en franjas horizontales (cuerpos) y franjas verticales (calles), que se cruzan formando recuadros. 3) El tico que est en la parte superior de la calle central. *Portadas de los templos. Partes: -El tmpano. Como en el romnico es el lugar ms importante desde el punto de vista de la decoracin escultrica. El tmpano se divide en frecuentes ocasiones en franjas horizontales. El Pantocrtor ya no es el tema principal. Se aprecian otros temas: la Crucifixin, el Juicio Final, la vida de la Virgen -que adquiere una gran difusin en este momento- o de los Santos. -Las arquivoltas. Las figuras, a diferencia del romnico, se disponen siguiendo la direccin de stas y no de manera radial. Temas: Coros de ngeles o los ancianos del Apocalipsis. -El parteluz. Aparecen figuras de Cristo como maestro o doctor-, la Virgen, algn santo, obispos, etc. -Las jambas. Las figuras estn ms comunicadas unas con otras con respecto al romnico y se suelen colocar sobre una especie de basamento y coronadas por una moldura arquitectnica (doselete). *Sepulcros. Son tambin una novedad frente al romnico. Los sepulcros marcan el desarrollo de la escultura funeraria dedicada a evocar la memoria de un personaje importante, reflejando la mentalidad de los hombres del momento ante la muerte as como su condicin social. En los templos muchas capillas se convierten durante este momento en panteones familiares o gremiales: Tipos: a) Lauda sepulcral (piedra o losa que se pone sobre un sepulcro normalmente con una inscripcin o escudo). b) Sepulcros (monumentos funerarios que estn por lo general levantados del suelo). -Tipos: adosados lateralmente a un muro, bajo un arco; exentos, etc. -Forma de disponer las figuras: Yacentes, recostadas leyendo, orantes, etc. Vestidos segn su condicin social. -Smbolos: Los ms frecuentes son: el len, smbolo de la fuerza y la resurreccin y el perro alusivo a la fidelidad (cuando aparecen dos esposos alude a la fidelidad matrimonial. -Temas. Las escenas evanglicas referentes a la redencin del difunto,

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representaciones del alma del difunto que es transportada al cielo, las plaideras, etc. *Silleras de los coros. Tambin surgen en este momento. Estas silleras estn ligadas a la importancia que adquieren los coros en las iglesias gticas espaolas. Se hicieron en relieve y utilizando como material la madera.

B) Escultura gtica en Espaa.

Siglo XIII. El desarrollo de la escultura gtica en Espaa durante esta centuria estuvo muy vinculado a los modelos y artistas franceses y a la propia evolucin de las formas romnicas. Obras ms caractersticas: *Esculturas en portadas de los templos. *Burgos: -Portada del Sarmental de la catedral de Burgos. Es la puerta sur del crucero. Se trata de uno de los principales grupos escultricos del gtico. En el tmpano sobresale, en el centro, el Pantocrator (Cristo en majestad, dictando la palabra a los evangelistas, representados de manera doble, por medio de los Tetramorfos y disponiendo a cada uno de ellos sentado en sus pupitres y escribiendo los Evangelios. En la parte inferior, y separados por un doselete corrido se colocan los apstoles, algunos de los cuales se muestran con la cabeza girada en actitud de conversar entre si. En las arquivoltas se aprecian ngeles y reyes msicos (las figuras siguen la lnea de la arquivolta). Por otro lado en las jambas se ubican las figuras de san Pedro y san Pablo (jamba derecha) y a Moiss y a Aarn (en la izquierda), representando respectivamente al Antiguo y Nuevo Testamento. Por ltimo en el parteluz destaca la figura del obispo Mauricio, fundador de la catedral junto a Fernando III, el Santo. Todo el conjunto arquitectnico, con esculturas que son prcticamente de bulto redondo, denota un gran naturalismo que se plasma en la diferenciacin de los rostros de las figuras y en el tratamiento dado a los ropajes -Esculturas de las torres, del triforio y del claustro de la catedral de Burgos. (Figuras de personajes reales: Alfonso X El Sabio y Doa Violante). -Puerta de la Coronera, catedral de Burgos. En su tmpano se refleja una escena del juicio Final. A los lados de Cristo estn la Virgen y San Juan (Desis) implorando por las almas, con dos ngeles que portan los

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instrumentos del martirio. En las jambas estn las figuras de los Apstoles, algunos de los cuales se vuelven para mirarse. Resaltar, por otra parte, el naturalismo presente en uno de los relieves donde aparece un demonio que est tirando de la oreja a un condenado y en el centro se representa la puerta del cielo. *Len: -Portada de la fachada de poniente -la principal-o del juicio Final, de la catedral de Len. (Es de la segunda mitad del siglo XII). En el tmpano aparece reflejada la figura de Cristo, mostrando las llagas y dos ngeles a los lados, uno de ellos (el de la derecha) mostrando los instrumentos de la pasin. En el centro se representa a San Miguel pesando las almas de los muertos. Los condenados son conducidos a las calderas del infierno y los bienaventurados se congregan en medio de monjes franciscanos, que les llevan al cielo. En el parte luz sobresale la imagen de la llamada Virgen Blanca, en la que se da un tratamiento ms naturalista y humano, resaltando los rostros sonrientes de la Virgen y del Nio. -En las otras puertas de esta fachada se desarrollan temas sobre la vida de la Virgen y la infancia de Cristo. *Toledo: -Portada del Reloj, de la catedral de Toledo (siglo XIII). Resaltar el gran recargamiento escultrico. *Sepulcros. En esta poca se dio una importante expansin de la escultura funeraria, que continu en el siglo XIV, culminado durante el siglo XV. (Rasgos ya descritos) Ejemplos: -Sepulcros del monasterio de las Huelgas, de Burgos. (Panten Real). -Sepulcro del obispo don Martn (catedral de Len). El sarcfago se decora con el tema del reparto de limosnas a los pobres y la bendicin del cadver. *Escultura exenta: -Conjunto del Descendimiento del monasterio de las Huelgas. Siglo XIV. Durante esta poca los escultores trabajaron preferentemente en imgenes exentas o sepulcros, ya que las grandes catedrales que se empezaron durante la centuria anterior prcticamente se haba terminado

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ya la decoracin escultrica. Pese a ello resalta: *Castilla. -Portada del Perdn, de la catedral de Toledo (conocida tambin como Portada de los Reyes). El tmpano esta dedicado al tema de la imposicin de la casulla a San Ildefonso por parte de la Virgen. En la parte superior se aprecia un ngel que agita un incensario. -Otra de las obras de esta catedral es la de la Virgen Blanca. Es una escultura exenta. En alabastro policromada y de gran naturalismo. La figura de la Virgen es alargada y con una ligera inclinacin hacia un lado y recibe la caricia del nio que le coge la barbilla. -Sepulcro de don Pedro Tenorio, de la catedral de Toledo. -Cristo de las batallas de la catedral de Palencia. *Catalua. En esta regin se dio un especial desarrollo de los retablos, pero estos a diferencia de los de castilla, que se realizaban en madera, aqu se labraron en piedra (alabastro). -Retablo de la Iglesia de Cornell de Conflent. Junto a los retablos, adquiri gran importancia la estatuaria funeraria, resaltando de una forma especial: -El sepulcro de Pedro IV el Ceremonioso, del Panten Real del monasterio de Poblet. -Sepulcros de Jaime I y Blanca de Anjou. del Monasterio de Santas Creus. Siglo XV. Durante el siglo XV fue cuando la escultura gtica espaola alcanz un mayor desarrollo, tanto en calidad como en nmero de obras realizadas. En la primera mitad de esta centuria predomin la influencia francesa (borgoona principalmente), cuyo mximo exponente fue la figura de Claus Sluter (sus figuras se caracterizaban por los ropajes ondulados, agitados y por el realismo de los rostros). Sin embargo en el segundo tercio estuvo bajo el influjo de los modelos estticos flamencos. Regiones: *Catalua. En esta regin hay que mencionar al escultor Pere Johan, con obras como: -Retablo mayor de la catedral de Tarragona. Las figuras estn hechas en alabastro y narran episodios de la vida de la Virgen y santa Tecla. -Retablo mayor de la Seo de Zaragoza, del cual slo realiz la parte inferior o banco. -Medalln de San Jorge en el palacio de la Generalitat (Barcelona).

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Resaltar el dinamismo de la composicin, que muestra a San Jorge a caballo, aplastando al dragn, que se adapta perfectamente al marco circular en el que se enmarca. *Castilla. Aqu se aprecian las influencias ya reseadas, sobre todo las flamencas. Artistas: Lorenzo Mercadante de Bretaa. Trabaj en la catedral de Sevilla. Obras. -Sepulcro -de alabastro- del cardenal Cervantes. -Decoracin de las portadas laterales de la fachada principal, hechos en barro cocido y policromado. las figuras denotan amplios ropajes y un notable sentido del movimiento. Egas Cueman y Juan Alemn. Obras: -Portada de los Leones de la catedral de Toledo. Las figuras que aqu aparecen tienen una intensa expresin y grandes ropajes, con bordes angulosos. Sebastin de Toledo. Obras. -Sepulcro del Condestable Alvaro de Luna y su mujer, en la catedral de Toledo. Juan de Guas. Obras: -Esculturas de la iglesia de san Juan de los Reyes. Gil de Silo. Fue quizs el escultor ms significativo del momento. Era de origen flamenco. Se asent en Burgos. Obras: -Sepulcro del Obispo Alonso de Cartagena, en la catedral de Burgos. -Capilla del Condestable de la misma catedral. -Sepulcro de los reyes Juan II e Isabel de Portugal. (Cartuja de Miraflores, Burgos). Es una tumba en forma de estrella de ocho puntas, recubierta con gran cantidad de representaciones arquitectnicas y escultricas. Los personajes aparecen vivos (Isabel leyendo). -Sepulcro del infante don Alfonso (hijo de Juan II). (Cartuja de Miraflores, Burgos). Es un sepulcro hecho en alabastro. El infante Alfonso aparece vestido con una riqusima indumentaria y en actitud orante, mirando hacia el altar mayor. (Se impone as, un modelo de escultura principesca que culmin con obras como las del Pompeyo Leoni ya en poca renacentista). Destaca asimismo por la sobrecarga de elementos decorativos. Sebstian de Almonacid. Obras: -Sepulcro de don Martn Vzquez de Arce (Doncel de Sigenza). Este personaje est reclinado, con un libro en las manos y con un gesto de profunda tristeza y melancola reflejado en su rostro. 4-Pintura.

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A) Rasgos generales.
1-La pintura mural (al fresco) decay durante el gtico -en relacin al romnico-(una excepcin la constituy Italia); debido al menor espacio que ocupa el muro en los edificios gticos, que fueron sustituidos por grandes cristaleras policromadas: las vidrieras (en las cuales sobre un boceto previo del pintor se colocaban centenares de piezas diminutas de vidrio policromado unidas por varillas de plomo. En general el artista pinta con vidrio, dejando para el dibujo-pintura los detalles: cabellos, ojos, etc.) 2-La miniatura sobre libros. Los manuscritos se escriban en los scriptoria de los monasterios, pasando luego a los ambientes cortesanos y talleres urbanos. Las miniaturas que decoran estos manuscritos aparecen en: cdices-libros manuscritos de cierta antigedad-, biblias, apocalipsis y salterios o libros de horas. La decoracin es bien sencilla: los marcos o mrgenes presentan elementos vegetales (hojas o flores de color de oro) las iniciales del texto son de mayor tamao, que est escrito con caligrafa preciosista, las figuras muestran una gran nitidez de color. 3-La pintura de caballete adquiri un gran desarrollo (caballete: armazn de madera donde los pintores colocan sus cuadros). Se trata de una pintura exenta, realizada sobre cuadros. El florecimiento de la pintura de caballete propici la ereccin de multitud de retablos. 4-En cuanto a las tcnicas pictricas resaltan las siguientes: *El temple. Es una tcnica que utiliza como aglutinante el huevo: permite definir las formas de manera ms minuciosa y dar viveza y brillantez a los colores. *El leo. Se trata de una tcnica que se difundi a partir del siglo XV y que fue empleada por los pintores flamencos de esta poca. El aglutinante en la tcnica al leo es el aceite (de linaza -semilla del lino- y de nueces). El leo permite retocar la obra, ya que tarda en secar ms que otros procedimientos, al tiempo que con l se logra una gran minuciosidad y detallismo, as como colores transparentes (aunque se va oscureciendo a medida que pasa el tiempo). 5-Se aprecia una tendencia hacia un mayor naturalismo, al igual que en al escultura. El naturalismo, entendido como un deseo de acercamiento del hombre a Dios, lleva a analizar la naturaleza en sus ms mnimos detalles; lo cual dio a la pintura gtica un particular sello narrativo, que trajo consigo una mayor precisin analtica, desembocando en el realismo del siglo XV, conseguido en la pintura flamenca. 6-El dibujo. Partiendo de los esquemas romnicos la lnea se convierte en un elemento esencial de la pintura gtica en sus inicios (Gtico Lineal). Sin

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embargo el dibujo en el gtico no se limit a las formas expresivas sino que adquiri un valor decorativo, ganando en soltura y movimiento (Gtico Internacional). 7-El color. No se puede desvincular del dibujo en la pintura gtica. La pintura gtica es esencialmente colorista -ya desde sus inicios: vidrieras, miniaturas...- Desde un punto de vista tcnico se evoluciona desde la utilizacin de colores puros, planos, caractersticos de la primera etapa hasta los que consiguen matizar las diversas tonalidades, dando cierta sensacin de modelado (Trecento). 8-La luz, concebida como iluminacin natural no apareci hasta etapas avanzadas. Persistieron durante mucho tiempo los fondos dorados que responden a un significado simblico de la luz (identificacin con Dios, con lo bello, etc.) La luz en sentido natural que concede valores tonales y efectos de luces y sombras -en intima conexin con el color (y la idea de espacio) se consigui a partir del Trecento y con la pintura flamenca. 9-El espacio. Se pas de pinturas completamente planas como las del gtico lineal a un intento de bsqueda de la representacin espacial a travs de pseudo-perspectivas (basadas en la yuxtaposicin de diversos puntos de vista y con puntos de fuga que se sitan fuera del cuadro, lo cual produce errores como la representacin se suelos y techos inclinados) propias del Trecento, abriendo un camino que desembocar en la consecucin plena de la perspectiva durante el Renacimiento. Adems la captacin del espacio se dirigi a expresar el aspecto volumtrico de las figuras (ligado a la luz) que se aprecia en el Trecento y la pintura flamenca. 8-Temtica. Todava los temas preferentes de la pintura gtica son los religiosos, pero el abanico temtico se abri a campos nuevos: paisajes, personajes y ambientes burgueses, representaciones simblicas, etc (Ej: pintura flamenca).

B) Manifestaciones artsticas de la pintura gtica en Europa.

2-Los primitivos italianos. Los pintores del Trecento. Durante el siglo XIV (Trecento) el centro de atencin de la pintura gtica se desplaza desde Francia a Italia. En la pintura italiana del Trecento se distinguen dos escuelas pictricas: la de Siena y la de Florencia. Rasgos generales: -Inspiracin en la religiosidad franciscana, que impulsa una bsqueda del naturalismo y la expresin de sentimientos (a travs de un inters

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creciente por las actitudes y los gestos en las figuras). -Nuevas aportaciones: preocupacin por el espacio, que desemboca en el empleo de un tipo especial de perspectiva, con varios puntos de fuga que estn fuera del cuadro. -Tambin se dio un inters por la figura, cuya anatoma realista empez a valorarse con el consiguiente estudio del volumen. -Se abandonan poco a poco los fondos dorados , que quedan reducidos a los nimbos o la decoracin de las vestiduras. Se inici , por otro lado la bsqueda de la luz natural, con la cual se intent modelar las figuras junto a los colores, que dejan de ser planos para buscar las graduaciones cromticas (tonales). A) Escuela de Florencia. -Rasgos: arte duro, sentido volumtrico (a travs del color y la luz), teatralidad (por el intento de introducir la perspectiva, encuadres arquitectnicos), contenido dramtico en ocasiones. Entre sus ms destacados pintores estuvo: a) Giotto (1266-1337) Gran maestro de la escuela florentina y mximo representante del Trecento italiano. Creador de un nuevo lenguaje artstico que anticipa al del Renacimiento. Rasgos: -Preocupacin por el espacio, vertida no solo en las figuras sino en los encuadres arquitectnicos de carcter escenogrficos. En ellos emplea perspectivas con diferentes puntos de vista, anunciando la consecucin plena de la perspectiva durante el Renacimiento. -Las figuras son tratadas con un carcter volumtrico, (mayor naturalismo) ofrecen un aspecto ms bien macizo (bajas y anchas), presentando rostros ovoides y ojos rasgados, propios de la pintura del Trecento. -Sentido eminentemente expresivo, a travs del estudio de las actitudes y gestos -e incluso miradas- de los personajes , llegando a la plasmacin de los sentimientos , hasta de los de contenido ms dramtico. -Importancia de los elementos paisajsticos, los cuales integra en sus obras como un componente ms de estos: montaas, rboles, etc. Sin embargo el paisaje aparece empequeecido ante la mayor transcendencia que se le da a las figuras, las cuales ocupan un lugar principal en la composicin. (En el camino de lo que hara ms adelante Massacio y Miguel ngel). Obras: -Frescos de la Iglesia Alta de Ass. (San Francisco dando la capa a un pobre. La muerte de San Francisco). -Fresco de la Capilla della Arena en Padua, con episodios de la vida de

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Cristo (Adoracin de los Reyes) y de la Virgen y del juicio Universal, donde resalta el tema la lamentacin sobre Cristo muerto, donde los sentimientos y gestos de dolor ante la muerte de Cristo son de gran intensidad. -El prendimiento de Jess de los frescos de la Capilla Scrovegni, de Padua. Giotto otorg un excelente sentido de movimiento y dramatismo a la escena, que se acenta por la disposicin de las lanzas. Resaltar asimismo el volumen de las figuras (remarcado por la figura de espaldas). - La resurreccin de Lzaro, de los frescos de la Capilla Scrovegni, de Padua. El artista a travs de la matizacin de los tonos de distintos colores y el uso de la luz logra crear el efecto volumtrico en las figuras, as como cierta sensacin de perspectiva o profundidad a travs del fondo paisajstico en el que se enmarca la escena. Los personajes, que tienen los rostros de forma oviode y los ojos rasgados aparecen vestidos con largas tnicas y en ellos se dejan entrever la expresin de sentimiento o estados de nimo. El tema que se representa en esta obra se inspira en un pasaje del evangelio de San Juan en la que se describe cmo se produjo la resurreccin de Lzaro por intervencin de Cristo, quien aparece bendiciendo a Lzaro, mientras las hermanas de ste, Marta y Mara, se inclinan hacia l en seal de agradecimiento- Mientras un personaje, alza la mano y se toca la barbilla en un gesto a mitad de camino entre la incredulidad y la sorpresa. -Virgen en el trono (Madonna), del Museo de los Ufizzi de Florencia. Esta obra conserva todava ciertos aspectos bizantinos como el fondo dorado, que contrasta con el naturalismo y el sentido de volumen de las figuras. -Frescos de la Iglesia de la Santa Cruz (Capillas Bardi y Peruzzi). B) Escuela de Siena. Rasgos:1-Sin olvidar los avances tcnicos representa un arte ms amable, suave, en el que se valora la belleza de lneas y la combinacin de colores ms suaves (y con un sentido principalmente decorativo). Es una pintura idealizada y con preferencia por los temas marianos (sobre la Virgen Mara). 3-La conjuncin de elementos bizantinos (fondos dorados, isocefalia, etc.), con otros provenientes de la pintura de Giotto (naturalismo, sensacin de volumen, gusto por el paisaje, etc.). Pintores ms significativos: a) Duccio di Bounosegna (muerto en 1319). Obras: -La Maest (La Majestad) (1308-1311) de la catedral de Siena. Es una pintura sobre tabla. En una de sus caras se representa a la Virgen (Madonna )como reina de los cielos rodeada de ngeles y santos. Resaltar aqu el mayor tamao de la Virgen en relacin al resto de las figuras (jerarquizacin), la colocacin de las cabezas a la misma altura (isocefalia) y los fondos dorados, como caractersticas bizantinas; frente al naturalismo

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en general que exhiben las figuras (observable en las caras, manos y en el tratamiento de los ropajes), en la lnea que se estaba imponiendo en la pintura. b)Simone Martini (muerto en 1344). Estuvo menos influido que el anterior por los modelos bizantinos. Tcnicamente por medio de un delicado dibujo cre figuras llenas de belleza y elegancia, con rostros ovalados y con unos diminutos ojos. Obras: -La Anunciacin de los Uffizi (1333), en donde destaca la belleza de los perfiles ondulantes de las figuras de la Virgen y del ngel, as como el uso de los tonos dorados junto a otra gama de colores. c) Los hermanos Lorenzetti.

4-Los primitivos flamencos. Pintura flamenca. s. XV. *Rasgos generales: -Se trata de una pintura sobre tabla (de nogal o roble), que constaba con frecuencia de tres piezas o partes (trpticos) o de muchas piezas (polpticos). Tanto en trpticos y polpticos, las tablas laterales tienen bisagras y pueden abrirse y cerrarse. Adems no suelen ser de gran tamao. -La tcnica que se aplic fue la del leo, que aunque se conoca fue perfeccionada por los hermanos Van Eyck, que fabricaron una sustancia a base de aceites de linaza y nueces, a la que se aada un secativo para que secara ms rpidamente y ganara fluidez. Otra caracterstica del leo es la de aplicarse por medio de capas sucesivas hasta obtener la pintura final (sistema de veladuras: como si fueran velos que se superponen unos o otros). La transparencia del leo permite captar efectos como la profundidad, la atmsfera, la luz, etc. Frecuentemente los pintores flamencos usaron tonos grises en sus cuadros (grisalla), lo cual proporciona a la composicin un tono escultrico. -Por lo referente a la temtica, los asuntos religiosos ocuparon un lugar destacado, pero dejaron paso a otros como escenas de la vida cotidiana (viviendas de la burguesa, incluyendo temas religiosos que se conciben como escenas burguesas) conforme al gusto de esta clase social, el paisaje (en artistas como Patinir o Brueghel) e incluso escenas de contenido simblico o fantstico (El Bosco). -El naturalismo. Los pintores flamencos se inclinaron por representar fielmente a la realidad, captando hasta los ms mnimos detalles. Se busc incluso la penetracin psicolgica de los personajes, que se plasm en los retratos.

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- La minuciosidad y el detallismo en la plasmacin de las calidades de los objetos recrendose los pintores en su reproduccin- y en cada una de las partes de la figura humana (cabellos, arrugas....) -Inters por la luz, que permite matizar los colores.; as como el deseo de representar el espacio que les lleva a buscar el sentido volumtrico de los objetos y la ilusin de la perspectiva (en interiores, paisajes...) -El gusto por el paisaje: campos llenos de esplendor, ros, montaas, el cielo, poblados con sus gentes... ocuparon un sitio destacado en los cuadros flamencos, que tienden asimismo a colocar muy alta al lnea del horizonte, con lo cual se dio un mayor efecto de perspectiva y profundidad. * Pintores y obras ms representativos. a) Los hermanos Van Eyck (Jan y Hubert). -La Adoracin del Cordero Mstico, para la iglesia de San Bavn de Gante. Es un polptico y fue una obra de ambos. Muestra diferentes escenas si el polptico se contempla abierto o cerrado. Cuando est cerrado, el polptico presenta en la parte superior a la Anunciacin , y en la inferior a San Juan Bautista, San Juan Evangelista y los retratos de los donantes, el regidor Joos Vjd y su esposa. Abierto est compuesto de doce tablas. En la parte superior se presenta a tres figuras a modo de la desis bizantina: Cristo en majestad, la Virgen y San Juan; en los extremos a Adn y Eva y los ngeles msicos y cantores. En la inferior, la tabla central exhibe la adoracin del cordero mstico, situado encima de un altar, rodeado por ngeles que portan los smbolos de la pasin de Cristo y coronado por el Espritu Santo. Los fieles, los santos, los patriarcas, los apstoles.... estn dispuestos en grupos de cuatro, que se dirigen a realizar la adoracin al cordero. Los laterales de la izquierda presentan a los caballeros de Cristo y a los jueces, mientras a la derecha a ermitaos y peregrinos. Resalta el sentido de perspectiva y la profundidad, que se remarca por los rayos luminosos que salen del Espritu Santo y la alta lnea del horizonte, as como por la gradacin de tamaos (lo ms pequeo lejos; y lo ms grande cerca). Adems se pueden apreciar en l todos los rasgos ya descritos: minuciosidad y detallismo, naturalismo, gusto por el paisaje, etc. *Juan Van Eyck. destac tambin por sus magnficos retratos: -El hombre del turbante. -Cuadros en los que aparece la Virgen junto a la figura que dona el cuadro (donante): -Virgen del canciller Rollin. -Virgen del cannigo Van der Paele. Los donantes retratados aparecen arrodillados, de perfil y al mismo

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tamao que las figuras sagradas. Resalta el tratamiento de las calidades de las pieles de los personaje y el desarrollo del paisaje (al fondo). -Retrato del matrimonio Arnolfini (National Gallery, Londres) De Jan van Eyck Est pintado al leo..El tema de este cuadro es la representacin del matrimonio entre Giovanni Arnolfini, prspero comerciante italiano que viva en Flandes y su mujer Giovanna Cenami, en el que la fidelidad conyugal est marcada por la unin de las manos de los esposos, el perro...Otros smbolos como la vela encendida sobre la lmpara alude a la luz divina, a Jesucristo cuya presencia bendice esta unin sagrada, el rosario colgado de la pared, que se refiere a las virtudes que deba tener la esposa, los zuecos, que nos indican los esposos estn descalzos (signo de devocin), santa Margatita de la cabecera de la cama.... En esta obra el artista conjug todos los rasgos de la pintura flamenca: el naturalismo y realismo de las figuras, la minuciosidad y el detallismo en la plasmacin de objetos (lmpara, zapatillas, perro, vestidos, etc.) y en los rostros de los personajes (retratos ) y en sus llamativos ropajes (tnica marrn y vestido verde). Igualmente hay una preocupacin por la profundidad, que se manifiesta en la pared del fondo , los tablones de madera del suelo, el dosel de la cama o el afizar de la ventana... y acenta por el espejo del fondo de la escena, donde queda reflejada la escena del interior de la habitacin con la presencia de otras dos personas. b) Roger Van der Weyden (muerto en 1464). Entre sus caractersticas est la preocupacin por transmitir sensaciones como las de dolor y sufrimiento. En sus composiciones alterna las lneas diagonales con las verticales para plasmar cierto sentido de movimiento, de lo que es buena muestra el cuadro: -El descendimiento (Museo del Prado). Hay que indicar la sensacin de movimiento, que se quiere transmitir por medio de la disposicin diagonal de las figuras de Cristo y de la Virgen, as como de la inclinacin de los personajes de las esquinas (San Juan y Mara Magdalena). Por otro lado resalta la viveza e intensidad de los colores como el rojo de los ropajes de San Juan Bautista o el azul de los de la Virgen. Los rostros que contemplan la escena del descendimiento de Cristo de la cruz traslucen el dolor intenso que sienten por su muerte. Lo ms sorprendente de esta obra es la organizacin del grupo: la figura de Cristo est en contacto con los otros diez miembros de la escena, Jos de Arimatea, sujeta los hombros de Cristo; el muchacho de la escalera, sujeta el brazo izquierdo; Nicodemo coge entre sus manos las piernas y Magdalena va a ungir con sus lgrimas los pies de Cristo. El grupo de la derecha, determinado por la figura de la Virgen (sostenida por San Juan y una de las Maras), en paralelo con su hijo, muy cercanas ambas manos, y el brazo cado

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tocando casi el crneo del suelo, el crneo de Adn, smbolo de la humanidad, reforzando el papel de Mara como intermediaria entre el Redentor y el gnero humano. Los tipos de Van der Weyden son ms finos y estilizados que los de Van Eyck, adems este artista tendi a disponer las caras de forma oval. c) Hugo Van der Goes. Resalta en su obra la caracterizacin de lo individual, llegando incluso a un gran realismo. Obras: -Tabla de la adoracin de los pastores (Triptico Portiani, Galera de los Uffizi. Florencia). En esta obra se aprecia una gran habilidad en la composicin, un gran conocimiento del espacio y de la luz. En los personajes se observa que siente un cierto cario por los tipos humildes (los pastores), una melancola profunda en los divinos y seriedad en los donantes. El gran sentido de realidad viene acentuado por elementos como el florero de Manises. d) Jernimo Bosch van Aeken (El Bosco) (muerto en 1516). Fue el pintor de los simblico, de la fantasa. Sus composiciones pictricas rebosan imaginacin. Lo real y lo fantstico se entremezcla para traslucir un mensaje de stira e irona hacia la sociedad de su tiempo. Se sirvi de la deformacin caricaturesca de las gestos de las personas para mostrar su crtica a las debilidades humanas. Por su tendencia al mundo de la fantasa, de lo onrico (sueos) del subconsciente, etc.; algunos estudiosos lo sitan como un antecedente remoto del movimiento surrealista del siglo XX. En cuanto a sus caractersticas tcnicas, resaltar que su colorido es muy variado, obteniendo tonos muy delicados y unos efectos luminosos de gran intensidad por la fusin de luz y color. Obras: --Trptico del Jardn de las Delicias. (Museo del Prado). Tiene tres tablas: 1) La de la izquierda exhibe a Dios en el Paraso que ha creado a Eva de la costilla de Adn y la presenta a ste, el cual muestra su sorpresa; todo ello en un ambiente de plantas extraas (Ejemplo. Un drago es el rbol del bien y del mal, el de la fruta prohibida) y de una extica y variada fauna (elefante, jirafa, animales fantsticos-unicornio-...). 2) En la central El Bosco muestra a infinidad de figuras que se deleitan en el goce de los ms variados placeres terrenales, principalmente los de la carne. Estos goces se representa tambin con smbolos como las fresas y las frambuesas. 3) Mientras en la tercera (a la derecha) como contraste aparece una representacin alegrica del Infierno con los ms inverosmiles instrumentos de tortura, con figuras hbridas (cabezas de animales y cuerpo

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humano). Resalta, por ejemplo, una figura en forma de ave que devora a sus vctimas y las defeca en un pozo de excrementos y vmitos. En general el cuadro est repleto de multitud de representaciones simblicas sobre los pecados de la carne y los castigos del Infierno. -El Carro de heno. (Museo del Prado) En un cuadro que se inspira en un proverbio flamenco, segn el cual el mundo viene a ser como un carro de heno en el que cada uno toma lo que quiere. En esta obra aparecen reflejados los smbolos de los pecados (ira, gula, avaricia) y una crtica a los sectores sociales de su tiempo, desde los personajes importantes (reyes, obispos, etc.) hasta el populacho. -La rueda de los pecados capitales. (Museo del Prado). *Otros; - Gerard David. - Hans Memling 5-Concepto de arte mudjar. Mudjar viene del rabe -mudeyyen-, significa literalemte al que se le permite permanecer y hace referencia al musulmn bajo el poder poltico de los reinos cristianos. En Arte la palabra mudjar hace referencia a: -Un estilo arquitectnico existente en la Espaa cristiana desde los siglos XI/XII hasta el XV, en el que se mezclan elementos cristianos romnicos y gticos- principalmente con estructuras, materiales y elementos decorativos musulmanes (ladrillo, madera, yeso, cermica vidriada). El mudjar es fruto de la realidad histrica de la Espaa medieval, en la que se integran cristianos, musulmanes y judos y en la que se produjo tanto una comunicacin cultural del los musulmanes hacia la sociedad cristiana como influencias cristianas en los reinos musulmanes. Rasgos: a) La utilizacin de arcos de herradura (o de herradura apuntados), del alfiz, de arco lobulados, entrelazados, etc. b) El empleo de los materiales aludidos en diversos elementos arquitectnico: el ladrillo, en los muros y pilares; la madera en las techumbres (artesonados) y, el yeso como elemento de decoracin de los muros. c) Todos estos elementos aparecen en edificios como: iglesias, capillas, casas, palacios, fortificaciones o castillos, murallas o puertas de acceso, o incluso en sinagogas judas.

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Ejemplos: - Parte de la iglesia y el llamado claustro mudjar. Real Monasterio de Guadalupe (Cceres).

TEMA ELABORADO POR: Jos Jernimo Rodrguez Carrasco. Profesor de Geografa e Historia. I.E.S. Sierra La Calera. Santa Marta (Badajoz)

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