Roma: Con una historia de persecuciones y muertes se funda Roma en el año 753

antes de Cristo. Los romanos fueron sometiendo gradualmente a los habitantes de la

península itálica, también a los etruscos y las colonias griegas de Nápoles , para la
última mitad del siglo III antes de Cristo se enfrentó con Cartago, iniciando su
expansión mediterránea, conquistando Sicilia e Iberia. Derrota a los griegos y al
Imperio seléucida en el siglo II antes de Cristo. La inmensa expansión trae consigo
profundos cambios en la sociedad romana, el arte Romano es heredado directamente
del arte griego, sin embargo, los romanos serán conocidos no solo por sus templos y
monumentos, sino sobre todo por sus obras de ingeniería, como sus
acueductos, puentes, catacumbas, las termas, el coliseo, entre muchas otras obras.
La expansión del Imperio conlleva al desarrollo de urbanismos, cuyo modelo fue
tomado de la ciudad de Alejandría. El centro urbano era el foro, en donde se ubicaban
los  templos, el senado, las tiendas, bibliotecas, termas y más.  Los arcos de triunfo
son una creación del arte romano, los cuales eran construidos en los foros, en los
puentes, en vías públicas, en los lugares más concurridos para que fueran vistos por
todos.

Edad Media: El arte tiene varias etapas de florecimiento las cuales fueron
llamadas renacimiento, este periodo tiene obras de artes realmente destacadas,
los artistas se mantenían en el anonimato. Existe y se reconoce una herencia
artística que viene del imperio romano, del cristianismo primitivo y también de
la cultura bárbara, haciendo del arte de esta época algo muy particular.

El arte de la Edad Media se manifiesta en diversas disciplinas y técnicas, en las

cuales adicionales a la escultura, pintura y arquitectura como referencias
anteriores, se distinguen los frescos, manuscritos y no podemos dejar de incluir
los textiles y confecciones de las vestimentas de la época.

 Arte bizantino: se desarrollo desde el siglo IV, se extendió a partir del siglo VI
por el Imperio Romano oriental, siendo la ciudad de Constantinopla, el centro
artístico más importante de este período, a partir del siglo XV se extiende a los
países del Este de Europa.
Por supuesto que el arte de este periodo se encuentra sujeto a las solicitudes y
gustos del emperador, luego cuando se asume la religión cristiana, entonces
también se encuentra bajo el poder religioso.
 Arte paleocristiano: Se caracterizó por la combinación del estilo clásico
romano con la cosmovisión cristiana. Si bien se trata de un movimiento artístico
desarrollado durante los primeros 5 siglos de nuestra era, se lo considera una
influencia importante del arte en la Edad Media.

 Arte germánico: Una de las expresiones artísticas del arte germánico fue la
orfebrería. Se trata de un arte rústico, típico de tribus que tenían ciertas
dificultades para representar la figura humana.

 Arte islámico:
Durante esta etapa, se le dio gran protagonismo al uso de la línea y el color
como elementos ornamentales.
Mientras que las inscripciones caligráficas que se hacían presentes en gran
cantidad de obras, el arte religioso fue menos prominente en el arte islámico
que en el arte medieval occidental, con la excepción de la arquitectura islámica
de las mezquitas.
  Arte carolingio: Es el arte producido en torno a la corte de Carlomagno. Se
trata de una de las etapas de la historia del arte que tuvo fuerte influencia de
Roma y Oriente, con un estilo cortesano y eclesiástico fuertemente marcado.

 Arte románico: La arte románico se encuentra identificado en la historia del

arte entre los siglos XI y XIII, se trata de  un movimiento artístico que tiene
su inicio en Europa y surge como consecuencia de una prosperidad
económica y también acompañada de una renovación espiritual.

 Arte gótico: Según la historia del arte, el arte gótico se desarrolla desde la
mitad del siglo XII hasta el renacimiento en el siglo XV específicamente en
Italia y hasta el siglo XVI, en otras zonas de Europa. Las primeras evidencias
del arte gótico se encuentran en el norte de Francia. La expresión artística
como la pintura en el arte gótico hace presencia en el año 1200, la afirmación
se fundamenta en el hecho que con anterioridad no se realizaba pintura
gótica, si bien no es un marcado corte entre los estilos anteriores y el gótico, se
puede resaltar el cambio hacia un estilo más oscuro y frío.

Edad Moderna: Fundamentado en la historia del arte se establece la Edad Moderna

del arte, ubicada desde el final de la Edad Media hasta el inicio de las revoluciones
políticas y económicas del siglo XVIII. La afirmación del individualismo, la valoración
del ser humano hacen que los artistas busquen su reconocimiento, saliendo del
anonimato y siendo amparados por los mecenas. La arquitectura tiene un
propósito, por lo tanto, se elaboran proyectos.
Es el renacimiento del arte, se abandona lo clásico y se instaura el Barroco como
movimiento artístico, el cual evoluciona hacia el Rococó en algunos partes de Europa.

 Renacimiento: El Renacimiento surge como un movimiento artístico que

busca deslastrarse del arte dedicado al reconocimiento de los Dioses y de la
espiritualidad que el cristianismo, había influenciado sobre el arte medieval. El
imperio Romano dejo un legado artístico enorme y la historia del arte ubica al
Renacimiento en el siglo XV específicamente en Italia, como el sitio en donde
este estilo de arte surge, el mismo siempre estuvo influenciado por el arte
romano.
Se pueden reconocer dentro del periodo del renacimiento el quattrocento, el
cual se hace presente en el siglo XV se caracteriza por la presencia de la
perspectiva y la pintura al óleo como expresión artística dominante.
 Manierismo: La historia del arte denomina al Manierismo como el estilo
artístico que se sitúa en las décadas centrales y finales del siglo XVI, es
decir, en la última parte del Renacimiento, es identificado como un estilo
de arte intelectualizado y elitista, que se opone al Barroco.
 Barroco: De esta manera promovido por la iglesia surge el arte barroco en la
Arquitectura. Igualmente, la escultura y la pintura tienen un carácter
dramático, los artistas barrocos hicieron uso de las formas, espacios, luz
natural y colores, para establecer una relación entre el observador y la
obra, desde cualquier expresión del arte, con la finalidad de crear una
experiencia emocional.
  Rococó: El Rococó tienen su origen en Francia en los años 30 hasta los
años 70 del siglo XVIII, es aceptado y rápidamente se extendió a otras
partes de Europa, fue trasferido a diversas expresiones artísticas , entre
las que se encuentra la música, muy aceptada por las personas que
pertenecían a la aristocracia. En cuanto a la escultura y la arquitectura se
caracterizan, por el predominio de colores claros, luminosos, con la
intención de mostrar un aspecto suave y refinado.

 Neoclásico: Retoma lo refinado, lo sencillo, así como los elementos

básicos, las columnas de órdenes dórico y jónico, cúpulas, entre otros.

Edad Contemporánea: Y llegamos en esta línea de tiempo de la historia del arte a la

Edad Contemporánea, este periodo se encuentra entre la Revolución francesa finales
del siglo XVIII hasta nuestros días. La Revolución Industrial, promueve una nueva
sociedad que es controlada por la burguesía y se desarrolla el movimiento obrero. Las
guerras traen épocas de recesión económica, produciendo sentimientos de
desolación, a pesar de todo ello surgen las vanguardias artísticas, que buscan un
nuevo lenguaje estético, que el mismo sea coherente con la nueva sociedad del siglo
XX. Es momento de un nuevo lenguaje artístico, en donde surgen el Fauvismo, el
Expresionismo, el Cubismo, el Futurismo, el Dadaísmo, el Surrealismo y la
Abstracción, con sus expresiones particulares e independientes unos de otros, lo que
da una suerte de libertad a la creatividad y por ende del arte.
La escultura y la pintura rompen con lo tradicional y la arquitectura con la simetría, el
arte no explícito le exige al espectador que lo mire desde una nueva posición y con
una nueva actitud.

2.- Línea del tiempo de la historia del arte

En la construcción de la línea de tiempo, podemos entonces identificar los diferentes

movimientos artísticos que ha surgido y determinar las etapas de cada uno de ellos.
Se tienen evidencias del arte en la Prehistoria, en la Edad Antigua,  los hallazgos del
proceso de creación en la Edad Media es el periodo histórico de la civilización
occidental comprendido entre el siglo V y el XV, La Edad Moderna y la Edad
Contemporánea.
3.- El Arte Prehistórico
A nivel general, puede decirse que el arte prehistórico se caracteriza por
el esquematismo, el simbolismo y la abstracción. Se trata de expresiones con fines
rituales o mítico-religiosos, a diferencia del arte moderno, que apunta a lo estético.

Arte Egipcio: El arte egipcio tiende al gigantismo, es decir, muchos de sus edificios y
esculturas son de dimensiones colosales. La pintura y la escultura en relieve empleada
en templos y tumbas, unido al empleo de abundantes jeroglíficos ha permitido conocer
con gran detalle la historia del Antiguo Egipto.

Arte Griego: El arte de La Antigua Grecia es el estilo elaborado por los

antiguos artistas griegos, caracterizado por la búsqueda de la «belleza ideal»,
recreando el "mundo ideal" del modelo platónico, o mediante la "imitación de la
naturaleza" en el sentido de la mímesis aristotélica.

Arte Romano: Se caracteriza por el uso de un lenguaje específico, con coherencia y

realismo, en diversas manifestaciones, principalmente la arquitectura, la escultura y la
pintura.

Arte en la edad Media: Es sobre todo un arte religioso; todo está al servicio de la

religión (la aquitectura, escultura y pintura), para transmitir el mensaje de Dios, a
quines no sabían leer ni escribir, que eran la mayoría de la población.

Arte Romanico: Se caracteriza por anchos pilares compuestos por núcleos

prismáticos, arcos de medio punto, contrafuertes en muros que sujetan bóvedas y
cubiertas, cúpulas sobre trompas, ábsides semi circulares, arcos doblados, criptas,
campanarios, frisos decorativos y la inclusión de esculturas.

Arte Bizantino: Para considerar el arte bizantino como tal, debemos considerar sus
temas netamente religiosos y con una influencia muy arraigada a la cultura oriental y
grecorromana, en especial de Asia menor y Siria. Jamás se dejó de lado el empleo de
los colores; siendo, además, muy estático, centrándose en Cristo.

Arte Gótico: El principio de la estética de la luz como fundamento de todo arte. Fue

capaz de representar la idea teocentrista de la luz de Dios.

Renacimiento: La búsqueda de la simetría, la belleza y la perspectiva se ubicaban en

primer lugar.

Arte Rococó: Es un estilo aristocrático, revela el gusto por lo elegante, lo refinado, lo

íntimo y lo delicado.

Romanticismo: Se caracteriza por expresar estados de ánimo y sentimientos, a la

intensidad emocional.

Realismo: se adoptó el término para referirse a un movimiento artístico basado en la

representación fidedigna de la realidad y de la vida cotidiana.

Impresionismo: Se caracteriza por su persistente experimentación con la iluminación

(similar al luminismo).