estética radicante

(…) los nacionalistas simulan venerar las capacidades

de la mente argentina pero quieren limitar el ejercicio
poético de esa mente a algunos pobres temas locales,
como si los argentinos sólo pudiéramos hablar de orillas y
estancias y no del universo . 1

Jorge Luis Borges

________________

El escritor argentino y la tradición. Versión taquigráfica de una clase dictada en el Colegio Libre de Estudios
Superiores y reproducida en el libro Discusión, J.L. Borges (Madrid, Alianza, 1997).
http://www.revistacontratiempo.com.ar/borges_tradicion.htm
Radicante es la propiedad de ciertas plantas de
echar raíces a lo largo del tallo, de manera tal que
se pueden desarrollar fuera de la tierra. A veces
pueden fortalecerse en una zona en la que
encuentran mejores nutrientes y dejar morir la raíz
principal de donde la planta se originó.
El artista “radicante” desarrolla la capacidad de
considerar al mundo como su territorio
alimentándose no sólo de su cultura local.
Esencialmente se siente con derecho de hablar de
todo lo que le ofrece el mundo global,
desplazándose geográficamente, por internet y por
el tiempo mismo.
el trabajo con lo precario

Sin forma fija: materiales

vagabundos
antecedentes
Kurt SCHWITTERS

Merzbau.
Década de 1930.
Joseph CORNELL

Soap Bubble Set

Hotel Edén
Cajas/objeto
1948
ARMAN (Armand Pierre
Fernández)

Nouveau realisme
Década de los años 60
ARMAN (Armand Pierre Fernández)
ARMAN (Armand Pierre Fernández)
Robert RAUSCHEMBERG

BMW 635 CSi Art Car

1986
Jannis KOUNELLIS

Instalación
1969
Movimiento FLUXUS

1962
Movimiento FLUXUS.

1964/1969
Movimiento FLUXUS
Joseph BEUYS

Silla-grasa
1964
Actualmente, el uso de los materiales
precarios se caracteriza por:

1) Gran desorden.

1) Utilización de objetos heteróclitos usados o no,

acumulados, aislados o vinculados entre ellos.

2) Falta de simetría.

3) Ausencia de forma de conjunto.

4) Pequeñas composiciones disimuladas parcial o

totalmente bajo la masa de materiales.
Jason RHOADES 2006
Thomas HIRSCHHORN

U-Lounge
Instalación, 2007
Rirkrit TIRAVANIJA

Cartel de convocatoria al asado que

ofreció en el Camping Municipal de
Córdoba (Argentina) durante “Arte Afuera”
2010
Gabriel OROZCO

La D.S.
Escultura/objeto,
1993
El flâneur baudeleriano/benjaminiano
marcaba antes la actitud del artista que
salía gozoso a “encontrar sin buscar” en los
“lugares” de la ciudad moderna. El artista
contemporáneo en cambio estará marcado
por la errancia, a la manera de un flâneur
zombie deambulante entre los “no lugares”
de las megalópolis contemporáneas.

En consecuencia los materiales, soportes y

estrategias también serán errantes o
nómades.
 la errancia urbana
presta atención a:

• Presente fugitivo.
• Las muchedumbres y la soledad que se
encuentra en ellas.
• El movimiento constante de las ciudades.
• La calle.
• Los no-lugares.
• Lo efímero.
Gabriel OROZCO

Piedra que cede

1994
Gabriel OROZCO

Piedra que cede

1994
 Gabriel OROZCO

Extension of Reflection
C-print40.6x50.8cm
1992
Francis ALÿS

Paradox of Praxis 1 (Paradojas de la

práctica 1)
Francis ALÿS

El recolector
Performance. 1992-1994
Maurizio CATTELAN

El amor salva la vida

1995
Andreas GURSKY
Hong Kong.
1955
Thomas STRUTH. Museo del Prado 6 . 2005
Georges SEURAT

Domingo al mediodía en la isla de la

Grande Jatte
1884-1886
Concepto de flâneur
baudelaire/benjaminiano John MILLER

Mujer en corpiño en el Love’s Parade

(de la serie Mediodías), 1999.
Concepto de “errancia” de
Bourriaud
 Ai Wei Wei

Cuento de hadas
Traslado de 1001 chinos a la ciudad
de Kassel para generar el
encuentro entre dos culturas.
.Fue la obra más costosa de la
historia de la Documenta de Kassel
2007
Doug AITKEN

Tierra eléctrica
Video expandido en ocho canales
2000
 Para designar la figura del nuevo artista, he
encontrado el término semionauta: el creador de
recorridos dentro de un paisaje de signos.

Nicolás Bourriaud

Radicante. Pág. 117.

Editorial Adriana Hidalgo.
Buenos Aires (Argentina) 2009.
Podríamos preguntarnos si el verdadero “Gran
relato” de nuestra época, cuya presencia es tan
evidente que pasa inadvertido, no es el siguiente:
que no hay, y ya no puede haber un “Gran relato”

Nicolás Bourriaud
Radicante. Pág. 119.
Editorial Adriana Hidalgo.
Buenos Aires (Argentina) 2009 .
temas o preocupaciones del
arte actual
Formas-trayecto:

1) el viaje, que puede ser una forma artística en sí

(recordar la idea nietzscheana de que lo que vale
no es el arte, sino el gesto del arte)
 El viaje como tema y recurso en el arte
tiene lugar por:

• La globalización.

• La democratización y banalización del turismo.

• Internet.

• Las actuales migraciones (diferentes a los procesos

inmigratorios durante las dos grandes guerras).
En todos los artistas actuales que toman del
concepto viaje se hallan presentes:

• Sus formas (trayectos, expediciones, mapas).

• Su iconografía (espacios vírgenes, junglas desiertos).

• Sus métodos (los del antropólogo, el arqueólogo o el

explorador).

… para llegar más a la experiencia de la exploración,

que a su imagen.
Jenifer ALLORA y Guillermo CALZADILLA

Huellas
2001

Bajo discusión
Mesa con motor de lancha
2001
Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla

Regresando al sonido
Clarin de guerra colocado en el caño de
escape de una motocicleta.
Puerto Rico
Década de 2000
Sebastián ROSSO

Arte B.A.
Capturas rectificadas de imágenes de internet y presentadas a la manera de los
dibujos de los exploradores/científicos del S. XIX.
2010
 Judi WERTHEIM

Zapatillas “Brinco”
Objeto
Década de 2000
Paul RAMÍREZ JONAS

El viaje de Magallanes
Década de 2000
(…)
Ten siempre a Ítaca en tu memoria.
Llegar allí es tu meta.
Mas no apresures el viaje.
Mejor que se extienda lagos años
y en tu vejez arribes a la isla
con cuanto hayas ganado en el camino,
sin esperar que Ítaca te enriquezca.

Ítaca te regaló un hermoso viaje.

Sin ella el camino no hubieras emprendido.
Mas ninguna otra cosa puede darte.

Aunque pobre la encuentres, no te engañará Ítaca.

Rico en saber y en vida, como has vuelto, comprendes ya qué significan
las Ítacas.

KAVAFIS, Konstantinos. 56 poemas Kavafis. 1998. Mondadori. Madrid.

La forma/trayecto:

2) topologías u otros mapas/territorios

Es importante distinguir “mapa” de “molde”. Éste
último refiere a la forma arbitraria con la que se
demarcan/señalan los territorios y que denotan
pertenencia a un Estado/Nación.

Los mapas son más ambiguos porque están

atravesados por la subjetividad y pueden exceder
la mera pertenencia territorial. Por ejemplo, un
artista puede señalar el “mapa” que hay en su
cuerpo a través de las marcas que la vida le ha ido
dejando: el amor, el desamor, la violencia y la
enfermedad constituirán las marcas que delimitan
un territorio afectivo en particular.
Tara DONOVAN

S/T.
Instalación con vasos de plástico
descartables.
2006.
 Carlota BELTRAME

Plano
Baldosas con el mapa de Tucumán que
conforman una vereda
2002-2010
Lugar común
Intervención
(detalle)
2011

Vereda en una plaza comunitaria de un

barrio vulnerable de Tucumán, con
baldosas que tienen calado el mapa de mi
provincia.
Lugar común
Intervención
(detalle)
2011
Michel MAJERUS
S/T.
Instalación pictórica
2000
Marcos FIGUEROA

Topografías alteradas
Instalación
2007.
El caminar/viajar constituye un texto en sí, que la
obra de arte traduce en el idioma de la topología.

Nicolás Bourriaud
Radicante. Pág. 141.
Editorial Adriana Hidalgo.
Buenos Aires (Argentina) 2009.
 La vida es lo que hacemos de ella. Los
viajes son los viajeros. Lo que vemos no es
lo que vemos, sino lo que somos.

Fernando Pessoa

Los nacionalismos se curan viajando.

Miguel de Unamuno
Forma/trayecto:

3) bifurcaciones temporales, una nueva versión

de la historia o la construcción de nuevos
relatos posibles.
El artista radicante construye sus recorridos tanto
en la geografía como en la historia. Tanto la
subjetividad radicante, como el filósofo Paul
Ricoeur (pero de alguna manera también Foucault
o Borges), consideran que sí es posible volver al
pasado y modificarlo.
Thomas HIRSCHHORN

Monumento a Baruch Spinoza

Amsterdam
1999.
Alberto YBARRA

Caballo blanco
Pintura.
Década de 2000
Alberto YBARRA

Cuaderno San Martín

Corrientes
Década de 2000
Transferencias: la traducción:

Para existir verdaderamente, cualquier signo ha de ser

traducido o ser traducible. Se trata de luchar por la
indeterminación del código, de rechazar cualquier
código-fuente que ofrezca un “origen” único a las
obras y a los textos. La traducción colectiviza el
sentido del discurso y lo inserta en una cadena,
diluyendo su origen en la multiplicidad.

Nicolás Bourriaud
Radicante. Pág. 153.
Editorial Adriana Hidalgo.
Buenos Aires (Argentina) 2009.
Alberto YBARRA Batman reemplaza a Súperman en su ronda Pintura. Década de 2000
Santiago SIERRA

11 personas remuneradas para aprender

una frase.

Once mujeres tzotziles, sin conocimiento

alguno del castellano, fueron pagadas para
dejarse entrenar y poder decir de corrido la
frase: “Estoy siendo remunerada para
aprender a decir una frase en un idioma
que no conozco”.
2002
Anri SALA

Intervista

Película muda perteneciente al archivo de la madre de la artista, que ésta

dio a traducir a unos sordomudos y que dan cuenta de la militancia de
aquélla en el Partido Comunista, durante su juventud.

1998
Vanessa BEECROFT

SBV 47
2002
Las identidades se construyen (…) Mientras se
desarrolla el viaje también se produce la geografía (…)
y la historia. La traducción permite el verdadero
registro del otro, avanzando sobre el mero registro de
su diferencia.

Nicolás Borriaud
¡gracias!