ARTE ANTIGUO

MESOPOTAMIA
 Mesopotamia es un área geográfica ubicada entre los ríos Tigris y
Éufrates y que está considerada como la cuna de la antigüedad y tierra en
la que florecieron diversas culturas y civilizaciones com: -
PERÍODOS DEL ARTE *La sumeria la primera civilización del mundo
MESOPOTÁMICO *La acadia
*La babilónica o caldea
*La casita
a hurrita o Mittani y
*La asiria.

Arte sumerio (4000-2000 a de C) Inventaron el calendario, la rueda y la escritura cuneiforme.

Arte acadio, babilónico y asirio (1800- 539 a de c) creador del primer documento legal del mundo, el
Código de Hammurabi.
 Nos encontramos en las tierras de Babilonia, de Ur y Nínive, del lugar de
nacimiento de la escritura cuneiforme, del Código de Hammurabi, de las
historias bíblicas de Noé y el Diluvio, de la Torre de Babel, los Jardines
Características del Arte colgantes y grandes y poderosos reyes como el mítico rey Salomón.

El Código de Hammurabi es uno de los conjuntos

legales más antiguos del mundo y también uno de los
mejor conservados de los que tenemos constancia. Se
considera que su antigüedad se remonta a 1750
a.C. cuando fue escrito por el rey de Babilonia
Hammurabi, siendo el responsable de unificar todos
los textos legales con los que contaba el Imperio
Babilónico.

Características del arte
de Mesopotamia
Características de la arquitectura
mesopotámica
La guerra es uno de los temas protagonistas
Es un arte teocrático y áulico, esto es, un arte al servicio del Estado y de
la religión,
influenciado por el entorno natural, recurriendo a los materiales más
abundantes de la zona, la arcilla, al tener poca cantidad de materiales más
resistentes como la piedra o la madera.
•Se empleaba el arco, la bóveda y el dintel.
•Las principales construcciones son los palacios y los templos.
•Unas construcciones que se caracterizan por su monumentalidad.
•Los muros son gruesos, verticales y lisos.
•Como elementos sustentantes se utilizan los pilares y las columnas,
aunque estas últimas con función ornamental más que arquitectónica.

principales construcciones de arte mesopotámico
El templo
Es un edificio que consta de un gran patio amurallado y que cuenta en uno
de sus laterales con una de sus construcciones más representativas, el
zigurat. Un edificio escalonado que presenta un santuario en su cima
el Zigurat de Ur, templo ejecutado en honor a la diosa Nanna o diosa de la
luna.
 No tenía una forma definida, siendo una serie de edificaciones de forma
prismática y de distintos tamaños que se comunicaban por galerías y
corredores con patios en zonas intermedias y rodeadas de murallas. La
planta final solía ser cuadrangular con un patio central con punto de
ventilación y luz.
El Palacio El palacio de Mari (siglo XVIII a. C.) es la estructura palaciega más
antigua conservada
 De paredes verticales y con ángulos rectos, presentaba refuerzos de torres
cuadradas en cada tramo. La entrada se realizaba a través de grandes
puertas fortificadas rematándose el pasaje con una bóveda de medio cañón
y flanqueándose el acceso por dos estatuas protectoras.

Las murallas Entre las puertas se destaca la puerta de Ishtar data del 575 a.C.
aproximadamente,
 Son construcciones realmente sencillas, básicamente un hipogeo con
varias cámaras y pequeños monumentos. Los ajuares funerarios eran muy
ricos.

Las tumbas
HIPOGEO
Construcción
subterránea o
excavada en una roca
con techos
abovedados, que
algunas civilizaciones
antiguas utilizaban
como lugar de
enterramiento.

CEMENTERIO REAL DE UR
Características de la escultura mesopotámica
ARTE ANTIGUO DE
EGIPTO
 Hacia el 3.200 a.C., existen un conjunto de ciudades-estado, vertebradas
por el gran río Nilo y organizadas entorno a las dos grandes áreas en que
se divide geográficamente Egipto: por un lado el gran delta, zona
CONTEXTO pantanosa al norte, denominada el Bajo Egipto, por otro lado la cuenca
del Nilo desde Asuán, al sur, el Alto Egipto.
SU ESCRITURA FUE REALIZADA A TRAVÉS DE JEROGLIFICOS
 Su arte, fundamentado en la religión y en sus ideas sobre la vida de
ultratumba, en el carácter divino y sagrado del faraón, así como en la
influencia del vivir agrario, se caracteriza por el colosalismo y
monumentalismo de su arquitectura, por el hieratismo y frontalidad de sus
esculturas y por la preponderancia del elemento lineal en su pintura.

colosalismo Tendencia a lo excesivo o de un tamaño exagerado.

hieratismo es la rigidez, la majestuosidad y solemnidad extrema que se observa a

simple vista en una escultura o pintura (sea sagrada o no)
PIRÁMIDES DE EGIPTO
 La arquitectura se proyecta pensando en la eternidad,
como una especie de prolongación de la vida en la tierra,
donde el Ka (réplica inmaterial del cuerpo) puede seguir
disfrutando del ambiente terreno. De estas premisas derivan
acciones como construir en sus tumbas habitaciones para
guardar todos los bienes, ornamentos y dones que
contribuyan a alegrar la vida futura y la momificación.

Al hablar de arquitectura en Egipto, debemos referirnos a las construcciones que disfrutaron los faraones y
las clases privilegiadas, de un lado; y de otro, a la de carácter eminentemente funerario: se trata de un arte
de tumbas (mastabas, pirámides e hipogeos) y de templos, en los que todo gira en torno al Más Allá: se
utilizan materiales con gran capacidad de resistencia, como adobe y piedra, y joyas para alabar y engalanar
a los muertos.
TUMBA DE GUIZA
El faraón como figura divina
la encarnación propia de un ser resplandeciente de
divinidad
Así como la figura real representada como un dios de
nombre Horus (cuya figura se representaba por un halcón)
se veneraba la vida después de la muerte,
especialmente del faraón.
El color y su simbolismo en sus pinturas

PINTURA
El color para los egipcios era
de gran importancia, aunque
por razones un tanto lógicas
la gama de tonalidades era
reducida a negro, blanco,
amarillo, rojo, verde y azul.
 La pintura del Antiguo Egipto se destaca por la yuxtaposición de las
figuras representadas.

PINTURA

los Frescos de
Nefertari en el Valle
de las Reinas de
Luxor.
 Fueron diversos los materiales empleados para el desarrollo de la
escultura egipcia, tales como el bronce, el marfil, la madera, y la
piedra principalmente

ESCULTURA las principales representaciones realizadas fueron de faraones y

dioses.

BUSTO DE NEFERTITI
ARTE ANTIGUO DE
CHINA
 En el arte chino se tiene especial relevancia desde su concepción
a la función social y jerárquica a la que está destinada la obra. El
arte servía como símbolo de posición social en una sociedad muy
jerarquizada.
profundiza en la relación del ser humano con el entorno, la
armonía con el cosmos mediante la introspección, el estudio,
buenos principios , ceremonias y el culto a los antepasados.

Las antiguas formas de arte chino evolucionaron de acuerdo con

las cambiantes dinastías que gobernaron el país durante los años.
El país de China ha sido gobernado por muchas dinastías diferentes a lo
largo del tiempo. La dinastía Tang, la dinastía Qin, la dinastía Han y la
dinastía Zhou hicieron sus propias contribuciones al arte chino
antiguo. Cada dinastía tenía su propio estilo, el cual evolucionaba con
el paso del tiempo.
El arte chino está muy influenciado por la
rica historia espiritual y mística del país.
Muchas esculturas y pinturas representan
figuras espirituales del Confusionismo,
Taomismo y Budismo
SU ESCRITURA BASADO EN IDEOGRAMAS
 Muchos instrumentos musicales son parte
integral de la cultura china, incluyendo el
xun y el guqin, que pertenece a la familia
MÚSICA de las cítaras.

Las artes marciales de estilo oriental también se

desarrollaron en China, y es aquí donde nació el kung fu
 El arte chino antiguo incluye caligrafía, bordados, pinturas,
estatuas, edificios, santuarios, porcelana, seda, títeres, artículos
barnizados, juguetes populares de petardos, ópera, abanicos de
papel, recortes de papel, linternas y cometas, sellos, espadas

SEDA ANTIGUA RECORTES DE PAPEL

SELLOS ESPADAS
 Los antiguos chinos usaban pinturas,
MATERIALES tintes, pinceles, papel, piedra, bronce,
cobre, oro, plata, jade, arcilla ¡y otros
materiales que se encuentran en la
naturaleza para crear bellas artes

paisajes
flores
TEMÁTICAS Aves
Religión
ARTE ANTIGUO DE
INDIA
 La Península del Indostán en la actualidad comprende tres países
UBICACIÓN La India, Paquistán y Bangladesh. La india se encuentra situada al
sur del continente asiático.

El arte de la India se destaca

por su sensual y sensible estilo
que se observa en las
esculturas, en la decoración de
tejidos, objetos y adornos
diversos en tipos; ya fuera
para uso práctico o religioso.
En las temáticas predominan las representaciones de sus dioses, sus
historias y leyendas.
SU SISTEMA DE ESCRITURA ES
DE IDEOGRAMAS
Los animales y en general la naturaleza
están presentes en muchas obras: Aves,
elefantes, peces y hermosas plantas se
utilizan no solo como apoyo al conjunto de la
escena; sino a veces incluso como activos
protagonistas.
En el campo del arte, los indios se caracterizaron por
desarrollar imágenes de los diversos dioses y por el
gusto de adornar coloridamente el cuerpo; utilizaban
gemas coloreadas, aretes y zarcillos, y joyería con
diseños que incorporaban lunas en cuarto creciente,
discos solares, arcos, cúpulas y deidades con aureolas.
La escultura es digna de mención con vestigios importantes
como bustos de ancianos con barba y torsos juveniles que, junto a un
concepto completamente clásico de la escultura humana, demuestran un
envidiable dominio del modelado. Destacaremos como ejemplo la figura
de bronce de una joven danzarina desnuda, con una gran cabellera y el
brazo izquierdo lleno de anchos brazaletes, que fue hallada en Mohenjo-
Daro.
 Muchos de estos se
construyeron en la montaña
TEMPLOS como cuevas abiertas. Uno de
ellos es el Templo Kailash, y
quizás de los más
impresionantes, siendo su
significado es Montaña
Sagrada.
MONUMENTOS
Otra de las construcciones resaltantes
de la India son lasgopuras . Se
trata de torres con formas
piramidales y grandes entradas,
monumentales. Se caracteriza por la
extrema ornamentación que lleva. La
decoración que cubre estas torres es
exuberante.
 PALACIOS

A pesar de que el Taj Mahal,

o los Palacios de Rajasthan,
se convirtieron en algunos de
los lugares más
representativos de la India,
existen muchos otros que son
extraordinarias obras de arte.
Uno de estos, sin duda es los

Baoris, o pozos
escalonados.
ARTE ANTIGUO
DE GRECIA
 El edificio más significativo de la
arquitectura griega será el templo. Estos
estaban concebidos para acoger la estatua
EL TEMPLO GRIEGO del dios al que se dedicaba el templo. Para
guardar los tesoros o reliquias
relacionadas con el culto y realizar ritos y
celebraciones. Arquitectónicamente, se
daba más importancia al exterior que al
interior, ya que las celebraciones
multitudinarias se hacían en el exterior. El
interior estaba restringido a la clase
sacerdotal y gobernante.
 Los griegos valoraban mucho el canon de la proporción, simetría,
orden, armonía y equilibrio.

ARQUITECTURA
Si observamos los templos de la antigua Grecia, lo primero que
nos llama la atención es la cantidad de columnas de las que están
dotados, pues bien, si atendemos al número de columnas y su
ubicación nos encontramos con términos como: octásilo (ocho
columnas en el frente), hexástilo (seis columnas en el frente),
tetrástilo (cuatro columnas en el frente), dístilo (dos columnas),
próstilo (solo tiene columnas en el frente), anfipróstilo (tiene
columnas en los dos frentes), díptero (dos filas de columnas en
todos los lados del edificio) o períptero (las columnas rodean todo
el edificio).
 Al hablar de la arquitectura griega, necesariamente tenemos que hablar de
tres órdenes o estilos arquitectónicos: Dórico, Jónico y Corintio.

ESTILOS ARQUITECTÓNICOS
El Estadio era el otro gran centro cívico. De planta rectangular y con una
cavea sobre el desnivel del terreno, servía para realizar diferentes juegos
atléticos. Los griegos eran muy aficionados a estos deportes. Ellos crearon
el concepto de deporte.
· El Teatro era el edificio más
importante de la ciudad junto
con los templos. Era el
espectáculo predilecto de los
helenos y será comentado más
adelante
 A comienzos de la literatura griega, en la época preclásica, destacan sin
lugar a dudas las dos obras monumentales de Homero, la Ilíada y
la Odisea
LITERATURA
En la Grecia Clásica, muchos de los géneros de la literatura occidental se
hicieron más prominentes. La lírica, odas, pastorales, elegías, epigramas;
presentaciones dramáticas de la comedia y la tragedia; historias, tratados
retóricos, l dialéctica filosófica, y todos los tratados filosóficos surgieron
en este período
 Desde los inicios de la cultura griega la temática de la escultura
griega, relieve, cerámica, estatuillas, etc, se centra siempre en la
figura humana. De todas estas técnicas, la gran escultura de bulto
redondo será la más propicia para plasmar la grandeza y la
ESCULTURA perfección con las que los griegos concebían el cuerpo humano.

La escultura griega es una constante lucha por la

perfección, una lucha contra los problemas de la anatomía
humana, de la perspectiva, de la composición, de la
expresividad, del “realismo idealizado”. Además de
buscar el naturalismo porque la Naturaleza es bella, el
escultor griego construye prototipos ideales de belleza
que, extraídos de la realidad, confecciona con sutiles
cálculos matemáticos y geométricos hasta llegar a las
proporciones perfectas.
ESTILO ARCAICO

LA DAMA DE AUXERRE
ESTILO SEVERO
tímpano del frontón del templo de Zeus en Olimpia
ESTILO CLÁSICO

MIRON
ESTILO HELENÍSTICO

LA VENUS DE MILO