ARTE EN LA SOCIEDAD MODERNA.

ANA SOFÍA PORRAS.

SARA OSORIO.
JUAN ESTEBAN PIEDRAHITA
.ESTEBAN PALACIO.
 El arte de la Edad Moderna es el período
. o subdivisión temporal de la historia del
arte que corresponde a la Edad Moderna.
No se ha de confundir con el concepto de
arte moderno, que no es cronológico sino
estético, que corresponde a determinadas
manifestaciones del arte contemporáneo.
El período cronológico de la Edad
Moderna corresponde con los siglos
XV al XVIII con distintos hitos
iniciales y finales, como la imprenta o
el descubrimiento de América, y las
revoluciones francesa o industrial, y
significó históricamente en Europa la
conformación y posterior crisis del
Antiguo Régimen que incluye la
transición del feudalismo al
capitalismo, una sociedad estamental y
preindustrial y una monarquía
autoritaria o absoluta desafiada por las
primeras revoluciones burguesas.
Desde la era de los descubrimientos los cambios
históricos se aceleraron, con el surgimiento del estado
moderno, en el marco del inicio de una decisiva
expansión europea a través de la economía, la
sociedad, la política, la técnica, la guerra, la religión y
la cultura. Durante ese periodo, los europeos se
extendieron fundamentalmente por América y los
espacios oceánicos. Con el tiempo, ya al final del
periodo, estos procesos terminaron por hacer
dominante la civilización occidental sobre el resto de
las civilizaciones del mundo, y con ello determinaron
la imposición de los modelos propios del arte
occidental, concretamente del arte europeo occidental,
que desde el Renacimiento italiano se identificó con
un ideal estético formado a partir de la reelaboración
de los elementos recuperados del arte clásico greco-
romano.
PLAZA DE SAN PEDRO.
CLASICISMO
Es la denominación historiográfica de
un movimiento
cultural, estético e intelectual,
inspirado en los patrones estéticos y
filosóficos de la antigüedad clásica 
refleja simplicidad, unidad, sobriedad
- racionalidad, armonía -equilibrio de
las proporciones,  muestra "el hombre
como medida de todas las cosas" , se
desarrolló de forma simultánea a los
distintos estilos
artísticos y movimientos literarios ​de
la edad moderna.
RENACIMIENTO CLÁSICO
 Es el periodo culminante o de apogeo del renacimiento,
que comprende los años finales del siglo XV y las
primeras décadas del siglo XVI. ​pueden utilizarse como
hitos históricos para delimitarlo el 
descubrimiento de américa (1492) y el saco de roma
 (1527); y como hitos artísticos, para iniciarlo 
la última cena de Leonardo da vinci (1495-1497) y para
terminarlo la muerte del propio Leonardo (1519), la de 
Rafael sanzio (1520) o una obra culminante del tercero
de los grandes protagonistas del periodo: la 
capilla medicea de miguel ángel (1520-1534).

MUESTRAN UNA VALORACIÓN ESENCIAL DEL ESPACIO,

CON UNA REDUCCIÓN DE LOS VOLÚMENES Y ELEMENTOS
COMPOSITIVOS QUE PRELUDIAN EL NUEVO CLASICISMO
QUE DESARROLLARÁ BRAMANTE EN LOS PRINCIPIOS DEL
SIGLO XVI.
 CARACTERÍSTICAS
• Valoración del pensamiento racional

• Curiosidad científica y técnica

• Estudio de la naturaleza en las artes

 Estudio y análisis de la luz diáfana, gracias a lo
cual surgió el claroscuro.
 Estudio y análisis de la geometría espacial, que
favoreció un nuevo modelo de perspectiva
llamado “lineal” o de “punto de fuga”.
 Estudio pormenorizado de la anatomía.
 
ARTE ISLÁMICO
¿QUÉ ES EL ARTE ISLÁMICO?
Denominación que recibe el arte producido por
individuos adscritos a la religión del Islam, en
un marco geográfico que abarca tres continentes
y que se extiende desde Indonesia hasta la
Península Ibérica. Maduró en los territorios de
los imperios bizantino y sasánida, imbuido de la
estética oriental.
¿Cuáles son las características del arte
islámico?
Se compone de minaretes, columnas,
arco de herradura, una cuidada arquería,
las cúpulas, y su decoración está
realizada con estilizados arabescos y
caligrafía árabe con escrituras del Corán.
¿CÓMO PINTABAN EN EL ARTE
ISLÁMICO?
La pintura islámica está muy ligada al
conocimiento de las matemáticas;
todos los motivos geométricos de la
ornamentación se extraen de una
fórmula del polígono. Las figuras
geométricas se transformaban en
números que, mediante repeticiones,
determinan cadencias.
¿CUÁLES SON LOS PRINCIPALES APORTES
CULTURALES DEL ARTE ISLÁMICO?

Introdujeron la numeración decimal, que incluía el

número cero; dieron a conocer el álgebra; aportaron
estudios de trigonometría; crearon observatorios
para el estudio de los astros, y perfeccionaron
instrumentos como la brújula y el astrolabio,
utilizado para determinar la posición y el
movimiento de los astros.
 ROCOCÓ

El rococó es un movimiento artístico

nacido en Francia, que se desarrolla de
forma progresiva entre los años 1730 y
1760, aproximadamente. Se caracteriza
por sus diseños muy cargados, el gusto
por los colores luminosos, suaves y
claros.
 ARTE ORIENTAL

El arte oriental, también conocido como

arte asiático incluye un gran número de
influencias de culturas y religiones de
oriente.
Las características principales de arte
oriental son la elegancia y la sencillez de
las obras, también resalta la presencia de
las curvas y los relieves. Cada uno de los
elementos que las componen tienen un
significado importante.
NEOCLASICISMO
El neoclasicismo fue un
movimiento artístico y literario que
surgió a mediados del siglo XVIII y
se extendió hasta el siglo XIX.
Tenía como base la renovación de
los valores filosóficos y estéticos
de la Antigüedad Clásica y el culto
a la razón, interpretados como
modelos para la construcción de la
modernidad.
Características generales del
neoclasicismo.

 Carácter didáctico y moralizador

 Valores
 La libertad
 La idea de patria
 El heroísmo
 El espíritu de sacrificio, rigor y autodominio
 Equilibrio, proporción y simetría
ARTE RUSO
.
La edad moderna en Rusia abarcó desde el
siglo XVII hasta principios del siglo XX.
Durante este periodo, el arte ruso se
desarrolló a través de influencias internas y
externas, incluyendo las corrientes artísticas
europeas y la rica tradición cultural de la
nación.
El estilo de arte más destacado de la Edad
Moderna en Rusia fue el barroco, que se
desarrolló a partir del siglo XVII. Este estilo
se caracterizó por su uso excesivo de la
ornamentación, la simetría y el énfasis en la
grandiosidad y el movimiento. Los ejemplos
más notables del barroco ruso incluyen la
Catedral de San Basilio en Moscú y la
Iglesia del Salvador sobre la Sangre
Derramada en San Petersburgo.