De Stijl y el Neoplasticismo

Historia y representaciones

Alumno:

Diego Rojo Pinedo

De Stijl
Significaba “El estilo”, y era un
movimiento artístico principalmente
pictórico y arquitectónico, tenía como
objetivo la integración de todos los
artes. De stijl era también una revista
dedicada a las artes plásticas, que se
editó hasta el año 1931.

Este movimiento fue formado en Países

bajos en 1917, su principal exponente
fue Piet Mondrian (1872 – 1944).
Historia
El cubismo surgió a principios del siglo XX en medio de una ráfaga de nuevos
movimientos artísticos como una nueva dirección. En los Países Bajos hubo interés por
este "nuevo arte". Pero debido a que los Países Bajos fueron neutrales en la Primera Guerra
Mundial, quedaron aislados del mundo del arte internacional. Durante ese período, Theo
van Doesburg; quien era un escritor, poeta y crítico, comenzó a buscar otros artistas para
crear una revista e iniciar un movimiento artístico.
Conoció a Piet Mondrian en una exposición en el Museo Stedelijk de Ámsterdam.
Mondrian, que se había mudado a París en 1912, había estado visitando los Países Bajos
cuando estalló la guerra. No podía regresar a París y se alojaba en la comunidad de artistas
de Laren, donde conoció a Bart van der Leck y veía regularmente a M. H. J.
Schoenmaekers. Van Doesburg también conoció a J. J. P. Oud y al artista húngaro Vilmos
Huszár. En 1917, la cooperación de estos artistas, junto con el poeta Antony Kok, dio como
resultado la fundación de De Stijl.
Theo Van Doesburg

Nació en Utrecht el 30 de agosto de 1883 y falleció

en Davos el 7 de marzo de 1931. Fue un pintor,
teórico, poeta y arquitecto neerlandés.

En 1908 realizó su primera exposición de pintura

en La Haya, cuyo enfoque era el naturalismo hasta
1915, cuando empezaría un proceso
de abstracción y geometrización coincidiendo con los
contactos con los primeros miembros del grupo,
entre los que se encontraba Piet Mondrian, junto a
quien fundaría en Leiden la revista De Stijl.
Principales obras
Piet Mondrian
Pieter Cornelis Mondriaan, quien posteriormente
cambió su nombre en París, nació en Amersfoort
el 7 de marzo de 1872. Falleció el 1 de febrero de
1944 en Nueva York.

Fue miembro de la corriente De Stijl y fundador

del neoplasticismo, junto con Theo van
Doesburg. Evolucionó desde el naturalismo y
el simbolismo hasta la abstracción, de la cual es
el principal representante.
“Para lograr un enfoque espiritual en el arte, se necesita
apoyarse lo menos posible en la realidad, porque la realidad se
opone a lo espiritual”.
Principales obras

Primeras obras Autorretratos

Árboles Bodegón con jarra de jengibre
Pinturas abstractas 1911 - 1914
Pinturas abstractas 1914 - 1917
Revista De Stijl

De Stijl fue una revista dedicada a las artes plásticas,

publicada entre 1917 y 1931, en ella Mondrian dio a
conocer sus teorías sobre nuevas formas artísticas
que denominó Neoplasticismo. Esta publicación
reuniría a artistas que estaban de acuerdo con el
nuevo arte que se estaba creando y en ella discutían
como debía ser el arte moderno, en la revista también
publicaron críticas, teorías y manifiestos.
El Neoplasticismo
También se lo conoce con el nombre de De
Stijl (El Estilo), nombre de la revista en la que el
grupo de artistas neoplasticistas e invitados de
otros movimientos vanguardistas expusieron sus
ideas.
Tiene su origen en las obras cubistas, reivindican
un proceso de abstracción, en la cual las formas
se irían reduciendo a líneas rectas horizontales y
verticales, y los colores al negro, el blanco, el gris
y los tres primarios.
El neoplasticismo fue uno de los primeros
movimientos orientados totalmente a la abstracción.
Características
La intención del neoplasticismo es representar la totalidad de lo real. Sus principales
características son:

•Búsqueda de renovación estética.

•Lenguaje plástico objetivo y como consecuencia, universal.
•Se elimina todo lo superfluo hasta que prevalece sólo lo elemental, en un intento de llegar a
la esencia.
•Depuración de las formas hasta llegar a sus componentes fundamentales: líneas, planos y
cubos.
•Estructuración a base de una armonía de líneas y masas coloreadas rectangulares de diversa
proporción, siempre verticales, horizontales formando ángulos rectos.
•Nunca se recurre a la simetría.
•Uso de pocos colores.
•Colores planos, de carácter saturado o puros (primarios: amarillo, azul, rojo) y tonal o
neutros (blanco, negro y grises).
•Empleo de fondos claros.
•Pinturas: equilibradas, ordenadas, optimistas, alegres.
Pintura
Arquitectura
Escultura
https://www.youtube.com/watch?v=95IW6AU02ns