“TEORIAS DE LA ARQUITECTURA”

Miguel Ángel
(Michelangelo Buonarroti)

ADRIAN ALONSO VILLALPANDO - 190719

 Quien fue Miguel Á
ngel?

• Michelangelo Buonarroti (Caprese, 6 de marzo de 1475-

Roma, 18 de febrero de 1564), conocido
en español como Miguel Ángel, fue
un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista,
considerado uno de los más grandes artistas de la historia
tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra
arquitectónica. Desarrolló su labor artística a lo largo de
más de setenta años entre Florencia y Roma, que era
donde vivían sus grandes mecenas, la familia Médici de
Florencia y los diferentes papas romanos.
 BIBLIOGRAFI
•
A
Nació el 6 de marzo de 1475, en Caprese, una villa de la Toscana cerca de Arezzo. Fue el
segundo de cinco hijos varones de Ludovico di Leonardo Buonarroti di Simoni y de
Francesca di Neri del Miniato di Siena.​Su madre murió en 1481, cuando Miguel Ángel
contaba con seis años. La familia Buonarroti Simoni vivía en Florencia desde hacía más de
trescientos años y habían pertenecido al partido de los güelfos; muchos de ellos habían
ocupado cargos públicos.
• Desde muy joven manifestó sus dotes artísticas para la escultura, disciplina en la cual
empezó a sobresalir. En abril de 1488, con doce años de edad y gracias al consejo
de Francesco Granacci, otro joven que se dedicaba a la pintura, entró en el taller de los
famosos Ghirlandaio; su familia y los Ghirlandaio formalizaron un contrato de estudios
durante tres años:​ Allí permaneció como aprendiz durante un año, pasado el cual, bajo la
tutela de Bertoldo di Giovanni, empezó a frecuentar el jardín de San Marcos de los Médicis,
donde estudió las esculturas antiguas que había allí reunidas. Sus primeras obras artísticas
despertaron la admiración de Lorenzo el Magnífico, que lo acogió en su Palacio de la Via
Longa, donde Miguel Ángel se habría de encontrar con Angelo Poliziano y otros humanistas
del círculo de los Médicis, como Giovanni Pico della Mirandola y Marsilio Ficino.
• Murió en Roma en 1564, antes de ver acabada su obra, a la edad de ochenta y ocho años,
acompañado por su secretario Daniele da Volterra y por su fiel amigo Tommaso Cavalieri;
había dejado escrito que deseaba ser enterrado en Florencia.
 ESTILO Y FORMA DE DISEÑAR
• Las formas transgresoras y llenas de dinamismo
empleadas por Miguel Ángel definían un estilo cuyos
elementos eran clásicos, pero cuyo espíritu resultaba Basílica de San Pedro
profundamente anticlásico. Esta nueva tendencia
arquitectónica tendrá otro ilustre representante en la
figura de Giulio Romano, pero mientras la obra de
éste posee un espíritu de extravagancia lúdica,
erudita y cortesana, Miguel Ángel imprime a la suya
un sentido trágico y monumental. Si bien no creó
formas nuevas, supo dotar a sus obras de una
Plaza del Campidoglio
impronta inconfundible que emana de su compleja
personalidad.
• En el diseño de estos palacios aparece por primera
vez el llamado orden colosal o gigante, en el que
enormes pilastras se alzan desde el suelo hasta la
cornisa, abarcando dos plantas que poseen su propio
orden secundario. Así, Miguel Ángel combina la
escala de un templo con la división en cuerpos más
pequeños de un palacio. La Biblioteca Laurenciana
 LA SACRISTÍA NUEVA

• Por razones aún no completamente aclaradas,

este proyecto fue abandonado, y, en
compensación, el Papa le encargó que
realizase en la misma iglesia de San Lorenzo
la Sacristía Nueva, paralela a la que
Brunelleschi había edificado un siglo antes al
otro lado del transepto. La planta de ambas
capillas es la misma, pero Miguel Ángel
incluyó un segundo piso entre las pilastras y
la zona de las pechinas, coronando el
conjunto con una cúpula semiesférica que por
primera vez reproduce el artesonado del
Panteón.
 BASÍLICA DE SAN PEDRO
• Ésta sería su principal baza a la hora de
intervenir en la Basílica de San Pedro. Nada
más ser nombrado arquitecto jefe de la
basílica, Miguel Ángel aseguró que "alejarse
de Bramante es alejarse de la verdad".
• Miguel Ángel propuso una vuelta al esquema
de cruz griega, simplificando las rotondas de
los ángulos y eliminando tanto los
deambulatorios de los extremos de la cruz
como los campanarios. Por otro lado
simplificó y reforzó la estructura, aumentando
el grosor de los pilares principales y
fusionando los laterales con el muro exterior.
De este modo conseguía dar la rotundez
necesaria a la base que había de soportar el
peso de la gigantesca cúpula.
 PLAZA DEL CAMPIDOGLIO
• Pablo III, que ocupó el solio pontificio el mismo año
en que Miguel Ángel se instalaba en Roma, le
confiaría los más importantes proyectos de su
mandato. El primero fue la reordenación de la plaza
del Campidoglio (1546), sobre la antigua colina del
Capitolio, donde modificó las fachadas de los
palacios Senatorio y Dei Conservatori, y además
duplicó el segundo con objeto de formar una plaza
de forma trapezoidal. El conjunto no fue concluido
hasta finales del siglo XVII, pero los planos
originales fueron respetados escrupulosamente.
• En el diseño de estos palacios aparece por primera
vez el llamado orden colosal o gigante, en el que
enormes pilastras se alzan desde el suelo hasta la
cornisa, abarcando dos plantas que poseen su
propio orden secundario. Así, Miguel Ángel
combina la escala de un templo con la división en
cuerpos más pequeños de un palacio.
 LA BIBLIOTECA
LAURENZIANA
• A partir de 1524 hubo de simultanear los trabajos de la
Sacristía Nueva, que incluían varios sepulcros, con un
nuevo encargo arquitectónico, la Biblioteca
Laurenziana, que le encomendó el segundo Papa de la
familia Médicis, Clemente VII. Adosada al ala occidental
de San Lorenzo, sus dimensiones estaban
determinadas por las del claustro, pero se incluyó
además un ricetto o vestíbulo para colocar la escalera
que da paso a la sala de lectura.
• Los paramentos de la larga y estrecha biblioteca
presentan un escalonamiento en varios niveles que les
otorga una profundidad sin precedentes, pero es sobre
todo en el ricetto donde la capacidad de Miguel Ángel
para desarrollar sorprendentes efectos de superficie
alcanza su máxima expresión. Las columnas pareadas
están hundidas en los muros y parecen sostenidas por
unas enormes cartelas que surgen del nivel inferior,
mientras los nichos rectangulares poseen pilastras que
se ensanchan hacia arriba y se destacan de los
bloques de paramento.