ESTILOS ARTISTICOS

DEL SIGLOXX
Abstraccionismo: o arte no figurativo (alrededor de 1900)
Art Nouveau: 1890 al 1914. uso de líneas largas, lentas, curvas, sinuosas y asimétricas
basadas en formas vegetales, elementos de la vida orgánica e inorgánica, arabescos
abstractos y composiciones geometrizantes.
Arte cinético: alrededor de 1950. incorpora movimiento real o aparente. Destinado a
moverse y a provocar efectos ópticos. No confundir con op art
Arte conceptual: a comienzos de 1960. despliegan ideas y proyectos en forma de
bocetos y diseños que incitan a la acción o a la reflexión, con intención de dirigir la
atención hacia la idea que expresan.
Arte optico: alrededor de 1964. variante del arte geométrico, se basa en las ilusiones
ópticas que se producen en la retina sugiriendo movimiento y efectos cromáticos y
formales dinámicos, de vértigo, vibración y brillo
Arte pop: finales de 1950 comienzos de 1970. se encuentra en la imaginería del
mundo del consumo y de la cultura popular, tales como historietas ilustradas, anuncios,
envases e imágenes de televisión y del cine
Arte Constructivismo: entre 1918 y 1925. surgido en Rusia, basado en el cubismo y
estéticamente relacionado con la ingeniería y la arquitectura..
Cubismo: entre 1907 y 1914. Se rompen las formas existentes para obtener así material
para construir una forma nueva, primero corta facetas de los objetos y después las
presenta desde varios lados
Dadaismo: 1916. movimiento artístico de protesta, los artistas recurren a la utilización
de métodos incomprensibles que se apoyan en lo absurdo e irracional. Expresan
rechazo a todos los valores sociales y éticos del momento
Expresionismo: 1903-1930. buscan la expresión apasionada de los sentimientos que
experimentan, una reacción exacerbada de los sentimientos; con este objetivo línea,
forma y color están alterados, y van más allá de lo que es la realidad, eliminan los
detalles y exageran lo que les parece de primordial importancia
Fauvismo: 1905-1910. necesidad expresiva frente a la realidad del mundo. El color y los
símbolos no corresponden al reflejo de la realidad, poseen carácter emocional.
Valorizan la expresividad del color puro, más intenso y vibrante por el juego lineal de los
contornos
Futurismo: 1909-1914. Se basan en los conceptos einstenianos de tiempo y espacio y
quieren ir más allá de sus consecuencias. Su lema: todo se mueve, todo corre, todo se
transforma continuamente.
Hiperrealismo: finales de 1960 hasta hoy. los temas son representados con una
exactitud de detalle minuciosa e impersonal, agudeza óptica que supera la del objetivo
fotográfico y llevada a cabo con virtuosismo técnico
Surrealismo: desde 1942. busca dar a conocer visiones del subconsciente, se
reemplaza la visión racional de las cosas por una interpretación casi mágica de la
realidad basada en relaciones aparentemente irracionales
Neoplasticismo: Se inicia alrededor de 1917 Tiende a la representación de los
elementos de la plástica pura: planos, líneas y colores. Se crean imágenes
estructuradas con extremo rigor intelectual, utilizan los tres colores primarios rojo,
amarillo y azul, a los que se agregan blanco, negro y gris.