La Escultura 

1970-2000
Paola Álvarez 
Historia del arte y la moda 
Los escultores neoclasicistas buscaron
en Grecia sus fuentes de inspiración
sintiéndose atraídos más por la belleza
de las formas que por la expresión
 espiritual , el gran maestro de este
movimiento fue Antonio Canova. Quien
dio la pauta del neoclasicismo quien
se interesó por la mitología griega que
llevo hasta el retrato como lo
observamos en su obra maestra
Paulina Bonaparte .

el arte frio de canave se interesó por la

simetría y la proporción pero sus
trabajos carecen de expresividad y
personalidad 
 La búsqueda de los efectos de luz y
sombra será la principal característica
de la escultura  en la segunda mistad
del siglo XIX.
Se realizaron obras para embellecer las
ciudades y los edificios públicos,
aparece la escultura fúnebre para
cementerios, escultura de propaganda
política y social .

En el neoclasicismo surgió una

reacción frente los excesos del barroco,
el gusto por la estatuaria clásica, uso
del mármol blanco sin policromar y en
menor medida el bronce también se dio
volúmenes claros y definidos en
composiciones equilibradas.   
Muestra la eterna belleza 
 Romanticismo 

Vemos temas más apasionados y tratamiento más agitado

de las formas, y el mantenimiento del lenguaje clásico.

Esta increíble obra es del famoso escultor francés 

François Rude en ella esculpió  el trofeo de la derecha
mirando hacia parís y representa la marcha de los
voluntarios de 1972.

Realismo
se ve la reafirmación de los modelos académicos
tradicionales 
obras con cariz social representado gentes humildes.
 

 
 Características de la Escultura del siglo
XX

La figura humana pierde su omnipresencia. Los temas se inspiran en las formas

geométricas, en la naturaleza como

 la escultura biomorfica; representan  la abstracción, el movimiento, la antimateria, el

espacio, el vacío.
• El lenguaje escultórico es expresionista, a través de sus obras transmiten  angustia,
inquietud, rechazo, desesperación ante los momentos históricos que les toca vivir.
• Las innovaciones plásticas  están basadas en la masa y su deformación, en el
volumen abierto cerrado.
• Representan el movimiento unido a la energía. Esculturas-máquinas o cinéticas 
• Están en permanente experimentación con materiales nuevos como hierro,
plásticos, plexiglás, sintéticos, resinas, etc.
• Los artistas están en continua  evolución. Pasan de un movimiento a otro (González
del cubismo al surrealismo/ Calder del surrealismo a la abstracción cinética/etc.)
Principales exponentes
de la escultura:

Umberto Boccioni 
en esta obra Boccioni
intenta plasmar la
velocidad del
movimiento y
experimentar los
contrastes lumínicos en
el bronce.
Brancursi