David Hume, Retrato de Allan Ransay

David Hume

La norma del gusto.

La Subjetividad del Gusto.
• Hay una gran variedad de gustos, tantos como personas existen, y así
tengan la misma educacion o pertenzca a una misma familia o epóca,
el gusto el gusto es propio e individual.
• En este sentido, la belleza no es una cualidad de las cosas,  solo existe
en la mente y en los sentimientos de quien las contempla.
• Es así como, cada individuo debería conformarse con sus gustos y
sentimientos sin pretender regular los de los otros. Pg. 27
El relativismo del gusto
• Es inútil discutir sobre gustos, dicho en otros términos:en cuestión de
gustos no hay disgustos.
• Esto es lo que se llama: la igualdad natural del gusto. Este relativismo
o principio de igualdad de cada persona funciona bien cuando las
obras tiene cualidades parecidas o semejan ser casi idénticas.
• Nos parece un absurdo, cuando se comparan objetos muy
desproporcionados, es decir cuando se compara por decir algo lo
mejor con lo peor.
• En estas situaciones, es natural que busquemos una norma del gusto.
Pg.28
Subjetividad y objetividad del gusto.
• Cuando vemos, no solo las mas sentidas obras, sino también la verdadera
admiración que despiertan estas obras.
• Artistas y obras son admirados y queridos por cientos de años, a pesar de
los cambios de religiones, de ideologías, gobiernos, tendencias y modas.
• Es posible que por la autoridad de alguien o por un prejuicio se promocione
un mal artista, pero este no sera duradero ni universal. Los espectadores
extranjeros o la misma posterioridad mostraran el engaño y la falsa
promoción.
• De acuerdo a lo anterior, en medio de toda la variedad de gustos, parece
que debe haber parámetros, valores, cualidades, ciertos principios de
aprobación o desagrado frente a las obras de arte. Pg 31
Criterios para la norma del gustos.
Principios del gusto:
• Delicadeza. Pg. 33
• Práctica. Pg.37
• Comparación. Pg. 38
• Libre de prejuicios. Pg. 39
• Buen sentido. Pg. 41
Delicadeza.
• Las obras de arte poseen cualidades que son apropiadas para
producir sentimientos de agrado, así se trate una imagen triste o
dramática.
• En ocasiones, estas cualidades se encuentran en pequeño grado o
pueden estar mezclada y confundidas entre si, en estos casos el gusto
no es afectado, pues las cualidades de la obra son tan pequeñas o se
encuentran en desorden.
• Se busca que los órganos de los sentidos sean tan sutiles que no
permiten que se les escape nada y al tiempo tan exactos que perciban
cada uno de los ingredientes del conjunto.
Práctica.
• Ayuda a desarrollar la delicadeza de los sentidos.
• Como artista, consiste en hacer, producir, el trabajar en un arte en particular y
al tiempo, como espectador, en la contemplación de cierto tipo de arte.
• Sin tener práctica, al ver una obra por primera vez el sentimiento es confuso y
no somos capaces de señalar las cualidades o los desaciertos de la obra. Solo
podemos decir que la obra en su conjunto nos resulta bella o deforme.
• La experiencia que resulta de la práctica hace que la observaciones  y
valoraciones sobre las obras sean acertadas y se puede destacar objetivamente
sus méritos
• La habilidad y destreza que da la práctica para la ejecución de  una obra sirve
también para valorar otra obras.
Comparar.
• Al adquirir experiencia con las diferentes obras y artistas, al cultivar la
practica de contemplar de obras de arte, lleva inevitablemente a
compara obras y a establecer dialogo y relación entre ellas.
• En la experiencia con el arte, las obras que nos llegan, sea del pasado
remoto o cercano, sea de países y otra culturas lejanas, nos evoca
otras obras, nos remite a otras experiencias y otros sentimientos que
ya hemos tenido.
Experimentar el arte libre de prejuicio.
• No permitir que nada influya en las consideraciones fuera de la obra
misma que se esta contemplado.
• Toda obra de arte requiere de ciertos puntos de vista para ser
examinada si prejuicios, es por ello que en ocaciones en el arte no es
conveniente juzgarlo desde las creencias, la ideología, la nacionalidad
o cualquier considración extra artitica.
• Otros prejuicios son la amistad o enemistad con el autor de la obra.
• Es algo así, como si el espectador frente a la obra debe olvidarse de si
por un momento.
El buen sentido.
• El buen sentido es la sensatez, es decir la cordura, la lucidez que se
requiere comprender las obras de arte.
• Es necesario en el estudio de la mayoría de las obras de las obras de
arte.
• Considerar el propósito y la finalidad con que las obras fueron
creadas.
• Un caso de la falta de buen sentido es el Quijote que se creyó todas
las historias que leyó, así confundío el arte con la realidad.
¿Cuando se evidencia un mal crítico o espectador?

• Cuando considera, estudia o juzga  sin delicadeza no distingue bien y solo

lo afecta lo mas evidente de la obra, lo sutil y lo profundo se le escapa.
• Cuando se habla o escribe sin practica sus comentarios son confusos y
dudosos.
• Cuando no compara las obras entre si, termina admirando las cualidades
mas frívolas y vacías.
• Cuando considera las obras bajo los prejuicios, todos sus sentimientos
están pervertidos y crean discordia.
• Cuando examina las obras sin un buen sentido, no logra discernir entre el
mundo del arte y el mundo de la razón y el entendimiento. Pg.43
Conclusión.
• Con todo, Hume admite todavía dos fuentes de discrepancia en los
asuntos del gusto, de la cual nadie es responsables.
• Los variedad de los temperamentos que se van manifestando en las
diferentes edades a lo largo de la vida: en la infancia gusta algo
diferente a lo que nos gusta en la juventud o en la madurez.
• En todo caso, el arte de nuestro tiempo nos puede agradar porque en
las obras  vemos reflejada nuestra época y costumbre. Pg. 46