Antecedentes del Pop en Núñez

Dimensión Británica: En 1953 viajó a París para profundizar su

formación. Estudió en la Academia Grand Chaumiére y en la
Biblioteca del Arsenal y de la Opera. En esta ciudad conoció
a Roberto Matta, quien influiría en los inicios de su trabajo. Más
tarde, se trasladó a Checoslovaquia donde estudió grabado en la
UMPRUM, Alta Escuela de Artes Aplicadas de Praga, en 1959. Ese
mismo año, fue becado por el Ministerio de Cultura de ese país.
En la década de los cincuenta Núñez viajó por Europa, donde
conoció a grandes artistas, poetas y directores de cine.

 Richard Hamilton Just what is it that makes today’s home so

different, so appealing? (1956).

 Exposición de vanguardia en la White Chapel Art Gallery,

East End londinense, 1956.

-Crítica a la sociedad imperante; consumo desbordado y visión

superficial. El exterior garantiza el interior; la marca por sobre el
producto.

-Nociones compositivas bien estructuradas.

-Trabajo con artistas reconocidos, portadas de discos: The Beatles,

Rolling Stones

Dimensión EE. UU.: Luego de una estadía en Nueva York entre

1964 y 1965, regresó a Chile, donde desarrolló una muestra de
dibujos creados en Estados Unidos, los cuales han sido considerados
como el inicio de su incursión en la estética Pop. También dibujó
portadas para la revista Ercilla y durante la campaña electoral de
1970 se comprometió activamente con la campaña presidencial de
Salvador Allende (1908-1973). En este contexto, también organizó
diversas exposiciones como por ejemplo El pueblo tiene arte con
Allende, que se realizó simultáneamente en diferentes lugares de
Chile.

 Andy Warhol, The Velvet Underground & Nico,1967

 Keith Haring Andy Mouse, 1986

-Eliminación de la características individualizadas; representación

uniforme: la uniformidad de la cultura de masas(consumo).

-Uso de imágenes icónicas: cultura popular como obra de

arte(publicidad).

-Representación serial: La repetición de imágenes y objetos en las

obras.

-Contraposición a la idea planteada por el expresionismo abstracto.

Estructura por sobre lo inconsciente: La estructura del capitalismo

-Ironía y crítica, pero sin un fin reaccionario; vanidad y dependencia

del sistema capitalista.

Pop
Al pensar el Arte Pop, creemos que se trata de un arte apolítico,
relacionado a la cultura de masas y a la mercantilización del arte.
Sin embargo, la visión reductiva de este concepto deja fuera
cualquier producción artística latinoamericana por su carga política,
activamente crítica de la sociedad de mercado. Este es el caso de
Núñez, cuya obra, cargada de elementos visuales y temáticas propias
del Pop, se configura de una manera distinta, desanclada de la idea
de Pop Art de Warhol.
El contexto de ocupación norteamericana deviene en una relación
distinta con la cultura de masas globalizada, proveniente,
principalmente, de la potencia norteamericana. Esta relación
incómoda, definida por la presencia del capitalismo transnacional, y
la herida de la ocupación -política, cultural e ideológica-, deviene en
una idea de lo pop/popular inseparable de la idea de la ideología, la
política, la protesta. En este sentido, el pop de nuestro lado del
mundo se relacionaría más cercanamente a la idea de la
contracultura o resistencia cultural.
La obra pop latinoamericana “canibaliza la cultura de los bienes de
consumo para transmitir un mensaje de la contracultura” (Maroja, C.
2018). El pop de Núñez mezcla cultura global y cultura popular
local, mediada por la ideología y el uso de la obra como instrumento
de transmisión de un mensaje político. No se trata de una
asimilación pasiva de la cultura de masas, sino de la reapropiación
de una cultura impuesta en favor de la expresividad latinoamericana.
El pop de Núñez debe ser entendido como un verbo, una acción
política de resistencia, de protesta, de denuncia. No se trata
simplemente de pop, sino de una pop-lítica.
Pop américa (ensayo de Camila Maroja):
*Ensayo que desarrolla para el catálogo de la exposición Pop
América. Propone una lectura de la exposición a partir del concepto
del pop bajo el contexto latinoamericano.

1)El arte pop (primer mundo/Norteamérica), ¿deviene en

conceptualismo en América Latina ?
Conceptualismo (visión reduccionista): perspectiva activamente
política, relación con la contracultura y la demanda social. Se sirve
de recursos estéticos y materialidades pop, pero su mensaje es
político. Texto como imagen, imagen como texto (el texto opera de
manera lingüística y pictórica, la imagen como mensaje).
Pop art (visión reduccionista): relación con la comunicación de
masas, la cultura pop y la mercantilización del arte (reflexión/crítica
del fenómeno de la sociedad de mercado). Lógica de reapropiación
de símbolos e ídolos.

2)Propone dejar de lado las concepciones reduccionistas y

generalizantes de estos conceptos, acuñados por la historia del arte
primermundista. La reducción del concepto de arte pop deja fuera
cualquier obra latinoamericana por su carga política (Massota
también cae en esto al vincular la producción latinoamericana como
“arte desmaterializado” por sobre “pop”).
En este sentido, repensar el Pop como acción-verbo sería la clave
para desligar al Pop de su condición reducida, geopolíticamente
determinada: “El pop como acción puede circular en contextos
geopolíticos diferentes”. *El pop como acción de liberación del
imperialismo estadounidense (Mimi).
“artistas que abordaron el pop como verbo, con lo cual descentraron
la universalidad atribuida —entonces y ahora— a los movimientos
artísticos originados en los centros de arte tradicionales.
Apropiándose y subvirtiendo un vocabulario que circulaba en la
parte superior del continente, estas producciones pop vernáculas
cuestionan parámetros clave de la historia del arte”
*”Desanclar el pop de Warhol”(Paula Arrieta<3)
3)pop culture vs. cultura popular. Cultura norteamericana vs.
contracultura (resistencia) latinoamericana.

*El contexto de ocupación norteamericana deviene en una relación

distinta con la cultura de masas/cultura popular globalizada
proveniente de la potencia norteamericana. La cultura de
masas/cultura de consumo en América Latina se define por la
presencia del capitalismo transnacional (no se puede pensar en
cultura de masas en Latinoamérica sin pensar en la ocupación
gringa).
Esta relación incómoda y la herida de la ocupación (política,
cultural e ideológica) deviene en una idea de lo pop/popular
inseparable de la idea de la ideología, la política, la protesta.
CARACTERÍSTICAS POP LATINOAMERICANO: La obra pop
latinoamericana “canibaliza la cultura de los bienes de consumo para
transmitir un mensaje de la contracultura”. La obra pop
latinoamericana mezcla cultura global y cultura popular local,
mediada por la ideología y el uso de la obra como instrumento de
transmisión de un mensaje político.
*Relación con el manifiesto antropófago: no se trata de una
simulación pasiva de la cultura de masas, sino que de una
reapropiación. Un uso de estos signos, símbolos e íconos gringos o
europeos a favor de la expresividad latinoamericana.