Donatello

99 idiomas
 Artículo
 Discusión
 Leer
 Editar
 Ver historial
Herramientas

















Donatello
 Estatua de Donatello.
Exterior de la Galleria degli Uffizi (Florencia)

Información personal

Nombre de
Donato di Niccolò di Betto Bardi
nacimiento

Nacimiento c. 1386
Florencia, República de Florencia

Fallecimiento 13 de diciembre de 1466 (80 años)

Florencia, República de Florencia

Sepultura Basílica de San Lorenzo de Florencia

Nacionalidad Florentino

Educación

Educación Lorenzo Ghiberti

Alumno de  Bicci di Lorenzo

 Giovanni di Ambrogio

Información profesional

Ocupación Escultor y pintor

Área Escultura

Años activo 1404-1466

Empleador Lorenzo Ghiberti (desde años 1400juliano)

 Alumnos Bertoldo di Giovanni, Agostino di Duccio y Nanni
di Banco

Movimiento Renacimiento

Géneros Arte sacro, retrato ecuestre, retrato y pintura

mitológica

Obras notables David

Púlpito exterior de la catedral de Prato
Estatua ecuestre de Gattamelata

[editar datos en Wikidata]

Donato di Niccolò di Betto Bardi, conocido como Donatello, (Florencia, Italia,

1386-ibidem, 13 de diciembre de 1466) fue un artista, pintor y escultor italiano de
principios del Renacimiento, uno de los padres del periodo junto con Leon Battista
Alberti, Filippo Brunelleschi y Masaccio. Donatello se convirtió en una fuerza
innovadora en el campo de la escultura monumental y en el tratamiento de los
relieves, donde logró representar una gran profundidad dentro de un mínimo
plano, denominándose con el nombre de stiacciato, es decir «relieve aplanado o
aplastado».
Una de las primeras obras de Donatello fue una escultura que representa a David,
realizada en mármol en torno al año 1409 y que actualmente se conserva en
el Museo del Bargello. En los años sucesivos realizó numerosas obras
en mármol, terracota, bronce y madera para diversos mecenas y ciudades.
Regresó a Florencia en 1459 con el encargo de modelar unas placas en bronce
para la basílica de San Lorenzo y durante su elaboración falleció en diciembre de
1466.1
Entre sus obras más importantes se encuentran el David de bronce en el museo
del Bargello, el Púlpito exterior de la catedral de Prato, la estatua
ecuestre de Gattamelata en Padua, la María Magdalena penitente en el museo
dell'Opera del Duomo en Florencia y Judith y Holofernes en el Palacio Vecchio.2
Biografía[editar]
 Retrato de Donatello realizado en el
3
siglo XVI. Museo del Louvre.
Donatello fue el hijo de Niccolò di Betto Bardi, un cardador de lana, y nació
en Florencia, probablemente en 1386. Su padre era de vida tumultuosa que
participó en la revuelta de los Ciompi, un levantamiento popular ocurrido en 1378,
organizado por los cardadores de lana. Nicolás Maquiavelo describió esta revuelta
años más tarde (1520-1525), dentro de su Historia de Florencia. Más tarde, su
padre, también participó en otras acciones en contra de Florencia, que le
condujeron a ser condenado a muerte y después indultado, fue un personaje muy
diferente a su hijo, que era noble, elegante y delicado, por sus amigos y demás
artistas era conocido bajo el nombre de Donatello.4
Según unos informes de Vasari, el artista pasó sus últimos días abandonado por la
fortuna. Sus últimos años, a consecuencia de una enfermedad paralizante, los
pasó en la cama y sin poder trabajar.
Murió en Florencia en 1466 y se dispuso su enterramiento en la basílica de San
Lorenzo en la cripta debajo del altar y al lado de la tumba de Cosme el Viejo. Entre
los hombres que portaron el ataúd se encontraba Andrea della Robbia.5 El
cenotafio de Donatello fue realizado en 1896 por el escultor Raffaello Romanelli.
A su muerte aún le quedó la deuda de 34 florines de pago por el alquiler de su
casa y esto ha dado lugar a debatir sobre su estado real de pobreza, pero la
cuestión parece más bien relacionada con su total indiferencia en los asuntos
financieros, que en toda su vida demostró tener el artista, por las cuestiones
económicas. Muchas anécdotas dan testimonio de esta actitud, como cuando en
el momento de su mayor apogeo de trabajo en su taller, solía colgar una cesta
llena de dinero, del que sus ayudantes podían aprovechar libremente, según fuera
necesario. Los honorarios que recibió por su trabajo le habían asegurado grandes
ganancias y también por otra parte Cosme de Médicis le había concedido una
paga vitalicia semanal hasta el fin de su vida.6