GLOSARIO DE TÉRMINOS DE ARTE

ABCDEFGHIKLMNOPRSTVY

A Acrílico
Técnica que brinda un efecto similar al del óleo constituida a base de la
mezcla de pigmentos, agua y resinas que no amarillea, seca rápidamente sin
cambiar de color y sin oscurecer con el tiempo. Una de las ventajas del óleo
sobre el acrílico es que tiene mayor brillo.
Pintura hecha con resina acrílica sintética, de secado muy rápido y casi
siempre con base de agua. Se comenzó a utilizar en los años cuarenta, y
combina algunas de las propiedades del óleo y la acuarela y puede ser usada
para crear una variedad de efectos desde lavados muy diluidos hasta
brochazos densos. Se comporta como el óleo cuando está húmedo pero no es
translúcido.

Acuarela
El nombre de este material proviene del latín "aqua", puesto que su base
fundamental es el agua. El efecto es el de una pintura muy desleída, de colores
suaves y algodonosos. Su base es una serie de pigmentos que se aglutinan no a
través de aceites, como en el caso del óleo, sino con goma arábiga o sustancias
similares. La característica que este aglutinante les confiere es la capacidad de
ser solubles en el agua. El pincel que aplica los colores ha de tener un núcleo
absorbente para acumular el agua coloreada. El papel para acuarela tiene un
grosor especial y una gran absorbencia, que evita que se enrosque.
Normalmente es blanco, aunque también puede estar tintado en neutro. El
color así extendido resulta transparente, dejando apreciar la textura del papel
debajo, así como otras capas de color. La acuarela se descubrió en el siglo II
a.C., en el antiguo Egipto, aunque fue una técnica minoritaria hasta el siglo
XVI, en que redescubierta por Durero y Van Dyck se aplicó para terminar
partes y detalles de obras mayores. La mayor escuela acuarelista de la historia
llegó con la Inglaterra del siglo XIX, quedando desde ese momento
indisolublemente unida a los paisajistas románticos y posteriores
Abstracción Geométrica
Término que intenta englobar a aquella abstracción en la que ni la obra en sí
ni ninguna de sus partes representa objetos del mundo visible. Caracterizada
por planificar una obra sobre principios racionales, aspira a la objetividad y a
la universalidad defendiendo el uso de elementos neutrales, normalmente
geométricos que confieren claridad, precisión y objetividad a la obra,
eliminando a su vez, la capacidad sensitiva y expresiva de los materiales y
logrando así una composición lógicamente estructurada.
Académico
Que se atiene a normas consideradas como clásicas. Se dice asimismo de un
trabajo correcto y canónico, pero frecuentemente falto de inspiración o que
repite con fidelidad exagerada temas y formas tradicionales.

Action Painting
Expresión acuñada en 1952 por el crítico Harold Rosemberg en su texto "The
American Action Painters" (Art News), considerado como el manifiesto
oficioso de la escuela de Nueva York, para referirse, en un principio, a la
pintura de W. De Kooning y que posteriormente se extiende a los pintores
gestuales como Pollock y Kline. Rosemberg defiende la idea de que el lienzo
se ha transformado para los pintores de la vanguardia norteamericana en “una
arena, un lugar de acción”. Subraya la idea de que el cuadro no debe ser sólo
un producto acabado, sino que debe reflejar el proceso de su creación, es
decir, las acciones realizadas por el artista mientras lo pinta. En definitiva, lo
que sucede en el lienzo constituye un acontecimiento y no una imagen. Por
ello, y según Rosemberg, las referencias estéticas tradicionales (forma, color,
composición, dibujo) no deben tenerse en cuenta y deben dejar paso al acto
mismo de la creación de la obra. En este grupo de artistas cabe destacar a
Gorky, Hofmann, Pollock, De Kooning y Franz Kline. El término se hará de
uso común en los años cincuenta, como denominación alternativa para
expresionismo abstracto. Albúmina (Impresión de)

Se utiliza un papel de albúmina, muy popular para impresión fotográfica entre

los años de 1850 y 1900. A un delgado papel se le aplica una superficie de
clara de huevo (albúmina) con sales y sensibilizada con una solución de
nitrato de plata luego se utiliza la luz del día para imprimir un negativo. El
papel resultante tiene una suave superficie con un grano muy fino. Estas
impresiones pueden ser coloreadas con una solución de oro que le da una rica
tonalidad sepia a la imagen que también reduce el riesgo de decoloración.
Alla prima
Método en que la pintura es aplicada directamente en la superficie y se
termina enseguida. También conocida como pintura directa, es la principal
técnica al óleo en el siglo 19 cuando los pintores querían crear un sentimiento
espontáneo en su trabajo.
Alma
En la escultura realizada por fundición, interior del molde, generalmente de
material refractario y ligero, en el que se ha vertido metal fundido para
realizar una estatua y que puede ser extraído del interior de la pieza una vez
terminada la operación.
Altorrelieve
En escultura, aquella figura, ornamento o composición que resalte del fondo
más de la mitad de su bulto.
Amate
Corteza de un árbol, con la que los precolombinos hacían el soporte de sus
códices untando las fibras con lechada de cal.

Aguada
Aguada es aplicar con un pincel tinta china rebajada con agua.
Una técnica acumulativa, se comienza por aplicar capas cálidas y
transparentes, añadiendo capa sobre capa hasta obtener los tonos más oscuros,
Es difícil rebajar la intensidad de un tono ya aplicado sobre el dibujo, por lo
que el exceso de tinta habrá siempre que evitarlo.

Aguatinta
Impresión que se produce por un método relacionado con el aguafuerte, con
un efecto de lavado similar a la acuarela. La superficie usada se cubre con
resina en polvo y se pone dentro de un ácido, el cuál ataca a la superficie que
queda desprotegida o sea entre los granos de resina para dar una superficie
finamente granulada. El diseño por lo tanto se logra al bloquear con este
barniz ciertas áreas lo que varía las tonalidades para sacar la impresión
deseada.
Ancona
Retablo de gran tamaño sin alas, formado por numerosos paneles pintados que
constituyen una sola pieza con su marco.

Antropomorfo
La representación que tiene o sugiere semejanza con la forma corporal del
hombre.

Armonía
Proporción y concordancia perfecta entre las partes de un todo.

Art Brut
Término acuñado en 1945 por Jean Dubuffet para referirse al arte creado por
gente ajena al mundo artístico sin una formación académica. Sus obras son el
reflejo de una creatividad pura sin contaminar por la imitación de modelos ya
establecidos. Dubuffet afirma que todos llevamos un potencial creativo que las
normas sociales actuales anulan. Esto se observa en las creaciones de personas
que se mantienen al margen de la sociedad, tales como: internos de hospitales
psiquiátricos, autodidactas, solitarios, inadaptados o ancianos. Desde 1945
Dubuffet recoge estas obras, fundando en 1948 la “Compagnie d´Art Brut”
junto a André Breton, Michel Tapié y otros. La colección formada llega a las
5.000 obras, que se exponen por primera vez en 1967 en el Musée des Arts
Decoratifs de París, instalándose definitivamente en 1976 en el Château de
Beaulieu de Lausana. La colección está formada en su mayoría por obras de
enfermos psiquiátricos, generalmente esquizofrénicos; pese a ello, Dubuffet
rechazó siempre la idea de “arte psiquiátrico” afirmando que “no existe un
arte de los locos”. El art brut constituye un aspecto fundamental del
primitivismo asumido a lo largo de todo el siglo XX por ciertos artistas que
permanecen al margen de la modernidad.
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Arte Conceptual
Es un movimiento artístico en el que las ideas dentro de una obra son de
interés primordial, más importantes que el objeto mismo.
La "idea" es la obra sobre sus aspectos formales, quedando el resultado final
de la obra como mero soporte.
ver ejemplo de Trino

Movimiento que aparece a finales de los años sesenta y setenta con

manifestaciones muy diversas y fronteras mal definidas. La idea principal que
subyace en todas ellas es que la "verdadera" obra de arte no es el objeto físico
producido por el artista sino que consiste en "conceptos" e "ideas". Con un
fuerte componente heredado de los "ready made" de Marcel Duchamp , es el
artista americano Sol Lewitt quien mejor define este movimiento en una serie
de artículos publicados en 1967 y 1969. En el arte conceptual la idea o
concepto prima sobre la realización material de la obra y el mismo proceso -
notas, bocetos, maquetas, diálogos - al tener a menudo más importancia que el
objeto terminado puede ser expuesto para mostrar el origen y desarrollo de la
idea inicial. Otro elemento a resaltar de esta tendencia es que requiere una
mayor implicación del espectador no solo en la forma de percibirlo sino con
su acción y participación. En función de la insistencia en el lenguaje, el
comentario social o político, el cuerpo o la naturaleza dentro de este arte
encontramos líneas de trabajo muy diferentes: body art, land art, process art,
performance art , arte povera...
Arte Figurativo
Este término se usa para referirse a la representación de imágenes
reconocibles del mundo que nos rodea, a veces fieles y exactas, y otras,
sumamente distorsionadas. Arte-objeto
Obra de arte hecha de piezas u objetos cotidianos, ensambladas entre si
formando una escultura, es un fenómeno del siglo XX. A menudo se usa
lámina de metal, pero cualquier material es conveniente. Estas piezas se unen
entre si con técnicas de engomado, soldado o atornillado. El ensamble puede
se combinado con otros conceptos que se encuentran dentro de la escultura
moderna como el uso del movimiento o la luz.

Assemblage
Es la expansion del lienzo hacia la tridimensionalidad a partir de la unión de
materiales y objetos comúnmente ajenos al terreno artístico, Duchamp y
Picasso son los padres de esta técnica.

B Bajorrelieve
Ornamento, figura o composición esculpida que sobresale del fondo menos de
la mitad de su bulto.
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Bestiario
Es un conjunto de animales que pueden ser reales o imaginarios representados
a través del arte, a menudo con significado simbólico. Su origen se encuentra
en la literatura medieval.

Boceto
Esbozo, apunte o proyecto. Fase previa de realización o diseño de una obra de
pintura, escultura u otra arte decorativa. Por extensión, cualquier obra artística
que no tenga forma acabada

Bronce
Es una aleación (mezcla) de cobre y latón, el bronce es uno de los mas
resistentes materiales usados para la escultura pero no es fácil trabajar con él.
El método mas usado es el de bastidor, donde el hueco del molde de la
escultura es llenado con bronce derretido. El lustre y la durabilidad del bronce
lo ha hecho el material preferido para pequeñas esculturas pues puede ser
transportado maniobrado y admirado desde muchos puntos de vista sin que se
dañe.

Bruñir
Pulir la superficie de un objeto.
Bulto Redondo
La escultura de bulto redondo es aquella obra aislada visible desde todos los
ángulos y que puede ser rodeada por el espectador. La escultura de bulto
redondo se denomina también exenta.
Por su parte, el medio bulto es un bajo o medio relieve.

............................. Busto
Retrato escultura o pintura que muestra la cabeza, cuello, hombros y la parte
superior de los brazos y el pecho.

C
Carboncillo
Palo carbonizado que hace las veces de lápiz blando. Se utiliza para la
ejecución de bocetos.
Caricatura
Un retrato en el que se ridiculiza o caracteriza de una forma distorsionada o
exagerada al modelo. La caricatura política como sabemos es la más popular,
generalmente usada como un arma contra la represión.

Carnación
El tratamiento pictórico de las carnes en la representación de la figura
humana. Por «carnaciones» se entiende las partes desnudas en las figuras
pintadas o esculpidas, por oposición a los ropajes.

Cera Perdida
La fundición a la cera perdida es un procedimiento que permite realizar obras
de arte en metal, conocido desde la Antigüedad. La primera fase consiste en
realizar un modelo de la escultura en arcilla que se recubrirá con una fina capa
de cera; este modelo se recubre a su vez con arcilla líquida o cualquier otra
sustancia refractaria y se deja endurecer. Cuando se ha secado, se practica un
orificio en la pared superior y otro en la inferior. La cera es derretida y se deja
salir por el orificio inferior, dejando un espacio libre que se rellena con la
colada de bronce fundido que se vierte en el orificio superior. Una vez
enfriado el metal, se rompe la capa exterior de arcilla. Si se desea obtener una
escultura que no sea maciza, debe utilizarse una alma interior también de
materia refractaria, como la arena.
Cincelado
Técnica de orfebrería que consiste en labrar una pieza a golpes de martillo
sobre el cincel. Se distingue entre el cincelado sobre fundido o acabado, que
tiene por objeto cortar los sobrantes de metal de las piezas moldeadas y
repasar los contornos; el cincelado de piezas, verdadera talla del metal que el
artista trabaja para dar forma; y el cincelado repujado, en el que el cincelador
transforma una lámina de metal en un bajorrelieve.

................. Cinético, Arte

Expresión adoptada hacia 1954 para designar las creaciones artísticas
fundadas en la introducción del movimiento como elemento plástico
dominante en la obra. Desde 1912 numerosos artistas experimentan con
producciones cinéticas, como Larionov y Archipenko, para pasar en los años
20 a las construcciones de Gabo y Moholy. Estos son los antecedentes de una
serie de creaciones que manifiestan la influencia del ambiente tecnológico de
los 50, muchas de ellas expuestas en la Galería Denise René de París en 1955
bajo el ilustrativo título de “Le Mouvement”. Diez años más tarde la
exposición “The Responsive Eye”, en el Museo de Arte Moderno de Nueva
York, supone la consagración oficial del arte cinético. Como indica Frank
Popper, el movimiento puede ser real o virtual. En el movimiento virtual los
efectos ópticos crean la ilusión de movimiento recurriendo a la psicología de
la percepción; en ello trabajan artistas como Víctor Vasarely, Bridget Riley o
Jesús Rafael Soto, entre otros muchos. El movimiento real se produce por
medios naturales, como el viento en los móviles de Calder, o por medios
mecánicos, utilizando motores, como en ciertas obras de Tinguely. En España
el arte cinético está representado a través del Equipo 57 y de artistas notables
como Eusebio Sempere (1923-1985).
Clásico
El arte que pertenece o toma como referencia las obras de la Antigüedad
grecorromana. Por «clásico» se entiende asimismo el período del arte griego
que abarca desde mediados del siglo V hasta el 330 a.C., caracterizado por un
naturalismo idealizado. Por extensión de este momento del arte griego,
considerado durante mucho tiempo la cumbre del arte occidental, así se
denomina al período artístico de mayor esplendor de cualquier cultura. Para
algunos teóricos, y por oposición a «romántico» o a «barroco», es clásica
cualquier obra de arte en que predomine el equilibrio, la mesura y la razón
sobre la pasión o la exaltación.

............. Collage
Un collage es un cuadro compuesto de diferentes trozos de materiales pegados
sobre la superficie, puesto que coller significa en francés pegar. Los materiales
más usados suelen ser planos, como telas, cartón, papel, fotografías, recortes
de periódicos, trozos de plástico, etc. aunque se pueden adherir al cuadro
elementos más voluminosos, como prendas, cajas, objetos metálicos...
También es frecuente que el collage se combine con otras técnicas de dibujo o
pintura, como el óleo, el grabado o la acuarela. El origen de la técnica se
encuentra en los papiers collés de los cubistas, que consistían en simples
trozos de papel con un color plano, que se adherían a los cuadros para
aumentar los efectos de color absoluto. Pero el desarrollo absoluto del collage
se debe a los cubistas, siendo atribuido el primer collage de la historia a
Picasso. La técnica tuvo mucho éxito entre surrealistas y dadaístas.

Concreto, Arte
En el arte concreto está excluido todo ilusionismo; la obra y los elementos de
los que consta se presentan estrictamente en cuanto a lo que son, sin
cualidades virtuales. Los materiales no simulan nada que no sea ellos mismos.
El eslogan “materiales reales, espacio real” se emplea frecuentemente con
respecto a esta forma artística.
El término fue acuñado en 1930 por Van Doesburg en su manifiesto “Arte
Concreto”,
Correo, Arte
El Arte Correo o Arte Postal (AP), en inglés Mail Art, es un movimiento
planetario de intercambio y comunicación a través del medio postal. Su
historia viene de antiguo, tanto como el servicio postal, ya que es ese su medio
de difusión, aunque puede rastrearse hasta sus primeras manifestaciones en el
grupo Fluxus ( arte-diversión) o los neo-dadaístas. (wikipedia).ver

sergei esergeiserins
Cristal
Vidrio muy fino y transparente, elaborado mediante la mezcla y fusión de
arena de sílice con potasa y minio. El «cristal de roca» es el nombre que
recibe el cuarzo cristalizado incoloro, utilizado en la estatuaria, la orfebrería y
la joyería.

D
Devastar
Operación de eliminar la materia que no ha de utilizarse para el modelado o
talla de una pieza Dibujo
Representación, por medio de líneas o sombras, de objetos reales o
imaginarios. Suele hacerse a lápiz, tinta, carboncillo o gis, o bien, combinando
algunos de estos procedimientos. El lápiz permite hacer líneas, así como
trazos suaves o gruesos y sombreados difuminados.
Dibujar consiste en registrar las impresiones recibidas básicamente a través de
la vista, sin embargo, como no es posible presentar en un solo plano todos los
aspectos de un objeto, el arte del dibujo está en la capacidad del artista para
sugerir. Por lo general, lo primero que hace el creador es observar el modelo
con el que trabaja o que imagina, repasa mentalmente sus rasgos y hace
apuntes sobre las líneas dominantes para luego incorporar los detalles. Se
requiere ligereza en el trazo y seguridad en la línea. Las técnicas de dibujo
varían según el medio empleado y la superficie sobre la que se dibuja. Entre
las superficies sobre las que el ser humano ha dibujado a lo largo de la historia
se cuentan: cavernas, yeso, papiro, pergaminos, seda, tablas, bloques de
piedra, láminas de metal y, principalmente, sobre papel de distintas
consistencias y tonos.

Dibujo tonal
Procedimiento técnico del Dr. Atl:
Se coloca un papel blanco, se unta con una capa de polvo negro marfil, hasta
obtener el tono deseado, se sacan los brillos y trazos con un pequeño esfumino
de fieltro y las luces con una goma de borrar, este trabajo se refuerza con un
lápiz

E
Eboraria
Arte de trabajar el marfil. Por eboraria también se entiende la rama de la
Arqueología que se ocupa de los objetos de hueso y de marfil.
Poner uno de los marfiles Encáustica
Esta técnica, que tuvo un gran desarrollo en Grecia y en Roma en la
Antigüedad, consiste en pintar con colores disueltos en cera de abejas y
aplicados en caliente. Desde siempre han sido conocidas y muy apreciadas las
buenas propiedades que tiene la cera como aglutinante. En efecto, resulta una
base muy estable para el color: no amarillea ni se oxida, tampoco se contrae,
es poco sensible al agua, resistente a los ácidos, y entre las ventajas ópticas
destacan su gran luminosidad y una transparencia especial.

Ecorchée
Voz francesa que indica la representación en dibujo o escultura de una figura
sin piel, para mostrar los músculos. De estas representaciones, que formaron
parte de los estudios anatómicos de numerosos artistas, existen muchos
ejemplos realizados en el siglo XVI.
...................... Escultura
Arte de modelar, de tallar y esculpir en barro, piedra, madera, metal u otra
materia conveniente, representando de bulto un objeto, real o imaginario, una
figura, etc.
- Obra de un escultor.
- Fundición o vaciado que se forma en los moldes de las esculturas hechas a
mano.

Estatua
Obra de escultura en bulto redondo representando la figura humana.
Esterotomía
Es el arte de tallar la piedra.

Estofado
Dorar una superficie
Entre doradores, la técnica que consiste en raspar la capa de color aplicada
sobre el dorado de una madera con un instrumento punzante, formando de este
modo un diseño o dibujo. Es una especie de esgrafiado sobre oro. Fue muy
frecuente en la imaginería española barroca para la decoración de ropajes. Por
estofar también se entiende blanquear una escultura en madera para dorarla y
bruñirla después, así como pintar sobre el fondo dorado motivos al temple.
Expresionismo
Este término da nombre en los primeros años del siglo XX al estilo que
reacciona frente al impresionismo y al Jugendstil en Alemania, al igual que
ocurre en Francia o Italia como el cubismo o futurismo. Asimismo se utiliza
para denominar un clima de desencanto frente a la estructura social y política
de la Alemania de Guillermo II y engloba además al resto de las
manifestaciones artísticas. Dos grupos en Alemania se consideran
específicamente expresionistas. "Die Brücke"(El Puente) fundado en 1905 en
Dresde y "Der Blaue Reiter" (El jinete azul) en Múnich (1911), Desde una
posición postromántica, el expresionismo en sus comienzos se centra en la
utilización del cuadro para expresar sentimientos humanos de un modo muy
libre, con fuerte colorido y dibujo agresivo. Ahondan en la deformación y el
color adquiere contenidos emocionales. Las fuentes de inspiración de los
artistas de "Die Brücke" son Van Gogh, Gauguin y Munch; la escultura
primitiva de África y Oceanía, y los grabados alemanes en madera. Se
proponen una renovación del lenguaje artístico al tiempo que los fauvistas y
los primeros cubistas, pero éstos llevan al extremo la idea de la deformación
subjetiva. Son artistas que tienen clara conciencia de grupo. Kirchner, Heckel,
Bleyl y Smichdt-Rottluff, a los que se unen Nolde y Pechstein, se trasladan de
Dresde a Berlín en 1910, justifican sus ideas en escritos teóricos y editan
periódicamente carpetas de grabados, todo ello documentos de primer orden.
En 1913 la "Crónica" de Kirchner provoca la disolución del grupo "En 1911
Kandinsky y Marc lideran la formación del "Blaue Reiter", sin un programa
ideológico tan claro pero tendente a la búsqueda de una renovación espiritual
que les conduciría a la abstracción y que pronto tiene eco internacional. Marc
y Macke mueren al inicio de la guerra en 1916 y cada artista inicia un trayecto
diferente.
Expresionismo Abstracto
El expresionismo abstracto es un movimiento que nace en Estados Unidos
hacia 1947, fecha en la que la mayor parte de los artistas más importantes de
esta corriente se apartan del lenguaje figurativo y crean un nuevo estilo en
donde se fusionan abstracción y surrealismo. De éste toman el automatismo,
además de experimentar con nuevas técnicas practican un arte marcadamente
individualizado en el que prima la expresión de la personalidad del artista. La
época de mayor auge de este movimiento coincide cuando el arte americano
logra alcanzar su propia identidad y desvincularse de la influencia del arte
europeo. La presencia de importantes artistas de las vanguardias europeas en
Nueva York tras el estallido de la Segunda Guerra Mundial, y en especial la
del grupo surrealista en pleno determina e influye de manera decisiva en el
nacimiento de esta nueva corriente. En el expresionismo abstracto se pueden
distinguir dos grandes vías: la gestual o "pintura de acción" ("action Painting")
y la "pintura de superficie -color" ("color field- Painting"). En la "pintura de
acción" encontramos artistas como Pollock, de Kooning, Kline, Motherwell,
Gorky y Hoffmann. Estos artistas conciben la creación pictórica como un
verdadero ritual y utilizan la pintura para dar rienda suelta a sus estados de
ánimo. La "pintura de superficie-color" centra su interés en las diferentes
posibilidades de ciertas yuxtaposiciones cromáticas y en la combinación de
colores en superficies generalmente de grandes dimensiones. Mark Rothko,
Clifford Still y Barnett Newmann aparecen vinculados a esta vía.
Exvoto
Cualquier tipo de testimonio generalmente trabajado de forma artística que se
lleva como ofrenda a un ser sobrenatural en cumplimiento de una promesa.

F Factura
En Bellas Artes, ejecución, manera de ejecutar una cosa. La buena o mala
factura de un obra indica su buena o mala ejecución.
Fauvismo
Movimiento que surge de la unión de una serie de amigos en contra del arte
académico y de los planteamientos que derivan del impresionismo y conceden
más importancia al fenómeno de la visión que a la percepción total. Lo forman
tres grupos de artistas que proceden de lugares diferentes: Matisse, Manguin,
Camoin y Marquet, discípulos de Gustave Moreau; Dufy, Friesz y Braque, de
El Havre, y Derain y Vlaminck, de Chatou. Aunque ya pintaban desde 1902,
el grupo toma conciencia de si mismo en el "Salón de Otoño" de 1905, cuando
el crítico Louis Vauxcelles les denomina "fauves"(fieras), y en el "Salón de
Independientes" de 1906. Admiran la pintura de Van Gogh y de Gauguin y
bajo el liderazgo de Matisse optan por la utilización arbitraria del color como
elemento estructural y expresivo. Se sitúan así cercanos al expresionismo,
pero sus composiciones buscan el equilibrio mediante el color puro y sin
mezclas. El dibujo se limita a sugerir los límites de las formas por lo que el
fauvismo supone el triunfo del color frente a él. Aunque el movimiento carece
de escritos teóricos y manifiestos y su existencia es corta en el tiempo, ya que
sus miembros se disgregan a partir de 1908, es la primera de las revoluciones
de arte del siglo XX y trasciende su influencia a "Die Brücke" y "Der Blaue
Reiter". Figulino
Objeto o estatuilla hecho en barro cocido.

Fundición
Técnica para obtener esculturas en metal. Se conocen dos procedimientos, la
fundición a la cera perdida y a la arena. Este último consiste en fraccionar la
pieza en diversas partes, que se moldean en cajas rellenas de arena y en las
cuales se vierte el bronce líquido. Posteriormente las distintas piezas se unen
mediante remaches. Este procedimiento permite hacer tiradas en serie de una
misma pieza.

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G
Giclée
Es el proceso de imprimir una obra de arte por medio de una fuente
digitalizada y una impresora de chorro de tinta de alta calidad, generalmente
sobre canvas o papel muy fino, aunque esta impresión podría ser sobre
cualquier material.
Giclée corresponde a los conceptos de Fine Art o Iris Print. Gofrado
También denominado relieve en seco o marca en seco. Consiste en otorgar un
relieve continuo, de fondo y sin registro a cualquier tipo de papel o cartulina.
Al gofrar, el papel o cartulina adquiere una nueva presentación al tacto y a la
vista, dándole al producto terminado un aspecto que lo distingue de lo común.

técnica utilizada por el artista jalisciense Jesús Mata Espinoza

Gouache
Técnica similar a la acuarela. En el gouache los pigmentos están aglutinados
con cola o mezclados con pigmento blanco. Aunque carece de la delicada
luminosidad de la acuarela, es más sustancioso que ésta y su textura se parece
a la de la pintura al óleo. Además, la tendencia de los colores del gouache a
aclarar a medida que se secan permite una amplia gama de efectos nacarados.
También conocido como témpera.

Grabado en Madera
El grabado consiste en realizar una serie de incisiones sobre una superficie, la
cual, entintada, se aplica sobre un papel para obtener una imagen determinada.
La ventaja de esta técnica es que a partir del original pueden conseguirse
infinidad de ejemplares idénticos, tantos como veces pase la plancha por la
prensa. El grabado en madera o xilografía parte de una matriz tallada en
relieve. Para realizarlo, se tallan con un cuchillo o gubia las partes del dibujo
que se quieren dejar en blanco y sólo se entintan las que permanecen en
relieve, que son las que darán luego la imagen. Este procedimiento se puede
realizar sobre madera (xilografía) o sobre planchas de linóleo (linografía).

Grabado en Metal
Consiste en sumergir una plancha metálica en una solución ácida capaz de
“atacar” el metal, cuyas caras deben ser protegidas por un barniz insoluble en
el agua y en el ácido, éste sólo corroe (es decir, hace que queden más
hundidas) las partes descubiertas y produce unas hendiduras que son los
negros. Las superficies no atacadas constituyen los blancos. A los grabados en
metal se les llama aguafuerte y aguatinta.

Grabado en Linóleo
Es una variante del grabado en "relieve" donde se utiliza una hoja de linóleo
como matriz, esta hoja se puede montar sobre madera. Las gubias utilizadas
son especiales en forma de V en la mayoría de los casos y el linóleo se entinta
con un rodillo,
Esta impresión puede hacerse a mano o con prensa.
Se distingue porque la impresión no tiene grano y facilita la creación de
efectos artiísticos.
También llamado Linograbado.
Técnica usada por el Taller de Gráfica Popular

Grisalla
Es una técnica pictórica basada en una pintura monocroma, ésta da una
sensación de relieve escultórico. En el S. XIV era muy utilizada en bocetos y
dibujos.
Da un efecto de relieve al lograr un claroscuro con diversas gradaciones de un
solo color, teneralmente gris y algunas veces con ocre, buscando un color que
asemeje a la piedra.
La grisalla se usaba en representaciones religiosas para el tiempo de cuaresma.
También se usaba en vidriería.

vvvvvvvvvvvvv
Gubia
Especie de cincel vaciado y tallado en bisel cortante, utilizado por los
escultores
H
Happening
Es una especie de montaje que persigue la interacción con los espectadores, es
una pieza guiada por la improvisación que se lleva a cabo en lugares
públicos.y tiene un carácter efímero. Hieratismo
Término que se aplica a las figuras esculpidas o pintadas, en las que
predomina una actitud monumental, majestuosa y rígida, y más especialmente
al arte egipcio.

Hiperrealismo
Conocido también como realismo fotográfico o radical, pretende ofrecer una
versión objetiva, minuciosa y detallada de la realidad. Surgió en la década de
los 60’s y se aplica en la pintura y en la
escultura.
I Iconografía
Disciplina que se ocupa de la descripción y clasificación de los símbolos y de
los temas en las obras de arte, así como de su origen y desarrollo a lo largo de
la historia; las dos grandes series iconográficas del arte occidental son la
mitología clásica y la cristiana.

....................

Iconología
Disciplina que estudia el significado intrínseco de la obra de arte,
interpretando los símbolos, atributos, alegorías y emblemas utilizados por los
artistas para la representación de personajes históricos o mitológicos, o de
ideas abstractas. En última instancia, intenta entender una obra de arte en
relación a un ambiente cultural en el que símbolos e imágenes adquieren
valores y significados especiales.

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Imaginería
Talla o pintura de imágenes sagradas.

Incrustación
Procedimiento decorativo consistente en vaciar parcialmente un fondo y
engastar pequeñas piezas de otra materia distinta, generalmente preciosa
(piedras, metales, maderas) formando diseños y motivos ornamentales.
K Kitsch
Se refiere al arte considerado una copia de mal gusto y de baja calidad con
estilo ya existente, se aplica a piezas pretenciosas que además resultan de un
sentimentalismo exagerado o vulgar.
L Lápiz
Esta técnica se utiliza generalmente para bocetos. Al dibujar con un lápiz
sobre un papel lo que esta sucediendo es que el papel raspa al lápiz
provocando que este se desgaste y deje pequeños partículas de grafito en la
rugosidad del papel.
El grafito tiene una mezcla de arcilla. Si tiene mucha arcilla el lápiz es duro y
la línea resultante es mas tenue, si tiene poca arcilla la línea es mas obscura,
tiende a manchar y se le llama lápiz blando.

Limpieza de polvo en obras al óleo

Se recomienda una solución que imita a la saliva por su propiedades en
minerales y agua que preserva el lienzo o tabla actúa sobre el polvo sin dañar
la pintura. Se utilizará un hisopo para este fin.
Se puede usar saliva humana.
Es importante tomar en cuenta que no se debe frotar el lienzo sino dar
pequeños golpes a que suelte el polvo incrustado.
Ejemplo de los resultados de la limpieza con este método

Otro método es con migajón de pan dándo igualmente toques suaves sobre la
pieza.

M Marfil
Sustancia ósea dura, obtenida de los colmillos e incisivos de algunos
mamíferos como la morsa o el elefante. El marfil es de color blanquecino,
muy elástico y duradero, y se ha utilizado desde la prehistoria para
incrustaciones, tallas delicadas, objetos de adorno y otras obras de arte. El arte
de trabajar este material se llama eboraria, y los objetos realizados con él
elefantinos.
Arte Marginal
Es la traducción del concepto Art Brut concebido por el francés Dubuffet para
describir el arte creado fuera de los límites de la cultura oficial
específicamente llevado a cabo por pacientes de hospitales psiquiátricos a
diferencia de Outsaider que se aplicaba sólo a autodidactas o Naif .
El artista Marginal desarrolla su labor sin contacto con instituciones artisticas
establecidas y con materiales y técnicas inéditos. Refleja estados mentales
extremos.
ver Martín Ramírez

Masa
En escultura, la forma considerada en sí misma, prescindiendo de los detalles.
Mediorrelieve
Relieve que sobresale la mitad del bulto.
Miniatura
Pintura de pequeñísimo formato.
......
Se trabajó la miniatura desde el Imperio Antiguo en Egipto, así como en
Grecia y Roma, asociada con frecuencia a técnicas de gran valor como la
orfebrería, la talla en marfil o la talla de gemas. La edad dorada de la
miniatura fue la Edad Media. De hecho, la palabra miniatura se asocia
también con la pintura "miniada", puesto que el minio fue uno de los
pigmentos base para la confección de delicadísimas escenas e iniciales
historiadas en los códices que se copiaban a mano en los scriptorium de los
monasterios y escuelas catedralicias. La miniatura medieval tenía relación
estética con la vidriera. Eran extremadamente coloristas, con silueteado lineal
que según la escuela podía alcanzar hondos niveles de virtuosismo. Otro
nombre por el que se conocía este trabajo era la iluminación de manuscritos,
puesto que sus imágenes iluminaban los textos, no siempre accesibles para
una población mayoritariamente analfabeta. Sus escenas constituían una vía
de plasmación de lo fantástico y lo monstruoso, puesto que se reservaba a los
márgenes de los manuscritos los temas eróticos, cotidianos, mitológicos,
profanos a veces rozando lo blasfemo. Paralelamente, la miniatura puede
encontrarse en los manuscritos islámicos de Al Andalus, India, Persia, etc. La
miniatura evolucionó a lo largo de la historia adaptando pigmentos variados
como el óleo o la acuarela, sobre soportes preciosos, como el cobre, el marfil,
el esmalte, etc. La llegada de la fotografía en el siglo XIX marca su declive.
Mixta
Cuando el autor combina varias técnicas o introduce elementos extrapictóricos
se denomina técnica mixta.

Minimal Art
El término fue empleado por primera vez en 1965 por Richard Wolheim en un
artículo en la revista Art Magazine. Con él se calificarán después una serie de
obras fechadas en 1962 que insistían de forma metódica en manifestar formas
puras creadas como reacción contra la preeminencia del expresionismo
abstracto. En las obras minimal se insiste en la forma pura y poco expresiva,
no hay gestualidad ni tema sino la búsqueda de una factura impersonal. Entre
los artistas que pusieron en práctica estas ideas figuran Robert Mangold.
Robert Rayman y Brice Marden , así como otros artistas más jóvenes que
abandonaron la pintura como Carl Andre, Dan Flavin, Robert Morris, Sol
Lewitt y Donald Judd. La obra de estos últimos queda definida por la
utilización de formas geométricas primarias, de productos en serie y
materiales fabricados. Para conseguir la reducción formal deseada el objeto
minimal, de un estilo puritano y estricto, se despoja de todo adorno decorativo
y se remite a las relaciones del espacio circundante que se resaltan tanto por el
efecto específico de la luz sobre el material, como por la expansión del
volumen. Modelado
Creación de una forma tridimensional en un material maleable.

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Modelo
Ejemplar o muestra que se copia o imita al ejecutar una obra. En escultura, es
aquella figura realizada en pequeño formato en barro, yeso o cera para su
posterior reproducción escultórica en otro formato y material (mármol o
metal), que permite tener una idea del resultado final. Molde
Objeto que reproduce en negativo la forma que quiere darse a la figura que se
trata de reproducir. El molde presenta una cavidad en la que se introduce el
material en el que haya de hacerse la reproducción, el cual, al solidificarse,
adopta la forma de dicha cavidad. El molde de piezas, que consta de varias
piezas movibles que encajan unas con otras, permite obtener cuantos vaciados
se deseen, mientras que el molde perdido da un solo ejemplar del objeto
vaciado y para obtenerlo hay que romperlo. Cuando se trata de moldear metal
fundido, se recurre a moldes hechos a base de materias refractarias.
Monolito
Escultura, monumento, columna o elemento arquitectónico tallados en un solo
bloque de piedra.
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Montea
Es el dibujo, a tamaño natural, que se hace del todo o de una parte de una obra
en el suelo o en la pared. Es también el nombre dado al arte de cortar piedras y
maderas, como la estereotomía.
Mórbido
Blando, delicado, suave, especialmente aplicado a la representación de la
carnación. Mosaico
Decoración superficial cuyos motivos ornamentales están compuestos por
pequeños trozos, regulares o no, de piedra o vidrio, denominados teselas.

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Móvil
Escultura que se mueve accionada por impulso del agua o del aire.

Mural
Tipo de composición pictórica o gráfica realizada sobre un muro; puede ser al
fresco, temple, acrílico, etc. También las composiciones cerámicas,
policromadas o no, realizadas sobre un muro.
Pintura en una pared o en un muro
N Nimbo
Luminosidad que rodea la cabeza de una figura. Se suele emplear como
sinónimo de aureola, aunque ésta sirve también para designar una luminosidad
que envuelve todo el cuerpo.
En el arte cristiano es un elemento tomado del arte pagano. El de Cristo, que
suele llevar una cruz inscrita, es como el de los santos, de forma circular, a
diferencia del de los personajes del Antiguo Testamento, que suele ser de
forma poligonal. Los nimbos de forma cuadrada corresponden a personajes
vivientes. Para los beatos se utilizan desde la Edad Media nimbos de forma
estrellada.

O Objet trouvé
Arte encontrado, es un objeto de consumo sin origen artístico al cual un
creador le atribuye un sentido estético, Ej. 1917 Marcel Duchamp y su
mingitorio.
Óleo
La pintura de óleo consiste en mucho polvo de color muy finito mezclado con
aceite formando una pasta espesa (Al material del cual se saca este polvo le
llamamos pigmento). Para pintar con óleo necesitamos un pincel, un trapo
para limpiarlo, una tablita para mezclar los colores y aceite de linaza para
hacer más aguada la pintura y para limpiar el pincel. También necesitamos un
soporte sobre el cual pintar.
Muchos artistas pintan con óleo porque es de las pinturas que tiene el color
más intenso y brillante. Con óleo puedes pintar sobre muchos materiales, los
más comunes son sobre tela y sobre madera.
El óleo se conoce desde la Edad Media y se aplicaba normalmente en
combinación con la pintura al temple o al fresco. Esto se debía a la lentitud de
su proceso de secado, que se aceleraba un tanto al combinarlo con otros
materiales como el temple o la témpera. Normalmente servía para retocar los
detalles de los grandes paneles realizados a toda velocidad sobre el yeso
fresco. La gran innovación llega con la época de los primitivos flamencos, que
revolucionan con sus investigaciones esta técnica. Los descubrimientos
tuvieron mucho que ver con el desarrollo de la alquimia, que dio lugar a las
modernas ciencias químicas. El avance consistió en combinar los óleos, que
literalmente significan aceites, no sólo con los pigmentos minerales que
ofrecen el colorido, sino con productos secantes que aceleren el acabado. El
más extendido fue la linaza, aunque cada maestro y cada taller de pintura tenía
su fórmula secreta que se transmitía oralmente de generación en generación.
Los efectos que permite el óleo son, por una parte, realizar una composición
de manera más lenta que al fresco, que ha de finalizarse diariamente. También
permite trabajar sobre un conjunto inacabado, en lugar de por áreas concluidas
en una sesión. La técnica posibilita los retoques, es decir, se podía variar la
composición, el número de figuras, los colores, etc. El detalle y la precisión
aumentan con este material. Y la profundidad de la escena aumenta mediante
un efecto óptico, ya que el color permanece opaco bajo capas y capas de
barnices traslúcidos que además aumentan la resistencia del cuadro al paso del
tiempo. El óleo puede ser utilizado sobre diversos soportes, lo que apenas
varía su aspecto, pero sí la preparación de dicho soporte. A partir del siglo XV,
como se ha mencionado la base más usada para el óleo será la tabla de
madera, especialmente desarrollada durante la pintura flamenca. El fresco no
puede considerarse una base, puesto que se aplica una vez seco el yeso para
retocar los grandes fragmentos pintados a toda velocidad. Los otros soportes
mayoritarios serán el lienzo y la lámina metálica.

Op Art
Movimiento internacional que surge a finales de los años cincuenta. El arte
óptico pretende producir efectos de relieve o profundidad o movimientos de
formas geométricas sin recurrir al relieve ni a la animación real de las
superficies. Los artistas de esta tendencia centran su trabajo en el estudio de
las relaciones entre color y espacio con el fin de provocar vibraciones
retinianas, para conseguir finalmente una experiencia física en el espectador.
Esto se consigue a través de la seriación, es decir en la repetición ilimitada de
un módulo formal. Los primeros artistas en llevar a cabo estas nuevas
investigaciones se reúnen en torno al artista Vasarely y son apoyados por la
galería francesa Denis René. Otros artistas de esta tendencia son Carlos Cruz
Díez y Rafael Soto.
P
Pan de Oro
Hoja o lámina de oro muy fina que se aplica sobre una superficie para dorarla.
(oro de hoja)

Papel maché

Técnica artesanal muy antigua, Consiste en la elaboración de figuras usando

pasta de papel, su nombre proviene del fráncés: papier mâché (papel
masticado o machacado) Esta pasta se obtiene de papel periódico o de estraza
cortado en trozos que se maceran con agua y engrudo o pegamento líquido
para formar en una estructura generalmente de alambrón, la pieza.E

Pastel
Técnica que tiene la particularidad de no utilizar ningún aglutinante, por lo
que el color de la barra es el definitivo. A cambio, tiende a ser alterado con
facilidad y necesita de un fijador para su total adherencia al soporte, que suele
ser papel. Tiene su origen en Italia durante el siglo XVI como evolución del
gis para dibujar. Los artistas impresionistas lo utilizaron con maestría.
Pátina
Especie de lustre o barniz que toman ciertos objetos con el paso del tiempo, la
humedad o el uso. La más característica es la coloración verdosa que adquiere
la superficie del bronce por efectos de la oxidación. La pátina se puede
obtener también artificialmente mediante la aplicación de ácidos amoniacales.

Perspectiva
Es el arte que enseña el modo de representar en una superficie los objetos y
disposición con que aparecen a la vista. Aérea: es la que toma en
consideración la gradación de tonos y la imprecisión de líneas que provoca la
interposición de la atmósfera entre los objetos y el observador. A vista de
pájaro: representación de un objeto visto desde lo alto, siguiendo los
principios de la perspectiva cónica. Caballera: modo convencional de
representar en un plano de un objeto, proyectando ortogonalmente todos los
puntos de éste sobre áquel. Cónica: su teoría se basa en la representación de la
intersección de un plano con el cono visual formado por el ojo del espectador
y los puntos del objeto. Las paralelas al plano del cuadro conservan su
posición relativa y las demás convergen en determinados puntos de fuga.
Plastilina
Mezcla formada a base de cera, óleos, arcilla y otros compuestos que puede
sustituir al barro de modelar en pequeñas obras.

Piroxilina
Es un barniz sintético de celulosa parcialmente nitrada. Resulta ser una
sustancia de manejo muy seguro y con importantes aplicaciones
especialmente utilizada en la industria automotriz. El trabajo industrial de
preparación de la piroxilina es arduo y tedioso; en forma artesanal requiere de
un enorme esfuerzo ya que debe someterse a cambios de temperatura por
largos períodos de tiempo. En el campo artístico este proceso es trabajado con
algodón puro y el uso de una mezcla sulfocítrica en un cristalizador que
permitirá el reposo de la mezcla hasta su uso. Conociendo algo de este
procedimiento, podremos comprender el valor de esta técnica.

Policromar
Decorar un objeto con diversos colores. Pintar una escultura imitando los
colores del modelo.

Ponderación
En el arte de la escultura, equilibrio estático logrado por el peso
uniformemente distribuido. Se opone en cierto modo al contrapposto, que
busca un equilibrio dinámico. Precolombino
Indica las culturas que existieron en América antes de la llegada, en 1492, de
Cristóbal Colón al Nuevo Mundo.
Primitivismo
Desde el punto de vista del arte contemporáneo juega un papel trascendente a
principios de nuestro siglo, cuando las vanguardias francesa y alemana
redescubren el arte negro-africano. En sentido estricto el primitivismo designa
la influencia de las obras primitivas sobre los artistas occidentales. Asimismo
constituyen el primer momento de las vanguardias rusas, durante 1905, y el
inicio de la siguiente década, los planteamientos formulados por Larionov y la
Gontcharova (rechazar las nociones idealizantes del arte y propugnar un
lenguaje directo y vital); se apoyaban en las tradiciones populares y en los
grabados en madera que mostraban las ediciones populares. De ese modo se
estableció un paralelismo con sus coetáneos alemanes del grupo Die Brücke,
sin olvidar las afinidades con diversos enfoques de Gauguin y el fauvismo.
Esta emergencia populista, activa hasta 1913, no es exactamente asimilable al
expresionismo alemán, ni debe confundirse con otras corrientes figurativas,
como la representada, por ejemplo, por Marc Chagall.

Pulimentar
Operación de acabado a que son sometidos los objetos y superficies con el fin
de eliminar irregularidades y asperezas, y conferirles un aspecto brillante y
liso.

R
Relicario
Desde la Edad Media, esta palabra designa un cofre de dimensiones reducidas,
en forma de sarcófago o iglesia, o medallón, en el que se guardaban las
reliquias.

Relieve
Escultura realizada sobre una superficie de manera que resalte sobre el plano,
sin despegarse totalmente del fondo. Puede ser un altorrelieve, mediorrelieve
o bajorrelieve.

Repujado
Trabajo decorativo hecho sobre metal o cuero que se realiza martilleando el
reverso para que quede en relieve por el anverso. Posteriormente se retoca con
el uso del cincel.
Retablo
Obra de arte que se coloca tras el altar, realizada sobre piedra, madera o metal,
y decorada con esculturas o pinturas, a ambas a la vez. Por lo general, el
retablo está formado por un cuerpo inferior, llamado banco o predela, y un
cuerpo superior con piezas en forma y cantidad variables según las épocas. El
cuerpo del retablo se divide verticalmente en calles, que a su vez pueden estar
separadas entre sí por entrecalles, y horizontalmente por pisos o cuerpos. En
ocasiones, el retablo consta de dos puertas en los extremos laterales que
pueden cerrarse, generalmente pintadas por dentro y por fuera. El conjunto
está protegido por el guardapolvo, que lo enmarca en saledizo.

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S Sanguina
Lápiz de color ocre rojo o dibujo realizado con él.

Sphyrélaton
Técnica utilizada en Grecia consistente en repujar el metal con el martillo y
con las láminas obtenidas recubrir un cuerpo de madera, obteniéndose una
estatua aparentemente en metal. Surrealismo
El surrealismo empieza en 1924 en París. Allí, el escritor francés André
Breton publica el Primer Manifiesto del Surrealismo y define el nuevo
movimiento como "automatismo psíquico puro a través del cual nos
proponemos expresar, ya sea verbalmente o por escrito, o de cualquier otro
modo, el funcionamiento real del pensamiento". En principio era un
movimiento de y para escritores, pero de inmediato se vislumbraron las
enormes posibilidades que tenían para la pintura y la escultura. Pronto se
distinguieron dos modos de hacer arte surrealista. De una parte, los pintores
que seguían defendiendo el automatismo como mecanismo libre de la
intervención de la razón; entre los más destacados están Joan Miró y André
Masson. De otra, cada vez adquirió más fuerza la opinión de quienes creían
que la figuración naturalista podía ser un recurso igual de válido. Sin duda,
Salvador Dalí llevaría al límite el poder rupturista de la figuración, pero
también cabría mencionar a René Magritte, Paul Delvaux o Yves Tanguy, éste
último más interesado en las formas viscosas, líquidas. El arte surrealista
investigó nuevas técnicas, como el frottage, la decalcomanía, el grattage, el
cadáver exquisito o la pintura automática. También se interesó el surrealismo
por la expresión de colectivos a los que apenas se había prestado atención en
el pasado. El arte de los pueblos primitivos, el arte infantil, de los dementes o
de los aculturizados fue revalorizado desde entonces. Su duración es
ciertamente muy extensa, desde 1924 hasta el final de la Segunda Guerra
Mundial. Además su capacidad de promoción fue excepcional, se celebraron
exposiciones en todo el mundo. Como consecuencia del surrealismo y la
abstracción, la pintura contemporánea norteamericana lideró a partir de 1945
el arte mundial.

T Terracota
Del latín terra cocta, tierra cocida. Arcilla cocida al horno, utilizada para
realizar esculturas, vasos, jarrones, relieves, elementos y motivos
arquitectónicos. Por extensión, escultura y pieza artística en barro cocido.

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Toréutica
Técnica que consiste en trabajar en relieve sobre piezas de metal de pequeñas
dimensiones, como cuños y medallas. Témpera
Técnica similar a la acuarela. En la témpera los pigmentos están aglutinados
con cola o mezclados con pigmento blanco. Aunque carece de la delicada
luminosidad de la acuarela, es más sustanciosa que ésta y su textura se parece
a la de la pintura al óleo. Además, la tendencia de los colores de la témpera a
aclarar a medida que se secan permite una amplia gama de efectos nacarados.
También conocido como gouache.

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Temple
La pintura de temple es una mezcla de mucho polvo de color muy fino
mezclado con agua destilada y yema de huevo.

Textil
Las artes textiles son los procesos de manufactura en los que se utilizan fibras
de origen vegetal, animal o sintético para construir objetos decorativos.
Tradicionalmente se ha utilizado el término «arte» para referirse a cualquier
habilidad o maestría, un concepto que se alteró durante el Romanticismo, el
período del siglo XIX, cuando el arte llegó a ser visto como «una facultad
especial de la mente humana clasificada junto con la religión y la ciencia».5
Esta diferencia entre oficio y bellas artes se aplica a las artes textiles, donde el
término «arte textil» se emplea para describir objetos decorativos a base de
textiles que no están destinados para el uso práctico.

Tricomía
Impresión tipográfica en color en la que se utilizan tres tintas diferentes.
Roberto Montenegro
V Vaciado
Procedimiento para la reproducción de esculturas o relieves. Se obtiene el
vaciado haciendo un molde de yeso, estuco u otro material similar en el que se
vierte una colada de metal fundido. También se llama vaciado a la escultura o
adorno obtenida con este procedimiento. Simpático y chistoso
Y Yeso
Sulfato de cal hidratado, compacto o terroso, y muy blando, utilizado en
escultura y construcción. Deshidratado por la acción del fuego y molido, el
yeso tiene la propiedad de endurecer rápidamente cuando se amasa con agua.
Por extensión, obra de escultura vaciada en yeso.

Glosario de Ecología

Abrasivo: Agente de limpieza que se utiliza para remover partículas de difícil

eliminación. Usados en exceso pueden provocar corrosión.

Acaricidas: Que sirve para matar ácaros. Aplicado a los productos destinados a este fin,
u. t. c. s. m.

Aditivos: Sustancia que puede añadirse a otras para darle otras cualidades, puedes ser
aditivos alimentarios, aditivos químicos etc...

Adulteración: Se considera adulterado un producto cuando su naturaleza o composición

no corresponde a aquélla con que se etiqueta, anuncia, expende o suministra, o cuando
no corresponde a las especificaciones de su autorización o haya sufrido tratamiento que
disimule su alteración, se encubran defectos en su proceso o en la calidad sanitaria de
las materias primas.

Agujero en la capa de ozono: Zona donde existe una disminución y pérdida de ozono en
las capas superiores de la atmósfera.
Albedo: Razón entre la energía luminosa que difunde por reflexión una superficie y la
energía incidente.

Ambiente: Conjunto de circunstancias que rodean a un organismo, estas pueden ser

naturales y sociales.

Amoníaco: (NH3) Gas incoloro, de olor irritante, soluble en agua, compuesto de un

átomo de nitrógeno y tres de hidrógeno. Es un producto básico en la industria química.

Anticiclón: Zona de la atmósfera con presiones altas. Los vientos que salen de ellas en
lugar de ser perpendiculares a las isobaras, se desvían en sentido de las agujas del reloj
en el hemisferio norte y al revés en el hemisferio sur.

Antioxidante: Producto usado para evitar la oxidación.

Aphelio: (Afelio) Punto de la órbita de un planeta que dista más del Sol.

Asbesto: Asbesto también llamados amiantos (Silicato de magnesia) sustancia mineral

natural (silicato fibroso), con dos grupos mineralógicos: serpentinos y anfíboles, que se
extrae de la roca en minas de distintos países.

Atmósfera: Capa de aire que rodea al planeta Tierra.

Azufre: Elemento químico de núm. atóm. 16. Muy abundante en la corteza terrestre, se
encuentra nativo o en forma de sulfuros, como la pirita o la galena, o de sulfatos, como
el yeso. Es frágil, craso, se electriza fácilmente por frotamiento y tiene olor
característico. Se usa para la vulcanización del caucho, como fungicida e insecticida y
para la fabricación de pólvora, plásticos, productos farmacéuticos y ácido sulfúrico.

Balance térmico: balance de las entradas y Salidas de Calor de un Cerramiento o una

Edificación. El resultado es positivo si el Cerramiento o la Edificación se calienta y
negativo si se enfría.

Bacteria: Microorganismos unicelulares.

Basura: Cualquier material cuya calidad no permita incluirla nuevamente en el proceso
que lo genera.

Bioenergía: Se llama así a la energía que se aprovecha de la biomasa.

Biosfera: Conjunto donde viven todos los seres vivos de la tierra.

Biodegradable: Sustancias que pueden ser descompuestas por los procesos biológicos
naturales.

Biodiversidad: Es el conjunto de variedad se las especies animales y vegetales en su

medio ambiente, necesarias para el equilibrio del ecosistema.

Biomasa: Materia orgónica empleada para producir energía.

Benceno: Hidrocarburo cíclico, aromático, de seis átomos de carbono. Es un líquido

incoloro e inflamable, de amplia utilización como disolvente y como reactivo en
operaciones de laboratorio y usos industriales.

Butano: Hidrocarburo ligero y gaseoso derivado del petróleo y envasado a presión.

Butadieno: Gas que se emplea para producir el caucho sintético.

Calentamiento Global: Alteración de la temperatura de la Tierra, aumento de su

intensidad.

Cambio Climático: Alteraciones que están ocurriendo en los ciclos climáticos naturales
del planeta Aumento excesivo de las emisiones de gases de efecto invernadero (GEI)
sobre el entorno
Capa de Ozono: Es la Capa compuesta por ozono que protege a la Tierra de las
radiaciones ultravioleta procedentes del sol y está compuesta por ozono.

Carburante: Es una mezcla de hidrocarburos y se emplea en los motores de explosión y

de combustión interna.

Celulosa: Sustancia orgánica que está presente en las membranas de las células
vegetales.

Cemento Pórtland: Varios siglos antes de Cristo los romanos descubrieron la

"puzzolana", material volcánico que extraían de Puzzuoli, cerca de Nápoles, Italia.
Mezclada con cal y arena endurecía cuando se amasaba con agua. La puzzolana
experimenta un fraguado hidráulico porque su transformación es causada por la acción
del agua. Muchas veces se intento imitar sin éxito hasta que, en 1824 el albañil inglés
Jon Aspdin elaboró un polvo que, empastado con agua, adquiría dureza y coloración
grisácea. Como se parecía a las piedras de Pórtland (Inglaterra), fue llamado Cemento
Pórtland.

Ciclón: Zona de la atmósfera con presiones bajas. Los vientos que entran en ellas, en
lugar de ser perpendiculares a las isobaras, se desvían en sentido de las agujas del reloj
en el hemisferio sur y al revés en el hemisferio norte.

Clima: Es una media de los tiempos meteorológicos de una zona a lo largo de varios
años.

Cobre: (Cu) Elemento químico de núm. átomo. 29. Metal abundante en la corteza
terrestre, se encuentra nativo o, más corrientemente, en forma de sulfuro. De color rojo
pardo, brillante, maleable y excelente conductor del calor y la electricidad. Forma
aleaciones como el latín o el bronce, y se usa en la industria eléctrica, así como para
fabricar alambre, monedas y utensilios diversos.

Condensación: Acción y efecto de condensar algo, convertir un vapor en líquido o en

sólido.

Contaminantes: Algo que contamina, alterar, contagiar, cambiar nocivamente la pureza

de algo mediante otros agentes físicos o químicos.
Clorofluorocarbonados: (CFC) Gas utilizado para aerosoles y sistemas de refrigeración,
que es considerado el principal responsable de la destrucción de la capa de ozono.

Conservación: Acción de mantener un producto o cosa en buen estado. Guardar

cuidadosamente, no perder características propias, durar, permanecer en buen estado.
Preservación de sustancias alimenticias contra la descomposición por distintos
procedimientos, para facilitar su transporte o permitir que sea consumida al cabo de un
tiempo que puede ser muy largo. En particular, alimento esterilizado por el calor y
conservado en recipientes, pH, actividad agua, control de la temperatura (refrigeración,
congelación), irradiación o adición de productos químicos.

Corrosividad: Un residuo es corrosivo se presenta en producto acuoso con un PH

elevado o liquido y corroer el acero.

Contaminación Acústica: Producida por ruidos diversos y excesivos que alteran el

medio ambiente, el desarrollo y reproducción de animales, y el correcto descanso del ser
humano. El ruido puede producir efectos muy nocivos sobre la salud humana.

Contaminación Ambiental: Es la presencia de sustancias nocivas para la salud.

Contaminación Atmosférica: Es la presencia en el ambiente de partículas que alteran la

calidad del Medio Ambiente.

Contaminación Lumínica: Producida por luz artificial excesiva e innecesaria, que altera
la calidad del aire con emisión de gases y demás partículas, y que puede degradar la
evolución y desarrollo de ecosistemas nocturnos, e impide ver estrellas y otros astros
celestes.

Desastres Naturales: Son catástrofes ocasionadas por la fuerza incontrolable de la

naturaleza. Por ejemplo: terremotos, huracanes, lluvias tropicales, etc. Algunos expertos
consideran que con el cambio climático se pueden producir en mayor medida debido a
alteraciones en el clima.
Deshielo: Acción y efecto de deshelar. Cuando elementos helados se hacen agua o
líquido. Por ejemplo, el hielo de los glaciares en los Polos. El calentamiento global
provoca que se deshielen a mayor velocidad y con ello sube el nivel del mar.

Desinfección: Reducción del número de microorganismos a un nivel que no dé lugar a

contaminación del alimento, mediante agentes químicos, métodos físicos o ambos,
higiénicamente satisfactorios. Generalmente no mata las esporas.

Desperdicio: Materia que puede ser un subproducto o residuo durante un proceso.

Dióxido de Carbono: (CO2) Es un gas asfixiante, incoloro e inodoro y un componente

del aire exterior que a elevadas concentraciones (>30.000 ppm) puede producir
problemas respiratorios, dolores de cabeza, mareos y somnolencia.

Dioxina: Elementos químicos resultantes de la combustión o incineración de residuos.

Se acumulan en suelos y tejidos orgánicos y pueden penetrar en los alimentos. En
grandes cantidades son nocivos para la salud y pueden provocar cáncer y otras
alteraciones.

Ditiocarbamatos: Fungicidas que se utilizan para las plantas y los árboles.

Ecología: Tiene varias acepciones. Por un lado, significa defensa y respeto por el medio
ambiente y por el entorno, y actuaciones en pro de la conservación del medio. Por otra
parte, es la ciencia que estudia la interacción entre ser humano y entorno.

Efecto Invernadero: El efecto invernadero en sí es un fenómeno natural, que permite

que pueda haber vida en la tierra, regula la temperatura del Planeta, consiste en que la
Tierra retiene una parte de la energía solar que atraviesa la atmósfera para calentar el
medio, y el resto pasa de nuevo al espacio, con el calentamiento global lo que se ha
provocado es un alza de la temperatura de la atmósfera y por ese motivo se retiene más
calor del necesario, y la Tierra se recalienta en exceso.

Emisiones: Determinadas sustancias que son liberadas a la atmósfera, al agua o al suelo,

puede ser en forma de calor, vapor, vibraciones, ruidos, etc.
Energía: Capacidad para realizar un trabajo. Se mide en julios. (Símbolo E).

Energía Alternativa: Energía renovable, es decir buscar otra alternativa a otras energías.

Energía Eólica: Se obtiene de la fuerza del viento.

Energías Rrenovables: Llamada también energía alternativa al ser una opción que se
puede renovar u optar por otras energías que no dan en el Medio Ambiente.

Energía Solar: Llamada así a la energía que se obtiene directamente del sol.

Etano: Hidrocarburo formado por dos átomos de carbono y seis de hidrógeno.

Etanol: Alcohol etílico, compuesto químico en forma de líquido incoloro e inflamable.

Su fórmula es CH3-CH2-OH.

Etilenbisditiocarbamato: Plaguicida cuyas impurezas pueden ser peligrosas.

Evaporación: Es la acción de evaporar, es decir convertir en vapor un líquido.

Fungicidas: Agentes que se utilizan para exterminar a los hongos.

Ftalimidas: Es un Fungicida inorgónico, es decir que no tiene órganos para la vida.

Follaje: Grupo de hojas de plantas y árboles.

Gases de invernadero: Gases que se encuentran en la troposfera y que controla el calor

de sol, desde la superficie terrestre.

Green: (vocablo que en castellano significa verde). Es el título de la revista de

Greenpeace sobre medio ambiente.
Genética: Se refiere al origen de las cosas. Puede ser el código genético, que es lo que
define nuestras características heredadas, o la ingeniería genética, que se refiere a la
investigación y manipulación del ADN entre unos organismos y otros para crear nuevas
especies.

Herbicidas: Productos químicos que se utilizan para eliminan o impedir el crecimiento

de algunas plantas herbáceas.

Hibernación: Disminución de la temperatura corporal y del metabolismo en los

animales.

Hidrocarburos: Compuestos bioquímicos que resultan de la combinación del carbono

con el hidrógeno.

Hidrógeno: (Símbolo químico H) Gas incoloro e inodoro y altamente inflamable, se

encuentra en abundancia en el universo y en la corteza terrestre.

Huracán: Viento que azota con gran fuerza.

Incineración: Destrucción por combustión completa de materias orgánicas u otra

materia.

Inocuo: Aquello que no hace daño o no causa actividad negativa a la salud.

Inorgánico: Que no tiene órganos para la vida.

Insecticidas: Productos que se usan para eliminar a los insectos.

Jungla: Terreno que se caracteriza por tener mucha vegetación. Suele haber junglas en
zonas de Asia, América y África.
Jable: Arena volcánica que se extiende encima de cierto tipo de cultivos a fin de hacer
que la tierra conserve su humedad.

Jábega: Barca pequeña que sirve para pescar.

Kayak: Canoa que usan los esquimales para pescar y moverse. Se mueve con los remos,
por lo que no contamina el medio ambiente.

Kermes: (también quermes) Es un insecto parecido a la cochinilla. Pero también se

llama así el mineral compuesto por sulfuro de antimonio oxigenado, que es rojo.

Kárstico: Se refiere a formaciones calizas (de piedra o roca), que se han creado por la
erosión del agua.

Latitud: Se llama así a la distancia que existe desde un punto de la superficie terrestre al
Ecuador, contada en grados de meridiano.

Lagomorfo: Animales del grupo de los mamíferos que se parecen a los roedores, pero
con más dientes. Por ejemplo los conejos..

Lagar: Tierra donde hay olivares y donde hay herramientas para extraer el aceite, hacer
la uva.

Lluvia ácida: Contaminación por emisión de óxidos de azufre en la atmósfera.

Llanada: zona en el campo que es llana, sin montañas, ni altibajos.

Lluvial: Se refiere al agua de lluvia.

Llovizna: Lluvia que cae suavemente.

Materia Prima: Sustancia o producto de cualquier origen que se use en la elaboración de
alimentos, bebidas, cosméticos, tabacos, productos de aseo y limpieza.

Medio Ambiente: "Conjunto de componentes físicos, químicos, biológicos y sociales

capaces de causar efectos directos o indirectos, en un plazo corto o largo, sobre los seres
vivos y las actividades humanas". (Definición de las Naciones Unidas).

Materia Prima: Sustancia o producto de cualquier origen que se use en la elaboración de

alimentos, bebidas, cosméticos, tabacos, productos de aseo y limpieza.

Melanina: Pigmento defensivo que se encuentra en algunas células de los vertebrados,

de color negro o pardo negruzco y que hace que los ojos, la piel y el pelo tengan color.

Metano: (Símbolo químico CH4) Pertenece a los hidrocarburos alifáticos, en forma gas
incoloro que mezclado con el aire es inflamable.

Metanol: Alcohol del metano (Símbolo químico CH3OH).

Molusquicidas: Son pesticidas que se utilizan para controlar la reproducción de los

caracoles y u uso es perjudicial para ellos.

Monzón: Viento estacional que sopla en verano del suroeste al noreste en el océano
Indico.

Monóxido de Carbono: Es un gas incoloro e inodoro que lo produce la combustión de

los motores de los vehículos.

Naturaleza: Es el lugar donde conviven los seres humanos, junto al reino animal,
vegetal y mineral.

Nematocidas: Es la sustancia que mata a los gusanos llamados nematodos y se

encuentran en el aparato digestivo.
Nucleares: Instalaciones de producción eléctrica.

Ñagaza o Añagaza: Señuelo para coger aves. Suele ser un pájaro similar a los que se
trata de cazar.

Nublado: En el diccionario de la Real Academia Española aparece este término, que es

más utilizado en su otra versión: nublado. Se refiere cuando el cielo está cubierto de
nubes.

OMS: Siglas de la Organización Mundial de la Salud.

Orgánico: (En química según la RAE) Dicho de una sustancia: Que tiene como
componente constante el carbono, en combinación con otros elementos, principalmente
hidrógeno, oxígeno y nitrógeno.

Oxidantes: Se llama así a las substancias que hacen estropear en forma de oxidación.

Óxido de Nitrógeno: (Símbolo químico N2O) Compuesto químico que surge de la

combinación del oxígeno y el nitrógeno.

Ozono: Estado alotrópico del oxígeno que se produce por la electricidad, protege a la
Tierra de los rayos ultravioletas que despide el sol.

Perihelio: Punto en el que un planeta tiene mayor proximidad del Sol.

Pesticidas: Sustancia química que destruye las plagas de animales y plantas: la caza
incontrolada, los planes de regadío y el uso de pesticidas pueden amenazar la
continuidad de este ecosistema (Definición del diccionario de la Real Academia).

Petróleo: Líquido de origen natural oleaginoso, se llama así a la mezcla inflamable no

homogénea de hidrocarburos que se han producido por la composición de los restos
fósiles de animales prehistóricos y se encuentra en pozos bajo la corteza terrestre.
Pirotécnicas: Fábricas donde se elaboran los materiales explosivos o fuegos artificiales.

Plagicida: Son llamados así los denominados plaguicidas y se utiliza para combatir
plagas.

Población: Conjunto de individuos perteneciente a una misma especie que ocupan un

mismo lugar.

Polímero: Compuesto químico, sintético o natural que consiste esencialmente en

unidades estructurales repetidas.

Problema Ambiental: Daño que se hace al medio ambiente al realizar diversas

actuaciones y que se presuntamente tienen consecuencias en el cambio climático.

Propano: Gas incoloro derivado del petróleo que pertenece a los hidrocarburos
alifáticos, su uso más habitual es doméstico e industrial.

Química: Ciencia que estudia la composición y propiedades de la materia partir de su

composición de los átomos.

Quasar: Elemento celeste pequeño pero con mucha luz, y que emite mucha radiación en
todas las frecuencias. Aunque están muy lejos de la Tierra pueden verse por su gran
luminosidad. Los expertos dicen que parecen ser núcleos activos en galaxias jóvenes.

Quitanieves: Máquina que se encarga de quitar la nieva cuando hay nevadas intensas.

Reciclado: Acción y efecto de reciclar para tratar a un material que ya ha sido usado
anteriormente y mediante un proceso se puede volver a utilizar ya sea con el mismo
objetivo o creando otros nuevos productos para otros usos.

Residuo: Todo material que no tiene un valor de uso directo y que es descartado por su
propietario. Se clasifican según:
Explosividad: Un residuo es explosivo si es una sustancia fabricada con el objetivo de
producir una explosión o efectos pirotécnicos.
Inflamabilidad: Un residuo es inflamable, liquido o no liquido y ser capaz de bajo
condiciones de temperatura y presión, producir fuego por fricción, absorción de
humedad o alteraciones químicas espontáneas. Ser oxidante que pueda liberar oxigeno
y, como resultado, estimular la combustión y aumentar la intensidad del fuego en otro
material.
Reactividad: Un residuo es reactivo si muestra una reacción violenta con el agua, genera
gases, vapores y humos tóxicos en cantidades suficientes para provocar daños a la salud
o al ambiente cuando es mezclado con agua.
Toxicidad: Un residuo es tóxico si tiene el potencial de causar la muerte, lesiones
graves, efectos perjudiciales para la salud del ser humano si se ingiere, inhala o entra en
contacto con la piel.
Patogenicidad: Un residuo es patógeno si contiene microorganismos o toxinas capaces
de producir enfermedades. No se incluye en esta definición a los residuos generados en
el tratamiento domésticos
Resinas: Sustancias sólidas o de consistencia pastosa, insolubles en el agua, solubles en
el alcohol y en los aceites esenciales, y capaz de arder en contacto con el aire, obtenidas
naturalmente como producto que fluye de varias plantas.

Rodenticidas: Pesticidas usados para eliminar a los ratones.

Sulfitos: Sales minerales y orgánicas del ácido sulfuroso.

Simún: Viento muy fuerte y caliente que sopla en los desiertos.

Tifón: Viento de gran fuerza. Huracán. Se diferencia por el lugar donde se produce. El
tifón se produce en Océano Pacífico Occidental.

Tolueno: Líquido derivado del benceno empleado como disolvente industrial.

Tóxico: Aquello que constituye un riesgo para la salud cuando al penetrar al organismo
humano produce alteraciones físicas, químicas o biológicas que dañan la salud de
manera inmediata, mediata, temporal o permanente, o incluso ocasionan la muerte.
Tiocarbamatos: Se utilizan en la elaboración de algunos plaguicidas en forma de
líquido, inflamable y es tóxico.

Transgénico: Producto manipulado genéticamente para conseguir otras propiedades.

Troposfera: Capa inferior de la atmósfera terrestre donde ocurre la mayor parte de los
fenómenos climatológicos.

Tsunami: Gran onda marina que se produce por un movimiento sísmico ocurrido en el
fondo submarino provocando grandes olas al llegar a las costas.

Usina: Fábrica para producir gas, electricidad, agua, etc.

Vertido: Residuos que son desechado en las aguas subterráneas de manera directa o
indirectamente.

Vega: Tierra húmeda (en Chile). En otros lugares, se dice de la tierra que es llana y
fértil.

Xenón: Es un gas que se encuentra en el aire, pero en mínima cantidad. Es denso y no

tiene color. Se usa en ciertos casos para rellenar lámparas o luces.

Yerba: Más utilizado: hierba. Son plantas de tallo tierno.

Zafacón: En Puerto Rico y República Dominicana se llama así a los recipientes donde
se recogen las basuras.

Referencias bibliográficas
RAE
Ciencias de la Tierra y el Medio Ambiente - Miteco (Ministerio para la Transición
Ecológica y el Reto Demográfico).