Valeria Gutiérrez III.

-Unidad II. EL ROMANTICISMO EUROPEO

A. Investigación.

- Cronología, aportes y obras más importantes de: Félix Mendelssohn / Héctor Berlioz

Félix Mendelssohn.

Felix Mendelssohn (Hamburgo, 3 de febrero de 1809-Leipzig, 4 de noviembre de 1847),

Desde 1817 comenzó a recibir clases de composición con Carl Friedrich Zelter en Berlín. este fue una
gran influencia en su carrera futura.

A los once ya había escrito un trío para piano y cuerdas, una sonata para piano y violín, cuatro piezas
para órgano, una opereta cómica en tres actos y una cantata; a los doce compuso cinco cuartetos para
cuerdas, nueve fugas, varias piezas para piano y dos operetas

Hizo su primera aparición como director de ópera en la producción de Immermann de Don Giovanni de
Mozart a finales de 1833.

Un hito conseguido por Mendelssohn durante los años de su estancia en Leipzig fue el estreno de su
oratorio Paulus, que tuvo lugar en el Lower Rhine Festival en 1836

Su oratorio Elías fue estrenado en Birmingham en el Triennial Music Festival el 26 de agosto de 1846.

En 1843, Mendelssohn fundó una importante escuela de música, el Conservatorio de Leipzig, y

persuadió a Ignaz Moscheles y a Robert Schumann para que se unieran a él.

No se dedicó únicamente a componer e interpretar, sino que también centró sus esfuerzos en realizar
las primeras ediciones críticas para algunas editoriales de los oratorios de Georg Friedrich Händel y de
la música para órgano de Johann Sebastian Bach.

En 1844, alternó su tiempo entre Leipzig y Berlín. Compuso gran cantidad de obras, como el famoso
Concierto para violín, trabajó con afán para erigir un monumento a Johann Sebastian Bach, dirigió e
interpretó conciertos en Alemania e Inglaterra, muchos de ellos «a beneficio» o de carácter caritativo.

Obras mas importantes:

La Primera Sinfonía en do menor para orquesta la compuso en 1824, su Quinta Sinfonía, la Tercera
Sinfonía, conocida como Sinfonía escocesa, el Concierto para violín de Mendelssohn en mi menor, Op.
64 (1844), escrito para Ferdinand David, se ha convertido en una de las composiciones más populares
del compositor. En particular su Cuarteto de cuerdas n.º 6, el último de sus seis cuartetos de cuerdas y
obra principal.
Las obras del propio Mendelssohn muestran su estudio del Barroco y los comienzos del Clasicismo. Sus
fugas y obras corales sobre todo reflejan una claridad tonal y un uso del contrapunto, que remite al
estilo de Johann Sebastian Bach, por cuya música estaba fuertemente influido.

Héctor Berlioz.

Louis Hector Berlioz (La Côte-Saint-André, 11 de diciembre de 1803-París, 8 de marzo de

1869)

Berlioz nació en Francia en La Côte-Saint-André, entre Lyon y Grenoble.

Asistió al Conservatorio de París, donde estudió composición y ópera

En 1830 (el mismo año del debut de la sinfonía Sinfonía fantástica) Berlioz ganó el Premio
de Roma, la beca más importante del mundo de la música.

En 1838, estrena su primera ópera, Benvenutto Cellini, cuyo libreto se basa en las
memorias del escultor florentino del siglo xvi del mismo nombre.

En 1844, Héctor Berlioz compuso la primera obra que se conoce para saxofón, que es el
sexteto Canto Sagrado.

Héctor Berlioz toma de Beethoven la teatralidad, dejando de lado lo que se refiera a un

modelo de desarrollo temático, cuestión fundamental para los músicos alemanes.

B.- VIDEOS.

F. Mendelssohn

https://www.youtube.com/watch?v=_P2_05WKBU8

Sueños de una noche de verano.

1. Período histórico: Romanticismo.

2. País: Alemania.

3. Autor: Felix Mendelssohn.

4. Género: Instrumental.

5. Puesta en escena: Orquesta.

6. Instrumentos que participan en el video: Fagots, violines, percusión, Flautas, cuerno francés.
7. Comentario sintético sobre la obra: Inspirado en “sueños de una noche de verano” de
Shakespeare, en el primer movimiento, el “scherzo”, hace alusión a los pies de hadas, es por eso
que comienza con notas rápidas, a lo largo del movimiento se puede llegar a reflejar en la música
“la danza de las hadas”, con pasajes veloces por las flautas, en mayor parte, acompañadas por la
percusión.

8. Forma Musical: Sonata.

https://www.youtube.com/watch?v=NKOsJw3XEe0

Octeto de cuerdas.

1. Período histórico: Romanticismo.

2. País: Alemania.

3. Autor: Felix Mendelssohn.

4. Género: Instrumental.

5. Puesta en escena: Octeto de cuerdas.

6. Instrumentos que participan en el video: Violines, cellos, violas.

7. Comentario sintético sobre la obra: Se trata de la pieza “octet” como su nombre lo dice, es para
8 músicos es posible que se haya inspirado en el Doble Cuarteto en re menor, op. 65 de Louis
Spohr, debido a que era un estilo muy nuevo, En la partitura, Mendelssohn escribió que la pieza
debería "ser tocada por todos los instrumentos al estilo de una sinfonía”.

Se trata del 4to movimiento “Presto”, comienza con pasajes rápidos técnicamente complicados
que lleva al tema principal, cada grupo de instrumentos tiene su propia melodía, contiene pasajes
veloces que llevan junto a crescendos a largas melodías. Los pianos son exagerados y los
crescendos acompañados con notas cortas descendentes.

8. Forma Musical: Sinfonía.

https://www.youtube.com/watch?v=vzbC39utkTw

1. Período histórico: Romanticismo.

2. País: Alemania.

3. Autor: Felix Mendelssohn.

4. Género: Instrumental.

5. Puesta en escena: Orquesta con solista.

6. Instrumentos que participan en el video: Violin, viola, cello, flauta, percusión, faggot.

7. Comentario sintético sobre la obra: Se trata de una de las obras más famosas el concierto en
mib menor, el primer movimiento comienza con el tema principal, seguido por la orquesta, esta
obra tiene una melodía en forma cíclica. Uno de los primeros conciertos románticos y mas
importantes en el repertorio del violín, lleno de técnicas innovadoras para la época.

8. Forma Musical: Sonata.

https://www.youtube.com/watch?v=0Oo4z37OUEI

1. Período histórico: Romanticismo.

2. País: Alemania.

3. Autor: Mendelssohn.

4. Género: Instrumento.

5. Puesta en escena: Orquesta.

6. Instrumentos que participan en el video: Violin, viola, cello, percusión, trompetas, trombones.

7. Comentario sintético sobre la obra: Forma parte de las piezas inspiradas en “una noche de
verano” de Shakespeare, y una de las piezas más conocidas del compositor, “la marcha nupcial”,
comienza con una introducción por trompetas, que da continuación a toda la orquesta. El tema es
repetitivo, con el espíritu de marcha. Reiteradas veces el tema es tocado, para dar paso a otro
pequeño tema.

8. Forma Musical: Rondó.

H. Berlioz

https://www.youtube.com/watch?v=npg11G8ZkAY

Sinfonía Fantástica.

1. Período histórico: Romanticismo.

2. País: Francia.

3. Autor: Berlioz.

4. Género: Instrumental.

5. Puesta en escena: Orquesta.

6. Instrumentos que participan en el video: Violin, cello, flautas, percusión, arpa.

7. Comentario sintético sobre la obra: Se trata de la sinfonía fantástica, la misma que catapultó la
carrera artística de Berlioz, es el 2do movimiento, el cual tiene un estilo danzante, que lleva a una
melodía por la flauta y arpas con pasajes largos acompañados por la orquesta, estas cobran gran
importancia en esta pieza.

8. Forma Musical: Sinfonía.

https://www.youtube.com/watch?v=fuqu_eNO51M

Encore: Hector Berlioz: Hungarian March - YouTube Symphony Orchestra Encore (Marcha
húngara)

1. Período histórico: Romanticismo.

2. País: Francia.

3. Autor: Berlioz.

4. Género: Instrumental.

5. Puesta en escena: Orquesta.

6. Instrumentos que participan en el video: Violines, cellos, violas, flautas transversales, oboes,
fagots...

7. Comentario sintético sobre la obra: Se trata de la “Condenación de Fausto” o también conocida

como “Marcha húngara”, fue escrita por Berlioz para satisfacer a la audiencia durante su gira por
Hungría, que si bien era parte del Imperio Austriaco ansiaba alcanzar su independencia. Berlioz
hizo un arreglo para orquesta que bautizó Marche Hongroise y ejecutó en la ciudad de Pest con un
enorme éxito. Por eso decidió incorporarla a La Damnation de Faust, y ubicó la primera parte de la
obra en Hungría. La pieza desde el primer momento contiene un estilo fantástico, totalmente
nacionalista húngaro.

8. Forma Musical: Sinfonía.

https://www.youtube.com/watch?v=k4Qx4QBeekE

L'Adieu des bergers à la Sainte-Famille

1. Período histórico: Romanticismo

2. País: Francia.

3. Autor: Berlioz

4. Género: Mixto.

5. Puesta en escena: Orquesta y coro.

6. Instrumentos que participan en el video: Voz humana, cuerdas, percusión, vientos

7. Comentario sintético sobre la obra: Se trata de la trilogía “bendita”, según Berlioz, se trata de
los pastores diciéndole adiós al bebé Jesucristo, cuando éste se va hacia Egipto, es una de las obras
más aclamadas del compositor, y se presenta más que todo en navidad. Esta pieza es religiosa y
con un estilo coral barroco, con notas largas y pesadas, sin saltos, melodía ejecutada por el coro el
cual es acompañado por la orquesta.

8. Forma Musical: Oratorio.