C.A.

J /2018

I.P.E.M 92

NOMBRE DEL TALLER: GRAFICARTE - 185

NOMBRE y APELLIDO : ARIEL H. DEL VALLE

FORMACIÓN: TÉCNICO SUPERIOR DE ARTE EN ARTES VISUALES

ORIENTACIÓN: ARTE Y COMUNICACIÓN

LUGAR FÍSICO: SUM- PATIO- AULA ETC

DIA y HORARIO: SABADO

CANTIDAD DE PARTICIPANTES: 22 MAX 25 ALUMNOS

FUNDAMENTACIÓN

En Brasil, el Hip Hop está siendo utilizado en la

educación de calle para empoderar a los jóvenes y
permitirles un futuro mejor. En nuestra investigación
nos planteamos que el uso del arte comunitario
aplicado al Hip Hop permitiría: (a) aumentar el
desarrollo de la autoestima; (b) incrementar el
vínculo afectivo entre ellos y con el educador; y (c)
desarrollar un proceso positivo de promoción social. A partir de un diseño basado en la metodología
comunicativa crítica, se ha analizado la propuesta llevada a cabo en Espacio Mestizo a través de
grupos de discusión, entrevistas a participantes, entrevistas en profundidad al panel de expertos y el
diario del investigador. La propuesta basada en un taller de grafiti ha demostrado que este arte del
Hip Hop aplicado de una forma participativa es un instrumento que mejora la autoestima, las
relaciones, y la promoción social

Una experiencia es algo de loque uno mismo sale transformado (Foucalt, 1961).

La educación de calle se ha valorado como una acción muy necesaria dentro de la acción social en
contextos marginados (Miquel, 1999, 2002; Petrus, 1997). Pero es difícil definir qué es la educación de
calle, ya que muchos profesionales se ven envueltos en diferentes ámbitos de la animación, la
educación, la educación social, el trabajo social, etc. (Urbano, 2008). Para superar esta limitación se
suele definir en función de qué es educador de calle, el cual toma la calle desde la crítica como un
espacio educativo siendo una figura de referencia para los jóvenes (Costa Cabanillas, 1995

El educador articula su intervención desde los contenidos de comunicación con el entorno

comunitario, promoviendo la motivación de los usuarios, su participación activa como ciudadanos, el
aprendizaje de habilidades básicas, la normalización de sus vidas y la asunción de la norma social
(Dalmau, Miquel y Pélaez, 2000). En esta línea Urbano (2008) destaca como principales
características de la educación de calle: (a) contacto directo con la realidad desde lo cotidiano; (b)
trabajo con los jóvenes más desfavorecidos promoviendo procesos educativos que posibiliten el
crecimiento personal y la inserción crítica en la sociedad; (c) proporciona medios; y (d) moviliza a la
comunidad y trabaja con ella

La utilización del Hip Hop como realidad educativa de calle es un fenómeno que se está comenzando a
estudiar desde los ambientes académicos

El beneficio individual, relación positiva en lo interpersonal y la promoción ciudadana. Al beneficio

individual se llega a través del poder de la Actitud, del incremento de la autoestima y, el sentido de
pertenencia a un movimiento. El beneficio interpersonal se basa en la relación que se establece entre
el educador y el educando. La promoción ciudadana consiste en encauzar la crítica y la reivindicación,
generando justicia social, y dotando de recursos para su futuro profesional (Silverstein, 2002).

Medio de transformación en realidades marginales y en procesos de degradación personal agudos.

Pardue (2007) observa cómo el Hip Hop es una alternativa educativa para menores en condiciones de
degradación personal. No sólo puede ser clave en el proceso individual, interpersonal y de promoción
social, sino que en determinadas realidades es el único medio de empezar a desarrollarlo. En otro
sentido Williams y Noble (2008) consideran que el Hip Hop es clave para la recuperación de
adolescentes

La importancia del proceso artístico como motor fundamental de cambio y trasformación.

Diferentes estudios, (Meirieu, 2006; Pardue, 2007) resaltan la importancia del proceso y del curso de
las fases artísticas. El proceso tiene unas condiciones que modulan la actitud, crea acciones cívicas,
pero sobre todo generan paciencia, espera, esfuerzo, sacrificio y continuidad. Es la clave para que
reflexionen antes de actuar

La transformación como una acción no politizada, no dirigida y no controlada por la institución. Para
que el lenguaje artístico implique promoción social, crecimiento personal y, transformación social y
comunitaria, es necesario que se autogestione por los protagonistas. Esto otorga a los adolescentes el
sentimiento de pertenecer a un grupo con el que se establecen fuertes vínculos, permitiéndole
manejar mejor los conflictos y las opciones
Para la realización de nuestro estudio pretendemos refutar la siguiente hipótesis, que abarca tres
aspectos:

La educación artística urbana o en medio abierto (a) aumenta el desarrollo de la autoestima del chico
o chica en situación de riesgo, a la vez (b) incrementa el vínculo afectivo entre ellos y con el educador
y (c) desarrolla un proceso positivo de promoción social.

Se evidenció la importancia de saber acoger desde el interés de los adolescentes, así como de saber
generar espacios no definidos, no cerrados por la mirada institucional y, espacios de escucha.
Trabajar desde sus contextos naturales de calle, barrio y desde el juego, como plantea Skuf:

Los modos de presentación suelen ser esas marcas, ese tiempo que es fundamentalde la acogida para
poder enganchar algo que es propio de él, que es su gusto, su interés, y sabes desarrollar eso, y
sostenerlo, hacerle trabajar a partir de eso, y hacerle ir más allá de donde él lo plantea

La participación protagonista de los adolescentes en el proceso artístico, no sólo permite el

empoderamiento, sino que mejora las relaciones con el educador de calle. El trabajo ha generado
expectativas y momentos de superación personal. Los adolescentes, dueños del proceso educativo, se
mostraron totalmente confiados a lo que los educadores les proponían. La relación se basaba en que
ellos eran los dueños de ese espacio y los educadores eran agentes que ayudaban al grupo.
Consideramosque el proceso generó un modelo de autoridad en el que los adolescentes reconocen la
valía y saber de los educadores y esto es lo que genera la relación educativa

Es común en el adolescente la búsqueda de intensificar su experiencia biográfica y afectiva mediante

su integración en una de las llamadas Tribus Urbanas . Las Tribus Urbanas constituyen una
posibilidad de crear una identidad y de potenciar una imagen social, aunque generalmente están
direccionadas a espacios que se alejan de la escuela. Es ahí donde el educador debe colocar su
atención con una posición mediadora potenciando, por ejemplo, las cualidades artísticas de los
jóvenes

La tribu Hip hop es una expresión juvenil bastante trasversal y completa en cuanto a domino
artístico, ya que incursiona en el mundo de la música, en el del baile y en el de la pintura. Desde el
punto de vista educativo aporta un rico material que el docente puede aprovechar para trabajar
diversas área. Por otro lado, para entender el fenómeno del graffiti contemporáneo debemos analizar
conceptos tales como Arte Urbano o Rap y comprender el porqué se producen. Se ha considerado
este tipo de comunicación visual como una forma expresiva de arte

El arte urbano o arte callejero ( street art en inglés) describe todo el arte expresado en la calle y
engloba tanto al graffiti como a otras formas diversas de expresión artística, como por ejemplo las
esculturas vivientes . El arte urbano nace en las grandes ciudades: Nueva York, Barcelona, Berlín,
México, Londres...y es también en las grandes ciudades donde se crean las subculturas del reciclaje
A través de este taller se pretende trabajar sobre un arte urbano como es el graffiti, en el ámbito de
conocimiento de la Educación Plástica y Visual. La asignatura está orientada a que el alumnado
conozca esta manifestación artística, en su dimension técnica y conceptual. De igual modo, también
tiene como finalidad desarrollar la creatividad en nuestro alumnado. A lo largo del curso se mostrará
el proceso de creación de un graffiti empleando una serie de métodos empleados en Educación
Plástica y Visual. El objetivo final es que el alumno/a practique con las técnicas, herramientas y
mecanismos de planificación de todo proyecto creativo, para crear un graffiti

Hay que resaltar que en el entorno rural, en el que nos encontramos, también se puede hablar de arte
urbano, entendiendo este como manifestación que se plasma en el casco urbano de los municipios,
independientemente de la extensión y marco geográfico y socioeconómico de éstos.

Por último, quisiéramos resaltar que por su propia naturaleza, este arte urbano tiene un enorme
potencial motivador para el alumnado dadas sus formas llamativas, la relación entre texto, imagen y
fondo, la expresividad, la fusión con el mundo urbano y de la cotidianeidad ciudadana, y el tono
reivindicativo y a veces transgresor que lo caracteriza

Articulación
El alumno articulara con otras áreas como el dibujo técnico para afianzar conocimientos de dibujo de
proyectos de GRAFFITIS

Se articulara también con informática para digitalizar los bocetos y trabajar con el arte digital ,
MULTIMEDIA

OBJETIVOS GENERALES DE ETAPA.

Cursando esta materia, los alumnos/as desarrollarán las capacidades que les permitirán alcanzar los
siguientes objetivos generales de etapa:

-Desarrollar y consolidar hábitos de disciplina, estudio y trabajo individual y en equipo como

condición necesaria para una realización eficaz de las tareas del aprendizaje y como medio de

-Desarrollar destrezas básicas en la utilización de las fuentes de información para, con sentido crítico,
adquirir nuevos conocimientos. Adquirir una preparación básica en el campo de las tecnologías,
especialmente las de la información y la comunicación.

-Desarrollar el espíritu emprendedor y la confianza en sí mismo, la participación, el sentido crítico, la

iniciativa personal y la capacidad para aprender a aprender, planificar, tomar decisiones y asumir
responsabilidades.

-Apreciar la creación artística y comprender el lenguaje de las distintas manifestaciones artísticas,

utilizando diversos medios de expresión y representación

Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros leguajes y elegir la fórmula
expresiva más adecuada en función de las necesidades de comunicación.

Expresarse con creatividad, mediante las herramientas del lenguaje plástico y visual y saber
relacionarlas con otros ámbitos de conocimiento.

Utilizar las diversas técnicas plásticas y visuales y las Tecnologías de la Información y la comunicación
para aplicarlas en las propias

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Descubrir el arte urbano de la mano del graffiti.

Utilizar los elementos plásticos con fines expresivos.

Conocer diferentes técnicas de creación. Desarrollar la creatividad y la imaginación.

Educar la sensibilidad artística

A través de este taller se pretende trabajar sobre un arte urbano como es el graffiti, en el ámbito de
conocimiento de la Educación Plástica y Visual. La asignatura está orientada a que el alumnado
conozca esta manifestación artística, en su dimension técnica y conceptual. De igual modo, también
tiene como finalidad desarrollar la creatividad en nuestro alumnado. A lo largo del curso se mostrará
el proceso de creación de un graffiti

empleando una serie de métodos empleados en Educación Plástica y Visual. El objetivo final es que el
alumno/a practique con las técnicas, herramientas y mecanismos de planificación de todo proyecto
creativo, para crear un graffiti

Al final de este recorrido prepararán su propio proyecto mural. En el aula se diseñarán dibujos
que después se pasarán a las plantillas (stencil art) dentro del aula. Una vez finalizados se
proyectarán y comentarán en clase los bocetos y se pasará a la práctica con spray, pintura
acrílica, rotulador o aquellos medios que el profesor vea adecuados.

Se formarán grupos de 4 o 5 alumnos a modo de Crew. Cada grupo se pondrá un nombre y

presentará un propio proyecto.

Aquellos alumnos que lo decidan, crearán una letra o composición rapera, que presentará a sus
compañeros al finalizar la actividad. La letra versará sobre sus problemas cotidianos, historias
de su barrio, sucesos que le hayan impactado o le preocupen...igualmente, aquellos alumnos
que quieran y sepan bailar breakdance mostrarán una exhibición a sus compañeros.

El desarrollo de las actividades plásticas se acompañarán con música Rap, seleccionando aquellos
grupos que decidan los alumnos

El taller está orientado a chicos y chicas estudiantes de secundaria, cualquiera que sean sus
edades, pero también está orientado a taller de participación ciudadana, orientado a:

Conocer mejor la historia y las diferentes técnicas de graffiti.

Conocer a artistas que hayan marcado las pautas a seguir en cada estilo, así como saber
encuadrarlos dentro de cada uno.

Reconocer los usos adecuados e inadecuados del graffiti.

Aprender a realizar intervenciones de Arte Urbano de manera fácil, cómoda y segura.

Concienciar a los alumnos y alumnas sobre los problemas que se viven a diario en la ciudad, en su
barrio y en su entorno diario en general.

Crear espacios para nuevas formas de participación.

Aprender a diferenciar los estilos musicales actuales, así como conocer un poco más sobre su
origen y evolución.

Aprender a investigar y a manejar información.

Aceptar y valorar las preferencias musicales de los demás

Contenidos
 Historia del Graffiti y los diferentes estilos actuales.
- Elementos plásticos visuales por medio del graffiti
Conocimientos de materiales, sus recursos y uso adecuado de los mismos.
Diferentes estilos musicales actuales. Orígenes, evolución y aceptación en la sociedad.
Cantantes y grupos famosos en la historia de la música en el siglo XX.
Reconocimiento de cada uno de los estilos y cantantes
Visualización de graffitis en la ciudad.

-Artistas que se tomaran como referentes

Actividad
-Presentación en Power Point: Graffiti, Hip Hop, Rap, Breakdance

Se pedirá a los alumnos que realicen fotografías de graffitis que estén hechos a modo de ejemplo
(con el cel , ). Las fotografías se podrán colgar en la web o blog del curso, el Instituto o área de
Plástica.

Indagación y manejo de información extraída de fuentes consultadas internet

Audición musical.

Creación de letras Hip Hop

-Se procederá a mostrar los materiales de trabajo ( aerosoles, ectencil , guantes , antiparras ,barbijos

-Dibujo técnico para confección de letras

- Se recorrerá el barrio en grupos para ver los espacios baldíos o basurales para rescatarlos y generar
un lugar de recreación y mediante el graffiti hacer mensajes de paz , amor o concientisacion del
consumo de drogas
- Utilización de netbook para digitalizar los dibujos y trabajarlos haciendo arte digital para luego
llevarlos a la pared

Metas

Gusto por la pintura mural, por el respeto del medio urbano y medio ambiente en general.

Desarrollo del gusto por la música actual en sus diferentes vertientes.

Gusto por la práctica musical: canto, instrumentos, etc...

Respeto por los gustos musicales de los demás compañeros.

Trabajo en equipo
- A través del arte urbano el alumno se expresara en lo visual y plástico
-El arte urbano sirva como punto de encuentro y reflección de los jóvenes sobre problemáticas
sociales

Contenidos transversales

Educación moral y cívica. Respeto y aceptación de los diferentes gustos y preferencias de los
demás compañeros y canciones que hablen de estos temas.

EVALUACIÓN

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Sigue las fases de diseño y las estrategias creativas para la realización de trabajos.

Utiliza los materiales de dibujo y pintura correctamente.

Trabaja los elementos del lenguaje plástico y visual por medio del graffiti.

Desarrolla la creatividad y la imaginación a través del diseño y la planificación del graffiti.

Usa diferentes fuentes para obtener información.
Toma conciencia del orden y la limpieza en el proceso

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN

Observación directa en clase del grado de implicación.

Seguimiento del proceso de trabajo.

Valoración de los ejercicios entregados.

La evaluación será continua. A la hora de evaluar la realización de las actividades que se propongan se
tendrán en cuenta los siguientes indicadores, para cada uno de los cuales que se establece una escala.

Reflexión:

-Demuestra profundidad.

-Analiza los puntos fundamentales.

Esfuerzo:
-El producto final demuestra esfuerzo máximo. -

Pudo involucrarse más.

-Esfuerzo insuficiente.

-No demostró esfuerzo alguno

-Analiza algunos puntos sin profundizar en ellos. -No llega a opinar claramente sobre el tema

RECURSOS MATERIALES

Material impreso diverso.

Diferentes libros sobre el arte urbano y el graffiti.

Materiales propios de la materia: lápices, rotuladores, papeles, pinturas, etc.

Material audiovisual variado, relacionado con el arte urbano y sus técnicas, de procedencia diversa

Rodillos, sprays, brochas, rotuladores, pegatinas, cartulinas para realizar plantillas, carteles,
acetato de polivinilo (cola adhesiva)...

Reproductores de música, Cds.

NETBOOK

FOT
OS
DEL
PRO
YEC
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