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El género del tema sobre el que he querido trabajar es un trap. Es una canción de un
compañero de clase (Gabi) y le pedí que me pasase algo que me iba a motivar más
que un multitrack de telefunken y además el trap no es un género al que esté
acostumbrado, sí a escucharlo pero no a hacer y lo veía como una prueba para entrar
más todavía en el género. Es una base no muy sobrecargada dónde la melodía de
referencia la lleva una guitarra acústica, algunas cuerdas en un punto concretos, bajos,
uno tipo reese y un 808, y una percusión muy centrada en el ritmo del kick. Luego
además las voces con armonías. Los plug-ins salvo el eq y los dinámicos del master
que son de fabfilter todos son nativos de Logic.
1. Percusión
2. Bajos
3. Lead vocals
4. Backing vocals
5. Guitarra
6. Cuerdas
Acto seguido, tras esucharlo varias veces nivelé volumenes para que quedase una
muestra aproximada de los planes que iba a querer plasmar. Lo separé en dos niveles,
que a su vez se subividen:
2. Atrás
1. Guitarra (arriba con imagen estéreo)
Mezcla
1. Percusión
La constituían unos claps, closed y open hi-hats, perc y el kick. Salvo el track de perc.
nada tiene un envío de reverb para que no se abriese la imagen. Cada track tiene su
mezcla individual con eq y compresión. Primero una eq correctiva y compresión con el
threshold bajo y poco ataque para que captase bien las transientes. Luego otra más
creativa dónde buscaba los colores ocultos de cada uno y un segundo compresor más
cálido que corrigiese los posible saltos. De manera puramente creativa:
Los claps tienen una reverb digital con un room y un noise gate con el ataque y
threshold alto para que simulase el efecto de la mezcla de la cajas en las baterías rock
de los 80s
El close hi-hat tiene un sample delay para que capte el ataque y le de un plus y un
tube eq que resalta el brillo a partir de los 6kHz
La perc un pequeño reverb
A todo lo demás le añado en el track un compresor que hace que se sienta todo como
en el mismo sitio. Este sin mucho ataque y threshold medio
3. Lead Vocal
La voz venía ya medio mezclada con efectos pero aún así le faltaba un poco. A la de
“Pedri” poco más que eq y compresión. La de “Pablo”, aunque tuviese mucho cuerpo y
resonase en freq. medias-bajas la notaba vacía y sin peso, le apliqué un pitch shifter
bajado 12 semitonos con el mix muy bajito solo para que diese el efecto y rellenase
más el rango frecuencial. Sentía como que la base y la voz estaban en 2 sitios distintos
así que le puse por envío la otra misma reverb digital.
4. Backing Vocals
Al no haber sintes de ningún tipo y tan poco apoyo armónico, usé las armonías del
estribillo para eso mismo. Primero las paneé y corregí problemas de choque de
frecuencias. Luego me fui al track y tras un proceso de eq, compresión y reverb para
que sonasen como una sola le aplique por envío una distrosión.
5. Guitarra
El sample de guitarra ya de por sí me gustaba como sonaba así que después de la
compresión para corregir ataques le apliqué un estéreo delay, un reverb largo de
convolución le abrí el estéreo para que diese una sensación mayor de amplitud.
6. Cuerdas
Le aumenté el caracter que le dan al momento en la canción y además con un room y
un delay le doy espacio porque de por sí tenía un ataque muy seco
Master
La cadena que usé fue:
Eq: Correctiva: Low-cut en 30Hz y high-cut en 18kHz además de subir un poco en los
1.5kHz.
Limitador en +4dB
Conclusión
Este proyecto me ha hecho poder hacer el proceso total de una canción dónde antes
me quedaba a la mitad, darme cuenta de detalles en los que antes no me fijaba o no
escuchaba. Ya por último me ha hecho pensar en la creatividad fuera de la armonía, el
ritmo y la melodía.