Representaciones de la Figura Humana

La forma correcta de representar la figura humana es con las proporciones (división),

obteniendo un dibujo representado primeramente con figuras geométricas o figuras de palo.
Evolución de la figura humana en las siguientes etapas:
El Arte Prehistórico: La Pintura Rupestre
Rupestre es primitivo, referencia a toda actividad humana sobre las paredes de cavernas,
cuevas, abrigos rocosos, barrancos, etc.
Existen testimonios que las figuras tenían hasta los 40.000 años de antigüedad, es decir,
durante la última glaciación.
Los materiales que más se usaban para realizar estas obras eran el carbón vegetal y diferentes
tierras de colores juntados con agua o grasa de animales, como medula o huevo.
Las primeras formas de dibujo de figura humana de palo se encuentran en Francia (Eje del
Hombre Muerto, 15.000 A.C., en la cueva de Lascaux), y en Australia de hasta 6 pies de altura.

Antiguas Civilizaciones
En las primeras civilizaciones de la antigüedad, (Mesopotamia, Antiguo Egipto, Grecia, Persia,
Roma) el arte pictórico se presentaba en pergaminos o paneles de madera, por lo tanto, pocos
han sobrevivido.
El Renacimiento Clásico
La era del Renacimiento (1400-1600) representó el florecimiento del dibujo como una forma
de arte. Pintores, artesanos y escultores, trabajaban con punta seca y punta metálica en
tabletas de cera, para luego pasar a utilizar medios más caros como tiza o carbón. En el siglo
XV la etapa de la pintura renacentista culminó, denominada a veces como Clasicismo.
Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci fue uno de los grandes genios de todos los tiempos, multidisciplinario,
intelectual y obsesionado con la perfección.
Realizó una gran cantidad de dibujos detallando músculos, tendones la risa, el miedo, la
ferocidad, el llanto, etc. Se esforzó por representar la naturaleza universal del hombre.
Leonardo no se conformó con dibujar el exterior de la figura humana, quería saber cómo
funcionaba por dentro es por eso que, en el siglo XVI dibujó con precisión un embrión
humano.
Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564)
Escultor, pintor. En su obra cobra mucha importancia el desnudo masculino. Sus obras han
sido realizadas con pluma y tinta, carbón, tizas rojas y negras.

Rafael Sanzio (1483-1520)

Genios del clasicismo. Su pintura buscaba la gracia, dulzura y belleza equilibrada y
serena. Rafael era otro maestro de la anatomía humana, Muchos de sus dibujos están
terminados en alto grado con reflejos blancos y sombreados.