INTRODUCCION El arte existe desde que el ser humano, dotado de una inteligencia superior, decide dominar la naturaleza que

le rodea, poniéndola a su servicio, separándose de ella en un primer paso de civilización. El ser humano siempre ha hecho arte y no como un lujo o algo superfluo. No hay sociedad o época histórica sin arte. El arte es una necesidad social mediante la cual se expresan imágenes de la realidad física y del mundo psíquico del ser humano que interpreta la realidad a través de ideas y creencias. El arte es un lenguaje universal con capacidad de sublimación que está por encima de las fronteras del espacio y del tiempo, como se puede observar en monumentos tales como las pirámides egipcias ó el Guernica de Picasso. Reconocemos una obra de arte por su belleza estética que responde siempre a unos principios estéticos insertados en el contexto cultural. El hombre primitivo dejó constancia gráfica de sus creencias en cavernas y piedras, además comenzó a adornar las vasijas y los instrumentos de trabajo que empleaba. En el proceso de desarrollo, el arte encontró distintas formas de manifestarse en el mundo que nos rodea: pintura, música, literatura, arquitectura, escultura, danza, teatro, grabado, fotografía, cine. El espectro se amplía mucho más cuando vemos otras manifestaciones como son: la jardinería, el urbanismo, la orfebrería, la cerámica, el arte culinario, la ebanistería, entre otras. Muchas de ellas se concretaron a través de imágenes visuales. Esto dio lugar al surgimiento de las Artes Visuales con sus distintas manifestaciones. Cada una de ellas con características distintas (materiales, técnicas e instrumentos), pero todas con un lenguaje visual a través del cual el artista se expresa. Indudablemente, el uso de las herramientas aceleró el desarrollo del lenguaje: el grito debió servir, en un principio, para coordinar los movimientos de los integrantes del grupo.

1. MANIFESTACIONES ARTISTICAS

1.1.

PINTURA

La pintura artística es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo. La práctica de el arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie determinada — una hoja de papel, un lienzo, un muro, una madera, un recorte de tejido, etc. una técnica determinada, para obtener una composición de formas, colores, texturas, dibujo, etc. dando lugar a una obra de arte según unos principios estéticos. La pintura es una de las expresiones artísticas humanas más antiguas y una de las seis Bellas Artes. En la estética o teoría del arte modernas la pintura está considerada como una categoría universal que comprende todas las creaciones artísticas hechas sobre superficies. Una categoría aplicable a cualquier técnica o tipo de soporte físico o material, incluyendo los soportes o las técnicas efímeras así como los soportes o las técnicas digitales.

sino que también ha sido rociado con ácido y golpeado con una piedra arrojada por un hombre en el propio Louvre. Por ello.1.1. la humedad y el vandalismo. De ahí que aunque nunca haya sido tasado. En 2005 fue instalada tras una vitrina antibalas en una sala especial donde está protegida del calor. A posteriori se sabe que pertenecio al amigo y mecenas de Leonardo da Vinci. llevándole cuatro años completar el proyecto. La Gioconda de Leonardo da Vinci. el rey Francisco I de Francia y más tarde a Napoleón La combinación de la "perspectiva aérea" y de la técnica del "sfumatto" (=difuminado) consiguen una estupenda sensación tridimensional y de profundidad.1. Los críticos de arte coínciden en afirmar que lo mejor del cuadro son las manos y por supuesto la enigmática sonrisa de la dama. no es extraño que fuese robado del Louvre por Vicenzo Perrugia (pintor italiano) en 1911 aunque apareció dos años más tarde en Italia. El traslado y acondicionamiento tuvo un coste de 6 millones de dólares que corrieron a cargo de la misma cadena televisiva japonesa que patrocinó la restauración de la Capilla Sixtina. Es el cuadro más famoso que existe. . si lo fuese. probablemente alcanzaría la cifra más alta de la historia del arte. y de hecho estuvo retocándola hasta sus últimos días. Es la última gran obra de Leonardo. El cuadro no sólo ha sido robado.

Técnicamente no se puede afirmar que sea un fresco. . ira.. técnica experimental que provocaría un rapidísimo deterioro de La Última cena. Es sabido que Leonardo utilizó personas reales como modelos para los personajes del mural..1.2. miedo. La Última Cena de Leonardo da Vinci. ya que este sistema le parecía a Leonardo muy precipitado. Esto le llevó a pintar con óleo sobre el yeso seco. provocando numerosas restauraciones. Se forman cuatro grupos de tres personajes donde cada uno plasma una emoción humana: estupor. Incluso se retrató a sí mismo el segundo empezando por la derecha como se puede ver en la imagen. duque de Milán. La pintura refleja el momento de la última cena en el que Jesús anuncia que entre los discípulos hay un traidor. Fue encargado por Ludovico Sforza.1. Es una pintura mural situada en una pared del refectorio del convento dominicano de Santa María delle Grazie en Milán y requirió diez años de preparación por parte de Leonardo da Vinci.

el genio holandés extrajo de su interior esta escena. . Van Gogh fue capaz de crear un estilo muy personal. donde Van Gogh fue ingresado por sus ataques de epilepsia. La noche estrellada (1889).1. despliega su energía y exhibe todo su esplendor. dónde sólo podía ver el cielo a través de una pequeña ventana. En tan extrema situación.3. El momento y el lugar donde fue creada La noche estrellada podían haber sido más propicios para explicar la relación del estilo con la personalidad del artista. Artistas como Munch y el movimiento Expresionista lo tomaron poco después como modelo para representar las angustias de la sociedad que los rodeaba. Este paisaje nocturno fue pintado en 1889 en el sanatorio de Saint-Rémy (Provenza).1. más allá de la luz y el color. A diferencia de sus otras obras. un año antes de que se suicidara. Vincent Van Gogh. Su obra es un claro ejemplo de cómo la pintura puede expresar las emociones y tensiones humanas. Heredero del Impresionismo. sino desde la habitación del sanatorio. este paisaje no fue pintado al aire libre. en la cual la naturaleza estalla.

2. Al principio lo hizo con los materiales más simples y que tenía más a mano: piedra. ESCULTURAS Se llama escultura al arte de modelar el barro. entre otros. plomo. el uso de diferentes combinaciones de materiales y medios ha originado un nuevo repertorio artístico. funeraria y religiosa. la cinética y la reflexión de la luz. La escultura tuvo en su principio una única función. se entiende por escultura la obra artística plástica realizada por el escultor. su uso inmediato. . Después empleó hierro. plastilina. Desde tiempos remotos el hombre ha tenido la necesidad de esculpir.1. arcilla y madera. En un sentido genérico. adquiriendo una principalmente estética o simplemente ornamental y llegó a ser un elemento duradero o efímero. posteriormente se añadió una función ritual. Dentro de la escultura. mágica. resina de poliéster y plásticos con refuerzo de fibra de vidrio. bronce. cera. madera u otros materiales. que comprende procesos como el constructivismo y el assemblage. hormigón. junto con las de fundición y moldeado. Esta funcionalidad fue cambiando con la evolución histórica. Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volúmenes y conformando espacios. tallar en piedra. yeso. En la escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel.

e inaugurada con una gran fiesta el 12 de octubre de 1931 por el presidente Getúlio Vargas. de los cuales 8 corresponden al pedestal.1.1. Fue construida entre 1926 y 1931. el artista plástico Carlos Oswald (autor del diseño final del monumento) y el escultor francés de origen polaco Paul Landowski (ejecutor de la obra). La primera piedra fue colocada el 4 de abril de 1922. bautizar a sus hijos o hacer cualquier ceremonia católica. En el 2006 el lugar donde está El Cristo Redentor fue declarado santuario. Este monumento emblemático de Brasil está considerado como una de las 7 Nuevas Maravillas del Mundo. El Cristo Redentor De Rio De Janeiro. . El Cristo Redentor es una estatua de estilo Art-Déco localizada en la cumbre del cerro Corcovado en Río de Janeiro. aunque la construcción empezó en 1926. Entre los principales ejecutores de la obra están el ingeniero Heitor da Silva Costa (autor del proyecto). Brasil. Mide 38 metros de altura.2. por lo que la gente puede casarse.

que se yergue majestuosamente sobre una pequeñísima isla en el puerto de Nueva York y le da la bienvenida a los barcos y pasajeros que llegan. paradójicamente.2. cuyo nombre completo es La Libertad Iluminando el Mundo. En la mano derecha sostiene una antorcha en alto señalando el cielo. . fecha en que se proclamó la Declaración de Independencia. sino en el estudio de un escultor francés llamado Frederic Auguste Bartholdi. En la cabeza lleva una corona de siete puntas. La estatua. cubierta con una túnica larga y suelta. que representa los siete continentes. La estatua de la libertad. fue un regalo de Francia a Estados Unidos.1. Es una estatua de cobre. que simboliza el amor de ambos países a la democracia.2. ni siquiera fue creada en Estados Unidos. en la izquierda se encuentra una tablilla que dice: "4 de julio de 1776". La estatua de la Libertad.

de diez metros de ancho. lo que hace que la mejor manera de verlo sea acercándose en barco. el Buda es la montaña".3.2. durante la dinastía Tang. el más alto del mundo construido en piedra. La efigie. Qingyijiang y Daduhe.021 moños. está excavada en la cima de la montaña de Lingyun. . De su enorme tamaño dan cuenta algunos datos curiosos: su cabeza. en la confluencia de tres ríos: Minjiang. con la frase "la montaña es el Buda. muy adecuadamente. El Buda Gigante de Leshan. La población local suele referirse a él. y hace poco fue sometido a una profunda restauración. mide 71 metros de altura y 28 de ancho. y se prolongó durante 90 años. En 1996 fue declarado Patrimonio de la Humanidad. Su construcción comenzó en el año 713. se encuentra en Sichuan una provincia al sudeste de China.1. Buda Gigante de Leshan. está cubierta con un singular peinado compuesto por 1. y en cada uno de sus pies podrían sentarse más de 100 personas.

1. . ARQUITECTURAS La arquitectura es el arte y técnica de proyectar y diseñar edificios. es decir. „quien tiene el mando‟). cuyo significado es „jefe‟. para los antiguos griegos el arquitecto es el jefe o el director de la construcción y la arquitectura es la técnica o el arte de quien realiza el proyecto y dirige la construcción de los edificios y estructuras. „constructor‟ o „carpintero‟). otras estructuras y espacios que forman el entorno humano. De ella proceden las palabras «técnica» y también «tectónico» („constructivo‟). y τεκτων (tekton. porque la arquitectura es el conjunto de modificaciones y alteraciones introducidas en la superficie terrestre con objeto de satisfacer las necesidades humanas. La arquitectura abarca la consideración de todo el ambiente físico que rodea la vida humana: no podemos sustraernos a ella mientras formemos parte de la civilización. La palabra «arquitectura» proviene del griego αρχ (arch. ya que la palabra Τεχνη (techne) significa „saber hacer alguna cosa‟.3. Así. exceptuando sólo el puro desierto.

1. Estos son algunos de los elementos a los que merece la pena prestar atención:  Las torres. que lo replanteó por completo. Sagrada Familia de Barcelona.3. Gaudí falleció en 1926 dejando inacabado el proyecto que ocupó los últimos años de su vida pero. el templo iba a estar compuesto por 18 torres. . La Sagrada Familia es el monumento más conocido y característico de Barcelona.  El interior. Según su proyecto. pero en 1883 el proyecto fue puesto en manos de Gaudí. pero sólo tuvo tiempo de crear una de ellas antes de su muerte.1. gracias a los planos que se conservan. su sueño se hace realidad poco a poco gracias al trabajo de otros artistas. Fachada de la Pasión. Fachada de la Gloria. La construcción comenzó en estilo neogótico. miles de turistas acuden cada día a contemplar el curioso aunque inacabado templo. la Sagrada Familia es un exuberante templo cargado de simbolismo religioso.  Las fachadas. Aunque no está terminada. La basílica tiene 3 fachadas cargadas de simbolismo: Fachada del Nacimiento. Como máximo exponente de la arquitectura modernista creada por Gaudí.

construido por el Emperador mogol Shahjahan (el Sha Jahan) como mausoleo para su esposa. Situado en la ciudad de Agra. El complejo amurallado incluye dos mezquitas y una entrada imponente. Taj Mahal .Los trabajos en este monumento comenzaron en 1634 y continuaron por cerca de 22 años. está ejemplificada por el incomparable Taj Majal. Mumtaz Mahal (la elegida del palacio). Debajo de la cúpula. en una recámara poco iluminada. La tumba está cubierta de mármol blanco decorado con perfectas esculturas e incrustaciones de diseños florales y caligráficos cortados de gemas preciosas.3. recordando al mundo su inmortal amor.1. el Taj está enmarcado por fuentes y árboles ornamentales. .Agra (India).2. a orillas del río Yamuna. La arquitectura islámica. yacen los restos mortales del Sha Jahan y su amada reina Mumtaz Mahal. en su forma más pura.

Una serie de modificaciones se han hecho desde entonces en el proyecto inicial concebido por Calatrava. el auditorio de Tenerife es una escultura dinámica y vive como una construcción monolítica destinada a que suceda lo inesperado. al lado del mar. Sin embargo. Este singular Auditorium.Tenerife (España) Cualquiera podrá ver ya el asombroso e inadvertido espectáculo que emerge en la vieja zona industrial de Santa Cruz de Tenerife. de arquitecto y de visionario de Santiago Calatrava de Valencia. En la actualidad la obra está concluída y ha sido inaugurada durante el mes de setiembre de 2003. de arena. es cualquier cosa excepto una construcción corriente.1. de la ciudad frente del mundo. Símbolo que refuerza la ciudad y proyecta su imagen al exterior. gracias al trabajo y a la tolerancia de escultor.3. tanto por su singularidad como por sus características. con las cuales Calatrava tiene pretende extender el carácter artístico de las actividades que se llevan a cabo en su interior hacia el exterior. .3. (suma peculiar de imaginación y de agua. Opera House . comenzó durante la primavera de 1997. de cemento y de cargas). de ingeniero. El edificio se ha convertido ya. La construcción de la Tenerife Opera House. en todo un símbolo. un icono.

En la India. con una antigüedad de mas de 10. desde el movimiento de las nubes a los cambios de estación. la muerte y la reencarnación. En los primeros tiempos de la Iglesia en Europa.4. Esto nos da una idea de la importancia de la danza en la primitiva sociedad humana. Las pinturas rupestres encontradas en España y Francia. DANZA La danza ha formado parte de la Historia de la Humanidad desde el principio de los tiempos.000 años. el Creador es un bailarín. entre los hindúes.1. muestran dibujos de figuras danzantes asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza. Esta breve historia de la danza se centra en el mundo occidental. . relaciona sus cuerpos y experiencias con los ciclos de la vida. La historia de la danza refleja los cambios en la forma en que el pueblo conoce el mundo. Muchos pueblos alrededor del mundo ven la vida como una danza. Siva Nataraj hace bailar el mundo a través de los ciclos del nacimiento. el culto incluia la danza mientras que en otras épocas la danza fué proscrita en el mundo occidental.

Los Santanderes. Como danza es la más característica de los bailes típicos de la zona. Cundinamarca. El Bambuco Colombiano. Tal versión dice que el nombre de "bambuco" fué tomado de la palabra "bambuk". sostenida inicialmente por el escritor Jorge Isaacs en su libro "La María" y luego compartida por un importante número de investigadores. .4. Cauca y Valle. Risaralda y Quindío. aunque guardando una cierta similitud. El Bambuco es la tonada base de la región andina. pero tiene rasgos propios en cada región. la máxima expresión del folclore andino colombiano. folclorólogos e historiadores sobre la música Colombiana.1. centro y occidente de Boyacá. nombre de un río de la región occidental africana. Son muy variadas las versiones en cuanto a su origen. siendo quizás la más generalizada la de su origen africano. que comprende los departamentos de la zona montañosa ubicada en los tres ramales de la cordillera centro y oriente de Nariño. Tolima y Huila. pero de ninguna manera coincidente con el baile del bambuco colombiano.1. sin duda alguna. donde se bailaba un ritmo similar. Es. Antioquia.

Los campesinos la llamaban “Supay Huapasi Tusak”: el danzante en la casa del diablo.4. pero para el Hombre Andino ò mestizo que habitan en las comunidades de la sierra constituyen ante todo un complejo ritual hacia dioses andinos.2. Básicamente una Impresionante manifestación de Arte Coreògrafico y Destreza física. Es un baile de hombres que se desarrolla en contrapunto (Atipanakuy). al son del arpa y del violín. Danza ritual de la sierra. Los Danzantes de Tijeras Ejecutan un Desafío ritual. Revela un proceso de transformación profunda de la cultura andina y de la cultura urbana a su vez.1. se convirtió en una danza festiva y espectáculo en Lima. La Danza De Tijeras Del Perú. Convertido ahora en uno de los símbolos de la cultura nacional. .

1. convirtiéndose el zapateado español en el Jarabe Tapatío con elementos propios. . Se puso el nombre de Jarabe al nuevo baile. echando en unos recipientes los sobrantes de muchos otros medicamentos ya que el baile se hizo también con retazos de otras danzas y canciones. acompañando al baile con seguidillas y tonadillas mal intencionadas. se incorporaron sones patrióticos y canciones populares. los currutacos o emperifollados de la alta sociedad mexicana. que se atraen y se rechazan hasta terminar en el entendimiento final. para muchos males.4. bailaban las danzas europeas: el bolero. El Jarabe Tapatío México. mientras que el pueblo bailaba el zapateado español. aún más antiguos. que generalmente se burlaban. los que lo despojaron de sus características licenciosas. con picantes letras. la fuga y coquetería de la mujer. las gavotas y los minuetos. convirtiéndolo en un baile folklórico solamente. como las pavanas. El baile fue tomado por los Tapatíos. Al empezar el siglo XIX. afrancesados ya un poco. el fandango. Al sobrevenir la independencia de México. en el que se describe la lucha amorosa. el ruego y la pasión tierna del mexicano. de los bailes de los gomosos y de sus reverencias. porque los boticarios acostumbraban hacer un jarabe de mixturas. no pocas veces licenciosas. la contradanza o bien los aires de la corte.3.

o la recolección agrícola que. El Día del Teatro se celebra el 27 de marzo. sonido y espectáculo. que representa historias frente a una audiencia usando una combinación de discurso. La mayoría de los estudios consideran que los orígenes del teatro deben buscarse en la evolución de los rituales mágicos relacionados con la caza. música. se embocaron en auténticas ceremonias dramáticas donde se rendía culto a los dioses y se expresaban los principios espirituales de la comunidad. . tras la introducción de la música y la danza. ante un público. al igual que las pinturas rupestres. Este carácter de manifestación sagrada resulta un factor común a la aparición del teatro en todas las civilizaciones.1.5. gestos. TEATRO El teatro (del griego θέατρον theatrón 'lugar para contemplar') es la rama del arte escénico relacionada con la actuación. escenografía. Es también el género literario que comprende las obras concebidas para un escenario.

Romeo Y Julieta. Romeo se va haciendo más experto en el uso del soneto a medida que avanza la trama. el cine. la presión de esa rivalidad y una serie de fatalidades conducen al suicidio de los dos amantes. a pesar de la oposición de sus familias. por ejemplo. en ella se adscriben diferentes formas métricas para los distintos personajes. Es una tragedia de William Shakespeare. sin embargo. deciden luchar por su amor hasta el punto de casarse de forma clandestina. en ocasiones. rivales entre sí. Entre otros rasgos. . Cuenta la historia de dos jóvenes enamorados que. La tragedia ha sido adaptada en numerosas ocasiones para los escenarios.1.1.5. que. Además. por la relevancia argumental que confiere a los personajes secundarios y por el uso de subtramas para adornar la historia. terminan cambiando de acuerdo con la evolución de los mismos personajes. se caracteriza por el uso de fluctuaciones entre comedia y tragedia como forma de aumentar la tensión. los musicales y la ópera. Esta relación entre sus protagonistas los ha convertido en el arquetipo de los llamados star-crossed lovers La técnica dramática utilizada en su creación ha sido elogiada como muestra temprana de la habilidad del dramaturgo.

El fantasma de la ópera es una novela gótica que combina romance. El fantasma de la ópera. inspirada en la también novela Trilby de George du Maurier.2. terror. El fantasma de la ópera (le fantôme de l'Opéra) chantajea a los dos gerentes de la ópera para que le paguen 20. La historia trata de un hombre misterioso que aterroriza la Ópera de París para atraer la atención de una joven vocalista a la que ama. publicándose la primera el 19 de noviembre de 1909 y ha sido adaptada numerosas veces para películas y actuaciones en teatros. un edificio lujurioso y monumental que había sido construido bajo un lago entre 1857 y 1874. . En la novela original de Leroux publicada en 1910. misterio y tragedia. (Le Fantôme de l'Opéra en francés) es una novela de Gastón Leroux.1.000 francos al mes y que le reserven una cabina privada para los conciertos. la ambientación es en el París del siglo XIX en la Ópera Garnier. Los empleados afirman que la ópera está encantada por un fantasma misterioso que provoca muchos accidentes. Se editó en entregas semanales.5.

relaciones que no perduran”. cuyo amorío con la cortesana Satine termina en tragedia. El resultado recrea. “Según el mito de Orfeo. La historia de MOULIN ROUGE proviene del mito órfico de un joven poeta y músico que descendió a los bajos fondos en busca del amor ideal. El héroe órfico de MOULIN ROUGE es Christian. explica Luhrmann. el reconocer que la vida nos presenta cosas que están más allá de nuestro control: la muerte de los seres queridos. o te destruirá. “Es un mito acerca del idealismo y la madurez.5. Luhrmann logra captar a través de un lente muy contemporáneo su visión eufórica y sumamente estilizada de un inframundo tragicómico y glamoroso. . las emociones impetuosas y decadentes que cautivaron a los clientes del Moulin Rouge hace un siglo. Moulin Rouge. que ha empleado en cada uno de sus tres filmes. el mito órfico resulta primordial para lo que Luhrmann llama un estilo teatral de “Telón Rojo”. o te llevará a los bajos fondos. lo enfrentarás y regresarás mucho más maduro de la experiencia”.3. para las audiencias modernas. personaje interpretado por Ewan McGregor. esto.1. En MOULIN ROUGE.

a menudo. Mucho después. acompañamientos instrumentales e interluiodios y. El musical es una producción presentativa en la que se integran en una trama emocional canciones y bailes. como los teatros de West End (Londres) o en Broadway (Nueva York). género chico y comedia musical en España. sobre todo en la ciudad de Nueva York. y que se representa en grandes escenarios. diálogo y baile. El musical es un género teatral o cinematográfico en que la acción se desenvuelve con secciones cantadas y bailadas. MUSICALES.6. Este género renació como se conoce hoy en día en la Europa del siglo XIX como una variante de la opereta. . Es una forma de teatro que combina música. A lo largo del siglo XX tuvo un éxito inédito. se desarrolló en Estados Unidos. aunque en los diferentes países no existía teatro musical con diferentes estilos: zarzuela. también danzas. opera cómica y music hall en Inglaterra u operette en Francia. Según la RAE1 su origen es angloamericano. durante la primera mitad del siglo XX.1. canción. país donde ha registrado el máximo desarrollo.

contiene algunos de las mas célebres canciones del patrimonio cultural estadounidense tales como Bill. West Side Story y Candide de Leonard Bernstein. After the Ball (firmada por Charles K. considerado a menudo el "padre del musical estadoundiense".1. You are love. Can't help loving that man. Show Boat. South Pacific. Make believe. Contemporánea de Porgy and Bess de Gershwin es la antecesora directa de Oklahoma. Harris) y en especial Ol'man river. siendo llevada al cine en tres oportunidades.1. Basado en la novela de Edna Ferber se estreno en el Teatro de Ziegfield en 1927 protagonizada por Helen Morgan alcanzando las 572 representaciones.6. . My fair lady. Es un musical en dos actos con música de Jerome Kern y libreto de Oscar Hammerstein II. fue el primero en integrar texto con canciones logrando un conformar una suerte de opereta estadounidense de fuerte contenido racial y critica social. narra la historia del barco showboat (teatro flotante) Cottom Blossom en sus travesias por el Mississippi a través de 47 años.

y además fue candidata al mejor guion adaptado.2. Ganadora de diez Óscar: mejor película. Es un film estadounidense de 1961. Rita Moreno. Richard Beymer. mejor actriz de reparto (Rita Moreno). mejor fotografía. mejor vestuario. inmigrantes puertorriqueños. dirigido por Robert Wise y Jerome Robbins.6. . La música fue compuesta por Leonard Bernstein. inspirada a su vez en la obra de teatro Romeo y Julieta de Shakespeare. del género musical. de W. mejor música. y los Jets. George Chakiris y Russ Tamblyn en los papeles principales. mejor director. drama. los Sharks. son rivales y viven en disputas. pero adaptada a los tiempos modernos: En Nueva York. mejor sonido. Shakespeare. Protagonizado por Natalie Wood. y mejor montaje. estadounidenses de origen irlandés.1. dos bandas de jóvenes. West Side Story. El argumento está basado en la historia de Romeo y Julieta. mejor dirección artística. mejor actor de reparto (George Chakiris). Está basado en la obra musical del mismo nombre.

pero para entonces. como la Moritat de Mackie Messer. Se estrenó el 31 de agosto de 1928 en Berlín en el Theater am Schiffbauerdamm con Lotte Lenya. La ópera de los tres centavos1 (título original en alemán.2 y ofrce una crítica marxista del mundo capitalista. La ópera de los tres centavos. Brecht y Weill se vieron obligados a abandonar Alemania. en colaboración con la traductora Elisabeth Hauptmann y el diseñador de escena Caspar Neher.000 veces en los escenarios europeos. La "pieza con música en un prólogo y ocho imágenes" fue la obra más exitosa en Alemania hasta la toma de poder del partido nazi el 30 de enero del año 1933. Die Dreigroschenoper) es una obra teatral con música en un prólogo y tres actos.6. Fue adaptada de la ópera de baladas del siglo XVIII inglés La ópera del mendigo de John Gay. .1.3 Algunas de sus canciones adquirieron gran éxito por sí mismas. la obra se había traducido a 18 idiomas e interpretado más de 10.3. con música de Kurt Weill y libreto en alemán de Bertolt Brecht.

En los últimos años ha surgido una disciplina que combina la publicidad y la neurociencia: el neuromarketing (rama de la neuroeconomía). la antropología. el análisis y estudio de numerosas disciplinas. y la economía. la estadística. La publicidad es una técnica de comunicación comercial que intenta fomentar el consumo de un producto o servicio a través de los medios de comunicación. la sociología. la difusión (y por consiguiente la persuasión) de ideas políticas. es importante comprender que la propaganda busca. PUBLICIDAD. En términos generales puede agruparse en above the line y below the line según el tipo de soportes que utilice para llegar a su público objetivo. morales y religiosas sin objetivos directamente económicos. A través de la investigación. que son halladas en el estudio de mercado.7.1. que consiste en estudiar cómo el cerebro humano tomas las decisiones económicas de tal modo que podamos estudiar mejor el cerebro del consumidor. se podrá desarrollar un mensaje adecuado para el público. . sociales. Sin embargo. tales como la psicología. Cabe destacar que los términos publicidad y propaganda muchas veces se usan indistintamente y se intercambian.

una figura o un texto con tinta o con algún otro pigmento bajo la epidermis de una persona. . y se han encontrado incluso en una momia del siglo II d.8. Un tatuaje es una modificación del color de la piel en el que se crea un dibujo. ser celosos para con la higiene y evitar comportamientos de riesgo. TATUAJES.c. Los tatuajes fueron una práctica eurasiática en tiempos neolíticos. Hay que tener suficiente criterio personal para exigir a los estudios y sus artistas las medidas higiénicas que aseguren sesiones sin riesgos para la salud.1. Los tatuajes tienen una elaboración a base de múltiples pinchazos que traspasan la epidermis y la tinta se fija en la dermis. No hay que ignorar que un tatuaje es una herida y por lo tanto susceptible a adquirir infecciones incluso si se toman las debidas precauciones.

 Las manifestaciones artísticas existen desde la época primitiva.  El arte facilita la comunicación de los pueblos y las culturas .  La evolución de la humanidad esta altamente ligada al arte. de las cuales se guardan celosamente evidencias de su existencia.2. CONCLUSIONES  Son muchas las manifestaciones artísticas existentes en la actualidad.

tatuajesweb.wikipedia.tnch.com/tatuajes-lindos.com.wordpress. .files.  http://www.BIBLIOGRAFIA  www.html  http://colegiofreire.com.  http://www.cl.uchile.

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