INTRODUCCION El arte existe desde que el ser humano, dotado de una inteligencia superior, decide dominar la naturaleza que

le rodea, poniéndola a su servicio, separándose de ella en un primer paso de civilización. El ser humano siempre ha hecho arte y no como un lujo o algo superfluo. No hay sociedad o época histórica sin arte. El arte es una necesidad social mediante la cual se expresan imágenes de la realidad física y del mundo psíquico del ser humano que interpreta la realidad a través de ideas y creencias. El arte es un lenguaje universal con capacidad de sublimación que está por encima de las fronteras del espacio y del tiempo, como se puede observar en monumentos tales como las pirámides egipcias ó el Guernica de Picasso. Reconocemos una obra de arte por su belleza estética que responde siempre a unos principios estéticos insertados en el contexto cultural. El hombre primitivo dejó constancia gráfica de sus creencias en cavernas y piedras, además comenzó a adornar las vasijas y los instrumentos de trabajo que empleaba. En el proceso de desarrollo, el arte encontró distintas formas de manifestarse en el mundo que nos rodea: pintura, música, literatura, arquitectura, escultura, danza, teatro, grabado, fotografía, cine. El espectro se amplía mucho más cuando vemos otras manifestaciones como son: la jardinería, el urbanismo, la orfebrería, la cerámica, el arte culinario, la ebanistería, entre otras. Muchas de ellas se concretaron a través de imágenes visuales. Esto dio lugar al surgimiento de las Artes Visuales con sus distintas manifestaciones. Cada una de ellas con características distintas (materiales, técnicas e instrumentos), pero todas con un lenguaje visual a través del cual el artista se expresa. Indudablemente, el uso de las herramientas aceleró el desarrollo del lenguaje: el grito debió servir, en un principio, para coordinar los movimientos de los integrantes del grupo.

1. MANIFESTACIONES ARTISTICAS

1.1.

PINTURA

La pintura artística es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo. La práctica de el arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie determinada — una hoja de papel, un lienzo, un muro, una madera, un recorte de tejido, etc. una técnica determinada, para obtener una composición de formas, colores, texturas, dibujo, etc. dando lugar a una obra de arte según unos principios estéticos. La pintura es una de las expresiones artísticas humanas más antiguas y una de las seis Bellas Artes. En la estética o teoría del arte modernas la pintura está considerada como una categoría universal que comprende todas las creaciones artísticas hechas sobre superficies. Una categoría aplicable a cualquier técnica o tipo de soporte físico o material, incluyendo los soportes o las técnicas efímeras así como los soportes o las técnicas digitales.

De ahí que aunque nunca haya sido tasado.1. llevándole cuatro años completar el proyecto. Por ello. el rey Francisco I de Francia y más tarde a Napoleón La combinación de la "perspectiva aérea" y de la técnica del "sfumatto" (=difuminado) consiguen una estupenda sensación tridimensional y de profundidad.1. A posteriori se sabe que pertenecio al amigo y mecenas de Leonardo da Vinci. probablemente alcanzaría la cifra más alta de la historia del arte. .1. sino que también ha sido rociado con ácido y golpeado con una piedra arrojada por un hombre en el propio Louvre. Es el cuadro más famoso que existe. si lo fuese. En 2005 fue instalada tras una vitrina antibalas en una sala especial donde está protegida del calor. Es la última gran obra de Leonardo. no es extraño que fuese robado del Louvre por Vicenzo Perrugia (pintor italiano) en 1911 aunque apareció dos años más tarde en Italia. Los críticos de arte coínciden en afirmar que lo mejor del cuadro son las manos y por supuesto la enigmática sonrisa de la dama. La Gioconda de Leonardo da Vinci. la humedad y el vandalismo. y de hecho estuvo retocándola hasta sus últimos días. El cuadro no sólo ha sido robado. El traslado y acondicionamiento tuvo un coste de 6 millones de dólares que corrieron a cargo de la misma cadena televisiva japonesa que patrocinó la restauración de la Capilla Sixtina.

provocando numerosas restauraciones. Técnicamente no se puede afirmar que sea un fresco. técnica experimental que provocaría un rapidísimo deterioro de La Última cena.. ya que este sistema le parecía a Leonardo muy precipitado.1.2. Esto le llevó a pintar con óleo sobre el yeso seco.. La pintura refleja el momento de la última cena en el que Jesús anuncia que entre los discípulos hay un traidor. . duque de Milán. La Última Cena de Leonardo da Vinci. Se forman cuatro grupos de tres personajes donde cada uno plasma una emoción humana: estupor.1. ira. miedo. Fue encargado por Ludovico Sforza. Incluso se retrató a sí mismo el segundo empezando por la derecha como se puede ver en la imagen. Es sabido que Leonardo utilizó personas reales como modelos para los personajes del mural. Es una pintura mural situada en una pared del refectorio del convento dominicano de Santa María delle Grazie en Milán y requirió diez años de preparación por parte de Leonardo da Vinci.

Van Gogh fue capaz de crear un estilo muy personal. el genio holandés extrajo de su interior esta escena. Artistas como Munch y el movimiento Expresionista lo tomaron poco después como modelo para representar las angustias de la sociedad que los rodeaba. El momento y el lugar donde fue creada La noche estrellada podían haber sido más propicios para explicar la relación del estilo con la personalidad del artista.3. En tan extrema situación. despliega su energía y exhibe todo su esplendor. La noche estrellada (1889). Su obra es un claro ejemplo de cómo la pintura puede expresar las emociones y tensiones humanas. . Este paisaje nocturno fue pintado en 1889 en el sanatorio de Saint-Rémy (Provenza). donde Van Gogh fue ingresado por sus ataques de epilepsia. en la cual la naturaleza estalla.1. un año antes de que se suicidara. dónde sólo podía ver el cielo a través de una pequeña ventana. Vincent Van Gogh. A diferencia de sus otras obras. sino desde la habitación del sanatorio.1. este paisaje no fue pintado al aire libre. Heredero del Impresionismo. más allá de la luz y el color.

Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volúmenes y conformando espacios. resina de poliéster y plásticos con refuerzo de fibra de vidrio. Desde tiempos remotos el hombre ha tenido la necesidad de esculpir. el uso de diferentes combinaciones de materiales y medios ha originado un nuevo repertorio artístico. adquiriendo una principalmente estética o simplemente ornamental y llegó a ser un elemento duradero o efímero. junto con las de fundición y moldeado. arcilla y madera. . que comprende procesos como el constructivismo y el assemblage. mágica.2. yeso. se entiende por escultura la obra artística plástica realizada por el escultor. Esta funcionalidad fue cambiando con la evolución histórica. plomo. En la escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel. Dentro de la escultura. Después empleó hierro. hormigón. tallar en piedra. bronce. plastilina. entre otros. Al principio lo hizo con los materiales más simples y que tenía más a mano: piedra.1. funeraria y religiosa. su uso inmediato. cera. madera u otros materiales. ESCULTURAS Se llama escultura al arte de modelar el barro. posteriormente se añadió una función ritual. la cinética y la reflexión de la luz. La escultura tuvo en su principio una única función. En un sentido genérico.

La primera piedra fue colocada el 4 de abril de 1922. de los cuales 8 corresponden al pedestal. Mide 38 metros de altura. por lo que la gente puede casarse. El Cristo Redentor De Rio De Janeiro.1. aunque la construcción empezó en 1926. e inaugurada con una gran fiesta el 12 de octubre de 1931 por el presidente Getúlio Vargas. Entre los principales ejecutores de la obra están el ingeniero Heitor da Silva Costa (autor del proyecto). Brasil. El Cristo Redentor es una estatua de estilo Art-Déco localizada en la cumbre del cerro Corcovado en Río de Janeiro. bautizar a sus hijos o hacer cualquier ceremonia católica. . En el 2006 el lugar donde está El Cristo Redentor fue declarado santuario. el artista plástico Carlos Oswald (autor del diseño final del monumento) y el escultor francés de origen polaco Paul Landowski (ejecutor de la obra).2. Este monumento emblemático de Brasil está considerado como una de las 7 Nuevas Maravillas del Mundo. Fue construida entre 1926 y 1931.1.

1.2. que simboliza el amor de ambos países a la democracia. ni siquiera fue creada en Estados Unidos. cubierta con una túnica larga y suelta.2. La estatua de la libertad. En la cabeza lleva una corona de siete puntas. Es una estatua de cobre. La estatua. En la mano derecha sostiene una antorcha en alto señalando el cielo. fecha en que se proclamó la Declaración de Independencia. paradójicamente. que representa los siete continentes. en la izquierda se encuentra una tablilla que dice: "4 de julio de 1776". sino en el estudio de un escultor francés llamado Frederic Auguste Bartholdi. fue un regalo de Francia a Estados Unidos. La estatua de la Libertad. que se yergue majestuosamente sobre una pequeñísima isla en el puerto de Nueva York y le da la bienvenida a los barcos y pasajeros que llegan. cuyo nombre completo es La Libertad Iluminando el Mundo. .

De su enorme tamaño dan cuenta algunos datos curiosos: su cabeza. La población local suele referirse a él. durante la dinastía Tang. y se prolongó durante 90 años. de diez metros de ancho. con la frase "la montaña es el Buda. Su construcción comenzó en el año 713.3.2. lo que hace que la mejor manera de verlo sea acercándose en barco. el Buda es la montaña". se encuentra en Sichuan una provincia al sudeste de China. En 1996 fue declarado Patrimonio de la Humanidad. en la confluencia de tres ríos: Minjiang. está excavada en la cima de la montaña de Lingyun. mide 71 metros de altura y 28 de ancho. muy adecuadamente. Qingyijiang y Daduhe. y en cada uno de sus pies podrían sentarse más de 100 personas.021 moños. Buda Gigante de Leshan. y hace poco fue sometido a una profunda restauración. está cubierta con un singular peinado compuesto por 1.1. el más alto del mundo construido en piedra. La efigie. . El Buda Gigante de Leshan.

es decir. porque la arquitectura es el conjunto de modificaciones y alteraciones introducidas en la superficie terrestre con objeto de satisfacer las necesidades humanas. „constructor‟ o „carpintero‟). exceptuando sólo el puro desierto. La palabra «arquitectura» proviene del griego αρχ (arch. y τεκτων (tekton. „quien tiene el mando‟). para los antiguos griegos el arquitecto es el jefe o el director de la construcción y la arquitectura es la técnica o el arte de quien realiza el proyecto y dirige la construcción de los edificios y estructuras.1. La arquitectura abarca la consideración de todo el ambiente físico que rodea la vida humana: no podemos sustraernos a ella mientras formemos parte de la civilización. cuyo significado es „jefe‟. ARQUITECTURAS La arquitectura es el arte y técnica de proyectar y diseñar edificios. otras estructuras y espacios que forman el entorno humano. De ella proceden las palabras «técnica» y también «tectónico» („constructivo‟). Así.3. . ya que la palabra Τεχνη (techne) significa „saber hacer alguna cosa‟.

 Las fachadas. Gaudí falleció en 1926 dejando inacabado el proyecto que ocupó los últimos años de su vida pero. . La basílica tiene 3 fachadas cargadas de simbolismo: Fachada del Nacimiento. Aunque no está terminada. Como máximo exponente de la arquitectura modernista creada por Gaudí. su sueño se hace realidad poco a poco gracias al trabajo de otros artistas. Según su proyecto. pero sólo tuvo tiempo de crear una de ellas antes de su muerte. gracias a los planos que se conservan.3. Fachada de la Pasión. la Sagrada Familia es un exuberante templo cargado de simbolismo religioso. La Sagrada Familia es el monumento más conocido y característico de Barcelona. el templo iba a estar compuesto por 18 torres. La construcción comenzó en estilo neogótico. miles de turistas acuden cada día a contemplar el curioso aunque inacabado templo. Fachada de la Gloria.1.  El interior. Estos son algunos de los elementos a los que merece la pena prestar atención:  Las torres. pero en 1883 el proyecto fue puesto en manos de Gaudí. Sagrada Familia de Barcelona.1. que lo replanteó por completo.

en una recámara poco iluminada.3. Taj Mahal . recordando al mundo su inmortal amor. El complejo amurallado incluye dos mezquitas y una entrada imponente. . el Taj está enmarcado por fuentes y árboles ornamentales. Situado en la ciudad de Agra.1. yacen los restos mortales del Sha Jahan y su amada reina Mumtaz Mahal. Debajo de la cúpula. Mumtaz Mahal (la elegida del palacio). construido por el Emperador mogol Shahjahan (el Sha Jahan) como mausoleo para su esposa. La tumba está cubierta de mármol blanco decorado con perfectas esculturas e incrustaciones de diseños florales y caligráficos cortados de gemas preciosas. en su forma más pura. La arquitectura islámica. está ejemplificada por el incomparable Taj Majal.2.Agra (India).Los trabajos en este monumento comenzaron en 1634 y continuaron por cerca de 22 años. a orillas del río Yamuna.

un icono. de arena. comenzó durante la primavera de 1997.3. El edificio se ha convertido ya.1. con las cuales Calatrava tiene pretende extender el carácter artístico de las actividades que se llevan a cabo en su interior hacia el exterior. al lado del mar. La construcción de la Tenerife Opera House. (suma peculiar de imaginación y de agua. Símbolo que refuerza la ciudad y proyecta su imagen al exterior. . de arquitecto y de visionario de Santiago Calatrava de Valencia. el auditorio de Tenerife es una escultura dinámica y vive como una construcción monolítica destinada a que suceda lo inesperado. de ingeniero. de la ciudad frente del mundo. tanto por su singularidad como por sus características. en todo un símbolo. de cemento y de cargas). Una serie de modificaciones se han hecho desde entonces en el proyecto inicial concebido por Calatrava.Tenerife (España) Cualquiera podrá ver ya el asombroso e inadvertido espectáculo que emerge en la vieja zona industrial de Santa Cruz de Tenerife.3. es cualquier cosa excepto una construcción corriente. Este singular Auditorium. gracias al trabajo y a la tolerancia de escultor. Opera House . Sin embargo. En la actualidad la obra está concluída y ha sido inaugurada durante el mes de setiembre de 2003.

4. relaciona sus cuerpos y experiencias con los ciclos de la vida. Esto nos da una idea de la importancia de la danza en la primitiva sociedad humana.000 años. Esta breve historia de la danza se centra en el mundo occidental. Las pinturas rupestres encontradas en España y Francia. con una antigüedad de mas de 10. La historia de la danza refleja los cambios en la forma en que el pueblo conoce el mundo. Muchos pueblos alrededor del mundo ven la vida como una danza. la muerte y la reencarnación. DANZA La danza ha formado parte de la Historia de la Humanidad desde el principio de los tiempos. el culto incluia la danza mientras que en otras épocas la danza fué proscrita en el mundo occidental.1. . muestran dibujos de figuras danzantes asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza. Siva Nataraj hace bailar el mundo a través de los ciclos del nacimiento. entre los hindúes. el Creador es un bailarín. En la India. En los primeros tiempos de la Iglesia en Europa. desde el movimiento de las nubes a los cambios de estación.

Cauca y Valle. la máxima expresión del folclore andino colombiano. Antioquia. Risaralda y Quindío. siendo quizás la más generalizada la de su origen africano.1. sin duda alguna. . Son muy variadas las versiones en cuanto a su origen. pero de ninguna manera coincidente con el baile del bambuco colombiano. Como danza es la más característica de los bailes típicos de la zona. que comprende los departamentos de la zona montañosa ubicada en los tres ramales de la cordillera centro y oriente de Nariño. donde se bailaba un ritmo similar. El Bambuco es la tonada base de la región andina. Los Santanderes. sostenida inicialmente por el escritor Jorge Isaacs en su libro "La María" y luego compartida por un importante número de investigadores. pero tiene rasgos propios en cada región. Tal versión dice que el nombre de "bambuco" fué tomado de la palabra "bambuk". aunque guardando una cierta similitud. El Bambuco Colombiano.4. nombre de un río de la región occidental africana. Es. centro y occidente de Boyacá.1. Tolima y Huila. Cundinamarca. folclorólogos e historiadores sobre la música Colombiana.

Revela un proceso de transformación profunda de la cultura andina y de la cultura urbana a su vez. . al son del arpa y del violín. La Danza De Tijeras Del Perú.2. Danza ritual de la sierra. Básicamente una Impresionante manifestación de Arte Coreògrafico y Destreza física. Convertido ahora en uno de los símbolos de la cultura nacional. Los Danzantes de Tijeras Ejecutan un Desafío ritual.1. pero para el Hombre Andino ò mestizo que habitan en las comunidades de la sierra constituyen ante todo un complejo ritual hacia dioses andinos. Es un baile de hombres que se desarrolla en contrapunto (Atipanakuy).4. Los campesinos la llamaban “Supay Huapasi Tusak”: el danzante en la casa del diablo. se convirtió en una danza festiva y espectáculo en Lima.

en el que se describe la lucha amorosa. El Jarabe Tapatío México. Al sobrevenir la independencia de México.4. bailaban las danzas europeas: el bolero. echando en unos recipientes los sobrantes de muchos otros medicamentos ya que el baile se hizo también con retazos de otras danzas y canciones. la fuga y coquetería de la mujer. como las pavanas. . de los bailes de los gomosos y de sus reverencias. la contradanza o bien los aires de la corte. con picantes letras. el ruego y la pasión tierna del mexicano. acompañando al baile con seguidillas y tonadillas mal intencionadas. Se puso el nombre de Jarabe al nuevo baile. Al empezar el siglo XIX. mientras que el pueblo bailaba el zapateado español. que se atraen y se rechazan hasta terminar en el entendimiento final. porque los boticarios acostumbraban hacer un jarabe de mixturas. las gavotas y los minuetos. El baile fue tomado por los Tapatíos.3. los que lo despojaron de sus características licenciosas. convirtiéndose el zapateado español en el Jarabe Tapatío con elementos propios. los currutacos o emperifollados de la alta sociedad mexicana. no pocas veces licenciosas. aún más antiguos. el fandango. convirtiéndolo en un baile folklórico solamente.1. que generalmente se burlaban. para muchos males. se incorporaron sones patrióticos y canciones populares. afrancesados ya un poco.

Este carácter de manifestación sagrada resulta un factor común a la aparición del teatro en todas las civilizaciones. al igual que las pinturas rupestres. o la recolección agrícola que. La mayoría de los estudios consideran que los orígenes del teatro deben buscarse en la evolución de los rituales mágicos relacionados con la caza. Es también el género literario que comprende las obras concebidas para un escenario. que representa historias frente a una audiencia usando una combinación de discurso. El Día del Teatro se celebra el 27 de marzo. TEATRO El teatro (del griego θέατρον theatrón 'lugar para contemplar') es la rama del arte escénico relacionada con la actuación.5.1. . gestos. escenografía. se embocaron en auténticas ceremonias dramáticas donde se rendía culto a los dioses y se expresaban los principios espirituales de la comunidad. música. sonido y espectáculo. ante un público. tras la introducción de la música y la danza.

a pesar de la oposición de sus familias. por la relevancia argumental que confiere a los personajes secundarios y por el uso de subtramas para adornar la historia. se caracteriza por el uso de fluctuaciones entre comedia y tragedia como forma de aumentar la tensión. rivales entre sí. terminan cambiando de acuerdo con la evolución de los mismos personajes. Romeo se va haciendo más experto en el uso del soneto a medida que avanza la trama. Esta relación entre sus protagonistas los ha convertido en el arquetipo de los llamados star-crossed lovers La técnica dramática utilizada en su creación ha sido elogiada como muestra temprana de la habilidad del dramaturgo.1. Cuenta la historia de dos jóvenes enamorados que. Es una tragedia de William Shakespeare. por ejemplo. Romeo Y Julieta. . Además. los musicales y la ópera. el cine. sin embargo. La tragedia ha sido adaptada en numerosas ocasiones para los escenarios. Entre otros rasgos. en ella se adscriben diferentes formas métricas para los distintos personajes. en ocasiones. que. la presión de esa rivalidad y una serie de fatalidades conducen al suicidio de los dos amantes.5.1. deciden luchar por su amor hasta el punto de casarse de forma clandestina.

En la novela original de Leroux publicada en 1910. La historia trata de un hombre misterioso que aterroriza la Ópera de París para atraer la atención de una joven vocalista a la que ama. . (Le Fantôme de l'Opéra en francés) es una novela de Gastón Leroux.000 francos al mes y que le reserven una cabina privada para los conciertos. misterio y tragedia.2. un edificio lujurioso y monumental que había sido construido bajo un lago entre 1857 y 1874. El fantasma de la ópera (le fantôme de l'Opéra) chantajea a los dos gerentes de la ópera para que le paguen 20. El fantasma de la ópera. publicándose la primera el 19 de noviembre de 1909 y ha sido adaptada numerosas veces para películas y actuaciones en teatros. El fantasma de la ópera es una novela gótica que combina romance. inspirada en la también novela Trilby de George du Maurier.5. terror. la ambientación es en el París del siglo XIX en la Ópera Garnier.1. Se editó en entregas semanales. Los empleados afirman que la ópera está encantada por un fantasma misterioso que provoca muchos accidentes.

o te destruirá. esto.5.3. el reconocer que la vida nos presenta cosas que están más allá de nuestro control: la muerte de los seres queridos. El resultado recrea. “Es un mito acerca del idealismo y la madurez. Luhrmann logra captar a través de un lente muy contemporáneo su visión eufórica y sumamente estilizada de un inframundo tragicómico y glamoroso. para las audiencias modernas. personaje interpretado por Ewan McGregor. El héroe órfico de MOULIN ROUGE es Christian. relaciones que no perduran”. La historia de MOULIN ROUGE proviene del mito órfico de un joven poeta y músico que descendió a los bajos fondos en busca del amor ideal. que ha empleado en cada uno de sus tres filmes. Moulin Rouge. las emociones impetuosas y decadentes que cautivaron a los clientes del Moulin Rouge hace un siglo. En MOULIN ROUGE. cuyo amorío con la cortesana Satine termina en tragedia.1. . o te llevará a los bajos fondos. “Según el mito de Orfeo. el mito órfico resulta primordial para lo que Luhrmann llama un estilo teatral de “Telón Rojo”. explica Luhrmann. lo enfrentarás y regresarás mucho más maduro de la experiencia”.

a menudo. . Este género renació como se conoce hoy en día en la Europa del siglo XIX como una variante de la opereta. aunque en los diferentes países no existía teatro musical con diferentes estilos: zarzuela. sobre todo en la ciudad de Nueva York. acompañamientos instrumentales e interluiodios y. y que se representa en grandes escenarios. El musical es una producción presentativa en la que se integran en una trama emocional canciones y bailes.6. A lo largo del siglo XX tuvo un éxito inédito. Según la RAE1 su origen es angloamericano.1. también danzas. durante la primera mitad del siglo XX. género chico y comedia musical en España. canción. MUSICALES. como los teatros de West End (Londres) o en Broadway (Nueva York). país donde ha registrado el máximo desarrollo. opera cómica y music hall en Inglaterra u operette en Francia. diálogo y baile. Es una forma de teatro que combina música. se desarrolló en Estados Unidos. El musical es un género teatral o cinematográfico en que la acción se desenvuelve con secciones cantadas y bailadas. Mucho después.

My fair lady.1. You are love. . West Side Story y Candide de Leonard Bernstein. narra la historia del barco showboat (teatro flotante) Cottom Blossom en sus travesias por el Mississippi a través de 47 años. Basado en la novela de Edna Ferber se estreno en el Teatro de Ziegfield en 1927 protagonizada por Helen Morgan alcanzando las 572 representaciones. Es un musical en dos actos con música de Jerome Kern y libreto de Oscar Hammerstein II. Contemporánea de Porgy and Bess de Gershwin es la antecesora directa de Oklahoma. Can't help loving that man. Make believe. Harris) y en especial Ol'man river.1. After the Ball (firmada por Charles K. considerado a menudo el "padre del musical estadoundiense". Show Boat. contiene algunos de las mas célebres canciones del patrimonio cultural estadounidense tales como Bill.6. siendo llevada al cine en tres oportunidades. fue el primero en integrar texto con canciones logrando un conformar una suerte de opereta estadounidense de fuerte contenido racial y critica social. South Pacific.

mejor actriz de reparto (Rita Moreno). Protagonizado por Natalie Wood. dos bandas de jóvenes. West Side Story. y mejor montaje. son rivales y viven en disputas. mejor sonido. mejor dirección artística. El argumento está basado en la historia de Romeo y Julieta. . pero adaptada a los tiempos modernos: En Nueva York.2. inspirada a su vez en la obra de teatro Romeo y Julieta de Shakespeare. Es un film estadounidense de 1961. mejor director. Está basado en la obra musical del mismo nombre. del género musical. George Chakiris y Russ Tamblyn en los papeles principales. Ganadora de diez Óscar: mejor película. mejor fotografía. dirigido por Robert Wise y Jerome Robbins.1. mejor vestuario. de W. mejor actor de reparto (George Chakiris). los Sharks. estadounidenses de origen irlandés.6. Shakespeare. drama. y los Jets. Rita Moreno. La música fue compuesta por Leonard Bernstein. inmigrantes puertorriqueños. Richard Beymer. mejor música. y además fue candidata al mejor guion adaptado.

3 Algunas de sus canciones adquirieron gran éxito por sí mismas. Brecht y Weill se vieron obligados a abandonar Alemania. la obra se había traducido a 18 idiomas e interpretado más de 10.000 veces en los escenarios europeos. La ópera de los tres centavos.2 y ofrce una crítica marxista del mundo capitalista. como la Moritat de Mackie Messer. en colaboración con la traductora Elisabeth Hauptmann y el diseñador de escena Caspar Neher. pero para entonces. con música de Kurt Weill y libreto en alemán de Bertolt Brecht. La ópera de los tres centavos1 (título original en alemán. Se estrenó el 31 de agosto de 1928 en Berlín en el Theater am Schiffbauerdamm con Lotte Lenya. Die Dreigroschenoper) es una obra teatral con música en un prólogo y tres actos. La "pieza con música en un prólogo y ocho imágenes" fue la obra más exitosa en Alemania hasta la toma de poder del partido nazi el 30 de enero del año 1933.6. .3.1. Fue adaptada de la ópera de baladas del siglo XVIII inglés La ópera del mendigo de John Gay.

y la economía. PUBLICIDAD. el análisis y estudio de numerosas disciplinas. Cabe destacar que los términos publicidad y propaganda muchas veces se usan indistintamente y se intercambian. . que son halladas en el estudio de mercado.7. La publicidad es una técnica de comunicación comercial que intenta fomentar el consumo de un producto o servicio a través de los medios de comunicación. En los últimos años ha surgido una disciplina que combina la publicidad y la neurociencia: el neuromarketing (rama de la neuroeconomía). que consiste en estudiar cómo el cerebro humano tomas las decisiones económicas de tal modo que podamos estudiar mejor el cerebro del consumidor. tales como la psicología. la difusión (y por consiguiente la persuasión) de ideas políticas. A través de la investigación. se podrá desarrollar un mensaje adecuado para el público. morales y religiosas sin objetivos directamente económicos.1. la antropología. sociales. Sin embargo. En términos generales puede agruparse en above the line y below the line según el tipo de soportes que utilice para llegar a su público objetivo. es importante comprender que la propaganda busca. la estadística. la sociología.

c. una figura o un texto con tinta o con algún otro pigmento bajo la epidermis de una persona.1. TATUAJES. Los tatuajes tienen una elaboración a base de múltiples pinchazos que traspasan la epidermis y la tinta se fija en la dermis. Un tatuaje es una modificación del color de la piel en el que se crea un dibujo. . Los tatuajes fueron una práctica eurasiática en tiempos neolíticos. Hay que tener suficiente criterio personal para exigir a los estudios y sus artistas las medidas higiénicas que aseguren sesiones sin riesgos para la salud. No hay que ignorar que un tatuaje es una herida y por lo tanto susceptible a adquirir infecciones incluso si se toman las debidas precauciones. ser celosos para con la higiene y evitar comportamientos de riesgo. y se han encontrado incluso en una momia del siglo II d.8.

CONCLUSIONES  Son muchas las manifestaciones artísticas existentes en la actualidad.2.  El arte facilita la comunicación de los pueblos y las culturas .  Las manifestaciones artísticas existen desde la época primitiva.  La evolución de la humanidad esta altamente ligada al arte. de las cuales se guardan celosamente evidencias de su existencia.

 http://www.wordpress.files.com/tatuajes-lindos.html  http://colegiofreire.uchile.wikipedia.cl.com.tnch.  http://www.tatuajesweb.BIBLIOGRAFIA  www.com. .

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