CENTRO DE ESTUDIOS UNIVERSITARIOS

VIZCAYA DE LAS AMÉRICAS

CAMPUS CD. VICTORIA

Ensayo

“El Arte en la Segunda Mitad del Siglo XX”

Arquitectura

Ana Cecilia Hernández Martínez

Arq. Luis Alberto Barrón Santos
Arquitectura Mexicana y Contemporánea

4°A

Cd. Victoria Tamaulipas, México

A 27 de octubre del 2023

INTRODUCCIÓN

En este trabajo hablaremos sobre las artes que se encontraban

en la segunda mitad del siglo XX, los cuales han sido
importantes para el mundo siendo estos una manifestación en
el arte contemporáneo de dicho siglo, así como también se
hablará de cada uno de estas artes los cuales son el
happening, el performance y el fluxus, así como también se
mencionará sobre el videoarte y la instalación, entre otras
artes.
 El Arte en la Segunda Mitad del Siglo XX.

Antes que nada, el arte es la expresión de carácter creativo

que poseen los seres humanos para representar sus
sentimientos, emociones y también las percepciones acerca
de sus vivencias y el entorno que lo rodea.

En la segunda mitad del siglo XX, aparecieron varias artes

como lo son: el arte indigesto, el videoarte, las instalaciones,
happening, el performance y el fluxus, los cuales fueron parte
fundamental de dicho siglo.

Primeramente, hablaremos del arte indigesto el cual se

empeña en ofrecer un cuerpo estable y con un diseño fuera de
sí mismo, siendo así en el interior del cuerpo que se penetra
saliendo a la luz todo lo que es rechazado.

Este arte explora lo que se encuentra bajo la piel y no podemos

apreciar.

Otro tipo de manifestaciones del arte contemporáneo son las

del arte de acción, que han sido importantes en la vida del arte
uno de estos es el happening, que es un arte de participación
colectiva, surge de las artes plásticas y tiene que ver con el
expresionismo abstracto.
También se habla que este arte busca la participación del
espectador donde Allan Kaprow fue uno de sus creadores en
1959.

Existió un proceso evolutivo en la historia de los happenings,

donde se decía que eran mucho más organizados, pero poco
a poco se fueron haciéndose más espontáneos y desatándose.

Estos buscaban que el espectador fuera pasivo en la obra.

El fluxus el cual viene de la música y tiene que ver con el

despliegue del cuerpo y significa estado de flujo en el que todas
las artes se funden, además que no buscaba tanto la
perfección profesional de los actos.

Y el performance, surge de acciones corporales, las cuales

viene del teatro del cuerpo y se podrían relacionar con la danza
moderna y contemporánea.

En los tres casos se trata de la combinación los materiales

plásticos con arte del cuerpo, es decir que hay una integración
de las artes

En cuento a fluxus el creador fue George Maciunas, quien tuvo

mucha influencia en la música de Johan Cage, siendo así que
el primer acto que tuvieron en septiembre del año de 1962 en
Alemania.
Muchas de las experiencias del arte contemporáneo han sido
apresadas en videos y fotografías. Los usos de estas sirven
para reproducir y documentar los actos del performance.

Ahora bien, el videoarte se destaca por ofrecer la fotografía y

el video, que se funda en invento de la televisión el cual es un
medio de comunicación del mundo moderno, surgiendo en los
años sesenta.

Tiene que ver mucho en la relación entre el arte y la vida, y a

la vez con los medios televisivos.

El videoarte busca imágenes inéditas y no anula lo que existía

anteriormente, sino que da lugar a imágenes nunca vistas e
incluyen fotografía y cine.

Así como su uso creativo en el invento de las cámaras

portátiles que permiten firmar imágenes en el tiempo real.

Junto al videoarte surge un enriquecimiento de las imágenes

que pueden ser producidas gracias a la evolución de las
tecnologías contemporáneas.

Convocan a artistas de diferentes disciplinas, así como lo son

los pintores, teatreros, entre otros.
También produce efectos sorprendentes, incluso experiencias
que pueden ser vividas corporalmente.

La última experiencia del arte contemporáneo que ha sido

importante en la segunda mitad del siglo XX es la instalación.

Este es una propuesta tridimensional que reúne objetos

encontrados con objetos producidos por el artista que han
marcado a lo largo de la historia de las artes plásticas como
lo son la pintura y la escultura, pero sobretodo la escultura de
pedestal.

Muchas veces la instalación se realiza en espacios

convencionales como museos o galerías. Una buena
instalación tiene que integrar una presencia y recorrido del
espectador.
CONCLUSIÓN

Al finalizar llego a la conclusión de que existen distintos tipos

de arte de los cuales sobresalen el happening, que este surge
de las artes plásticas el cual es considerada una obra de arte,
además de que es una acción en tiempo real esto quiere decir
que se pueden realizar en lugares u espacios de arte tales
como lo son los museos las galerías. El performance es de las
acciones corporales y el fluxus que viene sobre todo de la
música, donde estos tres son una combinación, es decir que
se integran las artes pero que una de ellas será la que más
resalte o más bien sea protagonista.

Por otro lado, también está el videoarte que era de mucha

tecnología para la época, ya que era un medio de
comunicación que se había creado en los años sesenta y que
gracias a eso se podían grabar los performance, así como
también se podían hacer los documentales.

Para terminar, yo creo que esto ha influido en la percepción del

mundo ya que como lo mencioné al principio esos tipos de
artes fueron de gran importancia para el siglo XX porque
permitía ver de distintas maneras o perspectivas el arte.