DIARIO DE INTERVENCIÓN

KEYSI MARÍA SANCHEZ FELIZ

70822887E DIBUJO

ASPECTOS GENERALES y DESARROLLO EN EL AULA

La práctica de intervención comenzó desde el primer minuto, ya que contamos con el

apoyo de la tutora para brindar consejo académico y apoyar a los alumnos. Desde el
principio, hubo interacciones constantes con todo el departamento de dibujo.

La presencia y participación activa de la tutora nos permitió contar con orientación experta
y asegurar que los estudiantes recibieran la atención adecuada desde el comienzo.
Ademas de la implicación de los otros tutores de departamento permitiéndonos asistir y
participar activamente en sus aulas.

Aunque debido a la programación y al numero de alumnas en practicas tuvimos que

reducir nuestras intervenciones a una unidad didáctica por persona.

En relación a mi unidad didáctica, experimenté una excelente aceptación por parte de los
alumnos. Los cuatro grupos de primero de la ESO se mostraron receptivos y atentos en la
primera sesión, sin interrumpir la lección teórica a pesar de no estar acostumbrados a
esta forma de introducción del temario. Esta respuesta positiva me alentó a continuar con
el desarrollo de la intervención.

Además, pude descubrir que aproximadamente el 50% de los alumnos ya poseían

conocimientos previos sobre el temario y estaban familiarizados con muchos de los
elementos que se trabajan en los cómics. Esto resultó en una presentación dinámica en la
que los estudiantes también aportaron sus propios conocimientos al tema. Activando así
conocimientos que habíamos trabajado en el master bastante como es la importancia de
la motivación.

Sin embargo, surgieron dificultades en la etapa creativa y artística del proceso. Esta
situación fue inesperada, ya que supuse que los mayores desafíos se encontrarían en la
comprensión de los aspectos teóricos y demostrativos. Pero los alumnos demostraron un
gran interés en participar y colaborar.
Observé que algunos alumnos mostraban cierta dispersión durante actividades menos
estructuradas y abiertas. Necesitaban más pautas y una descripción detallada de las
actividades para poder comprenderlas mejor.

Esta percepción me llevó a reestructurar mis explicaciones y enfatizar, a lo largo de la

primera sesión, en el objetivo principal de crear un personaje principal con las
características obtenidas a través de la gamificación en la exposición. De esta manera,
intenté proporcionar una guía más clara y detallada para que los estudiantes pudieran
seguir las actividades de manera más efectiva a pesar de pensar que un entorno mas
flexibles ayudaría a la estimulación.

En general, noté que muchos alumnos tendían a optar por la "ley del mínimo esfuerzo".
En varias ocasiones, se saltaban el paso de realizar un boceto previo a la elaboración del
dibujo final, a pesar de que se les recordaba su importancia para la calificación y
evaluación.

No obstante, también había alumnos con habilidades destacadas en el dibujo, quienes

presentaban propuestas muy interesantes. Lamentablemente, debido a la mala ejecución
de las sesiones por mi parte, estas habilidades se vieron limitadas y no pudieron ser
completamente aprovechadas.

Esta situación me hizo reflexionar sobre la importancia de proporcionar una adecuada

guía y motivación para todos los alumnos, independientemente de su nivel de habilidad.

En esta etapa del proceso, dedicamos dos sesiones para completar un dibujo final del
personaje principal del cómic, que debía estar limpio y coloreado. Sin embargo, esta fase
tomó más tiempo del previsto en mi planificación inicial.

Para hacer las clases más amenas, animé a los alumnos a pensar en un nombre y
apellido para el personaje, lo que les permitió desarrollar aún más su creatividad. Además,
comenzamos a plantear la siguiente actividad, que consistía en crear una historia en
forma de cómic para el personaje principal. Este enfoque permitió a los alumnos ampliar
su comprensión y aplicar de manera práctica los conocimientos adquiridos.
Aunque no mostré ejemplos del resultado que esperaba inicialmente, la tutora fue de gran
ayuda al sacar a relucir varios ejemplos de años anteriores. Estas muestras permitieron a
los alumnos comprender de manera más clara mis explicaciones y visualizar el objetivo
final.

Este hecho me hizo reflexionar sobre la importancia de proporcionar ejemplos y

referencias visuales desde el inicio de las actividades. Reconocí que, como docente, es
fundamental respaldar mis instrucciones con demostraciones visuales para que los
alumnos tengan una mejor comprensión de las expectativas.

Además, durante todo el proceso de intervención, tanto en mis sesiones como en las de
mis compañeras, me di cuenta de que había una falta de ejemplos y referencias. Esto
reforzó la idea de que los alumnos necesitan más apoyo visual y práctico para
contextualizar y comprender mejor los conceptos presentados.

La inclusión de ejemplos y demostraciones en futuras intervenciones se convirtió en una

lección aprendida para mejorar mi enfoque pedagógico.

En cuanto a la fase de bocetado del cómic y el trabajo final, la duración se extendió más
de lo planeado. Esta prolongación generó una inestabilidad en la programación, ya que
algunos alumnos terminaron la actividad antes que otros y no había un plan claro sobre
cómo proceder.

Esta situación me llevó a reflexionar sobre la importancia de establecer un cronograma

flexible pero estructurado que permita a todos los alumnos avanzar a su propio ritmo sin
generar desigualdades en el aula. Aprendí la importancia de considerar diferentes
escenarios y preparar actividades adicionales o extensiones para aquellos estudiantes
que terminen antes, de modo que se mantenga un ambiente de aprendizaje enriquecedor
para todos. En futuras intervenciones, es importante establecer un cronograma flexible y
tener en cuenta diferentes escenarios para garantizar una experiencia equitativa y
enriquecedora para todos los alumnos.