Identidad y cultura mexicana

Jesús González Encina

Proyecto Semestral

Luis Abraham Escalera Benítez

A01235484

30/11/2021
 1. Muralismo mexicano y Escuela Mexicana

 Autor: Diego Rivera.

 Nombre de la obra: El hombre controlador del universo.
 Museo: Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México. (México).
 Fecha de realización: 1934
 Material de realización: Fresco sobre bastidor metálico.
 Medidas: 4,8 x 11,45 m.

La obra de Diego Rivera emplea varios elementos de contraposición para evidenciar un

constante choque entre ideas en el mundo en el que vive. La principal de estas entre el
choque de un mundo fraccionado entre dos ideas dicotómicas, una, el capitalismo y la
otra el comunismo.

A través de todo el mural da esta representación de choque de mundos distintos con

propósitos similares. Rockefeller, quien es probablemente la figura del capitalismo más
grande de Estados Unidos en la época encarga la obra a Diego Rivera que después
tomará de decisión de destruirla al ver el gran choque entre ideas opuestas y la
promoción de ideales de pensadores comunistas en la obra. (Imaginario, s.f)

Dentro de los varios personajes que Diego Rivera utiliza para ejemplificar ideales
capitalistas, del nuevo mundo y progreso, y del comunismo, la izquierda, la ciencia etc.
están los siguientes:
  Zeus o algún dios de la mitología griega.
 César, lo que representa.
 Charles Darwin (1809-1882).
 Karl Marx (1818-188).
 Friedrich Engels (1820-1895).
 León Trotsky (1879-1940).
 Bertram D. Wolfe (1896-1977).
 Vladimir Lenin (1870-1924).
 Soldados de la Primera Guerra Mundial.
 Manifestantes de la Revolución de Octubre en Rusia.
 Ciudadanos del mundo capitalista y del mundo comunista.

Como ya mencioné en la obra se transmiten choques de ideologías y de pensamientos

como en ningún otro lado. El principal es el capitalismo vs el comunismo. El lado izquierdo
muestra el lado capitalista y el lado derecho muestra el lado socialista. De lado izquierdo
podemos ver la confrontación de las clases sociales, así como los ejércitos de la primera
guerra mundial, la representación de la religión cristiana principalmente y de progreso
representado con la evolución, la radiografía y demás aparatos de desarrollo tecnológico.
De lado derecho podemos ver la lucha de clases obreras que quieren pelear por la
libertad de pensamiento y verdadera justicia, todos unidos por una misma causa, como se
lo llegó a imaginar Diego Rivera, y con estos, figuras emblemáticas que pelearon por una
causa en común, la libertad del pueblo. En donde de lado izquierdo hay una figura de un
Zeus que ejemplifica la religión en todos sus ámbitos, esta la figura de un Cesar
decapitado, esto quiere representar a su vez la libertad de la opresión religiosa y de
pensamiento crítico, es un símbolo representativo de el alza del pueblo ante gobernantes
que destronan. (Imaginario, s.f)

En mi opinión lo que más me gusta de esta obra es como es tan revolucionaria para su
época y como Diego pone mucho del contexto político y social que se estaba viviendo en
esa época. Sin duda el choque de ideas dicotómicas continua hoy en día y mucho de la
crítica que hay al sistema capitalista siguen relevantes, así como los errores de la
concepción de ideales comunistas. Dejando de lado esto, creo que esta obra muestra aun
mucho de progreso que estaba por llegar al mundo, de cómo ciertas tendencias muestran
hacia donde nos dirigimos como sociedades, para bien y para mal.

2. Surrealismo mexicano

 Autor: Frida Kahlo.

 Nombre de la obra: Sin esperanza.
 Museo: Museo Dolores Olmedo Patiño, Ciudad de México.
 Fecha de realización: 1945.
 Material de realización: Óleo sobre lienzo.
 Medidas: 28x36 cm.
El cuadro muestra a Frida recostada en una cama, llorando y cubierta con una sábana
con organismos microscópicos; la cama es sostenida por un caballete, sustituyendo al
lienzo, arriba de ella hay un embudo donde entran los alimentos que tenía permitidos y
salían los que no, destacando el cráneo de azúcar, el cual fue un regalo de Diego en sus
estancias en el hospital y parece representar además en gran manera la finalidad de la
vida que Frida siente acompañado de un conjunto de sentimientos variados que van de lo
dulce a la horrible insipidez y putrefacción de los embudos que Frida se veía forzada a
consumir. El paisaje que se muestra esta agrietado y desértico, están también presentes
el sol y la luna (Museo Dolores Olmedo, s.f.).

Este es uno de los cuadros más perturbadores sin embargo más hermosos y puntuales
de Frida Kahlo, el cual representa un banquete de muerte, ejemplificado en la comida
putrefacta y coronado con una calavera de azúcar, símbolo máximo del fin de la vida.
Otros elementos que son dignos de un análisis son el ya mencionado sol y luna, los
cuales pueden significar que el sufrimiento de Frida la acompañaba noche y día.

Frida está viendo directamente a la persona que mira el cuadro, lo que se puede
interpretar como un llamado de ayuda; el sudario con el que se tapa tiene diseños
circulares que pueden representar óvulos, o parecen células pequeñas que pueden
representar la fertilidad que ella no posee y, por ende, el duelo que también atraviesa
Frida con esto. (Comas, 2018).

Al igual que varios de cuadros de Frida, este tiene un mensaje autobiográfico, donde no
solo literalmente se encontraba sometida a dietas de engorda debido a su falta de apetito,
sino que también representa la profunda desolación, tristeza, y (como su nombre lo dice)
desesperanza de la autora, inclusive escribió al reverso del cuadro “A mí ya no me queda
ni la menor esperanza... todo se mueve al compás de lo que dicta la panza…” (Museo
Dolores Olmedo, s.f.).

En mi opinión este cuadro, al igual que la mayoría de los cuadros de Frida, representa
una fase que Frida atraviesa en su vida y plasma como ninguna otra persona sus
sentimientos al explayarse en tonos muy turbios y al mismo tiempo muy resaltadores, un
surrealismo realista.

3. Película de cine mexicano

  Nombre: ROMA
 Director: Alfonso Cuarón
 País y año: México (2018)
 Género: Drama

La película de Roma toma lugar en los años 70, en la mitad de una colonia, Roma, en la
ciudad de México, donde vemos la vida de una familia de clase media alta pasar por
varios vaivenes de la vida, el principal de este, el hecho de un engaño de parte de el
padre de la casa (Antonio), se desatiende de su familia y deja su casa, abandonando así
a su esposa (Sofía) e hijos (Toño, Sofí, Paco y Pepe) por su cuenta sin ningún tipo de
apoyo. Gran parte de la película esta enfocada en la vida en la perspectiva de Cleo, una
de las empleadas domésticas de la casa, que es de origen indígena y tiene sus propias
dificultades al quedar, sin querer, embarazada de Fermín, novio de Cleo, que después, al
igual que hace Antonio con su familia, abandona a Cleo para quitarse de toda obligación
hacia ella y a su futuro bebe. (CMRL, 2019)

Un día que Cleo y la mamá de Sofía (la abuela de la casa) van a comprar una cuna para
el futuro bebé de Cleo se terminan envueltas en medio de una revuelta de estudiantes
que termina siendo un movimiento de un grupo paramilitar llamado los “Los Halcones”
que comienzan una matanza a plena luz del día. Para empeorar las cosas, Cleo empieza
trabajo de parto por lo que se ve forzadas a avanzar y con el trafico provocado por toda la
revuelta tardan mucho tiempo en llegar al hospital. Finalmente, Cleo logra tener a luz a su
pequeño, que termina falleciendo debido a complicaciones. (El Universal, 2018)

La familia con la espera de un respiro y con la excusa también del hecho que Antonio, ya
en proceso de divorcio con Sofía, pueda ir a recoger sus cosas a la casa mientras ellos no
están, sale la familia de vacaciones, de compañía de Cleo, que en palabras de Sofía,
también es parte de la familia. Estando allí, en un momento que van a la playa, la marea
parece llevarse a dos de los pequeños lejos de la orilla y Cleo es quien logra salvarlos en
ese horrendo momento. Ya todos a salvo, se abrazan en muestra de cariño y de amor los
unos con los otros, sabiendo que pueden atravesar muchas dificultades, pero que
siempre estarán todos juntos para atravesarlas.

En esta película podemos encontrar muchos arquetipos del cine mexicano, algunos de
estos son:

 Cleo: La sirvienta/empleada doméstica, retratada como miedosa, ignorante,

humilde, trabajadora, obediente, sencilla, amable, servicial, aunque cabe
recalcar que este arquetipo se rompe ya que en la película le dan más
importancia que en otras películas.
 Sofía: Cumple con el arquetipo de la “madre luchona”, fuerte cuando es
necesario, sumisa con esposo, dejada por un nuevo amante del esposo,
mujer rica con comodidades y que no le importa el costo de las cosas.
 Antonio: Arquetipo de hombre machista, es el sostén económico de la
familia, carácter fuerte y que deja a la esposa por otra mujer.
 Fermín: Novio machista, desobligado, cumple con el arquetipo de al
principio ser un “galán” pero más tarde demuestra su verdadero ser, siendo
un personaje egoísta e irresponsable.
 Adela: También cumple con algunas de las mismas características que
Cleo, agregando que ella tiene la función de “la amiga confidente”.
 Teresa: Madre de Sofía, cumple con el arquetipo de abuela bondadosa,
pero “débil” y que apoya a los protagonistas.

Mientras la película toma lugar en la ciudad de México de 1970, retrata un México

sumamente realista en cuestión a la perspectiva contemporánea que posee para retratar
cultura, tradiciones, errores y contextos que se remarcan claramente a lo largo de toda la
película, por lo que es de cine contemporáneo. Quiero agregar que Alfonso Cuarón quiso
que esta película fuera en blanco y negro completamente con el fin de ser mas inmersiva
a la época de oro, y que finalmente acaba por mostrar un choque entre lo que ese cine
pretendía transmitir y la realidad histórica en la que estaba ocurriendo.

Es por estas razones que esta película me termina por gustar bastante, porque retrata
realidades en un contexto completamente diferente al que vivimos ahora y obviando otros
varios aspectos que siguen siendo idénticos en la cultura y sociedad mexicana, la
comunidad, los valores familiares arraigados, pero también el machismo y el clasismo,
todo en un choque de realidades que comprende nuestro querido México.

4. Ensayo cultura mexicana

México es tantas cosas y representa tantas cosas, que sería imposible intentar enumerar
o describir muchas de ellas. Lo que si puedo decir con certeza es que México no termina
de ser un país rico, rico en cultura, en historia, en tradiciones, en gastronomía, en su
naturaleza, y en sus personas.

Debido y gracias, en parte a como México llegó a nacer la heterogeneidad es parte de lo

que nos envuelve como mexicanos. La colonización, las guerras de independencia, la
revolución, el choque entre indígenas y españoles, interminables choques entre religión,
cultura, y raza terminan por hacer de nosotros personas llenas de riqueza en muchos
sentidos; no hay, discutiblemente, otro país en todo el mundo que termine por ser tan
mixto, tan lleno de tanto que contar y tanto que mostrar. Considero que este choque de
cultura, de ideas, de oposición es la que le da un valor agregado a lo que hemos hecho,
pero mas que eso, a lo que podemos lograr. La antítesis de una tesis es una síntesis y
esta siempre nos va permitir estar mas cerca de la verdad, en el sentido que sea, y ese es
el potencial que yo le veo a nuestro querido México.

De lo que más me gustó son las construcciones parroquiales dentro de nuestro país en
diferentes ciudades, el estilo de los monasterios y las iglesias, muchas con tanto detalle
barroco y con, mezclas entre diferentes estilos mexicanos y españoles que creo le dan
mucho valor y aporte a la historia de nuestro país y la nuestra en general.

Para terminar, quisiera comentar que me parece que esta clase debería ser parte de
todas las formaciones académicas, que si algo debemos que tener en claro como futuros
profesionistas es nuestra historia y nuestras raíces. Aquellas cosas formaron algún día
nuestra manera de ser, de pensar en muchos casos, nosotros somos México y lo que
representa, por lo que debemos intentar retratarlo de la mejor manera; la identidad
entonces que nos envuelve es rica en muchos sentidos, y claro que no todo eso es
perfecto, también hay muchísimos aspectos que están arraigados que nos hacen daño,
que no nos gustan, que nos dan pena…pero sé que somos un país que puede, cuando
quiere, ser lo de mejor que puede ofrecer este mundo en cultura, sociedad, religión, arte
en personas con capacidades tremendas y con resiliencia para superar dificultades, que
en medio de maldad decidimos ser buenos y ser acogedores, en ser fuertes y empáticos,
y mil cuestiones más.

Referencias bibliográficas:
 Imaginario, A (s.f). Mural El hombre controlador del universo de Diego Rivera.

Cultura Genial. Pintura. Artes Visuales. Recuperado de:

https://www.culturagenial.com/es/mural-el-hombre-controlador-del-universo-de-diego-

rivera/

Comas, C. (2018). Sin esperanza. Recuperado de:

https://www.lacamaradelarte.com/2018/02/sin-esperanza.html

Museo Dolores Olmedo. (s.f.). Sin esperanza. Recuperado de:

https://artsandculture.google.com/asset/without-hope-frida-kahlo/

rgHBxF7ESC2qmQ?hl=es-419

El Universal (2018). El grupo paramilitar en "Roma". Espectáculos. Recuperado

de: https://www.eluniversal.com.mx/espectaculos/los-halcones-el-grupo-paramilitar-que-

aparece-en-roma-de-cuaron

CMLR (2019). Roma. Alfonso Cuarón. Ficha técnica. Cinelodeon. Recuperado de:

https://www.cinelodeon.com/2019/11/roma-alfonso-cuaron-ficha-tecnica.html