REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA

UNIVERSIDAD CENTRAL DE VENEZUELA

FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO
SECTOR DE HISTORIA Y CRÍTICA DE LA ARQUITECTURA
HISTORIA DE LA ARQUITECTURA III

WILLIAM MORRIS Y LA RED HOUSE

Estefanía Monagas González

C.I: V-27.163.928
Prof. Adriana Russián

Caracas, marzo de 2022

 William Morris fue un escritor, diseñador, arquitecto y artista inglés que en el siglo
XIX promovió la reactivación del arte textil tradicional frente a la producción en cadena
generada por la Revolución Industrial. Este diseñador estuvo estrechamente vinculado
a la Hermandad Prerrafaelita, movimiento que rechazaba la producción industrial en
las artes decorativas y la arquitectura, y propugnaba un retorno a la artesanía
medieval, considerando que los artesanos merecían el rango de artistas. Morris
consideraba que se habían perdido los valores éticos, estéticos y funcionales gracias a
la industrialización.
Él se convierte en líder del movimiento de Arts & Crafts, que fue un movimiento de
arte, arquitectura y diseño que se desarrolló aproximadamente entre 1860 y 1900, al
que pertenecieron artistas, intelectuales y artesanos como el propio Morris, Burne-
Jones o Philippe Webb. Fue un movimiento que surgió debido a la preocupación de un
grupo de personas sobre los efectos que estaba teniendo la Revolución Industrial
sobre el medio ambiente, la sociedad y los empleados en las fábricas. Era un rechazo a
la estética de la industrialización, la cual se consideraba fría y despersonalizada. Era un
movimiento inspirado en el gótico rural inglés y en la artesanía. Rechazaba la
estructura empresarial y promovía el regreso de los gremios medievales. Los miembros
del Art & Crafts creían que la producción industrial mecanizada privaba a los
trabajadores de la satisfacción personal y de la creatividad que implica diseñar y
fabricar un objeto con las propias manos, también creían que las personas que
compraban estos bienes estaban rodeadas de objetos sin alma y que carecían de valor
estético. Este movimiento se extendió rápido por Europa y tuvo sus propias
apropiaciones en algunas ciudades como Glasgow, Viena y Barcelona.
Morris, William. “Prospects of Architecture in Civilization.”
Https://Www.academia.edu/37758981/Algunas_definiciones_de_Arquitectura, 1881.
“Mi concepto de ‘arquitectura’ reside en la unión y colaboración de todas las artes (...)
Es una concepción amplia porque abraza todo el ambiente de la vida humana; no
podemos reducir la arquitectura hasta dejarla como parte de la civilización, porque ella
representa el conjunto de las modificaciones y alteraciones operadas sobre la
superficie terrestre, a la vista de las necesidades humanas, exceptuando el puro
desierto. Ni podemos confiar nuestros intereses a una élite de hombres preparados
(...) cualquiera de nosotros está empeñado en la custodia del justo ordenamiento del
paisaje terrestre, con su propio espíritu y sus manos, en la porción que les
corresponde”.
 Objetivo general:
Determinar en que se basó William Morris para la creación de la Red House en
1860 en Bexleyheath, Inglaterra, considerando el contexto histórico, ideales
políticos, situación geográfica, escogencia de materiales y demás factores
determinantes.

 Objetivos específicos:
1. Conocer a profundidad quien era William Morris, sus ideales y
antecedentes.
2. Determinar la importancia del diseño y construcción de la Red
House y que principios se siguen tomando en cuenta en el
proceso de diseño de hoy en día.
3. Identificar las consecuencias que trajo la revolución industrial,
tanto negativas como positivas.
4. Establecer las similitudes o diferencias entre los procesos de
diseño del siglo XIX y los actuales, basándonos en contexto
geográfico, político y social.
5. Estudiar la posibilidad de incluir la Red House en los espacios
del Parque Cultural Hacienda la Trinidad, debido a su tipología
arquitectónica y la similitud de sus usos.

1. William Morris nace el 24 de marzo de 1834 en Walthamstow,

Essex, nace en una familia con buena posición económica y es
por ello que Morris va a la universidad, algo poco común para la
época, y estudia arquitectura, arte y religión. Hoy en día se le
reconoce mayormente como diseñador, a pesar de que para
aquel entonces se le conocía como poeta.
Morris era una persona que defendía el trabajo, la hermandad y
la revolución, ante una Inglaterra que se estaba convirtiendo en
fábrica y que doblegaba a sus habitantes adaptándolos al nuevo
ritmo de vida gracias a la industrialización. El despreciaba todo
lo que estuviese relacionado con la era industrial y se refería a
ella como “la maldición de sangre y hierro”, esto se evidencia
en una de sus novelas New from Nowhere (noticias de ninguna
parte) en donde escribe sus ideas sobre un paraíso socialista en
la tierra, en donde no existen las metrópolis, el aire y los ríos
están limpios y la gente vive en sitios amplios y disfrutan del
paisaje que los rodea y de sus trabajos. Allí también propone
eliminar cualquier tipo de tecnología existente, que las fuentes
de energía solo provienen de los talleres y está a disposición de
todos, esta novela no es más que una utopía.
 Este diseñador creía que la arquitectura debía ser “hecha por
el pueblo y para el pueblo”, es por esto por lo que criticaba
tanto la arquitectura de su época y veía a los ambientes
urbanos como infiernos de mugre y hollín, todo esto por la
miseria que se había generado en los barrios y en las viviendas
obreras gracias a la revolución industrial. Consideraba que las
construcciones eran imitaciones de la arquitectura clásica y
copias de los edificios góticos que tanto admiraba. Esta es una
de las razones por las que decide construir, en compañía de sus
amigos, su propia casa, totalmente distinta de los edificios que
detestaba, seria hermosa, con líneas sencillas y carente de
ornamentación que no fuese funcional. A partir de la
construcción y decoración de la casa con su grupo de amigos,
nace una hermandad que deciden formalizar creando una
empresa, Morris & Co., con el fin de construir un mundo de arte
en el siglo XIX.
Los productos creados por Morris como papel tapiz,
mobiliario, textiles, entre otros, tuvieron gran éxito entre la
clase burguesa, ya que debido al alto costo que tenían, eran
inalcanzables para la clase obrera, a pesar de que en un
principio fueron concebidos para ellos. Esto hizo que en Morris
se generara una contradicción que lo atormentaría por mucho
tiempo, ya que el detestaba a la burguesía, y resulta que eran
los principales compradores de sus productos.
Podemos observar como este diseñador, poeta, novelista y
arquitecto creía que el mundo industrial estaba destruyendo el
proceso creativo de todos los trabajadores de las fábricas, para
él el trabajo autentico significaba una fuente de arte, gozo y
felicidad personal, así como también que ninguna persona que
no le guste su trabajo es capaz de hacerlo bien.
“A parte de mi deseo de producir cosas bonitas, la principal pasión
de mi vida ha sido y es el odio hacia la civilización moderna” –
William Morris.
En Morris podemos encontrar gran similitud de lo que proponía en
su proyecto de sociedad y en sus diseños, con una belleza armónica y
serena en sus tapices y objetos. Mezclaba la sencillez y la sensualidad
en el trazo de sus flores y logro reducir las líneas de sus plantas sin
eliminar sus características naturales. Viendo sus patrones y dibujos,
aun hoy en día, podemos observar el modelo de arte al cual aspiraba
y representan a la perfección su sueño socialista de paraíso terrenal.

2. La Red House fue la primera obra arquitectónica del grupo Arts

& Crafts, la cual es una vivienda unifamiliar construida en 1859
por Philipp Webb y William Morris, la cual fue pensada como
una casa familiar distintiva y un espacio de estudio práctico.
Morris tenia como concepto que esta casa debía ser el “Palacio
de las Artes”, y por ello la misma debía ser el taller en donde el
y sus amigos disfrutaran de hacer arte.
Esta casa fue concebida para responder a las necesidades y
exigencias de la vida, como un modelo de ambiente para la
familia. Por lo tanto, sirvió como una especie de manifiesto con
la que se pretendió impulsar la revalorización del trabajo
artesanal frente a la deshumanización de la producción
industrial.
La Red House llego para romper muchas reglas de la
arquitectura victoriana, rechaza la ornamentación y todo tipo
de lujos, es mucho más ordinaria y regional. Busca resaltar los
materiales naturales, como el ladrillo rojo que posee en toda su
fachada, y de donde proviene su nombre de Red House. La
obra, pintoresca y asimétrica, muestra una mezcla de técnicas
constructivas y guiños al periodo medieval, ya que Morris
estaba aficionado con todo lo de ese estilo y la casa es ejemplo
de esto, tiene techos inclinados, ladrillos rojos, chimeneas
prominentes y arcos de ventana apuntados.
La Red House tiene un sistema estructural de muros portantes
de concreto macizo y una planta en forma de L, debido a que se
buscó adaptarla a la topografía ya existente en el terreno,
también rechaza las convenciones victorianas en cuanto a
organización de espacio interior se refiere y crea un diseño
mucho más acorde a lo que era la vida familiar. Los espacios
eran generosos y fluían fácilmente entre sí, obteniendo así una
versión mucho más relajada del espacio doméstico.

Planta y planta superior de la Casa Roja, Philip Speakman Webb, 1859, nglaterra. museo
nro. E.59-1916. © Victoria and Albert Museum, Londres
 Podemos ver que la Red House rompe totalmente con la
tipología tradicional, tanto en su planta como en sus
volúmenes, el aspecto exterior del edificio surge de la creación
de los volúmenes que eran necesarios para cumplir las
funciones interiores, es por ello por lo que evitaron seguir
cualquier estilo y se centraron en la utilidad del espacio. En su
fachada presenta pequeñas deformaciones cuadráticas o
poligonales, creando así una asimétrica típica de las estructuras
góticas tradicionales.
Considero que para la época en la que se construyo resulto ser
un proyecto muy retador, buscaba desafiar las normas e ir
contra lo corriente y común, y gracias a eso se convirtió en el
icono que es hoy en día. En cuanto al proceso de diseño creo
que sigue siendo bastante similar al de hoy en día, se tomaba
en cuenta la topografía, la insolación de la casa, el recorrido,
etc. Algo que me llama la atención de esta obra es que todo lo
que se utilizó para su ejecución y posterior decoración interior y
exterior fue realizado de manera artesanal y con los mejores
materiales, el nivel de detalle era bastante elevado. Creo que
esa es una de las principales diferencias con el mundo en el que
vivimos hoy, pensar en una casa construida totalmente de
manera artesanal hoy en día creo que seria imposible, el estilo
de vida es mucho mas acelerado y necesitamos las cosas más
rápidamente, además el costo de los productos artesanales es
mucho más elevado que cualquier producto elaborado en una
fábrica, debido al nivel de detalle y exclusividad que te brinda el
producto artesanal.

3. La Revolución industrial surge en 1820 gracias a la invención

de las maquinas, las cuales transformaron por completo la
manera de producir y comercializar los productos. Esta
revolución trajo consigo numerosos cambios políticos, sociales,
políticos y económicos, principalmente en Europa y
posteriormente en todo el mundo.
Entre las consecuencias de la revolución industrial están:
 Transformación económica: marco el paso de una
económica totalmente agraria y artesanal a una que
estaba marcada por la industria y la producción
mecanizada.
 Contaminación ambiental: hubo un incremento
considerable debido a que se utilizaba el carbón como
combustible para todas las maquinas.
  Nuevas tecnologías: fueron creadas para la producción
en serie, ejemplo de ello es el telar mecánico y la
maquina de hilar.
 Nuevas fuentes de trabajo: gracias a la cantidad de
industrias que se estaban originando surgen nuevas
fuentes de trabajo.
 Creación de nuevas industrias: la industria textil y la
siderúrgica surgen con la revolución industrial.
 Cambio de clases sociales: la sustitución de la sociedad
estamental por la sociedad de clases, en el que la clase
social estaba determinada por la cantidad y calidad de
bienes materiales. La nobleza perdió su antiguo
protagonismo y la burguesía se impuso socialmente
hasta llegar a reclamar el poder político. También surge
el proletariado como nueva clase social debido al éxodo
campesino a las ciudades, los campesinos pasaron a ser
obreros en las industrias.
 Acero en la construcción: se comienza a sustituir el
hierro por acero, debido a que es mas resistente. Surge la
arquitectura del hierro y con ella grandes avances
constructivos.
 Explotación al trabajador: inicia la explotación a la clase
obrera, malas condiciones laborales, salarios muy bajos
que les permitía un estilo de vida precario.

No todo lo que nos dejó la Revolución Industrial fue

negativo, de hecho, la mayoría de las cosas que
disfrutamos hoy en día es gracias a que eso ocurrió en el
pasado.

Bibliografía

 Victoria and Albert Museum, 2022, Philip Webb: a visión of domestic

space. https://www.vam.ac.uk/articles/philip-webb-a-new-vision-for-
domestic-space
 Iconic Arts and Crafts home of William and Jane Morris and the centre
of the Pre-Raphaelite circle. https://www.nationaltrust.org.uk/red-
house
 The history of Red House https://www.nationaltrust.org.uk/red-
house/features/history-at-red-house
 Leydy Montoya (2019), Historia y biografía de William Morris.
https://historia-biografia.com/william-morris/
 Estela Schindel (2014), William Morris: el derecho a la belleza.
https://issuu.com/imdi.cmd/docs/william_morris_48-52
 Victor Moreno, Maria Ramirez, Cristian de la Oliva, Estrella Moreno
(1999), Biografía de William Morris.
https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/90/William
%20Morris