Colegio mixto indo latino

Jornada: matutina

Catedra: expresión artística

Catedrático: Ubence de León

Guia#1

Aplicaciones de la línea

Nombre: Karla Alejandra

Apellidos: Morales Contreras

Fecha: 05/04/23
 Introducción
Se define como la marca que deja un punto al deslizarse sobre una
superficie. La línea es el elemento idóneo para realizar croquis, bocetos,
trazados geométricos y dibujos científicos. Al igual que el punto, la línea
puede utilizarse de distintas maneras, adaptándose siempre a la función
que se necesite.

Las líneas rectas son útiles en campos de conocimiento como la

arquitectura, la mecánica y también en el diseño. En fin, podemos
encontrar infinidad de aplicaciones profesionales para la línea, desde los
fundamentos de la geometría. Sin embargo, también es importante que
asimiles la línea desde una postura simple.
La línea y su aplicación (artística y técnica).
Que es la línea técnica

La línea artística es aquella que se realiza a mano alzada, y la línea técnica

se traza con cualquier instrumento. La línea técnica es aquella que tiene un
solo grosor en su trayectoria, debe ser realizada con medidas específicas y
además su trazo se desarrolla con auxilio de un instrumento como: regla,
escuadra, compás, etc. Espero que te haya ayudado en tu trabajo

Con la línea se pueden obtener cualidades expresivas muy diferentes, tanto

del grafismo como del trazo mediante la utilización de las distintas
técnicas artísticas (húmedas o secas) y herramientas de dibujo que
estudiaste en la unidad anterior: el lápiz, la plumilla, el pincel, etc. Incluso
con un simple bolígrafo o rotulador podemos crear distintos efectos
volumétricos o cinéticos, sugerir texturas y superficies a base de sencillos
trazos lineales, como en los ejercicios escolares en secundaria que tienes a
continuación, tal vez hicieras algunos parecidos en tus clases de Dibujo o
Educación Plástica y Visual :

Con respecto a las técnicas artísticas, aquí tienes una selección de

ejemplos prácticos y un breve resumen de sus posibilidades expresivas
desde el punto de vista del uso de la línea. Deberías probarlas todas y ver
con cual de ellas te encuentras más a gusto o te resulta más adecuada a tu
forma de dibujar. Podrás comprobar que la línea da mucho, mucho juego.
El lápiz blando

Es el más adecuado y versátil para dibujo artístico. Con el lápiz blando

podemos realizar contornos suaves y contornos enérgicos, así como
podemos hacer uso de una gran gama de grises con los que podemos
expresar la proximidad o lejanía de los objetos, o podemos definir con
precisión masas, texturas y volúmenes. Es ideal tanto para apuntes rápidos
y bocetos como para trabajos realistas y elaborados. En el vídeo puedes ver
la realización a lápiz del dibujo de un animal. Fíjate en que utiliza la línea
tanto para definir contornos como para sombrear y definir texturas,
aunque sería de agradecer que no se moviera tanto la cámara...

La plumilla

La amplitud de posibilidades que ofrece la plumilla en la realización de

grafismos y trazos realza el valor artístico de esta técnica, con la que
puedes obtener trazos y líneas de gran fuerza plástica. Es una técnica muy
utilizada por grafistas, dibujantes de cómic e ilustradores. Como
recordarás de la anterior unidad, hay distintos tipos de plumillas que nos
permiten obtener un variado mosaico de líneas y trazos, algunos de los
cuales ya pudiste apreciar en los vídeos sobre caligrafía del anterior
apartado de este tema. Combinada con la acuarela realizaremos apuntes y
dibujos de delicada belleza y espontaneidad. En el vídeo propuesto puedes
ver una típica fase de entintado empleada tradicionalmente por los
dibujantes de cómic para perfilar a tinta el trazo realizado previamente a
lápiz.

El carboncillo y el lápiz carbón

El carboncillo -junto al lápiz carbón o conté- ha sido una técnica

tradicional muy utilizada en las escuelas de arte y en la enseñanza clásica
del dibujo en general (Dibujo de estatuas, Dibujo del natural, etc.). Nos
permite realizar unos vigorosos dibujos por el tipo de líneas (el grosor va a
depender de la presión que ejerzamos y del tamaño o dureza del
carboncillo) y la riqueza de matices y negros intensos que podemos
obtener con el auxilio de difuminos, tipos de papel, etc.

En las academias de pintura y Facultades de Bellas Artes se suele emplear

tradicionalmente para dibujar al carboncillo un tipo de papel especial
llamado "papel gris" que con el auxilio de tizas o cretas blancas permite
resaltar las zonas de luz sobre las sombras y el tono medio del papel como
en este ejemplo del artista Pedro Villarrubia.

Una línea es una marca continua con mayor longitud que anchura, hecha
en una superficie, por un punto en movimiento. Es uno de los siete
elementos básicos del arte.1

Una línea puede definir un espacio, crear un contorno o patrón, implicar

movimiento o textura o sugerir un efecto de masa o volumen.

Las líneas pueden ser horizontales, verticales o diagonales; rectas o curvas,

gruesas o finas. Pero también simples o constituidas de un solo trazo, que
se perciben de un vistazo o compuestas, constituidas por fragmentos de
dos o más líneas, que para visualizarlas debemos desplazar la vista en
varias direcciones.

Significación artística

Las líneas contornean las figuras o las delimitan, permitiendo su

identificación, pero también pueden marcar direcciones. Con una sutil línea
horizontal se puede representar un horizonte, o mediante líneas en
diagonal que apuntan al fondo, se obtiene una sensación de profundidad,
como queriendo representar la tercera dimensión. La línea diagonal
también puede permitir la sensación de movimiento. Pero también puede
representarse una línea mediante una separación de planos como es el
caso ante una separación cromática o bien una línea o puntos discontinuos
que mediante el traslapa miento se tiende a completar como si fuese
continua.2
Básicamente se pueden considerar los siguientes tipos:2

• Línea objetual, percibida como un objeto unidimensional, como

ejemplo, los pictogramas.
• Línea de sombreado, por la que, mediante la formación de tramas, se
da volumen al objeto y proporciona profundidad.
• Línea de contorno, que suele constituir su definición formal.
 Conclusión
Line art (arte lineal) es cualquier imagen que se compone de distintas
líneas rectas y curvas sobre un fondo (generalmente sin formato, en
blanco), sin sombras o tonos para la representación de objetos en dos o
tres dimensiones. Los line art son monocromáticos y normalmente se
emplea el color negro.

La línea técnica es aquella que tiene un solo grosor en su trayectoria, debe

ser realizada con medidas específicas y además su trazo se desarrolla con
auxilio de un instrumento como: regla, escuadra, compás, transportador
tiralíneas y entre otras.