Instituto Politécnico Nacional

Escuela Superior de Ingenieria Mecanica y Electrica

Unidad Azcapotzalco

Generalidades del dibujo

Aguilar García Marcos.

Ahuja Escobar Josue
Balderas Lagunas Alex

2MV5
INTRODUCCIÓN

El dibujo es una forma de expresión gráfica que plasma imágenes sobre un espacio plano, considerado parte
de la pintura y una de las modalidades de las artes visuales. Se considera al dibujo como el lenguaje gráfico
universal y ha sido utilizado por la humanidad para transmitir ideas, proyectos y en un sentido más amplio,
sus ideas, costumbres y cultura.

Los primeros dibujos conocidos se remontan a la prehistoria, teniendo 73 000 años la primera muestra.
Clasificación del dibujo

El dibujo se puede clasificar en dos ya sea por su concepción o su objetivo.

Cada parte del dibujo tiene sus ramas y caracteristicas asi como su importancia.
Clasificación según su concepción
De acuerdo con su objeto, el dibujo se puede clasificar en:

● dibujo a mano alzada

● dibujo al natural
● dibujo animado
● dibujo artístico
● dibujo de concepción
● dibujo de definición
● dibujo de fabricación
● dibujo geométrico
● dibujo industrial
● dibujo mecánico
● dibujo técnico

Estos determinan precisamente el orden cronológico para representar y transmitir a través de bosquejos,
diagramas o esquemas de la idea o proyecto que desea desarrollar y ejecutar su inventor o diseñador:
plasmando en su orden la idea general, su espacio forma y dimensión, y por último su proceso y técnica de
fabricación.
Clasificación por su objetivo

● Dibujo artístico: Es la representación de un objeto por medio de líneas que limitan sus formas y
contornos. Se trata de una abstracción de la mente que permite fijar la apariencia de la forma, puesto
que el ojo sólo percibe masas coloreadas de diversa intensidad.
● Dibujo geométrico: Es aquel que se representa por medio de gráficas planas.
● Dibujo técnico: El dibujo técnico es el lenguaje gráfico universal técnico normalizado. Las aptitudes
para esta clase de dibujo se aprenden, ya que debe cumplir con determinadas normas.
● Dibujo geodésico: En un mapa bidimensional del mundo, como si la tierra fuera plana, deben trazarse
los meridianos (círculos concéntricos verticales) en forma de líneas rectas verticales.
Importancia del dibujo
El dibujo es la representación gráfica de objetos o pensamientos reales, esto ayuda a comprender de manera
gráfica ideas o pensamientos que pueden ser representados en un lienzo u hoja con algo llamado boceto, con
la tecnología actual a través de diferentes softwares ahora no es necesario el uso de hojas o lienzo.

La importancia del dibujo en nuestra sociedad es vital para comunicar ideas o comprenderlas (si hablamos
de ideas que solo nosotros entendemos) al hablar de ellas muchas personas no podrán entender, para ello
plasmamos en un lienzo o papel un boceto de la idea, lo cual facilita la expresion y comprension.
 No solo utilizamos el dibujo y el diseño para expresar ideas,
como medio de comunicación el dibujo es fundamental,
hablando del dibujo técnico y el diseño ingenieril, esto para
Dibujo Técnico poder realizar proyectos que cualquier persona con los
conocimientos para leer un esquema, plano o diseño pueda
interpretar y realizar el trabajo o el proyecto completo.
Para el diseño de nuevos proyectos siempre es importante
plasmar la idea en un boceto para posteriormente realizar un
plano en el cual podremos analizar, tensiones, movimiento,
peso, materiales, tolerancias dimensionales, metodos de
produccion etc.
Equipo de dibujo: Características y tipos
Para realizar diversos tipos de dibujos y técnicas se utilizan ciertos equipos, todo esto depende si se
hara algun dibujo geométrico que requiere de instrumentos y herramientas de precisión o
simplemente se requiere plasmar una idea, para ello se utilizan:

● Lápiz ● Curvigrafo
● Portaminas ● Goma
● Afilaminas ● Restirador
● Juego de escuadras
● Plantilla de borrar (calavera)
● ● Estilografo
Juego de compases
● Regla “T”
● Escalimetro
● Transportador de ángulos
 Lápices y portaminas
Los instrumentos más básicos para realizar un dibujo o boceto son los lápices o portaminas.
estos instrumentos son muy fáciles de utilizar y tienen la ventaja de ser borrados sobre
cualquier superficie en la que se utilice usando una goma.
Equipo de dibujo
Juego de escuadras

Las escuadras son instrumentos con los que podemos realizar trazos más precisos apoyándonos de una
regla “T”
Equipo de dibujo
Escalimetro y transportador de ángulos

El escalímetro es una herramienta de medición el El transportador de grados es una herramienta que

cual contiene diferentes escalas ya sea en el sistema nos sirve para medir y transportar ángulos.
métrico o inglés

.
Técnicas de dibujo Técnicas del lápiz a plomo:
Técnicas del carboncillo y el lápiz carbón.

El primer condicionamiento del dibujo al carboncillo, y en cierto modo del lápiz carbón, es el hecho de dibujar con una punta
que difícilmente puede mantenerse aguda y constante como la del lápiz plomo, lo cual supone y obliga a dibujar de manera más
libre, menos precisa y desde luego, a una escala más amplia; con el carboncillo no pueden dibujarse miniaturas. Los estudios de
figura al carboncillo suelen hacerse a media hoja como mínimo (35x50 cm).
“No hay límite para las posibilidades del lápiz plomo.Es el medio básico y clásico por excelencia del arte de
dibujar . Primero se habla de dibujar con lápiz plomo ; después, con los demás medios. “
Cretas y Sanguineas.

“Hace ciento cincuenta millones de años, la Tierra se hallaba

en gran parte sumergida en las aguas de los mares donde
habitaban reptiles, moluscos y otros organismos. Setenta
millones de años más tarde, una serie de movimientos
llamados orogénicos hicieron que la Tierra emergiera de las
aguas, apareciendo en algunos lugares unas capas de roca
caliza de origen orgánico, blanda, de color blanco y gris, que
todavía existe hoy, en la que se encuen tran fósiles de
moluscos de aquellos remotos tiempos. Los geólogos llaman
a esos tiempos el periodo cretáceo. La roca caliza es la creta.
Esa creta blanca, amasada con agua y con una goma
aglutinante, es la barra o el lápiz que utilizamos para realzar
blancos en un dibujo al carbón o a la sanguina sobre papel
de color (fig. 217, 1, 4, y 8). La creta puede ser también de
color en cuyo caso está constituida por pigmento de color
para los colores plenos, y pigmento mezclado con creta para
los colores intermedios.”
Lápices de colores.

“Dibujar-pintar con lápices de colores está ahora de moda. Y digo «dibujar-pintar»> porque con los
lápices de colores se está todo el tiempo trazando, degradando y sombreando con trazos, dibujando y
añadiendo color, pensan do en color, pintando. Un medio perfecto para iniciarse en el arte de la
pintura, para mezclar, contrastar y probar colores.

Un medio perfecto para iniciarse en el arte de la pintura, para aprender a mezclar colores; estudiar y
comprobar de manera práctica que con sólo tres colores y negro (y el blanco del papel) es posible
componer todos los colores de la Naturaleza.”
Rotuladores
He aquí un instrumento de dibujo usado actualmente en arte comercial y publicitario (en especial para proyectar secuencias de spots de
T.V.), además de proyectos de arquitectura, decoración, murales, etc...
El rotulador es un invento japonés de los años 60. Una especie de pluma-fuente, con un depósito constituido por una mecha que almacena
la tinta y que conecta con un palillo de poliéster, en el que un conjunto de microagujeros transporta la tinta a la punta. La tinta está hecha
básicamente de pigmentos y alcohol, en realidad de xileno, solución parecida al alcohol. Además de rotuladores de alcohol, los hay,
también, de agua, destinados generalmente a los niños. Se fabrican rotuladores con tres puntas y gruesos diferentes: punta ancha para
llenar rápidamente espacios anchos; punta media para pintar pequeños detalles; y punta fina para dibujar y perfilar contornos.
Dibujo a la aguada
Como usted sabe, la aguada es una acuarela sin color; un dibujo realizado con pincel, agua y uno o dos
colores, negro solo, o negro y sepia, pardo oscuro y sepia. Estos colores son generalmente colores a la
acuarela; pero una aguada puede realizarse también con tinta china negra, o sepia, pincel y agua, a
condición entonces de que el agua sea destilada, ya que con agua corriente la tinta china puede cortarse.
La práctica de la aguada es un paso obligado para aprender a pintar a la acuarela. Se com prende: las
técnicas de la acuarela son las mismas que las de la aguada, sólo que la aguada no presenta los problemas
del color, es decir, mezclas de colores, contrastes de colores, armonización de colores, etc... Lo cual no deja
de ser una ventaja: se aprende por la técnica -la aguada y se aprende después a pintar –la acuarela-.
Colores al pastel.

EL TRABAJO ES SAGRADO ¡NO LO TOQUES!

Me hizo gracia; casi me reí en voz alta, pero

inmediatamente, y supongo que por una
deformación profesional, pensé en los colores al
pastel: «El pastel es sagrado. ¡No lo toques!»> Sí,
funcionaba. Porque el pastel es el medio más
noble-¡como el trabajo (!?)-, más dúctil y maleable.
En su constitución sólo hay tierras y pigmentos
pulverizados, aglutinados con agua y sustancias
gomosas; pero no hay aceites, no hay barnices ni
esencias que, como en cualquier otro medio-
acuarela y óleo incluidos afectan la pureza y
riqueza del color. Y es por esta misma razón que el
pastel es un medio frágil, quebradizo, inestable,
que en pura ortodoxia no debe ni ser fijado -ini
tocado!- ni, aun en lo posible, mezclado.
 Bibliografía
● GIESECKE MITCHELL,SPENCER HILL,DYGDON, NOVAK LOCKHART. (2006). Dibujo y comunicacion grafica . Atlacomulco
500-5to. piso,Industrial Atoto 53519,Naucalpan de Juárez, Edo. de México: Pearson Educación de México, S.A. de C.V.
● JOSE ENRIQUE VILLA RIVERA,EFREN PARADA ARIAS,YOLOXOCHITL BUSTAMANTE DIEZ, JOSE MADRID FLORES,LUIS
HUMBERTO FABlLA CASTILLO, HECTOR MARTINEZ CASTUERA, MARIO ALBERTO RODRIGUEZ CASAS, LUIS ANTONIO RIOS
CARDENAS, LUIS EDUARDO ZEDILLO PONCE DE LEON, JESUS ORTIZ GUTIERREZ, JULIO DI-BELLA ROLDAN, LUIS ALBERTO
CORTES ORTIZ, ARTURO SALCIDO BELTRAN.. (2007). Apuntes de dibujo tecnico 1. Mexico,DF.: Instituto Politecnico
Nacional .

● Parramon, J. M. (1999, 20 agosto). EL GRAN LIBRO DEL DIBUJO (1.a ed., Vol. 1). Parramon.