Técnica del dibujo a lápiz

Esta técnica es una de las primeras que debemos dominar bien para así aprender a dibujar pues es
de las más sencillas.
Posee una gran variedad de resultados conforme se va uno especializando en ella.
El lápiz se presenta en diversas formas, tamaños y de distintas durezas.
A continuación les mostraré las diferentes durezas así como las tonalidades que puede tener un
lápiz.

El manejo del lápiz requiere de práctica y paciencia, para obtener líneas continuas, limpias y firmes,
con el mismo grosor, también es importante el manejo de luces y sombras.
Cuanto menor sea el número, más suave será la mina. Las blandas son utilizadas para añadir
matices y tonos mientras que las más duras se utilizan para trazar los contornos.
Al prácticar con ésta técnica se emplean dos etapas para lograr un resultado:
 La primera etapa se basa en dibujar las líneas que oficiarán de esqueleto del dibujo.
 La,segunda consiste en abordar el sombreado.
Dependiendo de la dureza y tonalidad harán que el trazo influya directamente en la técnica de
sombreado.
Un empleo de ello es el siguiente:
Para dibujar debemos contar con el instrumental adecuado y en buen estado, esto incluye el afilado
de los lápices.
así mismo debemos saber que la posición en que tomamos el lápiz es similar a la que usamos para
escribir, pero lo tomamos un poco más arriba, lo cual permite un mayor movimiento de muñeca.

Técnica del Carboncillo y Grafito

Esta técnica es la más utilizada para la creación de imágenes.

El grafito puede ser utilizado sobre superficies suaves como el papel. Así mismo dependerá de la
absorción, peso o gramaje y textura.
En el caso del carboncillo, algunos artistas lo utilizan para ayudarse a crear líneas.
De igual forma también se hace uso del carbón, el cual es adecuado tanto para línea como para
mancha, y excelente para bocetos previos.
 Técnica con Pluma y Tinta.
Este tipo de técnica es especial, puesto que se trabajan con plumas y tintas se elaboradas con fino
material (plumillas y tintas india).
Las plumillas son utilizadas para realizar trazos, así como los lápices, y existen gran variedad de
estas.

La técnica del dibujo a tinta se suele utilizar fundamentalmente la plumilla, con la cual se requiere
ensayar y estudiar los tipos de trazos que podemos obtener de ella.
Con una combinación de trazos obtenemos tramad que nos servirán para crear efectos de sombras
y "grises". Asimismo es muy útil ensayar con diferentes tipos de sombras.
  Patrones básicos
 Rectas
 Curvas
 Líneas sinusoidales/espirales
 Puntos Combinaciones de los anteriores
Evidentemente no obtendremos los mismos trazos con una plumilla, un rotulador biselado o un
estilógrafo.
Los primeros son más “dinámicos”, los segundos serán rectos, y los últimos también, pero idóneos
para obtener el “punteado” de algunas sombras.
Si nos fijamos en cualquier composición las tramas y las sombras no son más que una combinación
de miles de trazos en armonía, que siguen un patrón y dan forma al tema.
Tramas
Las tramas están formadas por trazos en diferentes direcciones.
Estas pueden ser:
 Simples:
líneas paralelas, líneas cortas, rayas…, muy utilizadas en el dibujo lineal.
 Red:
trazos en cruz, o añadidos en diagonal, como una tupida red dan algunos tonos "grises" a un dibujo
de trazos simples.
 Complejas:
son tramas que siguen las formas del tema y que están compuestas por tramas simples, en red y
curva
 Técnica con Lápices de Acuarela
Los lápices de acuarela no solo son el mejor recurso para los artistas para dibujar, sino también para
pintar.

El material elaborado con lápices de acuarela se activa con agua, lo cual permite la capacidad de
combinar las técnicas de la acuarela con las técnicas de dibujo.
Es utilizada especialmente para realizar pintura artística y recreativa.
A continuación un lindo ejemplo de lo que se puede lograr con ésta técnica:
Para iniciar con ésta técnica hay que tener en cuenta lo siguiente:
 Realiza el dibujo con el lápiz de color acuarelable pero trabajándolo en seco.
NUNCA se debe humedecer nunca el lápiz, ya que se disolvería la mina.
 Humedece un pincel con agua.
 Acuarele las zonas que desees con el pincel humedecido.
Técnica con Rotuladores
Un rotulador (o marcador) es un instrumento de escritura parecido al bolígrafo, que contiene su
propia tinta.
Su punta suele estar hecha de un material poroso como el fieltro y puede tener diferentes tamaños y
formas.
Si se sabe utilizar correctamente puede ofrecer unos resultados espectaculares y sorprendentes.
La técnica del rotulador es delicada y compleja, pero tiene unas enormes posibilidades creativas y
expresivas, además de ser ideales para plasmar ideas rápidas con mucho color.
El rotulador es altamente expresivo pues se basa en la línea como elemento principal, y puede
aportar texturas, masas de color, puntos, dirección, tachaduras, frotados, mezclas de colores
vibrantes en el propio papel, etc.

Al mezclarlos con otros materiales y técnicas en nuestros proyectos, las capacidades de expresión
serán aún mejor.
Cada vez son más los artistas que adoptan los rotuladores como herramienta preferida por lo
expresivos que son.
 P R E G U N T A S 
¿Cuáles de estás técnicas han usado?
¿Cuál prefieren usar?