El arte de

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Influencia en la moda

Laura A. Cedano Lagrange, 19-1699,

Damilka M. Batista Segundo 19-1542
 El Arte de Matisse e influencia en la moda.
Relación entre el arte y la moda; influencia de Matisse.

Laura A. Cedano Lagrange, 19-1699,

Damilka M. Batista Segundo 19-1542
Historia del Arte y la Arquitectura II
Prof. Arq. Orquídea M. Martin Bello

UNPHU
Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña
11 de diciembre, 2021
 EL ARTE DE MATISSE E INFLUENCIA EN LA MODA

Relación entre el arte y la moda: influencia de Matisse.

Abstracto. El fauve francés, Henri Matisse, es conocido como un compositor de

armonías tonales y un dibujante capaz de destilar una forma a lo esencial. Durante un tiempo
buscó una forma de enlazar color y línea en sus creaciones. Los lienzos del artista causan
sensación de gesto espontáneo y color puro, su obra daba las pautas de un estilo nuevo, lleno
de vigor expresivo y que se negaba a ser una imitación de la naturaleza. Matisse, ha sido
fuente de inspiración para diversas industrias creativas, entre ellas, la moda, debido a la
simpleza de sus formas, los colores llamativos y su fluidez en el dibujo.

Palabras claves: Moda, Colores, Línea, Estilo, Arte, Pintura, Diseñadores, Homenaje,
Referente, Matisse.

Exponemos que si hablamos de moda, hablamos de arte. Existe una estrecha relación
entre ambos, el arte es un motor de inspiración para sobresalientes colecciones por parte de
grandes diseñadores. Arte, moda y cultura se complementan entre sí. La moda permite
mostrar y percibir la cultura. El arte identifica y hace propia la cultura; y tanto esta, como el
arte, inspiran y le dan nuevos referentes a la moda. Así que hay una relación estrecha entre
las tres.
A partir del siglo XIX, con los avances técnicos y el progreso en las sociedades, la moda
empezó a apreciarse como algo más. Empezó a verse como referente de estatus y a estar asociada a la
cultura y al arte.

Giorgio Armani coincide y expone su perspectiva: “Por supuesto, la moda es arte. La relación
entre estos universos es muy estrecha. Ambos son medios de expresión de gran potencia, que crean
objetos no solo bellos, sino también capaces de emocionar, De hecho, la industria de la confección se
sitúa en el centro de la creatividad y es el mejor espejo de la sociedad y su cultura”.

Es evidente que una pieza de ropa es distinta a una pintura colgada en una pared, o un libro
que se guarda en la biblioteca. Una pieza cobra vida e identidad en el momento en que una persona la
lleva. Todo el mundo puede usar la moda. Nos ayuda a identificarnos como individuos únicos y
empoderados. A Través de la moda podemos hacer del arte algo más tangible y democratico; algo
alcanzable. Es valorar nuestra cultura.
 EL ARTE DE MATISSE E INFLUENCIA EN LA MODA

Matisse era un artista amigo de la moda en el sentido de que la ropa nunca fue un aspecto
secundario en sus trabajos. Su uso de color, entrelazado con una vitalidad y tambien simplicidad y
delicadeza ha estado presente a la hora de usarlo de referente, El mismo, influye en tendencias y nos
atevemos a decir que no pasa de moda.
Creó obras visualmente dinámicas de colores brillantes y contrastantes que fueron
ridiculizadas por su calidad salvaje en el epíteto fauves cuando se exhibieron por primera vez.
Conocido como fauvismo, el trabajo de este periodo puso a Matisse en un camino de todA su
carrera que describio como “construccion por medio de color”. Las vibraciones del fauvismo pronto
fueron reemplazadas por planos de color, planos rodeados de contornos arabescos, con temas
presentados en una escala monmental.

Nancy Doyle indica que: “Matisse también fue influenciado por la calidad decorativa (sentido
bidimensional de la belleza) del arte del Cercano Oriente, con sus colores brillantes y puros, planitud,
uso de patrones y énfasis en formas curvas. Aunque su trabajo tiene una fuerte calidad decorativa,
evita la superficialidad que a menudo se asocia con lo decorativo. Es ligero y cerebralmente poco
exigente, pero no superficial, ni se pinta fácilmente, aunque parece sin esfuerzo. La sencillez de sus
imágenes es engañosa; y aunque a menudo son imágenes hermosas y alegres, la alegría en ellas
también puede ser profunda”.

Al definir un lenguaje claramente pictórico, de colores y líneas arabescas, en lugar de

considerar la pintura como un medio para un fin, Matisse tuvo un gran impacto en los movimientos y
obras futuros producidos por artistas en el siglo XX.

La utilización de colores de Matisse es llamativa, pero sin llegar a convertirse en abrumadora.

La técnica “the cut-outs” la cual implementó durante su última década, se basaba en utilizar dos
simples materiales como papel blanco y gouache, para crear así obras con gran variedad de colores y
complejidad. Un implemento poco ortodoxom unas tijeras, fue la herramienta que utilizó para
transformar la pintura y el papel en un mundo de plantas, animales, figuras y formas.

Matisse + moda

Su uso libre del color ha cautivado reiteradamente al mundo de la moda. Yves Saint Laurent,
Vivienne Westwoord, Kenzo, Issey Miyake o Paul Smith han sido algunos de los nombres que han
rendido tributo a su obra con colecciones inspiradas en sus obras más fauvistas. No obstante, los
diseñadores exploran en el Matisse mas elemental y lo encuentran en los dibujos a blanco y negro, los
cut-outs y los rostros y cuerpos femeninos caracteristicos del artista, creando asi complementos para
el diseño propio de la prenda.
 EL ARTE DE MATISSE E INFLUENCIA EN LA MODA

Importantes marcas siguen basándose en las formas y el uso de colores vivos que exploró
Matisse para sus creaciones. Del bordado a la decoración de interiores, de las grandes marcas a los
diseñadores independientes, la herencia creativa de Matisse no deja de ascender.

Duro Olowu impresionó con sus vibrantes estampados exhibidos en su desfile en el Salon 94
More Material. El mismo expresa que las pinturas y cut-outs de Henri Matisse han sido y siguen
siendo una gran fuente de inspiración al momento de ejecutar estampados de tela para sus colecciones
de ropa de mujer. Cuenta que particularmente la obra Ivy in Flower de Matisse, exuda una libertad y
alegría de vivir que siempre busca en sus diseños.

Sophie Theallet es otra que se ha inspirado en el trabajo del fauve. Afirma que Matisse era un
artista tan polifacético, que todo lo que tocaba era mágico.

Yves Saint Laurant buscó los recortes de Matisse para su colección de alta costura de
otoño/invierno de 1980. Su vestido de noche de faille de terciopelo negro y moire con hojas de
aplicaciones de saten multicolor se inspiro en la obra The Sheaf.

Vivienne Westwood expone con su primera colección de dibujos y cerámica, Pure lines, la
artista Coco Fernández también interpreta objetos cotidianos que la rodean en el día a día. Con ella,
nos cuenta, “quiero transmitir esa sensación de libertad, de sentirme fluir y disfrutar pintando”. Su
estilo, según sus propias palabras es “sencillo, incluso a veces abstracto”, pero no siempre fue así.
“Hace años tenía un estilo mucho más figurativo, siempre intentando imitar el objeto real, pero nunca
estaba contenta con el resultado, nunca era suficiente y simplemente perdí el interés por la pintura”.
Años más tarde, y gracias a artistas como Matisse, redescubrió el sentido de la pintura.

También hay un sinnúmero de interioristas que encontraron como inspiración a Matisse a la

hora de realizar tapizados basados en las obras del artista.

Todos estos diseñadores tienen en común su encanto por la paleta característica del pintor
junto a sus recortes, los dibujos de rostros y cuerpos femeninos, Matisse siempre expuso la figura
femenina desde un punto de vista no sexualizado. Actualmente, cuando aprecias una paleta de colores
luminosos y características formas en un estampado sabes que puede ser un Matisse.

A raíz de toda la información recopilada se ha observado que a los diseñadores la última

década del pintor es la que más les atrae. Formas simples, colores llamativos y fluidez del dibujo son
algunas de las características que el arte moderno encontró en las obras del pintor francés Henri
Matisse. Estos atractivos atributos han servido hasta hoy como fuente de inspiración para diversas
industrias creativas, entre ellas, la moda.
 EL ARTE DE MATISSE E INFLUENCIA EN LA MODA

Henri Matisse es considerado como el mayor colorista del siglo XX. Como escribió una vez
de manera controvertida, buscó crear un arte que fuera "una influencia tranquilizadora, tranquilizadora
en la mente, más bien como un buen sillón". La naturaleza muerta y el desnudo siguieron siendo
temas favoritos a lo largo de su carrera; El norte de África también fue una inspiración importante y,
hacia el final de su vida, hizo una importante contribución al collage con una serie de obras que
utilizaban formas recortadas de color.

“Un artista debe poseer la naturaleza. Debe identificarse con su ritmo, con esfuerzos que
preparan la maestría que luego le permitirá expresarse en su propio idioma”.

La avanzada edad de Matisse no le impidió alcanzar altos niveles de producción creativa.

Creó sus recortes durante su última década. A menudo se les conoce como el triunfo artístico final del
artista.

Otro punto importante a destacar es que en el momento en que Matisse estaba creando obras
de arte con papel, su nueva forma de arte a menudo era ridiculizada y no tomada en serio. Hoy en día
se las considera una de las obras más preciadas jamás creadas. Es un recordatorio de que las opiniones
de los "expertos" sobre la calidad del arte cambian con frecuencia a lo largo del tiempo.

Sin duda alguna en la actualidad es fácil identificar a Matisse plasmado en cualquier creación
creativa.
 EL ARTE DE MATISSE E INFLUENCIA EN LA MODA

Referencias bibliográficas:

Henri Matisse | MoMA. (s. f.). The Museum of Modern Art.

https://www.moma.org/artists/3832#works

Lafón, Z. (2018, 22 febrero). Henri Matisse y el fauvismo. Atelier El arte por el arte.

http://www.elarteporelarte.com/clases-cultura-visual/henri-matisse-fauvismo/

M. (s. f.). Henri Matisse: The Cut-Outs. MoMA.

https://www.moma.org/interactives/exhibitions/2014/matisse/about-matisse.html

Luis, N. (2021, 23 agosto). ¿Y si Matisse inspira la camisa que está obsesionando a

las prescriptoras en Instagram este verano? Vogue España.

https://www.vogue.es/moda/articulos/camisa-matteau-hojas-henri-matisse-instagram

C. (2021, 17 agosto). An exploration of Matisse Fashion. POSITIVE PUBLICITY, a

Philadelphia Lifestyle Blog.

https://positivepublicityblog.com/2020/10/28/an-exploration-of-matisse-fashion/

Borrelli-Persson, L. (2014, 22 septiembre). Fashion Continues to Channel Henri

Matisse. Vogue.

https://www.vogue.com/slideshow/aquilano-rimondi-matisse-moma-show

Pérez, M. (2020, 27 julio). Matisse, el artista que la moda ama. Revista Velvet.

https://revistavelvet.cl/matisse-el-artista-que-la-moda-ama/

Fatás, M. (2017, 17 agosto). Cómo Matisse se ha convertido en el último «influencer»

de la moda | Actualidad, Moda. S Moda EL PAÍS.

https://smoda.elpais.com/moda/actualidad/henri-matisse-influencer-moda/

Henri Matisse: 100 Famous Paintings Analysis, Complete Works, & Bio. (s. f.). Henri

Matisse. https://www.henrimatisse.org/