Universidad Autónoma de Santo Domingo

PRIMADA DE AMÉRICA
Fundada el 28 de octubre De 1538

Historia del Arte I - CRI 1130 - Z01

Nombre: Francis
Apellido: Gómez Santana
Matricula: 100566122
Sección: Z0
Profesor(a): Keyla Francisco de Defrank

Características visuales del arte en la prehistoria

A nivel general, puede decirse que el arte prehistórico se caracteriza por el
esquematismo, el simbolismo y la abstracción. Se trata de expresiones con fines
rituales o mítico-religiosos, a diferencia del arte moderno, que apunta a lo estético.

Investigar

1. Bisontes de la cueva de Altamira

2. Venus de Willendorf

3. Figuras antropomórficas cueva de Cogull

4. Lucha de arqueros de Les Dugues

5. Cromlech de Stonehenge

Se debe hacer énfasis en el estilo, la época, los materiales, colores y símbolos.

 1. Bisontes de la cueva de Altamira

La cueva de Altamira es una cavidad natural en la roca en la que se conserva uno de los
ciclos pictóricos y artísticos más importantes de la prehistoria. Forma parte del
conjunto cueva de Altamira y arte rupestre paleolítico de la cornisa cantábrica,
declarado Patrimonio Mundial por la Unesco. Está situada en el municipio español de
Santillana del Mar, en Cantabria, a unos dos kilómetros del centro urbano, en un prado
del que tomó el nombre.

PINTURA

1.Descripción: BISONTE DE LA CUEVA DE ALTAMIRA

Estilo: Pintura rupestre.

Época: Es una pintura rupestre del paleolítico.(15.000 - 12.000) -

Materiales: Primero se grabó el contorno y se dibujó a línea negra con carbón; luego

se rellenaron con pintura roja o amarillenta. En algunos bisontes se marcó con pintura
negra el cambio de coloración de su vientre o se utilizó el lápiz de carbón para detallar
el pelo o la joroba.

Colores Aspectos formales:

Tiene unos colores rojizos fuertes y negros, a esta pintura se le intenta dar volumen
con las sombras, es policroma porque tiene varios colores y trata de ser realista está
acabada y coloreada y a primera vista parece que contorneada por algunas partes. Es
realizada en el interior de una cueva, por lo tanto, cuando la pintaron no habría mucha
luz, y ahora estará más iluminada debido a que las cuevas actualmente se pueden
visitar. Predomina el color rojo para la mayor parte del cuerpo y el negro para intentar
hacer las sombras.Esta pintura no tiene movimiento y tampoco tiene paisaj, sólo un
par de bisontes más alrededor.

Técnica:

Esa pintura ha sido realizada en un muro de las cuevas de altamira y ha sido pintada
con los dedos o con pinceles de pelo de animal.

El rojo del hierro o sangre, negro carbón, ocre tierra y amarillo plantas.

Contenido:

Es una pintura rupestre del paleolítico, pintaban sobre las paredes o techos de las
cuevas los diferentes animales que cazaban.

Comentario:

Valoración:Toda la cueva está pintada de animales y este animal es el más famoso. Es

una gran galería con muchas más pinturas. Era un ritual para favorecer la caza. Se le
denomina antigua capilla sixtina del arte moderno.Lo descubrió María de Sautuola en
1879.La encontro una niña de 8 años.

2. Venus de Willendorf

La Venus de Willendorf es una venus paleolítica datada entre los años 27 500 y 25 000
a. C. Fue hallada en 1908 por el trabajador Johann Veran o Josef Veran durante las
excavaciones dirigidas por los arqueólogos Josef Szombathy, Hugo Obermaier y Josef
Bayer en un yacimiento paleolítico cerca de Willendorf (Austria), en las orillas del
Danubio. Actualmente se conserva en el Museo de Historia Natural de Viena, Austria.
La figura proviene del territorio moravo, actualmente parte de la República Checa.
La figura de esta mujer desnuda, de unos 11 centímetros de alto, 5,7 de ancho y 4,5 de
grueso, con 15 centímetros de circunferencia, fue esculpida en un tipo de piedra caliza
denominada oolito y tintada con ocre rojo. Se caracteriza por sus brazos pequeños,
caderas anchas, pies pequeños, órganos sexuales marcados, vientre abultado, senos
grandes y no tiene rostro y parece que algo la cubre.

El conjunto respeta la ley de frontalidad, aunque la cabeza parece «mirar» ligeramente

hacia el seno mamario derecho. Parece ser una representación no convencional de una
mujer, no realista, ya que su abdomen, nalgas (en las que se muestra esteatopigia) y
mamas son extremadamente voluminosos, de donde muchos estudios han deducido
una fuerte relación con el concepto de la fertilidad. Los brazos, tan delgados y casi
imperceptibles, se doblan sobre los senos. No tiene una cara visible, con la cabeza
cubierta de lo que pueden ser trenzas, un tipo de peinado o una capucha, e inclinada
hacia adelante. El abdomen posee un notorio hueco que representa el ombligo. El
abultado pubis se expande sobre unos gruesos muslos. Aunque las piernas son
anatómicamente muy acertadas, las rodillas están juntas y los pies —que no han sido
representados (o se han perdido)— estarían separados, por lo que la escultura termina
a la altura de los tobillos.

Estilo: Se trata de una escultura cerrada. Como en todas las Venus encontradas, en
ésta se resaltan los atributos femeninos, especialmente el pecho y el vientre,
descuidando el tratamiento de las extremidades, lo que nos permite deducir que este
tipo de figuras tenían mucho que ver con la fecundidad o maternidad.
Material: Caliza oolítica

Altura:0,111 m (-0′ 4″) no

Ancho:0,077 m (-0′ 3″)

Profundidad: 0,045 m (-0′ 2″)

Realización: c. 28 000—25 000 a. C.

Período: Paleolítico

Descubrimiento: 1908

Descubridor: Josef Szombathy

Procedencia: Willendorf, Austria

Ubicación actual: Museo de Historia Natural de Viena

3. Figuras antropomórficas cueva de Cogul

La Roca de los Moros (Roca dels Moros en catalán) o cuevas de El Cogul es uno de los
yacimientos de pinturas rupestres más destacados del arte rupestre levantino, que
tuvo su zona de influencia durante el Neolítico por todo el levante de la península
ibérica. Las cuevas, se encuentran en El Cogul (Las Garrigas), Cataluña, y se cree que
después fue un santuario o lugar mágico para los íberos y los romanos.

Fueron descubiertas por el rector del pueblo, Ramón Huguet, en 1908, y descritas por
Ceferí Rocafort. Otra edición más amplia fue publicada por Juan Cabré en El arte
rupestre en España (1915). Las pinturas de la Roca els Moros, como todo el arte
rupestr
La escena de la danza es la más famosa. Aparecen nueve mujeres, cosa novedosa y
única de estas pinturas, pintadas en negro y otras en rojo. Se las ve bailando alrededor
de una figura masculina con el falo anormalmente grande. Junto con los humanos hay
varios animales, pinturas esquemáticas, así como una inscripción en escritura ibérica
norteoriental y también en alfabeto latino, una de las cuales es un votum, cosa que
indicaría que el lugar fue un santuario que se prolongó hasta la época ibérica dels
Moros hay en la que hay 42 figuras pintadas y 260 elementos grabados sobre la roca,
pintadas de café, rojo claro, negro y rojo oscuro. El conjunto está preparado para la
visita del público. El sitio dispone de un centro educativo-museo. Félix Rodrigo Mora
sostiene que son pinturas realizadas por mujeres

Estilo: pintura rupestre de la prehistoria (arte levantino).

Época: Epipaleolítico y al Neolítico

Materiales: pigmentos del carbón vegetal, heces, sangre y otros fluidos corporales.
Entre los minerales utilizados se encontraron la hematita, el óxido de manganeso o
mezclas como la arcilla.

Colores: rojo y negro.

4. Lucha de arqueros de Les Dugues

 (7000 ac - 4000 ac)

El abrigo de Les Dogues (Ares del Maestrat, Castellón) es de pequeño tamaño. Es muy
conocido por conservar una de las mejores escenas bélicas del arte levantino. Más de
27 arqueros se disponen en dos grupos en actitud de enfrentamiento; los de la
izquierda parecen repeler la agresión de los de la derecha, que aparentemente
retroceden tras el ataque, a la vista de alguno de los suyos que se encuentran heridos.
Todas las figuras son pequeñas (apenas de 6 cm) en actitud dinámica, muy estilizadas y
lineales.

Planificar la Visita

El abrigo no se visita en la actualidad, pese a estar protegido por una reja. Las
pequeñas pinturas no son visibles desde el exterior del cerramiento.

Como llegar

El abrigo se localiza en las proximidades de la masía de la Montalbana. Unos 500 m

antes de llegar a esta masía, yendo en dirección a Ares del Maestre, sale una pista
asfaltada a la derecha en dirección al Mas de Quico. Tras salvar el barranco, se sigue
una senda en mal estado de unos 500 m de longitud hasta el abrigo.
Visitable

No

Descubridor

M. Fabregat y J.B. Porcar, 1934

Localidad

Ares del Maestrat

Provincia

Castellón

Orientación

Oeste

Altitud

970 m

Estilo

Levantino (naturalista)

Número de paneles

Número de figuras

35

Dimensiones

3m x 1m

Geología

Calcárea. Margas y micritas del Cretácico Inferior. Facies Bedouliense Superior

 5. Cromlech de Stonehenge

Stonehenge es un monumento megalítico tipo crómlech, además de otros elementos

como hoyos, fosos, montículos, etc., construido entre el final del Neolítico y principios
de la Edad del Bronce, situado cerca de Amesbury, en el condado de Wiltshire,
Inglaterra, a unos trece kilómetros al norte de Salisbury.

Los arqueólogos consideran como probables las fechas de construcción de las distintas
fases y utilización entre el 3100 a. C. y el 2000 a. C. El foso y montículos circulares, los
que constituyen la primera fase del monumento, se han datado en unos 5100 años
atrás. La datación por radiocarbono sugiere que la primera piedra azul fue erigida
entre el 2400 y el 2200 a. C., aunque no se descarta que hubiera habido asentamiento
o uso de la zona anteriores al 3100 a. C.234

El conjunto megalítico de Stonehenge, Avebury y sitios relacionados fue proclamado

Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1986.

Época: Neolítico

1ª fase (3700-3000 a.C)

2ª fase (3000-2200 a.C)

3ª Fase (2200-1600 a.C)

Estilo: Megalitismo
Localización: Wiltshire, Reino Unido

Materiales: Monolitos de piedras arenisca

Técnica constructiva

La técnica utilizada en Stonehenge para colocar los enormes bloques de piedra fue
el machihembrado, sistema que permitió el ensamblaje de las piezas de
aproximadamente 4 metros de altura y 2 de ancho.

Con este sistema se tallaba un hueco donde iba a colocarse la piedra superior que
quedaba sujeta firmemente mediante este simple mecanismo.
Para elevar las piedras abrieron zanjas alrdedor de ellas y luego usando cuerdas las
levantaban en vertical. Los investigadores creen que aquellas piezas que forman el
dintel se elevaron mediante plataformas de madera que posteriormente quitaban.

Se piensa que hacia el año1600 a.C, el complejo megalítico quedaba terminado con la
forma que conserva hasta nuestros días.