PRÁCTICA ANÁLISIS VIDEOCLIP

Realizado por:

Luján Alba Sánchez

María Afonso Peréz

COLOR ESPERANZA – DIEGO TORRES

➢ ASPECTOS EDUCATIVOS

El videoclip “Color Esperanza” de Diego Torres tiene como objetivo explicito, el

trasmitir un mensaje optimista, invitando a la esperanza y la unión en momentos difíciles.
Este objetivo se expresa en la letra de la canción y se refuerza visualmente a través de la
representación de personas de diferentes edades, etnias y culturas unidas por la música y la
danza.

Entre los objetivos implícitos, se pueden identificar el fomento de valores como la

solidaridad, el respeto, la diversidad y la tolerancia. Además, el videoclip busca inspirar a las
personas a actuar de manera positiva y a tener cierta actitud frente a los desafíos de la vida.
La temática del videoclip gira en torno a la superación de la adversidad y la búsqueda de la
felicidad y la alegría. El ámbito de incidencia es principalmente actitudinal, ya que busca
motivar un cambio positivo en la actitud y el comportamiento de las personas.
El videoclip se trata de un vídeo musical, en el que se combina el lenguaje verbal, visual y
musical. La letra de la canción y la música transmiten el mensaje principal, mientras que las
imágenes y la coreografía refuerzan el mensaje y lo hacen más emocionalmente impactante.
Entre los elementos y recursos didácticos que incluye el videoclip se encuentran las
imágenes de personas de diferentes edades, culturas y etnias, lo que permite abordar temas
de diversidad y tolerancia. Además, el uso de la música y la danza pueden ser recursos
didácticos para la enseñanza de valores y el fomento de la creatividad y el trabajo en
equipo.
Por último, cabe destacar que la canción "Color Esperanza" puede ser utilizado en distintas
áreas curriculares, como en la educación en valores, la educación artística. También puede
ser una herramienta transversal para abordar temas de diversidad y respeto a la diferencia
en diferentes contextos educativos.

➢ ASPECTOS PSICOLÓGICOS
Tratando los aspectos psicológicos podemos decir que pertenece a la teoría del
aprendizaje conductistas y constructivistas. Por un lado, se utiliza un estímulo-respuesta en
el que se presenta un mensaje claro y cerrado, sin dar lugar a interpretaciones ambiguas por
parte de la audiencia. Por otro lado, se apela a los conocimientos previos de los sujetos y a
la asociación de ideas para crear una complicidad con la audiencia y permitir que cada
individuo construya su propia interpretación del mensaje.
En cuanto a las estrategias psicológicas utilizadas para captar la atención de la audiencia, se
apela principalmente a las emociones y sentimientos. El videoclip busca generar una
respuesta emocional positiva en la audiencia a través de la música, la danza y las imágenes
de personas unidas y disfrutando juntas.
Los elementos motivadores utilizados en el videoclip son principalmente la belleza y el
colorido de las imágenes, así como la aceptación social y la bondad que se refleja en las
acciones de las personas que aparecen en el vídeo.
En cuanto al tipo de ritmo, se puede considerar que el videoclip tiene un ritmo sintético, ya
que se omiten detalles y se realizan elipsis temporales para enfocarse en la idea principal
del mensaje y generar una experiencia emocionalmente impactante. No obstante, también
se incluyen algunos elementos analíticos descriptivos, como la representación de detalles de
la naturaleza y de las emociones de las personas que aparecen en el vídeo.

➢ ASPECTOS SOCIOLÓGICOS

Entre los aspectos sociológicos que engloban a este videoclip, podemos ver como
único protagonista al propio cantante (Diego Torres), que atraviesa el camino desde el
desierto a un oasis verde lleno de vida.
No podemos encontrar ningún tipo de estereotipo en este videoclip, puesto que solo
contamos con el protagonista atravesando una serie de paisajes.
Predominan el valor de la esperanza, la libertad y la empatía. Tanto la canción (la letra)
como el vídeo, tratan de transmitir la idea de que todo es posible, que hay que ver el lado
positivo a las cosas, y que siempre hay un camino para todos los destinos.

Podemos ver la vida, alegría y libertad en el entorno natural, el agua, el florecer de las
plantas, los pájaros volando, los peces volando, saltando de donde estaban retenidos...
➢ ASPECTOS TÉCNICO-ESTÉTICOS
Por último, respecto a los aspectos técnico-estéticos, podemos encontrar una ambientación
evidentemente natural: todo el videoclip se basa en la idea de la naturaleza (desierto, playa,
bosque...).
El vestuario del único protagonista va cambiando con cada escena. Al principio, cuando se
despierta en un desierto árido y desolado, podemos observar que lleva un atuendo de color
negro y de mangas largas (tanto pantalones como camiseta), y continúa así durante todo el
videoclip, en las partes en las que se muestra el viaje del hombre. Más tarde a medida que
la naturaleza (la libertad y la esperanza) va abriéndose paso, podemos ver como la gama de
colores pasa a ser de colores vivos como el rojo, el verde (verde esperanza), azul (como el
cielo) en las escenas en las que el autor está cantando (fuera de la propia historia del
protagonista, a pesar de ser él mismo).
Podemos observar una iluminación abundante durante todo el vídeo. De primeras la luz que
proyecta el Sol en el desierto tiene la intención de transmitir una sensación de agotamiento,
de intenso calor que desgasta, pero luego, a pesar de que la iluminación sigue siendo igual
de intensa, se cambia por la luz del Sol en la playa, en el campo, en el bosque... que
simbolizan el buen tiempo y la alegría.
Los instrumentos utilizados en la elaboración de esta canción son estridentes, con un sonido
alegre, acorde con el mensaje que se quiere transmitir: alegría y esperanza.

Podemos considerar que hay algún efecto especial: los peces saltando al agua desde el cubo
donde estaban retenidos y por la hierba (saltar como sinónimo de libertad), la torre que se
llena de vegetación (la vegetación como sinónimo de vida), la transformación del desierto
en una playa (el agua como sinónimo de vida) y una gota enorme de agua llegando al
bosque seco (agua como sinónimo de vida).
Se nos presenta una breve historia con una presentación, que es el despertar en el solitario
desierto, un nudo, que es el viaje del protagonista hasta alcanzar el desenlace, que es el
encuentro de la esperanza.
Se trata de un videoclip con imágenes reales de personas reales y entornos y ambientes que
existen.
La adecuación de la imagen y sonido es de carácter diegético, es decir, se incluye en la
historia, forma parte del viaje del protagonista (mientras lo canta) pero no cuando hacemos
referencia en exclusiva a las imágenes en las que sale atravesando los distintos paisajes sin
cantar.
Se trata de un montaje secuencial, en el que se intercalan escenas de la historia con el vídeo
del autor cantando. Además, dentro de la historia, podemos ver que se hacen algunos
cortes y pasa de un paisaje a otro.

Hay numerosos tipos de planos: plano detalle (ej.: cuando la piña florece), primer plano
(varias veces la cara del protagonista), gran plano general (ej.: en la playa cantando), plano
general (de nuevo, el protagonista en varias escenas), plano americano (al inicio del vídeo,
cuando primero aparece vestido de azul).
También podemos ver una angulación con plano contrapicado en algunos fragmentos en los
que el autor canta, mostrando orgullo y poder.
Por último, podemos identificar dos zooms: cuando se enfoca a la piña seca pasando a plano
detalle, y cuando se enfoca el final de una escalera de caracol, para más tarde mostrar al
protagonista arriba del todo de la torre, simbolizando que ha podido con todos los
obstáculos (escaleras).