República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del poder popular para la educación superior

Universidad Audiovisual de Venezuela
Semestre II asignatura: apreciación de las artes audiovisuales Sección: 1

Análisis de los parámetros Compositivos del

cortometraje “La culpa”

Estudiante:
Marcano, Juan C.I 28.310.034

Docente:
Parisca, Mirella

Caracas, 28 de marzo del 2023

En la composición de escena podemos apreciar un plano general con volumen de picado
viendo como un hombre corre por las escaleras en la misma dirección generando un peso
de visual que son las escaleras.

Sin embargo, también podemos apreciar la composición cromática que tiene las escaleras
que son colores fríos y mientras bajas, se vuelve cálidos siendo una interpretación de la
consciencia (colores cálidos) y la inconsciencia (colores fríos), debido a que los colores
fríos que son los azules eléctricos mezclado con sombra mostrando que la persona no tiene
autocontrol y tranquilidad, siendo una composición espacial por una locación cerrada
teniendo una descripción de la situación de forma clara y precisa.

En esta escena de la pareja podemos apreciar primero los colores cálidos mostrando esa
felicidad de que ellos van hacer padres, mostrando esa composición cromática que
representa la felicidad, optimismo, amabilidad y calidez jugando con los vestuarios en una
composición espacial abierto, debido a que nos están mostrando una plaza en España. Lo
curioso es el juego de la parte técnica, en cómo el fondo poco a poco se vuelve borroso para
hacer un primer plano y un ángulo frontal siendo interpretado por una carga de intimidad
con los personajes la increíble noticia de que serán padres.

Por lo tanto, el peso visual predominante es la mujer porque te lo dice de forma indirecta
mediante los colores tanto en el vestuario como en las paredes haciendo referencia del valor
acerca de la vida.

En esta escena primero se enfoca un plano general mostrando varios elementos como los
autos, paredes, cemento y luces de fondo permitiendo que el espectador pueda interpretar la
situación que sería un callejón, donde fue víctima de robo, poco a poco el protagonista
entra en un estado desesperación y poco a poco los colores cálidos empiezan a
desvanecerse para convertirse en tonos oscuros.

El peso visual de esta escena viene siendo en el inicio acerca de la cartera que resalta y
pone en alerta al espectador lo que viene, luego el peso visual se refleja en el cadáver de la
joven tendido en el pavimento.

El contenido de la imagen es una narración porque mediante las acciones del personaje,
podemos apreciar que se encuentra en un estado de desesperación y angustia por la muerte
de su esposa en un lugar abierto para todo el público.
En esta escena es muy interesante porque se muestra un plano detalle expresando esa carga
emocional que tiene el personaje, teniendo esa sed de venganza encontrándose con el
ladrón que asesinó a su esposa. Si se fijan, en la composición cromática su rostro está
opaco con colores fríos y en el fondo un poco de luz cálido siendo interpretados que el
personaje tiene el deseo de asesinar, sintiéndose perdido y no es consciente con sus
acciones.

El peso visual que tiene la escena no sería su rostro, sino sus ojos porque los ojos son donde
se encuentra las emociones transmitiendo una fuerte carga emocional con un volumen
frontal para que el espectador sienta esa sensación de intimidación, en la psicología es
interpretado como el ello, mostrando esa parte animal del ser humano que son llevados
hacia el impulso de matar en un espacio cerrado, debido a que los hechos se encuentran en
el apartamento número cinco.

El contenido de la imagen viene siendo la descripción porque mediante las acciones que
realiza el personaje de forma objetiva, podemos interpretarlo con inmediatez.
En esta escena se puede apreciar un plano medio y primer plano para ambos personajes,
teniendo la importancia de cómo aquel hombre representa la justificación de culpa. Sin
embargo, ambos tienen la culpa en distintas formas.

El hombre que asesinó a su esposa siente una carga de culpa que hasta le dice que: “Fue un
accidente”, expresando esa parte humana de arrepentimiento y el ello que es el deseo de
robar o matar, mientras que el protagonista siente otra carga de culpa por distraerse al
contestar el teléfono , evitando que las cosas pasaran, a veces el dolor de espalda representa
ese sentimiento de carga ,responsabilidad que trae consigo el sentimiento de la culpa, por
eso hay una escena donde el niño le apuñala por a la espalda.

El peso visual para esta escena es el hombre de color azul, porque es la representación de la
propia culpa, teniendo el color azul y blanco representando esa paz mental de sus acciones
en medio de la tempestad. El contenido de la imagen es narrativo porque van armando las
piezas faltantes para que el protagonista pueda reflexionar de sus acciones. La composición
espacial es un sitio cerrado por la habitación del asesino, con un ángulo picado para ambos
personajes.

En esta escena tenemos dos fragmentos que están vinculados, en el primer fragmento se
muestra un primer plano expresando esa carga de agonía y desesperación por no entender lo
que está pasando mediante un encuadre cerrado para enfocarse principalmente en el
personaje. Si se fijan, en la composición cromática se encuentra unos colores oscuros donde
el blanco representa esa pequeña luz en la desesperación, permitiendo mostrar en una etapa
de la depresión o tristeza logrando estar en la fase de la aceptación de que nunca va regresar
su esposa.

Por eso, el personaje entra en un estado de alteración emocional conjugando agonía y

desesperación debido a que entra en la etapa de aceptación, permitiendo expresar todo el
dolor que siente resaltando la culpa que lleva en su consciencia. El contenido de la imagen
es de descripción porque mediante las conductas y acciones que realiza el personaje
podemos interpretarlo con inmediatez, teniendo un volumen frontal a mirada del espectador
con un espacio cerrado.

En el segundo Fragmento está vinculado debido a una simbología que son las tijeras, esas
tijeras muestra varios planos como plano general, medio y americano desahogándose de esa
gran carga de culpa que poco a poco está siendo más consciente de sus acciones estando en
un espacio cerrado por la habitación del ladrón. El peso visual que tiene son las tijeras
manchadas en sangre, porque entra en la adrenalina siendo consciente de sus acciones
tratando de huir del ello para encontrarse con el yo siendo el equilibrio de todo.

El contenido de la imagen es de forma descriptivo porque a través de sus acciones que

realiza el personaje son interpretados de forma inmediata. Con una composición cromática
que es negro, blanco y beige mostrando el equilibrio de la vida, por eso el personaje voltea
por un segundo al niño y luego huye de la escena, teniendo un ángulo picado con la
sensación de cómo se arrastra la persona.
En esta escena, quise agarrar dos fragmentos que están vinculados. Primero, cuando el
hombre estaba tratando de huir, se pudo apreciar en varias ocasiones el número quinto y
cuando entra en una habitación, se encuentra en la misma habitación volviendo a tener un
armar.

Ahora, se realizó dos planos que fue la general y plano detalle que se enfocaron en el
personaje y en el número quinto, cuando el personaje entra en la habitación, enfocaron el
arma mediante los colores un poco cálidos que son interpretados como la consciencia, ya el
hombre cuando apunta al ladrón toma consciencia de sus acciones logrando despertar de la
psiquis en un espacio cerrado. Partiendo desde la descripción para dejar un mensaje claro
al espectador, su volumen viene siendo frontal teniendo la sensación que el espectador es
testigo de lo que está pasando.

El niño representa el equilibrio de vida, podemos apreciar primero la composición

cromática teniendo varios colores como amarillo, azul, Vinotinto, gris y blanco en parte de
su cabello. Teniendo un plano medio dejando esa inocencia para controlar sus acciones, sí,
el niño apuñalo el hombre por la espalda debido a que sentía esa carga de culpabilidad y
decide quitarle ese peso.

El peso visual que predomina es las expresiones del niño, porque es la representación del
equilibrio de vida, donde debemos aprender a controlar las acciones y cada acción tendrá
una consecuencia para para bien o para mal, ahí llega lo que sería la ética. El contenido de
la imagen viene siendo la descripción porque mediante las acciones que realiza el niño
podemos interpretarlo de forma inmediata.

La composición espacial se desarrolla en la habitación del asesino, siendo un sitio cerrado

con un volumen frontal para que el espectador puede ser testigo de la escena que mediante
la psicología del color, pueda no solamente ser el equilibrio, sino ser la propia vida.

¿Cuáles son los parámetros compositivos?

1. La composición de la escena: estamos hablando de los diferentes planos que puede
usar el lector en los momentos determinado. ¿Cuál es la importancia? Que cada plano
tiene un significado diferente (plano medios, generales, detalles etc, lo importante que
cada uno de ellos tienen un significado específico. ¿Qué es lo que quiero expresar con
ese plano?)
2. Peso visual de la escena: cuando estamos hablando de este parámetro, nos referimos
que cuando realizamos un análisis veamos si existe algún elemento predominante que
tenga un peso visual específico dentro de la narración. El por qué se hace énfasis en los
elementos porque todos tienen un significado.
3. El contenido de la imagen: si vemos un proyecto, hay una narración, descripción de la
historia, es importante que puedan determinar el contenido de esa imagen si es una
narración y descripción
4. Composición espacial: podemos tener espacios abiertos (libertad) o cerrados.
5. Composición cromática: nos referimos a los colores siendo el elemento fundamental
de todo proyecto audiovisual, colores fríos o cálidos. Gris nostálgico, azul alegría,
confianza, verde esperanza, psicología del color.
6. Volumen: el volumen lo podemos lograr con la posición de las cámaras: picados,
pedoderancia, contrapicado, la forma que coloquen la cámara tendrá un significado.