ENSAYO:

Andrés Ochoa.
EL COLOR ES MAGIA Y EL COLORISTA UN MAGO.
El color toma su importancia desde la parte psicológica que influye en los seres humanos.
Es el encargado de hacer sentir las emociones en el subconsciente. Así como el sonido
aporta a una dándole sentido a una escena por nuestro oído, el color puede hacernos sentir
amor, dolor, tristeza, alegría, ganas de llorar, etc. El color está implícito hasta en el vestir de
los personajes, dándole sentido narrativo a cada escena. Para entender esto hay que estudiar
muy bien la compleja psicología del color.

El amarillo era un color amistoso, mientras que el azul “se tiene a ver como más negativo y
distante”, razón por la que en ciertas grabaciones de televisión vemos cómo se representa
con tonos amarillentos a los candidatos favorables a la tendencia ideológica del medio en el
que nos encontramos y las imágenes de los contrarios pueden ser presentadas con sutiles
modificaciones que tiran a un tono más azulado, para hacer ver al otro como una persona
más fría. El mismo efecto, podríamos añadir.

Desaturar el color de una escena para introducir la connotación de que lo que se está viendo
no corresponde con el tiempo presente, con lo que normalmente pensamos que se tratan de
escenas soñadas o un flashback. “Le sirve al espectador para distinguir lo onírico de lo que
es real”.

Al entender en parte básica la psicología del color también notaremos porque la

colorizacion es tan importante. Aparte de que un plano grabado no tiene el registro correcto
para el corte final. Allí es donde entra a jugar la intención del director con la capacidad del
colorista para darle sentido a las escenas con el tono correcto y ambiente, formando así una
atmósfera con sentido.

El colorista es un mago, porque es capaz de lograr que una producción rodada en la

actualidad se vea como de los 50's, que se vean mil años en el futuro, que nos transporten a
la Luna, a Marte e incluso a otras galaxias. Si alguien está editando una escena de, una
mujer caminando de día por la calle, el brillo y tonos deben ser coincidir en cada plano de
esa escena, porque eso es lo que anticipan, lo que esperan nuestros cerebros. De ahí la
importancia de un colorista en un rodaje.
EJEMPLO: cortometraje helium.
En este cortometraje de 20 minutos podemos observar la im portan cia del color en la
narrativa del mismo, la historia es de un niño que está gravemente enfermo, por eso la
mayoría de la historia transcurre en colores fríos y tonalidades azuladas, pero cuando el
enfermero le cuenta la historia de ese lugar mágico que pronto llegará, todo se transforma a
colores cálidos cómo el rojo y el amarillo conduciendo al espectador que este ligar o
historia conduce al niño a un estado de felicidad, la predominancia del rojo haciendo
referencia al amor, ya para finalizar se muestra la nave llegando a la ventana del hospital la
mayoría de la escena se ve oscura ya que hace referencia a la muerte pero al final se abre
las puertas y se ve una exorbitante luz, es decir el niño cumplió su ciclo de vida.
Si no se mostraran los diferentes cambios en el color no podríamos conectarnos con las
escenas de manera sentimental ya que somos seres sensoriales y en este caso visuales y
auditivos.