Por JuanGo

 Nuestra cara o rostro

revela qué somos y qué nos
sucede, nos convierte en
seres humanos únicos. Tal
vez por eso el retrato es
una obsesión artística, un
motivo constante a lo
largo de la historia en la
escultura, la pintura y la
fotografía.

Andy Warhol
Litografia Marylin Monre
 El rostro humano es
considerado como el espejo de la existencialidad del hombre y en el
arte se expone en
calidad de representación simbólica de la misma

autorretrato de
Gustave Courbet.

Un Courbet de 25
años se mira al
espejo… ¿o mira
fijamente al
espectador…?
La pintura , escultura o interpretación del rostro
humano, es el registro de la identidad del hombre, por
constituir una unidad cultural. Se encuentra en todos
los pueblos, épocas y culturas:
Mesopotamia, Egipto, Grecia, Roma, América, Edad Media,
Renacimiento, Tiempos Modernos e inclusive
hasta nuestros días.

Retrato de
una dama
Pablo Picasso
El Retrato es un género de las artes visuales que consiste en la
representación del rostro de una persona, determinando sus rasgos
físicos y psicológicos particulares.

Además de la pintura, escultura y grabado, el retrato es un género

importante para el desarrollo de la fotografía, quien en un principio
imitó los modos de la pintura.
El Retrato como tema surge
con fuerza en la pintura del
Renacimiento, pero tiene ya
sus raíces en la escultura de
la antigua Roma. En ambos
casos, son las clases altas las
más interesadas en dar
cuenta de su estatuto para la
posteridad.

De este modo, el Retrato

funciona como afirmación de
la persona retratada, que
intenta así pasar a la
posterioridad, por medio de
un, por lo general,
enaltecedor recuerdo.

The Lady with an Ermine

Leonardo Da Vinci
El autorretrato es una obra visual
donde el artista representa, traduce
y recrea las características de su
propio rostro.
Entonces, el autorretrato funciona
como exaltación de la propia
persona, para cumplir con el deseo
de permanencia y memoria.
Se destacan los rasgos
característicos que identifican la
auto- expresión personal.

El desarrollo del autorretrato se

debe también a que, una vez
afianzado el concepto de retratar
personas, la propia cara es el
modelo más cercano y económico.

Autorretrato blando con

tocino
Salvador Dali
Pieza Neolítica procedente De
Sevilla España.
Sobre un simple volumen cilíndrico,
los ojos acusados aparecen como el
elemento fundamental y mas
revelador del rostro
5000AC
Esta figura de alabastro es ,
probablemente uno de los
mas antiguos retratos
conservados del que se
conozca su identidad, se
trata del intendente Ebih-II ,
de la ciudad de Mari situada
en el Eufrates medio y que
existio 2700 años AC
 Esfinge de Giza, Obra de la IV
dinastia egipcia, esculpida
probablemente hacia el año
2500 AC . Durante miles de
años el rostro ha sufrido la
acción de las tormentas de
arena, que lo han corroído,
pero su expresión imponente y
sublime ejerce aun hoy la
misma fascinación que hizo
que los griegos consideraran a
la esfinge como símbolo de
todo lo enigmático, y los
románticos como
representación del misterio de
las grandes preguntas sin
respuestas
Busto de la reina Nefertiti,
esposa del faraón
Akenaton, esculpido y
policromado hacia el año-
1360 AC- Nefertiti significa
«La belleza ha llegado» y
verdaderamente la belleza
de la reina debió ser
impecable si se tiene en
cuenta el impresionante
realismo de la escultura de
ese periodo egipcio.
Con el nombre de San Agustín se
conoce en Colombia una
importante región arqueológica, en
la que se han hallado varios
centenares de esculturas
monolíticas, que indican que allí
floreció desde remotos tiempos una
cultura, que hoy es objeto de
estudio por parte de misiones
científicas para establecer los
orígenes y los rasgos peculiares de
este pueblo. Esta cultura se inició a
partir del siglo VII a. C. Y es una
cultura que presenta un
considerable desarrollo, según las
fechas de carbono 14 de muestras
orgánicas obtenidas recientemente
asociadas a la agricultura, la
cerámica, la orfebrería y el arte
escultórico.
Mascara de oro de Agamenón (en
griego antiguo, Ἀγαμέμνων
Agamémnôn) es uno de los más
distinguidos héroes de la
mitología griega cuyas aventuras
se narran en la Ilíada de Homero.
La pieza ha sido fechada entre
1550 y 1500 a.C., es decir, unos
trescientos años antes que el
héroe mítico Agamenón, si es que
realmente existió (Agamenón
participó en la guerra de Troya,
que los antiguos griegos situaron
entre los siglos XIII y XII a.C.). La
Máscara de Agamenón se
denomina así por puro capricho
de Heinrich Schliemann, un
comerciante rico y entusiasta de
la arqueología, quien parece ser
que afirmó lo siguiente: "He
contemplado el rostro de
Agamenón".
La Venus de Milo muestra la maestría del artista que la
creó. Su elaboración ha debido tener lugar entre los años
130 y 100 a.C., años correspondientes al período
helenístico. Sin embargo, deliberadamente el artista ha
asumido los rasgos del estilo clásico del siglo V a.C.
Veamos cuáles.

Se piensa que la estatua corresponde a Venus, ya que se

asemeja a otras Venus antiguas que también esconden el
pubis, aun cuando tengan parte del cuerpo descubierto.
En la Antigüedad griega, la desnudez total era reservada a
los cuerpos masculinos y, cuando aparecía en cuerpos
femeninos, normalmente se asociaba a la diosa.
Afrodita conocida como la
venus de Arles, la datación
de la obra es difícil , a
pesar de su semejanza con
la venus de milo, su
anatomía es arcaizante,
mientras la postura es
bastante dinámica. El
punto de vibracion en los
labios perfilados y en las
aletas de la nariz dan vida
a este hermoso rostro.
de entre 350 a 150 AC
Tiberio. Adoptado por
Augusto y con un
brillante historial
guerrero llego tarde al
poder favorecido por
una serie de muertes
que no serian del todo
casuales. Este busto fue
realizado por el artista
Philomelion entre los
años 40 y 50 AC
La dinastía Gupta marca la edad
de oro del arte Hindú, acá vemos
la estatua de Buda , el rostro
esboza apenas una sonrisa
mientras los brazos dulcemente
plegados parecen soportar las
manos de agiles dedos
Contrariamente a los Griegos y
los romanos , para quienes el
ideal humano debía ser
representado bajo formas
perfectas, la escultura de la
india trata de reflejar un estado
anímico y un pensamiento
superior, la pareja escultórica
de uno de los templos de
Khajuraho construida bajo la
dinastía de los Thandela (Siglo
VII-X) ilustra brillantemente esta
concepción de una muy alta
espiritualidad.
 En la época de La dinastía Tang
que fuese fue una dinastía
imperial de China que gobernó
desde 618 hasta 907, se sitúa
esta pintura que representa a
Kuan Li , ser mitológico que guía
el alma de los difuntos hacia las
mansiones celestiales. El agitado
movimiento de las vestiduras de
Kuan Li sirve de contrapeso a su
rostro placentero e impregnado
de serenidad
Las cabezas colosales son rasgos distintivos de la civilización olmeca
de la antigua Mesoamérica.​ ​ Hasta la actualidad, se ha confirmado la
existencia de diecisiete cabezas de piedra, todas dentro del corazón
olmeca en la Costa Golfo de México, en los estados de Veracruz y
Tabasco. La mayoría de las cabezas colosales fueron esculpidas en
rocas esféricas, Los acusados rasgos faciales, nariz chata y boca
gruesa y sensual, mandíbula poderosa son en esencia los mismos que
aun aparecen en la población autóctona del país
Mascara encontrada donde
en algún momento
estuviera Tula la gran
ciudad Tolteca, construida
a partir de pequeños
fragmentos de nacar de
conchas, creando un
contraste irradiante que
nos seduje a su gran
majestuosidad artística
En Palenque . El hombre
siempre existe frente a los
dioses, siempre los contempla
con la cabeza alzada , seguro
de si mismo, esta estela que
representa un joven sacerdote y
nos revela el característico
perfil de una raza que
deformaba conscientemente el
cráneo de los recién nacidos,
un collar ciñe su cuello y los
pesados pendientes han
deformado el lóbulo de la
oreja. Pero su actitud esta llena
de gracia y nobleza y dignidad
Entre los años 500 y 1000
se desarrollo en la
altiplanicie de Colombia , la
cultura de los Quimbaya.
Habilísimos artesanos
conocieron y utilizaron gran
variedad de técnicas de la
orfebrería. En el rostro de
este personaje , modelado
con simplicidad
expresionista, se advierten
los tatuajes rituales , y los
diferentes ornamentos que
utilizaban como adorno.