Ejercicio asignatura de Música de Cámara .

Mar Plensa Guijarro

Historia del cuarteto en 30 minutos. Canal March

Miguel Ángel Marín

1- ¿Por qué es tan importante el Cuarteto de cuerda en el ámbito de la Música de

Cámara?

No existen casi compositores que no hayan tratado el género de la Música de Cámara.

Miguel Ángel Marín expone desde su punto de vista tres razones que explican el interés
de los compositores hacia el cuarteto de cuerda:

1. La escritura a cuatro voces es esencial ya que los compositores sienten la necesidad

de explorar y comprender el comportamiento del oído humano. Entre muchas de sus
características, una muy importante es la capacidad de distinguir y percibir un total
de cuatro partes de forma simultánea.
2. La plantilla en los Cuartetos de cuerda está compuesta por cuatro instrumentos de
cuerda como indica su propio nombre (dos violines, una viola y un violonchelo). Al
pertenecer todos a la misma familia, esto proporciona una homogeneidad única en
el sonido. También gracias a esta combinación, el ser humano es capaz de percibir
prácticamente todos los planos de las alturas sonoras.
3. La riqueza de las texturas es bastante notoria. Así, la combinación de melodías y
acompañamientos es muy flexible pudiendo aparecer e intercalarse en las cuatro
voces de forma muy variada (contrapunto, homofonía, etc).
Para Marín, esta última razón es la que más caracteriza al Cuarteto de cuerda.

2- ¿Cuál es la definición que da Goethe del Cuarteto de Cuerda?

Goethe definió el Cuarteto de Cuerda como “la escucha de una conversación entre
cuatro personales inteligentes”.

3- ¿Qué dos compositores se pueden considerar los"creadores" del cuarteto de

cuerda?

Joseph Haydn (1732- 1809) y Luigi Boccherini (1743-1805). Ambos supieron explorar
las posibilidades del cuarteto de cuerda a través de sus composiciones.

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4- ¿Cuáles son los antecedentes?

Se produce una confluencia de tradiciones compositivas que acaban dando lugar al

cuarteto de cuerda. Por una parte está la sonata en trio de herencia barroca con continuo
(solo instrumentos de cuerda). Tradición de escritura orquestal a cuatro partes.
Existencia de ensembles variados que proporcionan una variedad de sonidos
compartiendo la esencia del grupo de cámara.

5- ¿En qué época , lugar y qué condiciones musicales y estéticas propiciaron la

consolidación del cuarteto de cuerda?

A finales del siglo XVIII llega la modernidad musical, esto supone una revolución en
las prácticas de composición y su consumo. Tuvo consecuencias, dos de ellas muy
importantes que ayudaron al desarrollo del cuarteto son:
- Emancipación de la música instrumental
- Surgimiento de la idea de “música absoluta” (el sonido es la esencia). Esta noción
adquiere gran importancia y se atribuye al cuarteto de cuerda.

6 - ¿De los cuatro compositores que integran el programa del concierto que
acompaña a la conferencia cuál y en que año consolida el cuarteto de cuerda como
género musical instrumental por excelencia?

Luigi Boccherini (1743-1805) compone en la ciudad de Viena el Cuarteto en Do menor

op.2 nº1 en el año 1761. Es considerada como la primera colección de cuartetos.

7- Nombra las etapas por las que transita el cuarteto de cuerda desde su origen
hasta nuestros días y di las características principales de cada periodo.

1. El surgimiento en 1760-1780.
2. El cuarteto como conversación (1780-1800).
3. Viena (1800-1830)

En estos dos siglos se consolida el género del cuarteto y aparece su primera etapa de
esplendor prácticamente en todas las ciudades de Europa, aunque Viena adopta un papel
de liderazgo.

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4. La sombra de Beethoven (1830-1970). Con Beethoven, el cuarteto de cuerda

experimenta cambios tanto en el plano formal como armónico. Esto supone un
agotamiento casi total del género por lo que su desarrollo (durante bastantes años)
paralizó a los compositores.

5. Periferias (1870-1914). A final del siglo XIX, se produce una etapa de

“Renacimiento”. Se confirma su capacidad de adaptación ante las diferentes
estéticas. Expansión geográfica del género y aparecen nuevos espacios como Rusia,
Inglaterra…etc. Aparecen elementos nacionalistas utilizando el cuarteto como
expresión para ideales estéticos vinculados al nacionalismo.

6. Nuevos recursos (1914-1970).

7. Retos futuros, desde 1970.

Durante el siglo XX, el cuarteto de cuerda está supeditado a los cambios, rupturas y
experiencias que se producen en la estética musical y su entorno. En esta década se
produce la verdadera confirmación del carácter revitalizador del cuarteto de cuerda ya
que desde sus orígenes ha mantenido su propia esencia a pesar de todos los cambios que
se produjeron.

8- Respecto al Cuarteto Casal, que es el intérprete del concierto, ¿Qué hace

especiales sus interpretaciones?

El Cuarteto Casal está formado por instrumentos originales del siglo XVII del
prestigioso y conocido luthier austriaco Jakob Steiner (c. 1617-1683). Estos
instrumentos están formados con cuerdas de tripa, lo que proporciona una sonoridad
completamente diferente a la que estamos acostumbrados a percibir. Esta característica
es muy interesante, ya que este tipo de cuerdas son las que se han utilizado en los
cuartetos de cuerda durante todo el siglo XVIII y gran parte del XIX, lo que nos permite
acercarnos de una forma más fiel al propio sonido de la música de los cuartetos de
cuerda. El Cuarteto Casal también trata de recrear algunos rasgos interpretativos propios
del siglo XVIII.