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2º DE BACHILLERATO HUMANIDADES Y CIENCIAS SOCIALES IES LAS MUSAS

Nombre:
Evaluación: Tercera

1. Identificación
2. Descripción
3. Análisis
4. Comentario
2º DE BACHILLERATO HUMANIDADES Y CIENCIAS SOCIALES IES LAS MUSAS

La lámina corresponde a la pintura de La Anunciación realizada por el Greco


entre 1597 y 1600. Formaba parte del conjunto pintado para el Retablo de doña
María de Aragón. Se enmarca en la pintura manierista que desarrolla en
España, más concretamente en Madrid.

Esta pintura representa la escena en donde el arcángel Gabriel se dirige a


María en el interior de un espacio doméstico que ha sido ocupado por nubes y
un nutrido grupo de ángeles que acompañan al Espíritu Santo, la blanca
paloma que aparece en el centro. La composición se organiza con una doble
diagonal que forma un aspa. Gabriel está de pie a la derecha de la
composición, frente al espectador, con el torso girado hacia la derecha y los
brazos entrecruzados sobre el pecho. María contempla al arcángel con gesto
sereno y las manos extendidas. Está arrodillado sobre un estrado, ante un atril
donde descansa un libro abierto, que sugiere que la milagrosa aparición ha
interrumpido un momento de lectura. La figura de la Virgen es gigantesca ya
que aun estando arrodillada -se ven los pliegues de su túnica- tiene una
estatura anormal; igual ocurre en el ángel, cuyo canon es muy estilizado, como
vemos en San Andrés y San Francisco. Entre las dos figuras principales, en
primer término, un cesto de costura contiene arrebujados un paño blanco y otro
carmesí. Detrás, un zarzal con algunas ramas ardiendo. Coronando la
composición ocho ángeles adultos, sentados sobre nubes, ofrecen un
concierto. En el centro de la obra, la paloma del Espíritu Santo está rodeada de
serafines, representados según la idea de Pseudo Dionisio Areopagita, como
formas casi incorpóreas y translúcidas, en continuo movimiento

Nos encontramos ante una obra realizada bajo la técnica de óleo sobre lienzo
técnica artística en la que el material colorido se obtiene a través de la mezcla
del pigmento colorante con el óleo. La pincelada es cada vez más suelta,
aplicada con gran rapidez y soltura. Resulta interesante el contraste entre el
estatismo de la zona baja y el movimiento del Rompimiento de Gloria, recurso
muy empleado en la pintura del cretense. El Greco llega a hacer uso del piso
cuadriculado como forma de acentuar la perspectiva, un recurso bastante
utilizado por los pintores renacentistas de Italia y del norte de Europa. En este
lienzo no hay elementos superfluos: los personajes, gestos, objetos y luz tienen
un significado específico y necesario para la comprensión global de la historia,
sin que esto vaya en detrimento de su belleza formal. Se trata de una pintura
"incendiada" por el sentimiento, el color y por las formas, que parecen
desarrollarse sin fin, siguiendo ritmos helicoidales que constituyen, en última
instancia, la clave para la unificación formal de las diferentes partes del lienzo.

En 1596 El Greco recibe uno de los encargos más importantes de su carrera: la


decoración del Colegio de Doña María de Aragón en Madrid, cuyo lugar es
ocupado en la actualidad por el viejo edificio del Senado, en cuya sala de
sesiones se emplazaba la iglesia y los retablos que diseñó el cretense.
Desconocemos la disposición original del retablo principal, en el que estaba la
Anunciación, pero se piensa que ocupaba el cuerpo bajo, acompañando al
Bautismo de Cristo. Ésta es la Anunciación más hermosa de cuantas realizó el
maestro, aunque curiosamente fue considerada indigna de mostrarse en el
Museo del Prado por lo que fue cedida al Museo Balaguer de Vilanova i la
Geltrú de Barcelona en el año 1883.
2º DE BACHILLERATO HUMANIDADES Y CIENCIAS SOCIALES IES LAS MUSAS

Por sus brillantes colores, por la luz etérea y por su composición tan poderos y
original, La Anunciación es una de las creaciones fundamentales del Greco. La
Anunciación presentaba una decoración, cuya iglesia se consagró en 1599,
estaba concluida en julio de 1600, cuando se contrató a un carretero para
trasladar desde el taller del Greco, en Toledo, hasta Madrid todos los
componentes del altar y la persona encargada del montaje. El conjunto, uno de
los más espectaculares del pintor, fue diseñado con dos cuerpos. Según
parece, el piso inferior lo presidía la Anunciación, flanqueada a la izquierda por
La Adoración de los pastores (Muzeul National de Artã al Românei de
Bucarest) y, a la derecha, por El Bautismo de Cristo (Museo del Prado). La
Crucifixión centraba el segundo cuerpo y tenía a su izquierda La Resurrección
y a su derecha el Pentecostés (las tres pinturas pertenecen al Museo del
Prado). La concepción del retablo marcó un nuevo paso en la evolución del
pintor, que abandonó los postulados naturalistas y tiñó sus telas con una visión
subjetiva donde la forma se funde con el mensaje doctrinal que encierran.

Doménikos Theotokópoulos, El Greco, nace en la isla de Creta cuando esta era


aún parte de la República de Venecia. En 1567 llegó a Venecia donde estudió
a Tiziano y el uso del color, perspectiva, anatomía, etc. en la tradición del
Renacimiento. De allí marchó a Roma (de 1570 a 1576) donde contactó con el
poderoso cardenal Alejandro Farnesio gracias a una carta de recomendación.
Su estilo no encajaba con los estándares que había dejado la enorme
influencia de Miguel Ángel. Viajó a España con sus objetivos puestos en el
mecenazgo de Felipe II que no consiguió, así es que se marchó a Toledo
donde recibió sus primeros encargos. Sus obras se distribuyeron por distintos
conventos e instituciones de Toledo y Extremadura.

Una de estas primeras aportaciones magistrales fue “El entierro del Conde de
Orgaz” (1586) para la Iglesia de Santo Tomé. El arte de El Greco pertenecía al
Manierismo y hacía hincapié en la imaginación del artista más que en la
reproducción de la naturaleza. Su estilo va depurándose y haciéndose más
personal. Las figuras se van alargando y el tratamiento de la luz les da un
carácter más etéreo y de transfiguración. Sus obras más tardías suponen un
ejercicio cercano al Expresionismo y ha servido de inspiración para los pinturas
de este movimiento artístico. Su modernidad se apoya en el intelecto y el
espíritu en lugar de las apariencias.

El Greco murió en Toledo en 1614 quedando su taller a cargo de su hijo y


ayudante Jorge Manuel.

Fuentes
Apuntes tomados durante las clases de Historia del Arte
Las siguientes páginas web:
- https://www.museothyssen.org/coleccion/artistas/greco-domenikos-
theotokopoulos/anunciacion-0
- https://es.wikipedia.org/wiki/La_anunciación_(Retablo_de_Mar
%C3%ADa_de_Aragón)
- https://www.aboutespanol.com/el-greco-3954367

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