Resumen de Introducción

El logo
Definiciones
Logotipo: como decíamos, refiere a una identidad visual formada tan solo por palabras.
Isologo: texto e imagen/icono forman un solo elemento y no pueden ser representados por separado.
Isotipo: un icono capaz de representar a la marca por si mismo, sin ir acompañado de ningún texto o nombre.
Además, hay que tener en cuenta una serie de condicionantes a la hora de decantarse por una solución u otra.
• Si la prioridad es asegurar que se recuerde el nombre de la marca, el papel del logotipo será clave.
• Si la marca debe distinguirse a distancia, probablemente se necesite un icono visual sintético que sea
reconocible antes incluso de leer la palabra.
• Si es necesario aplicar la marca en espacios muy pequeños como productos electrónicos u otros,
probablemente un símbolo puede ser conveniente.
Características del logo
1. Simplicidad: Un buen logotipo debe de ser sencillo y no contener elementos decorativos superficiales. Se trata
de un «identificador» gráfico de un concepto abstracto como es una marca.
Los logotipos simples tienden a ser más fáciles de recordar, algo que citaremos más abajo como una característica
igual de importante.
2. Originalidad: Debe ser original, fácilmente recordable e identificable. Con esto queremos decir que debe tratar
de ser diferente y único frente al resto de las empresas de su sector.
3. Representatividad: Un buen logo debe captar la esencia de la marca y reforzar su mensaje. Debe sintetizar
todo lo posible la esencia y la personalidad de una marca. Debe ser fiel a la personalidad y la identidad que la
marca que representa.
4. Escalabilidad: Un buen logo debe ser reproducible a cualquier tamaño y adaptable a varios formatos. Esta
característica está muy relacionada con la sencillez del logo. Cuando decimos que un logotipo debe ser escalable,
queremos decir que debe ser reproducible a varios tamaños sin perder la legibilidad
5. Pregnancia: La pregnancia es la capacidad de una forma visual de captar la atención y ser recordada por la
gente. Un buen logo debe ser memorable, debe dejar una marca en la memoria de quien lo vea.
6. Durabilidad: Con durabilidad nos referimos a la capacidad de tu logo de ser perdurable en el tiempo, pese a
las modas o los cambios de década. Tener que volver a diseñar un logo puede llegar a confundir mucho a tu
audiencia.
Un logo no debe de basarse en modas, su diseño debe de responder a razones justificadas.
7. Relevancia: El diseño de tu logo debe ser atractivo para tu público objetivo. Por eso es importante que conozcas
bien a quién se dirige la empresa y tengas correctamente definido el perfil de la audiencia.
Cuadro comparativo
LOGOTIPO ISOTIPO IMAGOTIPO ISOLOGO
Definición Es una Es una Es la Es la
representación representación representación representación
gráfica compuesta gráfica bajo la gráfica de una gráfica de una
exclusivamente de forma de un ícono. marca que combina marca que conjuga
elementos un ícono con un ícono con
tipográficos. tipografía, de tipografía, de
forma tal que es forma tal que no
posible separarlos. se pueden dividir.
Características • Está compuesto • Utiliza un •Combina • Combina
exclusivamente símbolo o ícono. tipografía e tipografía e
por tipografías. • Es más utilizado iconografía. iconografía.
• Generalmente se por marcas •Sus elementos • Los elementos
trata del nombre reconocidas. son distinguibles tipográficos e
de la marca o su • Puede abstraer y separables. iconográficos
abreviatura. el significado de •Cualquiera de son
• Esta palabra es una marca en sus elementos inseparables.
muy utilizada una imagen. puede ser • La separación
para nombrar • En el mismo no empleado por de sus
otras se nombra a la separado. elementos
representaciones marca. implica la
gráficas. pérdida de su
sentido.

Parámetros de calidad
1) Calidad gráfica. Se puede medir en los parámetros en los que los diseñadores desarrollan su trabajo: trazo
limpio, formas adecuadas, trabajo consistente con el color y la composición, proporcionalidad, etc., y otros
elementos muy sutiles de la gráfica, como ritmos, contrastes, tensiones o equilibrios, etc.
2) Ajuste tipológico. Existen Identificadores Visuales de distintos tipos, siendo los más habituales: logotipo puro,
logotipo con accesorio, logotipo con símbolo, símbolo solo, logo-símbolo o logotipo con fondo. Es decir, la
mejor opción de buena comunicación para el receptor
3) Corrección estilística. Dos signos referenciales idénticos realizados con estilos gráficos distintos suscitan
dos lecturas distintas. Es decir, el estilo condiciona los contenidos semánticos.
4) La compatibilidad semántica. hacen referencia a los niveles de relación que tienen los símbolos con la
actividad o identidad de la empresa.
5) Suficiencia. Los signos han de ser suficientes para cubrir las necesidades de identificación, pero, ojo, ‘nada
debe estar de más’, puesto que todo exceso pasa a producir interferencias. La suficiencia indica, pues, que
los signos deben ser los necesarios, y nada más que los necesarios, para satisfacer todos los usos
identificatorios de la marca en cuestión.
6) Versatilidad. Por un lado, versatilidad se refiere a que la gráfica de una marca debe poder adecuarse tanto
a un mensaje comercial como a uno corporativo, pero por otro lado también debe poder firmar un mensaje
festivo, o serio, o distinguido, o incluso frívolo.
7) Vigencia. Se necesita tiempo para que se desarrolle el significado y la asociación con un determinado
producto o empresa que se intenta promocionar. Así pues, si se desea modificar o actualizar este significado
visual, hay que hacerlo pausada y cuidadosamente
8) Reproducibilidad. Se refiere a su capacidad para ser reproducida (en condiciones óptimas de legibilidad) en
soportes y situaciones de lo más heterogéneos, es decir, que se pueda reproducir sobre cualquier cosa, ya
se sobre textil, plástico, con relieve, con volumen, etc.
9) Legibilidad. Se refiere más bien a las condiciones de lectura por parte de los públicos. Antes de ponernos
a diseñar, por tanto, hay que saber bajo qué condiciones y a qué distancia deberá leerse la marca de nuestro
cliente.
10) Inteligibilidad. Es la capacidad que tiene un signo para ser comprendido en las condiciones normales de
lectura y es un parámetro aplicable tanto a las formas abstractas como a las figurativas.
11) Pregnancia. Es la capacidad que tiene una forma de ser recordada. Representa mayor o menor posibilidad
de “grabarse” en la memoria del lector.
12) Vocatividad. Es la capacidad del signo para atraer la mirada y se compone de los siguientes recursos:
agresividad del color, dinamismo de la forma, expresividad de los iconos, protagonismo por tamaño o
proporción, etc.
13) Singularidad. Es distinguirse de los demás. Se puede asignar algún elemento que individualice a la marca.
Se es singular solo en relación con otros. Debe ajustarse al grado exacto requerido por el caso.
14) Declinabilidad. Hace referencia a que el signo se reconozca en un código y pueda ser reproducido y seriado.

Postmodernidad
La cultura visual, como acontecimiento de la postmodernidad, se puede definir, como la crisis provocada por la
idea de modernidad, vinculada a la genealogía de la vida cotidiana, la cual implica al consumidor como al productor
de imágenes.
Mundos visuales: mundos paralelos al mundo real, construidos a través del lenguaje visual, que tienen una
influencia en nuestras vidas cada vez mayor que la propia realidad
Tipos de representaciones visuales:
• Informática
• Comerciales
• Artísticas
Lo más importante de la cultura visual es que es no es un mero espectáculo ni mucho menos entretenimiento,
es una de las herramientas que construye el significado de la mente, es decir, es el sistema que da sentido a
nuestras vidas.
Características
1. Es cotidiana
2. Es de fácil acceso
3. Se repite: la redundancia es una de las características de la cultura visual
Hiperrealidad: conjunto de imágenes vertidas a través de los medios de comunicación de masas que forman una
realidad más real que la realidad misma.
 La cultura de la convergencia
La cultura de la convergencia, se refiere a los comportamientos migratorios de las audiencias, que son capaces
de llegar hasta casi cualquier parte en busca de las experiencias de entretenimiento y consumo de información
que ellas mismas desean.
La convergencia representa un cambio cultural en los consumidores de los «media» que ya no buscan la
información en un sólo canal, sino que intentan generar conexiones entre los diferentes media, para formar su
propia opinión y percepción de la realidad o de los contenidos de entretenimiento.

Inteligencia colectiva: que es la capacidad de las comunidades virtuales de aprovechar las aptitudes de sus
miembros.
Conocimiento compartido: es la información considerada como verdadera y expuesta a un grupo entero.

Narrativa transmedia NT)

Las NT son una particular forma narrativa que se expande a través de diferentes sistemas de significación (verbal,
icónico, audiovisual, interactivo, etc.) y medios (cine, cómic, televisión, videojuegos, teatro, etc.). Las NT no son
simplemente una adaptación de un lenguaje a otro: la historia que cuenta el cómic no es la misma que aparece
en la pantalla del cine o en la micro superficie del dispositivo móvil. Una estrategia tradicional de las empresas
de comunicación se basaba precisamente en desarrollar la misma historia en diferentes medios o lenguajes.
Pero cuando se hace referencia a las NT no estamos hablando de una adaptación de un lenguaje a otro (por
ejemplo del libro al cine), sino de una estrategia que va mucho más allá y desarrolla un mundo narrativo que
abarca diferentes medios y lenguajes.
El cross-media se define a partir de cuatro criterios:
• La producción comprende más de un medio y todos se apoyan entre sí a partir de sus potencialidades
específicas.
• Es una producción integrada.
• Los contenidos se distribuyen y son accesibles a través de una gama de dispositivos como ordenadores
personales, teléfonos móviles, televisión, etc.
• El uso de más de un medio debe servir de soporte a las necesidades de un
tema/historia/objetivo/mensaje, dependiendo del tipo de proyecto.

Comportamientos de consumidor

El comportamiento del consumidor es el análisis de los diferentes factores que influyen en la conducta de una
persona o grupo de personas, al momento de realizar la compra de un producto o servicio. En un sentido un poco
más amplio, se trata de entender cómo una persona decide utilizar sus recursos disponibles (tiempo, dinero y
esfuerzo) para satisfacer sus necesidades.
Proceso

• Las carencias: El proceso inicia cuando se presenta una carencia, como cuando algo hace falta, por
ejemplo, cuando alguien siente hambre, pero no es un hambre intensa.
• Las necesidades: Son las carencias que se manifiestan de manera consciente en el consumidor, es decir
cuando toma conciencia que necesita comer algo. Las necesidades pueden variar según la edad, el
estado físico, el clima y muchas otras condiciones que las hacen diferentes.
• Las motivaciones: Se consideran como los impulsos que hacen que la persona actúe con acciones
concretas, tratando de buscar un satisfactor para cubrir la necesidad. Como pedirle comida a un amigo
o ir a un restaurante a comer.
• Los deseos: En este paso aparecen los deseos o las diferentes maneras como cada quién quiere cubrir
su necesidad, alguno quiere comer un pastel, otro un taco, otro una pizza y así podemos mencionar una
gran cantidad de satisfactores.
• El aprendizaje: La manera como la persona aprende a resolver su necesidad está condicionada por su
familia, el ambiente social y la cultura.
El comportamiento del consumidor está influenciado por tres principales factores:
• La cultura es el factor determinante más elemental de los deseos y la conducta de una persona. Incluye
los valores, las percepciones, las preferencias y las conductas básicas que una persona aprende de la
familia y otras instituciones importantes. Las subculturas son “culturas dentro de culturas”, que tienen
valores y estilos de vida diferentes. Las personas con diferentes características culturales y subculturales
tienen distintas preferencias de productos y marcas. Los mercadólogos tal vez desearán enfocar sus
programas de mercadotecnia hacia las necesidades específicas de ciertos grupos.
• Los factores sociales también influyen en la conducta de un comprador. Los grupos de referencia de
una persona, familias y amigos, organizaciones sociales, asociaciones profesionales, afectan
poderosamente las elecciones del producto y de la marca.
• Los factores personales, vinculados a la edad, la etapa del ciclo de vida familiar, la ocupación, las
circunstancias económicas, el estilo de vida, la personalidad y otras características personales del
comprador, influyen en sus decisiones de compra. Los estilos de vida de los consumidores, todo el patrón
de actuar e interactuar en el mundo también son una influencia importante en las elecciones de los
compradores.
• Los factores psicológicos, como la motivación, la percepción, el aprendizaje y las actitudes proporcionan
una perspectiva distinta para entender cómo funciona la “caja negra” de la mente de los compradores.
Aun cuando los mercadólogos no pueden controlar muchos de estos factores, son útiles para identificar
y comprender a los consumidores en quienes los mercadólogos están tratando de influir.
En una sociedad cada vez más visual y capacitada, para codificar los mensajes implícitos, en cada uno de los
productos el packaging sigue construyendo los valores de marca durante el uso extendido del producto y puede
conducir a la lealtad de la marca.
El packaging es el primer medio de imagen del producto en el punto de venta, es proveedor de información
sobre la calidad del producto, un transmisor de imágenes y emociones y creador de impacto.
La primera venta a un nuevo consumidor depende casi exclusivamente de la imagen que éste presente
(packaging), la segunda ya depende del producto, que hará que se mantenga en el tiempo
El packaging delimita y separa el producto del medio, lo reduce a un espacio determinado y a un volumen
específico, permite manipularlo y cuantificarlo, sin ser tocado de forma directa.
Debe ser trabajado como un elemento más dentro del sistema de comunicación, puede ser utilizado para
satisfacer necesidades y deseos ocultos en el consumidor, motivando y persuadiendo su conducta. Es una
estrategia más de todo el sistema de comunicación.
Los motivadores son factores emocionales, y las emociones desempeñan un papel sumamente importante en las
decisiones y más aún, esto se potencia en los productos de lujo y de deseo. Las empresas quieren despertar
emociones con sus productos pensados para un sujeto ya personalizado a través de un sistema de nichos.
¿Como podemos trasmitir el mensaje correcto al consumidor mediante el packaging?
• Un mensaje persuasivo y elegante es el elemento clave
• Concentrarse no sólo en la segmentación de consumidores potenciales, sino también en los connotadores
superficiales y profundos del packaging y del contexto.
• Responsabilidad de comunicar al consumidor una sensación positiva que culmine en la acción de compra
del producto, convirtiéndose en factores intrínsecos, y convirtiendo al producto en un objeto sensible.
El packaging de un producto permite comunicar muchos mensajes: el contenido en sí que el envase protege, la
imagen de la marca, e incluso los valores que tiene la empresa. Es por ello que supone una herramienta crucial
para el marketing.

Bauhaus
La Bauhaus fue una escuela de arquitectura diseño artesanía y arte fundada en 1919, en Alemania, por Walter
Gropius. Esta escuela pretendía la reforma de las enseñanzas artísticas como base para la transformación de la
sociedad burguesa de la época.
La escuela Bauhaus colocó las bases de lo que hoy conocemos como diseño gráfico y diseño industrial. Una de
las principales reglas era, que se diseñan los objetos en función a lo que van a desempeñar, es decir, no se busca
la belleza, sino que un objeto debe ser ante todo útil
Los objetivos que tenía esta escuela eran la recuperación de los métodos artesanales de producción, que la
artesanía sea igual a las bellas artes y sobre todo querían que sus producciones fueran accesibles para la
población
Los integrantes de la escuela Bauhaus fueron el fundador Walter Gropius, Vasili Kandinsky, Mies Vander Rohe,
entre otros integrantes de suma importancia. Hasta llegar a 1933 con el auge del partido nazi en Alemania que
deciden el cierre de la escuela pues sus ideales difieren con los del partido y deciden algunos de ellos exiliarse
a los Estados Unidos.
Una vez estando en el exilio lo tomaron como una experiencia de vida y decidieron expandir esta escuela, mediante
fiestas demás eventos con temática de la misma, lo cual fue algo de mucho interés en esa época, y así de esta
manera crear un contacto entre la escuela y la sociedad es decir que el trabajo en equipo de los estudiantes
tuvieran repercusión en la sociedad que los que los rodeaban querían fomentar también nuevas formas de
convivencia en la sociedad y sobre todo querían asociar la belleza con la función.
Utilizaron materiales innovadores se impregnaron de la modernidad, el uso de los colores primarios y sobre todo
una nueva concepción del espacio y la forma.
 Sistema de retícula
Es un conjunto imaginario de líneas superpuestas, verticales, horizontales y/o diagonales que componen una
estructura a modo de malla o grilla modulada.
Sirve para organizar los elementos tipográficos y pictóricos de una composición, unificando todas las partes del
diseño. Esto permite generar piezas de comunicación visual claras y funcionales en donde se trabaja con
diferentes órdenes de jerarquía en la información.
Existe un gran número de piezas bidimensionales o tridimensionales a las cuales se puede aplicar la cuadrícula.
Lo importante es reconocer este sistema como una herramienta básica del diseño, la cual estará diagramada en
función a las características de la pieza de diseño y la necesidad de comunicación que la misma presenta.
Se puede utilizar en:
• Diseño editorial
• Señalética.
• Packaging.
• Afiche.
• Diseño Web.
• Gráfica de CD/DVD.
• Papelería Corporativa.
• Gigantografía.
• Merchandiding.
• Fondo de Pantalla.
Construcción de la retícula
El ancho de la columna se elige de modo que guarde cierta proporción con la página y permita incluir acotaciones
si fuera necesario.
Las columnas están separadas por el medianil, elemento que representa una pausa visual entre ellas. El tamaño,
el estilo y la forma del medianil pueden ejercer una gran influencia en un diseño.
Los márgenes son el espacio que existe entre las columnas y módulos hacia el borde de la página.
La división de una cuadrícula en diferentes campos o módulos supone para el diseñador un aumento de los
espacios activos, a la vez que se mantiene la estructura básica de las columnas.
Esta composición se basa en una cuadrícula de cuatro columnas, pero incorpora módulos de diferentes tamaños
que hacen posible un espacio mayor y más dinámico para las imágenes.
Elementos de la retícula
La Jerarquía es un instrumento lógico y visual para expresar la importancia relativa de los diferentes elementos
de un texto.
• Jerarquía Tipográfica: se puede establecer mediante el uso de diferentes tamaños de fuente.
• Jerarquía Posicional: se puede establecer mediante la posición de un texto en una composición.
La tipografía, conocemos un sin fin de tipografías con variados estilos. Es de suma importancia realizar una buena
elección de tipos a la hora de diseñar.
La mancha tipográfica, la tipografía, el interlineado, el inter letrado, el ancho de columnas y medianiles conforman
un espacio visual dentro de la composición de mayor o menor intensidad, a la cual se denomina mancha tipográfica.
La alineación hace referencia a la posición de los tipos dentro de un bloque de texto, tanto en el plano vertical
como en el horizontal, que facilita su ubicación para que esté en armonía con los demás elementos.
• Alineación a la derecha: La alineación a la derecha es menos habitual, pues resulta más difícil de leer
porque el punto de inicio de cada línea es diferente. A veces se utiliza para los pies de ilustración.
• Alineación a izquierda: Esta alineación sigue los principios de la letra manuscrita, donde el texto se aliena
en el margen izquierdo y acaba de forma irregular o en bandera derecha.
• Alineación centrada: En un texto centrado, cada línea se alinea en el centro vertical del bloque de texto,
de modo que el inicio y final de las líneas son irregulares.
• Alineación justificada: Un texto justificado está alineado tanto en el margen derecho como en el izquierdo
y se extiende por toda la amplitud de la caja, pero puede favorecer la aparición de calles.
• Alineación justificada forzada: El texto se alinea tanto en el margen derecho como en el izquierdo, igual
que con la justificación, con la diferencia de que también se justifican las líneas de texto más cortas,
como los títulos y la última línea de un párrafo, lo que puede crear un espacio muy ancho entre las
palabras.