Las etapas que establecen son: Etapa del garabateo (2 a 4 años) · Los comienzos de la autoexpresión.

· Período
gráfico previo al dibujo representativo y a la escritura. Etapa preesquemática ( 4 a 7 años): los primeros intentos de
representación. · El comienzo del dibujo como representación figurativa. · Evolución constante de la forma. Etapa
esquemática (7 a 9 años). · Consolidación personal del concepto de la forma. · Representación mediante esquemas.
El comienzo del realismo (9 a 12 años). · Abandono de la representación mediante esquemas. · Acercamiento a la
perspectiva como forma de representación espacial. Etapa pseudonaturalista, de inicio del razonamiento (12 a 14
años). · Final del dibujo como actividad espontánea. El periodo de decisión en la adolescencia (14 a 17 años).
Este paso del tiempo que suelen utilizar los dibujantes para operar con perspicacia y buen
hacer tiene mucho que ver con el tema de la “elipsis temporal”: la omisión de
determinados momentos, tanto en el lenguaje escrito, como en el visual.

la coherencia y la cohesión; los textos visuales también deben tenerlos. Entre las
técnicas más empleadas para montar viñetas con recursos visuales o escritos están:

A) Conexiones con imágenes:

1) El fundido a negro: que parte de imágenes difuminadas o poco nítidas y van

pasando a otras viñetas en las que esas mismas imágenes se van haciendo cada vez más
oscuras y precisas. Suele emplearse, según los especialistas, para mostrar imágenes del
pasado o del futuro de los personajes.

2) El fundido a blanco: al contrario que el fundido a negro, las imágenes se van
difuminando hasta desaparecer. Este efecto tiene su utilidad cuando se vuelve al
presente desde situaciones pasadas o futuras.

3) El fundido encadenado: resultado de combinar los efectos anteriores. Esta técnica

puede emplearse para representar saltos en el tiempo.

4) Los espacios contiguos: es una técnica que muestra continuidad física de dos o más
viñetas, con una unidad de espacio y tiempo.

B) Conexiones con textos: en ocasiones son los textos que acompañan a las imágenes
los que contribuyen a dar un sentido de continuidad a las viñetas. Entre estos textos
están los “textos de apoyo”, que tienen como función principal situar la acción de cada
viñeta en el espacio y en el tiempo. Este tipo de textos son muy adecuados para el
montaje. También son útiles los “cartuchos” y los “textos en off”. Otra de las técnicas
de montaje basadas en la palabra tiene que ver con los “enlaces superpuestos”, que
son producidos cuando las interjecciones, los globos o las onomatopeyas abarcan más de
una viñeta, enlazándolas entre sí.

C) La manipulación del tiempo se consigue a través del montaje de las viñetas. Este
efecto se puede conseguir mediante el uso de la elipsis, que ya hemos mencionado
cómo funciona un poco más arriba, y del montaje analítico, que da la sensación de
paralización o dilatación del tiempo.
we refer to the various distances as “grounds”. Grounds are the groups of items that
appear to be at similar distances in the work of art. While artwork can have unlimited
amounts of grounds the three most common terms you’ll hear discussed are:

 Foreground: The area(s) closest to the viewer.

 Middle Ground: The area(s) in between the foreground and the background.
 Background: The area(s) farthest away from the viewer.
PORTRAIT COMPOSITION
 SEASCAPES
Aim: to discuss the importance of compostion and layout techniques in landscape scenery.

 draw a SEASCAPE scene (using the rule of thirds) on looseleaf , copy paper or in your Art
notebook 
 Seascape: A scene at sea (a ship on the water) or a scene including a portion of the sea, like waves along the
beach.  The water (ocean or sea) is the focal point, or a larger part of the scene.

Aim : to use Composition guidelines to draw a dynamic seascape RULE OF THIRDS

Cityscapes
Aim : to use the technique of Perspective to draw a CityScape

 Cityscape: A scene including city buildings, bridges, streets or traffic lights. 

 A Cityscape might include a park surrounded by skyscrapers.
Written codes : speech bubbles - font style - upper or lower case

Technical codes : layout – sequencing – framing - angle - lines - shapes

Symbolic codes ; colours - objects - body language - clothing - setting