Matías Pablo Medina, 21 de marzo de 2022.

Dispositivo pedagógico específico para el salón de Artes:

El área de Artes Visuales en una escuela primaria tiene sus particularidades específicas y únicas.
Así como una materia como gimnasia tiene sus requerimientos de materiales y espacios, ya que
sin pelotas, aros o un patio, no puede desarrollarse correctamente, ocurre lo mismo con el área de
Artes Visuales.

La necesidad de tener un lugar propio del área de Arte que funcione como “atelier” se presenta
naturalmente en la escuela primaria y es de vital importancia para el aprendizaje de los
contenidos y el lenguaje propios de la materia en los quehaceres cotidianos de la misma.

La pintura, el trabajo con arcilla y el trabajo en producciones tridimensionales, individuales y

colectivas y/o de gran formato, ya sea con cartones, alambres o yeso requieren un lugar específico
en el que se pueda desplegar el material y ordenar de manera diferente a como se organiza el aula
tradicional de clase.

Es por esto que desde los conocimientos propios de la materia y desde su pedagogía específica, se
requiere y solicitamos como profesionales, un aula con características determinadas entre las
cuales se cuenta:

- Estantes para colocar trabajos húmedos, ya sean de arcilla, cartón, papel maché o pintura.
- Paneles de telgopor que permitan el trabajo con pintura y pincel de pie al estilo caballete.
- Una paleta de colores en la que se pueda organizar la pintura de forma comunitaria. (Para
esto último se necesitan fondos que podremos obtener con algún evento recaudatorio
para tal fin o se puede confeccionar en el taller de carpintería).

Esta específica disposición del aula y de sus elementos responde a la necesidad de una posición
del cuerpo a la hora del trabajo artístico que es diferente a la necesaria durante la clase regular en
la que se escribe ante un escritorio y sobre un pupitre. Las mesas grandes y comunitarias, la
disposición de la hoja de pintura pegada a un telgopor asemejando un caballete entre otras
particularidades, no sólo maximizan la productividad de los niños sino que facilitan los procesos de
secado y guardado de materiales y trabajos debidamente identificados.
Esta forma de trabajar responde a la pedagogía de Arno Stern1 y a sus estudios sobre la teoría de
la formulación y sobre el dibujo infantil y la semiología de la expresión que demuestran que al niño
le resulta significativamente más fácil de lograr la expresión artística cuando la plasma con pintura
y no cuando la plasma con lápices de colores que requieren una gran presión sobre la hoja para
lograr colores vivos y brillantes.

También se sabe a partir de estas investigaciones que no es necesario para los niños dibujar
primero con lápiz negro y luego colorear, sino que la expresividad mejora cuando se hace
directamente con el color.

La idea de tener este atelier de Arte no tiene como objetivo desterrar las prácticas cotidianas de
dibujo y pintura en escritorio sino más bien ampliar las posibilidades de trabajo y sumar distintos
dispositivos que a menudo se presentan novedosos y estimulantes para los niños.

EL trabajo en disposición de mesas comunitarias mejora la interrelación entre pares, estimula las
ideas afines a la hora de resolver específicas consignas que, a diferencia del trabajo en pupitre que
a menudo requiere que el niño resuelva en soledad algunas cuestiones, en el arte sucede todo lo
contrario: es imperioso que los niños puedan ver el trabajo de su compañero, comentar acerca de
sus procesos creativos, inspirarse mutuamente y otras interacciones muy productivas para su
desarrollo auto-expresivo en el arte pero también para el desarrollo de su personalidad.

Es por esta y otras razones que solicitamos al equipo directivo de esta institución nos conceda la
posibilidad de armar este dispositivo pedagógico en el salón que ya se encuentra destinado para
tal fin, que ya hemos aplicado en otras escuelas con excelentes resultados y que conocimos en
nuestro viaje a Perú trabajando en escuelas de educación alternativa de orientación Waldorf y
Pestalozzi. Recordamos la necesidad de la escuela actual de modernizarse y de hacer lugar a los
nuevos avances en materia de educación haciendo hincapié en que nuestra materia, El Arte, a
diferencia de otras, está en constante evolución y modificación, lo que hoy se considera una obra
de arte ayer no se consideraba como tal y a partir de nuevos materiales ,nuevas formas artísticas y
sociales y que la escuela debe, en la medida de lo posible, poder incluir y hacer lugar a estas
propuestas que buscan la deconstrucción amable y progresiva de la escuela clásica que a menudo
se revela insuficiente para abordar las problemáticas pedagógicas actuales.

En pos de colaborar con un pequeño pero gran aporte a esta modernización de la escuela clásica y
a una mejora en la educación pública de nuestra sociedad, hacemos esta propuesta y esperamos
el apoyo del equipo directivo al que saludamos atentamente.

Profesor titular del área de Artes

De la escuela 615 República del Perú.

1
Arno Stern, “Aspectos y técnicas de la pintura infantil”. Kapeluz, 1963.