Trabajo de investigación: Cine clase B

Nombre: Thaiel Mazzia

Año: 5°Economia

Materia: Micro y macroeconomía

Profesora: Teresita Zelaya

Trabajo de investigación: Cine clase B

Introducción:
Una vez que pensamos en la pantalla grande de Hollywood,
pensamos en monumentales films con un enorme presupuesto y
escenas memorables, que ya son clásicos indiscutibles. Pero también
están las películas de presupuesto más bajo, desarrolladas
primordialmente para explotar sus géneros con menos presupuestos;
a pesar de esto ciertos de dichos films se convirtieron en clásicos tan
identificados como los de las enormes producciones.
Por eso voy a explicar la evolución de cine B y su relación con la
economía
Orígenes
La única diferencia entre una película A y una B es únicamente el
dinero que invierte la compañía para la producción de la película. Tal
cual las producciones B cuentan con presupuestos bajos, por ende,
actores con menos popularidad, y hasta acostumbraban a ser
estrenadas sin publicidad. El cine clase B nace a inicios de la década
de 1930. El crack del Wall Street de 1929 había originado la enorme
depresión. USA pasaba por un rato crítico, que no discriminaba ningún
ámbito. Por el lado del cine, la comercialización de entradas cayo un
50%.
Frente a un duro entorno, los ejecutivos de los estudios más
relevantes de Hollywood resolvieron financiar películas más baratas,
más rápidas de hacer y de duración más corta, para escoltar a las
películas clase A en dobles programas.
En aquella época las productoras podían tener el control no solo de la
producción sino sobre la exhibición y distribución. Las películas eran
proyectadas en giras programadas, y mientras pasaban las giras, el
costo del ingreso se iba volviendo más económico. Tal cual el público
que no podía asistir a las primeras funcionalidades ahora tenía la
probabilidad de realizarlo, pagando más barata la ingreso y viendo 2
películas al costo de una. Para 1936, las enormes compañías se
habían delegado que el 75% de las aulas tengan aquel sistema.
El desafío para los directores era usar su imaginación para suplir las
carencias de presupuesto y, cuando era necesario burlar las
imposiciones de los productores; Las directivas eran claras usar
menos 150 mil dólares de presupuesto, las películas no debían
exceder los 75 minutos y otro detalle es que el titulo lo ponía la
productora, pero el director podía tener libertad en todo lo demás.
En 1948, la suprema corte de Justicia de los Estados Unidos de
América culpo a los grandes estudios hollywoodenses de violar la ley
antimonopolio, de esta manera perdieron el control de las exhibiciones
de sus producciones. Esto afecto al mecanismo de las funciones
dobles, y pronto fue necesario intervenir sobre el sistema de funciones
dobles dedicadas al cine de clase B. Al mismo tiempo los
espectadores más fieles más cautivados por otro invento: la televisión.
Pero el cine B no murió, y logro reinventarse por medio de productoras
independientes q invertían bastante poco dinero sin embargo con la
intención de hacer negocios. En estas productoras resaltan la
American Universal Pictures. Implantada en 1954 por Samuel Z. Arkoff
y James H Nicholson, dedicados a producir sus propios largometrajes
decidieron buscar un público jamás previamente tenido presente: los
jóvenes. Acordaron comenzar a incluirlos en filmes románticos, de
terror y ciencia ficción.
La organización en la AIP era especifica: Arkoff se ocupaba de la parte
financiera mientras tanto que Nicholson creaba las campañas
publicitarias inclusive previo a que los guiones estuvieran listos.
Debido a los contactos de Nicholson, las películas llegaban a los
autocines, que en '50 y los '60 eran todo un éxito.
Productoras y talentos:
El máximo talento que salió de la AIP fue Roger Corman, a pesar de
empezar como un simple lector de guiones decidió que quería hacer
sus propias producciones. Al no contar con el apoyo de grandes
empresas empezó rodando con muy poco dinero, pero mucha
inventiva desde 1953 produjo una serie de películas de muy bajo coste
y recién debutó como director en 1955.
Corman lograba perfeccionar la fórmula de las películas de clase B:
películas rápidas de hacer, con bajos costos y generando tremendas
ganancias. Ejemplo de esto fue “El falso escultor” que se grabó en 5
días y tuvo un presupuesto de 50 mil dólares; incluso logro
maximizarla aún más con: “La tiendita del horror” que logro grabarla
en 2 días y una noche.
También Corman empezó a llevar al cine todos los clásicos de Edgar
Allan Poe: “La caída de la casa Usher” (1960), “La máscara de la
muerte roja” (1964), etc. Lo que tenían en común estas obras eran el
bajo presupuestos por lo que en general, Corman reciclaba escenas y
también utilizaba los mismos actores siendo su preferido Vincent
Price.
Pero después de haber sido numerosas veces estafado por Arkoff y
Nicholson decidió abandonar la AIP y fundar su propia productora:
Filmgroup y luego New World, esta última siendo tan exitosa, que en
1983 fue vendida por 17 millones. También estuvo detrás de
empresas como: Millenium, New horizont, y Concorde.
Aparte de ser famoso por sus películas Corman también es
reconocido por darle sus primeros trabajos a: Francis Ford Coppola,
Peter Bogdanovich, Martin Scorsese, Joe Dante, Jonathan Demme y
James Cameron, entre muchos otros.
Otra figura emblemática del cine clase B fue Charles Band, dedicado
al cine de terror de bajos costes y a la ciencia ficción fantástica.
Primero fundo la Charles Band Productions y la Empire international
pictures, siendo su film más importante “Re-animator”.
Charles Band también les dio oportunidades a jóvenes promesas
como Demi Moore que participo de la película “Parásitos” (1982) que
fue dirigida por el mismo Band.
Sin embargo, la productora de bajo presupuesto más extravagante es
Troma. Creado por Lloyd Kauffman y Michael Herz, se especializaron
en películas atravesando los límites del buen gusto.
Por Troma también pasaron todas las personalidades que luego
alcanzaron la gloria como James Gunn.
Conclusión:
El cine clase B surgió como una necesidad de los grandes estudios,
pero con el tiempo gano respeto. De allí surgieron películas que nada
q tienen que envidiarle a las de mayor presupuesto. Además, le
permitió dar sus primeros pasos a muchos de los mejores directores
de cine. Y como si fuera poco, es la perfecta demostración de que la
falta de recursos no es excusa para hacer películas valiosas.
Fuentes y bibliografía:
https://cintilatio.com/cine-serie-b/
https://es.wikipedia.org/wiki/Cine_B#:~:text=Las%20pel
%C3%ADculas%20clase%20B%20fueron,econom%C3%ADa%20e
%20industria%20muy%20especializadas.