1. Observación detenida de la obra. 2. Descripción y análisis de los elementos de la obra: - Descripción. - Tipología. Temática. Simbología. Iconografía. - Elementos técnicos. - Elementos formales. - Otras características. Función. 3. Localización espacio-temporal. Estilo. 4. Marco histórico. - Posibles antecedentes. - Su importancia en la producción total del artista/diseñador. - Su trascendencia en la Historia del Diseño. Obras de arte o diseño: Las obras de arte o de diseño, según su época y consideración, son de carácter pictórico o escultórico. La pintura y el diseño gráfico representan imágenes en dos dimensiones. La escultura es representa obras en tres dimensiones como las obras de diseño y joyería. Las joyas son sólidas, tridimensionales y ocupan un espacio, además de cumplir una función simbólica y estética de adorno personal. 1. Observación detenida de la obra. 2. Descripción y análisis de los elementos de la obra: · Tipología, elementos conformantes. · Materiales (diferentes metales, gemas, etc.) y Técnicas (pintura, escultura, etc.). · Temática (si tiene). Iconografía y función (religiosa, mágica, decorativa, utilitaria, etc). 3. Localización espacio-temporal. Estilo. · Localización espacio-temporal. · Identificación de los caracteres generales del estilo al que pertenece la obra en concreto, indicando (si procede) el país de origen, escuela o período de la obra. · Identificación del autor y la obra. Nombrar el autor/es (si tiene) e indicar algo sobre su vida, obra, influencias, etc. 4. Relación de la obra con la época histórica. · Relación del argumento o tema con la época histórica. · Implicaciones para la sociedad que contempla la obra de arte (como símbolo). · Función/uso de la obra (para qué se hizo). · Mecenas, cliente y consideración del creador con otros en su época. · De qué modo influyen la sociedad y economía al hacer esa obra; si tiene algo que ver con el poder político; influencia de las ideas filosóficas o religiosas sobre la realización de esa obra,... y el resto de su obra así como las del estilo en que se encuadra el artífice. · Situar y definir el valor de la obra dentro de la trayectoria de quien lo hizo. · Valor del artista-diseñador respecto al estilo en el que es encuadrado (comparar la obra con lo anterior y lo posterior: papel en la evolución del estilo,…). · Concluir destacando el papel de la obra estudiada para la evolución general de la Historia del Arte o del Diseño. FICHA PARA OBRAS DE ARTE/DISEÑO Título Silla Morris Autor Gustav Stickley Fecha 1904 Estilo Mission Style Materiales Roble y cuero Técnicas Dimensiones 99,06 x 80,01 x 98,43 cm Propiedad Descripción La carpintería es de roble ligeramente acabado y en gran parte sin decorar en secciones rectangulares. La tapicería se compone de cojines sin marco de cuero marrón o tela verde o marrón. El estilo Craftsman o Mission de la silla Morris a menudo se considera un diseño Stickley nombrado en homenaje a Morris, en lugar de una pieza original de Morris. Al igual que con todos los Stickley, estas sillas se coleccionan con entusiasmo hoy y los originales cuestan varios miles de dólares. Una silla Morris es uno de los primeros sillones reclinables que lleva el nombre del fundador de la empresa que la inventó, William Morris and Company. La silla fue popular por primera vez durante la era victoriana en Inglaterra, pero luego se adaptó a los movimientos populares de diseño Mission y Arts and Crafts. Las sillas Morris siguen siendo populares en el diseño moderno por su apariencia y estilo fácilmente convertibles. Contexto histórico El origen está en EEUU, en esta ocasión ya hablamos de una corriente artístico americana propia. Sorprende porque el centro estético solía estar en Europa. Se llama misión style porque la austeridad y sencillez de sus productos intenta emular y recordar a los edificios y a los muebles de los frailes españoles que llegan a california. También llamado Golden Oak porque defienden el uso de madera local, principalmente el roble. El Mission Style parte de la experiencia del Arts & Crafts como movimiento de recuperación de las artes aplicadas del Reino unido. También parte de la experiencia del movimiento esteticista. Imagen
Bibliografía:
Extraído de: Silla Morris - https://es.abcdef.wiki/wiki/Morris_chair
Leonalez, (2014) Extraído de: Mission Style – Fundamentos históricos del diseño (wordpress.com)