Toda obra artística tiene como objetivo principal expresar los sentimientos y

las emociones del actor, sea cual sea el arte en el que se esté incursionando, la
pintura, el canto, la escultura, el baile, etc., será obra primeramente del autor,
quien por sus vivencias y forma de expresar su sentir dejará plasmado en la obra
una carga de pensamientos, emociones, y concepciones del autor y como el autor
ve el mundo que lo rodea.

Ahora bien, esa obra queda intacta hasta el momento en el que llega
integrante que completará el ciclo comunicativo, el espectador, aquella persona
que es expuesta a la obra, y genera una opinión de ella, ya sea que la vea, la
analice, le guste o le disguste, sea de su agrado, critique la técnica, le haga
pensar en su vida, le haga sentir emociones, le exprese o no lo mismo que el autor
quiso plasmar en ella, por la obra misma, genera en el espectador algo con
respecto a esa obra, es ahí cuando se habla de la apreciación artística.

Dicha apreciación puede involucrar a tantos elementos de los que una obra
artística pueda contener, que pueden ir desde la técnica y su uso, el mensaje que
se quiso transmitir, el autor y sus vivencias e infinidad de características propias
del autor con su obra, pero la principal función es la transmisión de la expresión de
emociones de quien hizo aquella obra, pues cuando el espectador genera en el
una respuesta al ser expuesto ante una pintura, al analizar una escultura, al
escuchar un poema o una canción, la obra por si misma ha cumplido el propósito
de la expresión que el autor formó, y esta puede ser acorde o no a lo que el autor
quiso representar.

Cada autor está formado en un contexto histórico que lo hace ser quien es y
ver el mundo de determinada manera, cada persona tiene toda la autenticidad de
expresar sus ideas de una forma única y determinada. Y es aquí donde entra la
importancia principal de las artes escénicas.

Estas artes en particular se tratan de expresar y representar como el

hombre está expuesto en este cúmulo de sentimientos y emociones, y como
responde a cada una de ellas, ¿qué siente el hombre? ¿Qué vive? ¿Qué hace?
¿Qué sueña? el teatro se plantea el escenario idóneo para exponer esa
incertidumbre y conflicto al que los humanos se exponen día a día. El teatro es un
medio para expresar visual y auditivamente los sentimientos del hombre y todo lo
que puede existir en la vida de éste y el imaginario que pueda crear.

¿Cómo vive? ¿Cómo piensa? ¿a qué o quiénes se enfrenta? ¿Cómo

resuelve? ¿qué temáticas surgen? ¿De qué ideas se compone? El teatro deja la
pauta para que se trabaje con todas estas preguntas y primeramente cómo las
maneja el autor de la obra, quien trata de crear la trama el enredo con parte de
sus vivencias y cuando por fin queda plasmada una historia entre las líneas del
libreto, queda entre sus hojas una pincelada de un mundo que abre y cierra un
ojillo en donde podemos contemplar un mundo, una situación llena o impregnada
de los sentimientos que en ese entonces el escritor vivió.

En los libretos podemos encontrar tramas tan cotidianas que narren un día
normal en la vida de una mujer, y tan complejas como los ideales de una
revolución, el teatro se divide en géneros mayores, como la comedia y la tragedia,
y menores, entre los cuales destacan el Entremés, la Farsa, el Monólogo, el Paso,
el Autosacramental, y mochos otros que en su tiempo fueron grandes espacios
para esparcimiento y entretenimiento de la audiencia. Cada uno de ellos desde su
concepción, da pequeñas pinceladas para revivir momentos, filosofías y estilos de
vida del tiempo en el que fueron escritas, y a través de ellos se puede analizar al
ser humano en su complejidad y su historia, su evolución e ideología, y tomando
en cuenta todas estas características que el teatro puede proporcionar.

Es entonces, cuando el teatro deja de ser una forma de entretenimiento o

aquella arte que nos haga pasar una experiencia agradable y momentánea,
pasando a ser un Medio, en el que al ser expuesto el público a la representación
teatral, se le van a transmitir tantas ideas y tantos mensajes que al recibirlos
generarán en ellos algo en qué pensar, dejando atrás el “reírse de los defectos
humanos y los vicios ridiculizados de la raza humana” , como se puede analizar en
la Comedia, sino desde ahora se vivirá una crítica instantánea al ver como los
personajes se exponen ante los conflictos de la vida y como dichos personajes los
van resolviendo conforme va transcurriendo la función, y la interpretación artística
será la que completará un ciclo comunicativo particular para cada una de las
personas que se encuentran en la audiencia, dejando una experiencia exclusiva,
particular y diferente en todos ellos, a pesar de que la obra teatral, fue la misma.

¿Qué mensajes se puede recibir el espectador? Tantos como el autor

presente en el libreto, tantos como el director quiera puntualizar, tantos como el
actor se quiera enfocar, y tantos como el público pueda interpretar. La experiencia
teatral es diferente para cada individuo, pues la manera de interpretar puede variar
debido al bagaje cultural de cada uno, pero hay algo que une a toda la audiencia y
es cuando lo que se transmite en la emoción. El amor, el miedo, el coraje y demás
sentimientos puede ser eso que envuelve al público para que quede inmerso en la
trama de cada obra teatral y hasta su desenlace.