Análisis de una obra de Leonardo da

Vinci

“La Virgen, el Niño Jesús y Santa Ana”

Alumno: Andrés Charcape Machado
Profesora: Emma Patricia Victorio Cánovas De Zevallos
Curso: Historia del diseño gráfico
Sección: DG21
Análisis Visual
1. Obra pictórica seleccionada

 Título de la obra: La Virgen, el Niño Jesús y

Santa Ana
 Autor: Leonardo da Vinci
 Año: 1508-1510
 Técnica: Óleo sobre tabla
 Estilo: Renacimiento
 Formato: 168 cm × 130 cm
 Ubicación: Museo del Louvre, París
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2. Descripción de la obra

 La composición presenta a
María y Ana, con la primera
sentada sobre las rodillas de la
segunda. María se inclina
hacia delante para sujetar al
Niño Jesús mientras este juega,
de manera bastante brusca,
con un cordero, símbolo de su
propio sacrificio. Los rostros son
dulces y amorosos,
apreciándose gran parecido
entre madre e hija.
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3. Estructura (Ejes)

 Según los ejes compositivos

horizontal y vertical, podemos
afirmar a simple vista que en
esta obra pictórica predomina
la asimetría. Por otra parte
podemos notar que es una
composición abierta y
dinámica con respecto al
paisaje de fondo.
 El punto focal se encuentra en
el sector superior izquierdo
exactamente en el rostro de
Santa Ana que esta por
encima del hombro de María.
Esto esta relacionado también
el contraste de colores cálidos.
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3. Estructura (Ejes)

 Con respecto a los ejes

compositivos diagonales la
sección triangular superior
presenta el mayor peso visual
debido a que se encuentran
los rostros de las mujeres
representadas en la obra (la
Virgen María y Santa Ana) que
a su vez resaltan por su
contrate de colores.
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4. Perspectiva

 Según nuestra línea horizonte

tenemos que la visión de
perspectiva es de frente con
un solo punto de fuga. Esto
equivale a verlo estando
parado frente a los personajes
plasmados en la obra.
 Esta visión genera un primer
plano de la Virgen María
siendo la mas cercana, según
la perspectiva del espectador.
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4. Perspectiva

 La posición de Santa Ana se

inclina de la sección inferior
izquierda hacia el centro de la
composición donde esta el
punto de fuga abarcando un
papel mas llamativo en
comprensión con respecto a el
resto de la obra.
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5. Tipos de líneas

 En la mayor parte de esta

composición podemos notar
que se emplearon líneas curvas
que representan suavidad,
desliz y seguridad.
 Hay los tipos de líneas
poligonales presentes unas son
las abiertas que son líneas
rectas juntas que casi forman
un polígono regular o irregular;
mientras que las cerradas si
llegan a cerrar y formar
polígonos.
Análisis Visual
5. Tipos de líneas

 También predominan las líneas

orgánicas que se caracterizan
por no tener un patrón
especifico que representa
naturalidad.
 Por otro lado tenemos las líneas
rectas que a pesar de no
haber gran cantidad cumplen
un buen papel al representar
algunas de las rocas que se
encuentran en el suelo
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6. Planos de profundidad

 Podemos ver una separación

de profundidad entre los
personajes interactuando en la
composición con respecto al
horizonte del campo donde
están. Esto ocasiona que
podamos percibir a los
personajes mucho mas de
cerca.
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6. Planos de profundidad

 Es algo casi imperceptible

debido a la similitud de las
tonalidades del color neutro
que se uso pero después del
horizonte del campo podemos
observar unas hermosas
montañas las cuales generan
otro horizonte en profundidad
entre ellas mismas y, también,
con respecto al cielo.
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7. Valoración tonal

 La composición presenta una

combinación entre claves medias y
bajas. Esto genera un cierto efecto
de iluminación y contraste a su vez
haciendo que las claves medias
resalten y llamen mas la atención en
la composición.
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7. Valoración tonal  Al apreciar que las claves medias son las
que predominan hace que en ciertas zonas
que presentan clave baja resalten
generando un efecto de sombra a los
objetos y personajes.
 Tales como, el árbol y su sombra; y la
sombra que se hace por los pliegues de la
ropa de la Virgen María y Santa Ana.
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8. Color

Colores
Neutros
 Los colores neutros predominan
en esta obra dándole una
sensación de calma y
tranquilidad que va de la
mano con el ambiente en que
es un paisaje con montañas al
fondo.
 Esto, también, va de acuerdo
con los personajes que da la
impresión que sus acciones son
delicadas y gentiles.
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8. Color

Colores
Cálidos
 Los colores cálidos no se
evidencian en gran parte de la
obra, pero si en la vestimenta
de la Virgen María y los rostros
de los personajes esto
acompañado de claves altas.
Esto es un gran factor ya que
genera un efecto de
iluminación que capta la
atención hacia estos
personajes.
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9. Sobre la obra (Breve historia)

 Fue un encargo del rey Luis XII de

Francia para agradecer a santa Ana el
nacimiento de su hija única, Claude, en
1499, pero que Leonardo tardó mucho
tiempo en realizarla. Leonardo
emprende esta obra, como es habitual
en él tras un intenso período de estudio,
ya que al menos existen tres versiones
de la misma, además de varios
bocetos. Así se conserva la pintura
inacabada que está en el Louvre, un
cartón sobre el mismo tema en la
Nacional Gallery de Londres (ésta tiene
una composición diferente, e incluye a
San Juan Bautista en vez del cordero) y
un cartón de 1501, descrito por
cronistas como Vasari.
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10. Comentario personal

 En mi opinión personal esta obra fue muy bien elaborada y precisa,

al momento de plasmar la belleza y naturalidad de estos personajes
bíblicos. Destaca sus hermosos colores cálidos que demuestran la
hermosura y suavidad del momento que refleja una escena muy
armoniosa entre la Virgen María, el niño Jesús y Santa Ana.
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11. Bibliografía

 González-López, M. J. (2014). La Santa Ana de Leonardo da Vinci. La

restauración del siglo o simplemente una restauración controvertida. PH:
Boletín del Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico, 22 (85), 124-141.
http://hdl.handle.net/11441/50987
 DE LEONARDO, D. V. UNA APROXIMACIÓN PSICODINÁMICA AL GENIO
CREADOR DE LEONARDO DA VINCI.
http://servicio.bc.uc.edu.ve/educacion/revista/a4n23/23-9.pdf
 Orrego, L. P. (2019). “El sumo bien es la sabiduría” Leonardo da
Vinci. Universitas Científica, 22(1), 62-65.
https://revistas.upb.edu.co/index.php/universitas/article/view/868