Agustín Serisuelo y Juan Miguel Marín

Parajes escondidos:
dentro de lo visible
26 oct.-18 nov.
 Sobre el Proyecto

¿Cómo formamos conexiones nuevas y significativas a

través del arte? ¿Cómo colaboramos y creamos genu-
inamente entre nosotrxs? Para el cronograma de este
año, la galería +ARTE plantea un grupo de muestras
que reúne el trabajo de artistas locales junto a
internacionales para considerar estas preguntas y,
a través de su trabajo respectivo y colaborativo,
coexistir dos realidades. “Parajes escondidos: den-
tro de lo visible”, es la tercera muestra de este
proyecto y presenta obras de los artistas Juan Miguel
Marín (Ecuador) y Agustín Serisuelo (España).

El diálogo de propuestas artísticas y la conjunción

de obra parte desde el ámbito laboral del arte que
se acentúa en lo relacional y sensorial. Proyectos
que inician con años de anterioridad, donde las rel-
aciones anteceden lo profesional, permitiendo que
el sentir incida en los procesos curatoriales donde
se combinan obras seleccionadas que conversan entre
sí y sugieren diálogos en sala. Ambos artistas nos
acercan a distintas escalas a través de medios que
permiten visibilizar en enfoque particular los es-
pacios y naturaleza que los rodean.

Además, los artistas proponen obras para que habit-

en espacios fuera de la galería en las sedes de la
Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito Juan
Miguel Marín activando el espacio a través de per-
formance o workshops y Agustín Serisuelo mediante
investigación de la ciudad que se transforma en in-
stalaciones con archivo.

Gabriela Moyano
Directora y curadora, +ARTE
 Sobre los Artistas

Agustín Serisuelo Franch (Castellón, 1981)

Juan Miguel Marin (1980)
Agustín Serisuelo es Licenciado en Bellas Artes por la Univer-
Artista multidisciplinario de Ecuador, radicado en Brooklyn,
sidad de Barcelona (2006), y posgrado en Master de producción
NY (Canarsie Ancestral Lands).
artística en la Universidad Politécnica de Valencia (2019).
Como formación paralela siempre ha estado activo realizando
Participó en School for Poetic Computation - New York, NY
diferentes talleres con profesionales destacando de forma re-
(Primavera 2019). Obtuvo su BA en Diseño Gráfico en Savannah
ciente con Marta Dahó, Txomin Badiola, Jorgue Yereguí o Manuel
College of Art and Design – Savannah, GA (2009) y su AA en
Segade.
Publicidad y Diseño Gráfico en Central Piedmont Community Col-
lege – Charlotte, NC (2003).
Ha sido beneficiario de diferentes becas, premios y residen-
cias donde destacamos algunos proyectos e instituciones como
Su práctica artística es una meditación continua de su propio
Becas Hàbitat Artístic con una residencia en La Rectoría centre
viaje como inmigrante. Una búsqueda constante de hogar dentro
d’art de Barcelona, Cultura Resident Becas de investigación
de sí mismo. Una exploración sobre la relación entre memoria,
del Consorcio de Museos de Valencia, beca de perfecionamiento
sonido y emoción.
de estudios de la Fundación Dávalos Flecher o la residencia en
Berlín Art Instituted de Alemania entre otras instituciones.
Marin ha realizado performance, instalado y exhibido su traba-
jo tanto en instituciones culturales como en espacios públicos
En cuanto a proyectos expositivos individuales ha expuesto
de la ciudad de Nueva York, San Francisco, Milán, Ámsterdam,
en La Laboral de Gijón, Galería Paz y Comedias, La Gallera
Quito, Lima, Buenos Aires y San José, Costa Rica.
de Valencia o Galería Collblanc de Castellón. A nivel colec-
tivo su obra ha sido expuesta en centros de relevancia donde
“Descubro el trabajo a medida que lo hago.En mis piezas, el
destacamos el Centro de Cultura Contemporánea el Carmen, Sala
inconsciente juega un papel crucial. Como una guía que revela
Tossal y Atarazanas de Valencia, Lonja del pescado y Museo
un camino que solo se ve una vez que se ha recorrido en su
de la Universidad de Alicante, también Puxa Gallery, Córner
totalidad.
Gallery, Museo del traje, Centro Conde Duque de Madrid, entre
otros centros nacionales.
Creo en la idea de dibujar CON personas y lugares. Mi trabajo
trata sobre el proceso, sobre no tener el control total y, a
Su obra pertenece a colecciones públicas como Plan estratégico
través de esto, espero crear un espacio para la autorreflex-
de la Generalitat Valencia, Ayuntamiento de Castellón, Red-no-
ión, un momento para reconectar con nuestra humanidad.”
made de la Universidad Politécnica de Valencia.
 Exhibición en +ARTE (galería)

sala 1 sala 2
PARED CEMENTO ESPACIO PRINCIPAL

PARED GRANDE ESPACIO PRINCIPAL

PARED PLANA (espacio de atrás) PARED CURVA (espacio de atrás)

Propuesta para espacios de la BAQ

Juan Miguel Marín - Drawing under the influence

“Dibujando Bajo la Influencia”, es un cuerpo de

trabajo de Dibujos Automáticos a gran escala

y representaciones de dibujo específicas del sitio.

En esta serie en curso, Marin se deja influir con-

stantemente

por paisajes sonoros ambientales meditativos crea-

dos

con grabaciones de campo específicas del sitio, am-

biente

sonidos y artefactos.herramienta, hacer marcas como

una forma de meditación, pero lo que es más impor-
tante,

introducir una forma de atención conocida como CON-

CIENCIA ABIERTA.

Juan Miguel Marín - Workshops Si puedes sostener un marcador en tu mano, este

taller es para ti.

Dibujar es para todos.

El objetivo principal de este taller es promover

la idea de ensayo y error como herramienta cre-
ativa, la creación de marcas como una forma de
meditación, pero lo que es más importante,

introducir una forma de atención conocida como

CONCIENCIA ABIERTA.
 Propuesta para espacios de la BAQ

Agustín Serisuelo - Archivos

Una investigación artística sobre el es-
pacio periférico de la ciudad, Lugares
entendidos como contenedores de memoria
condenados a una espera especula-tiva,
donde se condensa su pasado agrícola
enfrentando con un futuro urbanístico.
Espacios de extraña naturaleza que quedan
al margen de la representación oficial de
la ciudad, que incomodan tanto a la admin-
istración como al ciudadano. Aquí se pre-
tende dotarles de una nueva representación
para re-definir y conceptual.
Todo el material de investigación es pre-
sentado bajo un display expositivo que
traviesa el espacio y que funciona a nivel
propagandístico de aquello que se esconde,
lo que está detrás de las vallas pub-
licitarias que funcionan a modo de hito
apuntando la calificación del suelo. Se
presenta una acumulación desmesurada de
información difícilmente abarcable, de la
imagenes de referencias misma forma que se nos presentan estos “es-
pacio intermedios”.

Agustín Serisuelo - Instalación

Un proyecto que reflexiona sobre las capas de memoria y los metarrelatos que las
componen, reflexionando así sobre el carácter artificioso de la narración históri-
ca. Se utilizan una serie de imágenes de huellas y reconstrucciones del patrimonio
de la ciudad.
Una construcción escultórica compuesta por diferentes estructuras de madera de apa-
riencia inacabado, estructuras que funcionan como apoyo para las imágenes que son
el epicentro del discurso.
La intención es crear un contraste entre el marco expositivo y símbolo de magnifi-
cencia y poder, con una estructura inacabada que compone el discurso del proyecto,
que recrea mi experiencia y construye un relato en construcción que pretende hacer
reflexionar con el relato histórico personal.
imagen de referencias
 +593 999 387 176
masartegaleriataller@gmail.com
Av. 12 de Octubre N26-48 y Lincoln, Edif.
Mirage PB. Quito-Ecuador
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