Fecha de emisión: Martes 2

INSTITUCION EDUCATIVA de marzo de 2021

BUENAVISTA Fecha de entrega: Jueves
25 de marzo de 2021
ÁREA:
EDUCACION ARTISTICA Y GRADO: 9°
CULTURAL
ASIGANTURA: JORNADA O SEDE:
EDUCACION ARTÍSTICA Bachillerato Matinal y
Vespertina
DOCENTES:
Dr. Jorge Urango Arrieta
PERIODO: 1°
Lic. Yolanda Payares Arriola

RUTA DE TRABAJO Nº 2
INDICADORES DE DESEMPEÑO:

Utiliza a gama cromática por medio

de trabajos dirigidos para sensibilizar
y armonizar sus composiciones
COMPETENCIA: artísticas.

Propone la representación de sus ideas por medio Desarrolla competencias artísticas

de composiciones creativas, teniendo en cuenta su utilizando el pensamiento crítico, el
contexto local, regional y nacional, valorando la análisis y la expresión, elaborando
importancia de ella como agente de sensibilidad creaciones artísticas aplicables al
en los procesos educativos. método de la composición.

Desarrolla procesos de pensamiento

creativo mediante la reflexión, la
percepción de imágenes y la
realización de creaciones artísticas.
MOTIVACIÓN
Jóvenes estudiantes: Bienvenidos a este segundo taller del año. Los procesos artísticos le
dan al ser humano la capacidad de desconectarse del mundo y sentir que podemos
explorar otros universos posibles desde nuestra propia imaginación.
Es gratificante saber que cada día nos encontramos con personas cada vez más creativas,
más soñadoras y más capaces de lograr sus propósitos. Te invito a que desarrolles este
taller con mucho entusiasmo y logres aprender un poquito más para que lo apliques en tu
vida diaria. ¡Vamos a darle!
 PROPÓSITO DE LA ACTIVIDAD

El propósito de esta acción formativa es darte a conocer todo lo relacionado con la

degradación del color y adquirir conocimientos acerca del concepto de Bodegón en el arte
y su posterior desarrollo a través de la historia.

Puedes apoyarte con la lectura: Historia del bodegón.

La puedes encontrar en el siguiente enlace: https://www.thelightingmind.com/historia-

del-bodegon/

UNIDAD TEMÁTICA (TEMAS):

 Degradación del color.

 El Bodegón.
ACTIVIDADES
Producto de entrega:

1. Realiza la lectura del texto acerca del bodegón. Cópiala en tu cuaderno y

responde las preguntas que están debajo de la lectura.

LA IMPORTANCIA DE LOS BODEGONES EN EL ARTE PICTÓRICO

https://www.muyinteresante.es/cultura/articulo/la-importancia-de-los-bodegones-en-el-
arte-pictorico-731564404438

Este tipo de obras se popularizó en el siglo XVII y ha sido practicado por Caravaggio,
Rubens, Zurbarán o Van Gogh.

El bodegón, también llamado “naturaleza muerta”, se ha convertido por derecho propio

en un género pictórico al igual que el retrato. Practicado por prácticamente todos los
grandes maestros, este tipo de obras representan un conjunto de animales, frutas o
verduras, flores y toda clase de objetos en un espacio definido que delimita la obra y
resalta la composición y distribución de los distintos elementos.

Más allá de tendencias circunstanciales o mentalidades de distintas épocas, un bodegón

es un estilo complejo y variado técnicamente hablando. Con él no solo se abren infinitas
posibilidades en cuanto a diseño de la escena, sino que se permite trabajar la composición
de objetos como parte de un todo, los colores y formas y las luces o sombras. Desde
Leonardo da Vinci pasando por Diego Velázquez y Vincent Van Gogh, el bodegón ha sido
una constante en el arte.
SIGLO XVII, SIGLO DE BODEGONES

Si bien existen precedentes al siglo XVII de obras que podrían considerarse bodegones,
como los estudios del genio de Vinci o los grabados animales y florales de Durero, fue en
el 1600 cuando realmente ganó importancia y se popularizó. En este momento histórico,
tal vez debido a la influencia que aún perduraba del Renacimiento, la naturaleza se
convirtió en centro de atención para artistas e intelectuales de todo tipo y esto hizo que
las composiciones en formato de bodegón creadas por los pintores empezaran a valorarse
por su valor estético y no solo por la asociación religiosa o mitológica que se hacía de sus
elementos.

Las flores, frutas y objetos presentes en los bodegones, así como la distribución de los
elementos conservaban poderosos simbolismos relacionados con materias religiosas o
cuestiones morales, por lo que de un mismo bodegón se podían hacer varias lecturas
(basadas en su valor estético o en el aspecto simbólico de la pintura). Con el paso del
tiempo fueron apareciendo variaciones de ese bodegón caracterizado por los productos
de lujo y la exuberancia, destinado a las clases nobles y pudientes, y comenzaron a
dibujarse otros bodegones en los que se aludía a la caducidad de la vida y las cosas
terrenales (vanitas) o se construían escenas con alimentos y objetos propios de las clases
populares y el ámbito rural, consiguiendo un potente elemento cotidiano en las obras.

Los bodegones ganaron peso en los Países Bajos y poco a poco se fueron extendiendo por
el resto de Europa, siendo común encontrar este tipo de cuadros de artistas como
Caravaggio, Rubens, Jan Brughel de Velours, Zurbarán o Chardin. Con el paso del tiempo,
el simbolismo religioso fue perdiéndose y los artistas se dedicaron a experimentar con las
luces, las formas y las texturas, llegando a crearse bodegones muy complejos en los que
cada elemento mostraba un nivel de detalle digno de mención y se buscaban las
composiciones con objetos cada vez más extravagantes.

CAMBIO DE PARADIGMA

A finales del siglo XVIII, los retratos y la pintura académica arrebatan el protagonismo a los
bodegones y estos van siendo cada vez menos comunes. Sin embargo, vivirían un resurgir
de las corrientes más innovadoras que comenzaban a despertar en ese momento.

Las vanguardias y los movimientos impresionistas, animados a redefinir el arte y romper

los moldes, harían del bodegón uno de sus sellos de identidad al centrar sus
composiciones en armonías cromáticas y el tratamiento luminoso. Los artistas
experimentaron con las formas y los colores, alejándose del fondo oscuro y limitado y la
riqueza de detalles por una mayor libertad propia del estilo pictórico en el que se
enmarcaban sus obras. Probablemente, el bodegón más conocido sean Los girasoles del
postimpresionista Vincent Van Gogh.
a) Escribe un pequeño párrafo donde explique por qué el bodegón es considerado
como un género de la pintura.
b) ¿Quiénes fueron los precursores de este género pictórico?
c) ¿Con qué otro nombre se le conoce al bodegón?
d) ¿De dónde viene la palabra bodegón?
e) ¿Cuáles son las principales características de este género pictórico?

2. En tu Block en hoja en blanco; realiza los siguientes ejercicios de degradación del

color (uno en cada hoja). . Llena la información de la plancha:
a) Con pinturas o lápices de colores:

b) Con lápices de color o pinturas:

c) Con lápiz 6B:

3. En tu block de trabajo. Llena la información completa de la plancha. Usa lápices

de colores para realizar el paso a paso para dibujar y colorear una manzana
madura, como te lo muestra la ilustración:
4. En tu block, divide la hoja en dos partes. En un lado, realiza una composición de un
bodegón con elementos sencillos que encuentres en tu casa y píntalas con
degradaciones a lápiz carboncillo 6B. En la otra parte, calca o dibuja la misma
composición anterior y ahora píntala con degradaciones a color. Llena la
información completa de la plancha

5. En tu block. Imita lo mejor posible la obra de Luis Egidio Meléndez llamada

“Bodegón con melón y brevas, manzanas, bota de vino y cesta de merienda en un
paisaje”, que se encuentra en el Museo del Prado y aplica los conocimientos
adquiridos entorno a la aplicación la degradación del color, de la luz y la sombra.
No se te olvide llenar la plancha con toda la información completa.
 6. Mira el video de YouTube recomendado a continuación:

Enlaces recomendados (videos)

Darwin Alarcón (2018) Bodegón a lapiz/ Still
life in pencil. Tomado de:
https://www.youtube.com/watch?v=imQybRq3
mU4&ab_channel=DarwinAlarc%C3%B3n
Otros materiales de apoyo
Biblioteca de la INEB
Momento Artístico 9°. Ediciones A&P
Creación Artística de 9º. Editorial
EdiArte S. A

MATERIAL DIDÁCTICO
 Ruta de trabajo
 Lectura De Apoyo
 Libros y Artículos de Referencia
 Softwares
 Papelería

BIBLIOGRAFÍA
OSPINA & ROMERO (2014). Creación Artística de 8º. Editorial EdiArte S. A. ISBN. 978-958-
8342-86-3

OSPINA, M. (20113). Momento Artístico 8º. Ediciones A&P Arte y Pedagogía. ISBN: 978-
958-57389-5-9

Delgado, D. (2020). La importancia de los bodegones en el arte pictórico .Tomado de:

https://www.muyinteresante.es/cultura/articulo/la-importancia-de-los-bodegones-en-el-
arte-pictorico-731564404438