Influencias del diseño gráfico en la música venezolana.

Trabajo final de grado para optar al titulo de Licenciado en artes,

mención Diseño Gráfico.

Pregrado

Junieth Meria Corredor Sequera C. I. 28.436.672

Facultad de Artes: Mención Diseño Gráfico, Universidad Católica Cecilio

Acosta

ARPA7: Seminario de Investigación

Dr. Marcos Gutiérrez

Junio 30, 2022.

Introducción.

En la primera parte de esta investigación se presenta el

planteamiento del problema, refiriéndonos de esta manera al objeto de

estudio el cual será evaluado. También se presentan la justificación y los

objetivos claves los cuales ayudarán a comprender de una mejor manera

la razón por la cual se realiza dicho análisis.

1- Planteamiento del problema.

A lo largo de los años, se ha podido constatar la influencia

latente que tiene el diseño gráfico dentro del área musical

presente en Venezuela. Dándose de esta manera un surgimiento

exponencial de diferentes agrupaciones musicales los cuales han

llegado a tener éxito no solamente por su buen contenido musical

sino también del cuidado de su imagen a la hora de presentarse a

nivel público, conservándola de esta manera y dándole un toque

atractivo y atrayente gracias al diseño gráfico.

Así pues, habiendo expuesto lo anteriormente mencionado,

se puede resaltar la problemática principal, la cual no es nada más

ni nada menos que la falta de conocimiento y de reconocimiento

de dichas influencias del diseño por parte de la comunidad de

músicos venezolanos y público de la misma nacionalidad.

Cuando se habla de la falta de reconocimiento estamos

haciendo hincapié de la falta de apoyo por parte de los propios

habitantes del mismo país del que nace dicho cantante o

agrupación. Y al hablar de la falta de conocimiento por parte de la

comunidad musical venezolana y público de esta nacionalidad, se

 está haciendo mención de que (anteriormente e inclusive en la

actualidad) algunos de estos músicos no se preocupan

verdaderamente por la imagen que quieren transmitir, generando

de esta manera portadas de álbumes genéricas y hasta posters de

eventos de muy mala calidad.

2- Justificación.

El fin de esta investigación es darle al lector todos aquellos

conocimientos sobre la influencia del diseño gráfico dentro del

ámbito musical para que a la hora de que este desee

desenvolverse dentro de esta área, tenga una muy buena base

teórica para que no se vea afectado o afectada a la hora de crear

o mandar a diseñar su imagen, y que esto genere una falta de

interés por parte del público.

Al analizar la problemática planteada anteriormente, surgen una

serie de interrogantes:

- ¿Es necesario tener conocimientos básicos sobre el diseño gráfico a

la hora de crear una buena imagen?

- ¿Puede una agrupación musical con una mala imagen de marca tener

el mismo reconocimiento de una que tiene una buena?

- ¿Tiene más relevancia la música del propio cantante o agrupación

que su misma imagen?

3- Objetivos de la investigación.

Objetivo general:

- Determinar la influencia del diseño gráfico dentro de la música

venezolana.
Objetivos específicos:

- Establecer los conceptos básicos para un mejor entendimiento del

tema y análisis del mismo.

- Promover la importancia del diseño gráfico a la hora de crear una

buena imagen.

- Diagnosticar la situación actual del diseño en el ámbito musical

venezolano.

Marco teórico

En el presente capítulo se da a conocer todo lo relacionado con el

desarrollo de la investigación, fundamento previamente en trabajos

establecidos y tomados como fuente para enriquecer los conocimientos y

prácticas que se pondrán en marcha a partir de lo expuesto; ofreciendo a su

vez una serie de conceptos que faciliten la comprensión del mismo.

Antecedentes

Según Esquivel (2015) en su artículo que lleva por nombre “Música y

Diseño Gráfico, dos lenguajes que se enriquecen” tanto la música como el

diseño gráfico son dos ámbitos que van de la mano desde su propio origen,

fundamentándose en que: “Ambas comparten muchos conceptos a la hora de

hablar de ellos. Por ejemplo: el tono, el ritmo, la armonía, la repetición, la

intensidad… Seguro que tanto diseñadores como músicos conocen esos

términos en su lenguaje, y no son tan diferentes entre sí. Pero, sobre todo, lo

que tiene en común es la creatividad. Un buen diseño, así como una buena

música, están basados en esta cualidad clave. Tanto uno como otro deben

estar en permanente búsqueda y experimentar nuevas sensaciones que les

permita expresarse y crear algo que, además de gustarles a sí mismos,

despierten en los demás una reacción positiva. “

 Dicha reacción positiva surge de la necesidad de transmitir un buen

mensaje, tanto auditivo, como visual, siendo este último uno de los más

importantes a la hora de distribuir dicho material, ya que según Esquivel

(2015) “El diseño sólo sirve de apoyo a la música para que ésta llegue a su

público con más fuerza.”

El diseño, de esta forma, es uno de los puntos más importantes como

se mencionó con anterioridad. Citando a la diseñadora venezolana Rodriguez

(2020) “ El diseño gráfico juega un papel fundamental en el área de

entretenimiento tanto a nivel digital (TV, Mobil, PC) como a nivel impreso. El

diseño gráfico es una herramienta de comunicación visual que de por sí está

implícito en todo nuestro alrededor. El área del entretenimiento busca captar

la atención del consumidor y es aquí donde los elementos visuales resaltan

sobre cualquier otro tipo de comunicación.

Toda primera impresión es de manera visual, por eso es tan

importante el diseño gráfico, sobretodo en el área del entretenimiento, por lo

menos el televisivo que es donde tengo más experiencia, donde sino

prevalece un buen diseño desde el logo, la imagen gráfica, los colores, la

producción, el contenido creativo, etc. el televidente simplemente no se va a

sentir atraído a consumirlo.”

Es entonces que por esto es tan importante, ya que sin el apartado

visual, la música hoy en día, no alcanzaría el auge que tiende a tener entre el

público bien sea venezolano y o de otras naciones, provocando de esta

manera que se desvalorice al cantante y a la propia canción, que si bien

puede ser una de las mejores a nivel musical, si esta no posee un apartado

visual de nada sirve, y menos en la actualidad que se vive de un contenido

que se puede observar. Por eso y más es tan necesario tener conocimientos

básicos sobre el diseño de una buena imagen de marca.

En cuanto a la música venezolana hay un aspecto por el cual la misma

no tiende a generar la explosión en los medios de comunicación habituales

que otras canciones de origen extranjero sí. Este lo encontramos en el

argumento que establece Báez (2010) en su entrada titulada “¿Por qué la

música venezolana no es conocida internacionalmente?” en la que nos

manifiesta lo siguiente: “Se desconoce nuestra música. Al desconocer

nuestra cultura, desconocemos nuestra identidad. Esto se ve retratado en

hechos tan insólitos como que haya emisoras de radio que se jactan de ser

“100% libres de Gaita”, o algunas que tratan de forma abierta y despectiva lo

que se hace en el país. Me pregunto: “¿De dónde salió esa cruzada loca que

nos hizo negar nuestra música? ¿Qué nos hizo olvidar lo que somos? En

estos días me llamó mucho la atención que en los medios de comunicación

venezolanos tenían como noticia principal que la cantante Susan Boyle –de

Britain’s Got Talent- estaba enferma con una crisis siquiátrica (ni hablar del

Michael Jackson, con mis respetos). En muchos medios ni siquiera

mencionaron la muerte de Otilio Galíndez, uno de los más grandes

compositores de la música popular venezolana contemporánea…

Hay que ver. Tenemos gran cantidad de héroes, pero no se les da la

importancia que merecen, como Otilio o el Pavo, como Luis Mariano Rivera,

María Rodríguez o Rafael Rincón González, entre otros muchos, que

deberían tener hasta avenidas y aeropuertos con sus nombres. Ni hablar de

Antonio Lauro, materia obligada en todos los conservatorios del mundo de

guitarra clásica, totalmente desconocido en Venezuela. Tenemos un

problema de identidad y no tiene que ver con la cédula, sino con nuestra

cultura musical.”
 Este es entonces uno de los problemas, la falta de apoyo a los artistas

locales por parte de sus propios compatriotas, esto es algo muy común en

todas las naciones, ya que se tiende a encontrar más atractivo algo que viene

del extranjero, por parecer algo novedoso o de otra cultura diferente a la

propia del grupo de individuos.

Bases teóricas

 Importancia de una buena imagen

La creación de una buena imagen a lo largo de una carrera

musical o cualquier tipo de medio donde se empleen o no las artes, es

de vital importancia. La industria de la música principalmente depende

mucho de una buena percepción, ya que tiende a ser muy comercial.

Salmerón (s/f) en su post titulado “La Importancia De La Marca

Personal Para Un Artista Independiente” explica la importancia de una

buena marca: “Son tantos los aspectos que un artista debe trabajar:

composición, grabación, promoción, difusión del material… y esto se

complica si trabajas por tu cuenta. Cuando el esfuerzo se orienta solo

y exclusivamente en el trabajo material, puede que haga olvidarnos de

la importancia de otros aspectos intangibles, como puede ser la

imagen, y más cuando no tenemos a nuestra disposición un grupo de

profesionales pendientes de todos los detalles, lo cual no es un

problema actualmente.

El músico independiente, libre de ataduras, receptivo a la

creatividad de sus ideas, fluye hacia la música que siente y quiere

 mostrar a los demás. Estamos de acuerdo que, sin la buena música,

es casi imposible (seguro que conoces excepciones) llegar a alcanzar

las primeras metas que el artista se marca en su carrera, como

embaucar a un público con tu música. El talento es la esencia de un

buen trabajo musical, pero sin darlo a conocer… ¿Quién hará ese

reconocimiento? Y cuando te conozcan… ¿Causarás íntegramente

impresión positiva? Igual de importante es la combinación letra-

melodía, que una buena creación de tu propia marca personal como

artista: comienza por tu imagen.”

Entonces, si bien se posee un buen material musical, al no

tener una buena imagen, este no sirve de nada, ya que no puede

difundirse o no atraer la atención que se desea por parte del público

objetivo, generando posibles pérdidas económicas para el cantante.

 Pasos para le creación de una buena imagen de marca

La creación de una buena imagen de marca es un proceso que

tiende a ser complicado, ya que son muchos los factores que

convergen para crear algo único, algunos de estos elementos pueden

ser los colores, el mensaje que se quiere transmitir, la tipografía, las

imágenes a utilizar referentes al músico o el estilo de su música.

González (2017) en su post titulado “¿Cómo crear imagen de

marca?” nos detalla los conceptos básicos a para la creación de una

buena imagen:

” Para crear una imagen de marca es necesario tener en

cuenta algunos pilares básicos, como son el nombre, la personalidad

(idiosincrasia, naturaleza, temperamento) y el posicionamiento,

entendiendo por este último el público objetivo o nicho de mercado al

 que se dirige la empresa. Pero además de cómo crear imagen de

marca, en el mundo actual hay que tener en cuenta que la imagen de

marca no es unidireccional, sino que, especialmente a través de las

redes sociales, la opinión o percepción de los usuarios constituye un

elemento básico a tener en cuenta en la evolución de la imagen de

marca. Otro elemento que repercute en la imagen de marca es la

historia que posee y todos los actos que le han llevado a tener esa

reputación, ya sea positiva, o negativa.”

Metodología

Esta es la fase donde se plasman los procedimientos que se utilizaron

para llevar a cabo el proceso de la investigación denominada “Influencias

del diseño gráfico en la música venezolana.”, los cuales fueron de

importancia al momento de realizar los pasos para poder obtener los

resultados de la investigación deseada.

Tipo de investigación

Se estableció que esta investigación, seleccionada a partir de la

concepción de los objetivos, sería de tipo aplicada; se determinó que esta

sería la seleccionada por la razón de que se busca crear contenido a

partir de previas investigaciones seleccionadas para establecer una base

informativa la cual ayude a entender el tema y sus derivados con mayor

eficacia.

Diseño de investigación

En este caso, se establece el tipo de diseño de investigación, esto con

el fin de dar forma al cómo se le dará respuesta a las interrogativas que

se formularon al inicio de la investigación.

Población

Se determinó que la población seleccionada de la presente

investigación está conformada por un grupo de 10 individuos, los cuales

han sido seleccionados por la característica global de que emplean algún

tipo de instrumento musical o tienen alguna afinidad con algún tipo de

carrea musical. Se busca conocer su opinión personal sobre si o no, el

diseño tiene influencia dentro del área musical venezolana.

Técnicas e instrumentos para la recolección de la información

Se refiere a los medios por los cuales se recolectó la información

necesaria para poder llegar a una conclusión.

En este caso, se seleccionó la técnica encuesta; con un total de 6

preguntas las cuales podrá ayudar a determinar la opinión que tiene el

Grupo seleccionado de personas.

Encuesta

A continuación, se mostrarán los resultados de la encuesta realizada a

este grupo de 10 personas los cuales poseen la particularidad de haberse

desempeñado algún tipo de papel dentro del área musical venezolana. Se

presentarán las respectivas preguntas realizadas y un gráfico de

opiniones.
 Ítem Nº1

Si
No
Tal vez

- Gráfico Nº1 ¿Es necesario tener conocimientos básicos sobre el diseño

gráfico a la hora de crear una buena imagen?

Ítem Nº2

Si
No
Tal vez

- Gráfico Nº2 ¿Cree usted que una agrupación musical con una mala

imagen de marca pueda tener el mismo reconocimiento de una que

tiene una buena?

 Ítem Nº3

Si
No
Tal vez

- Gráfico Nº3 ¿Cree usted que tiene más relevancia la música del propio

cantante o agrupación que su misma imagen?

Ítem Nº4

Si
No
Tal vez

- Gráfico Nº4 ¿Cree usted que los cantantes venezolanos han empleado una

buena imagen de marca?

 Ítem Nº5

Si
No
Tal vez

- Gráfico Nº5 ¿Cree que los artistas venezolanos y/o agrupaciones de dicha

nacionalidad reciben un buen apoyo por parte de sus compatriotas?

Ítem Nº6

Si
No
Tal vez

- Gráfico Nº6 ¿Cree usted que los artistas venezolanos tienen el mismo

apoyo que los artistas extranjeros dentro de Venezuela?

 Conclusión

En la actualidad, el diseño de portadas para discos o afiches son

considerados como una rama dentro del diseño editorial y esto es así debido

al proceso de maquetación previa, el cual es similar al de cualquier libro o

revista; asimismo, el diseñador debe tener en cuenta el impacto e innovación

de los diseños, dándole importancia a la síntesis semántica del contenido

que se quiere comunicar (ya sea texto o música) para que, dentro de una

gran gama de productos, su creación resalte en cuestión de segundos. La

capacidad de conceptualización en esta rama es muy importante.

A lo largo de la presente investigación se pudo constatar las

influencias del diseño gráfico dentro del apartado musical venezolano. Es

evidente que el desface y la mala administración de una buena imagen visual

por medio de los grupos musicales y hasta los propios diseñadores es algo

que ha venido afectando el crecimiento de dichos artistas desde un inicio,

generando de esta manea problemas bien sea en el área de ventas o

simplemente en reconocimiento por parte del público. Según Betron (2022)

en su artículo que lleva por nombre La importancia del diseño en las portadas

de música nos explica la importancia de una buena imagen explicando que

“Hemos aprendido que sin el diseño la música carecería de una personalidad

completa, que, si bien los diversos géneros musicales le pueden aportar una

parte, necesitan de este apoyo visual para ser mejor comprendidas.

Si eres un artista o productor debes comprender que el diseño va más

allá de crear una imagen bonita y estética, centrándonos en este ámbito

musical es notorio que se exige que seas arriesgado y te atrevas a ofrecer

algo más que refleje tu arte, recuerda que un mensaje bien formulado

siempre será bien recibido.”

Según los datos recopilados de la encuesta realizada al grupo

determinado de personas la cuales fueron seleccionadas basándose en

diferentes aspectos profesionales y cotidianos, podemos observar que uno de

los mayores problemas dentro del área musical no es solamente la falta de

una buena imagen visual, sino también el poco apoyo por parte del mismo

publico que posee la misma nacionalidad que el grupo musical. Esto es

debido a que no se suelen apoya mucho las artes locales dentro de

Venezuela, resultando de esta manera en un desinterés por parte de la propia

banda de mantener una buena marca.

Si bien es cierto que el área del diseño gráfico dentro de las artes

musicales venezolanas está en decaimiento. A lo largo de los años hemos

podido ver como algunos artistas evitan ir contra esta corriente de una mala

praxis dentro del presente problema, logrando de esta manera destacar a un

más dentro de este campo artístico. Logando de esta manera llegar a más

personas y posicionándose en el mercado.

Ahora, si bien es muy importante la imagen de la agrupación o del

solista, no necesariamente esto le dará el éxito que desea, lo cual se debe a

que al ser una agrupación musical uno de sus puntos más fuertes es el

producto de los mismos es decir “la música” , ahora bien si esta es de mala

calidad no importa que tan buena sea su imagen de marca, lo mismo pasa al

revés pero con la ligera diferencia de que si el contenido musical es muy

bueno, no importa que tan mala sea su imagen.

 Para ir cerrando esta investigación, la influencia del diseño es notable

si bien no es una de las practicas que se realicen con frecuencia dentro del

área musical venezolana, a lo largo de los años (como se comentó

anteriormente) diferentes artistas han decidido ir contra la corriente de una

mala imagen visual para su música. El hecho ya de poseer ambos factores

les da una ventaja inmensa sobre aquellos que no tienen la primera o la

segunda. Gracias a las encuestas se pudo observar lo que se opina

verdaderamente de este apartado y de cierta forma los resultados con algo

preocupantes, ya que al parecer al diseño no se le esta tratando con la

respectiva atención que se merece dentro de la música venezolana, logrando

de esta manera un decaimiento de la misma al no poder generar una buena

publicidad.
 Fuentes referenciales.

- Esquivel. D. (2015). Música y Diseño Gráfico, dos lenguajes que se enriquecen.

Información recopilada en el siguiente link: https://blog.inerciadigital.com/2015/01/21/music-

and-graphic-design/

- Báez. A. (2010). ¿Por qué la música venezolana no es conocida

internacionalmente? Información recopilada en el siguiente link:

https://historico.prodavinci.com/2010/03/08/artes/%C2%BFpor-que-la-musica-

venezolana-no-es-conocida-internacionalmente/

- Betron. j. (2022). La importancia del diseño en las portadas de música Información

recopilada en el siguiente link:

https://www.crunar.mx/blog/la-importancia-del-diseno-en-las-portadas-de-

musica#:~:text=Hemos%20aprendido%20que%20sin%20el,visual%20para%20ser%20mejor

%20comprendidas.

- Salmerón. N. (S/F). La Importancia De La Marca Personal Para Un Artista

Independiente. Información recopilada en el siguiente link:

https://musicalizza.com/marcapersonal/

- González. A. (2017) ¿Cómo crear imagen de marca? Información

recopilada en el siguiente link: https://www.emprendepyme.net/como-crear-imagen-

de-marca.html

- Paola (2020). El diseño gráfico venezolano destaca en los grammys latinos.

Información recopilada en el siguiente link: https://yeswemotion.es/el-diseno-grafico-

venezolano-destaca-en-los-grammys-latinos/

- Palmitesta R. (2020). María Eugenia Rodríguez: “El universo sinfónico venezolano

ha sabido usar el arte visual para vender su música” Información recopilada en el siguiente
link: https://www.venezuelasinfonica.com/maria-eugenia-rodriguez-el-universo-sinfonico-

venezolano-ha-sabido-usar-el-arte-visual-para-vender-su-musica/

- Garcia J. (2020). Elaboración de carteles ilustrados serigráficos para dar a

conocer los principales géneros musicales del folclore venezolano. Dirigido a la catedra

música venezolana de la escuela de artes de la universidad “ Arturo Hichelena ” .

Información recopilada en el siguiente link:

https://www.academia.edu/38960316/ANTEPROYECTO_CARTELES_ILUSTRADOS_Y_SE

RIGRAFICOS

- Anonimo (2016). Masa: Diseño Gráfico para el entretenimiento juvenil.

Información recopilada en el siguiente link:

https://www.saladeespera.com.ve/masa-diseno-grafico-para-el-

entretenimiento-juvenil/