FORMAS TEATRALES.

Tragedia: Es el género dramático tradicional, donde el argumento versa sobre

un asunto desgraciado con un desenlace fatal. En este género intervienen
personajes nobles o heroicos.
Comedia: Es un género teatral tradicional contrapuesto al de la tragedia,
donde el desenlace es alegre y optimista. Está destinada a despertar la risa
del espectador y está asociado con las clases bajas.
Drama: Es el género donde se representan acciones de la vida, tratando
asuntos serios y profundos por medio del diálogo. Este género puede dividirse
en: drama histórico, drama isabelino, drama lírico, drama social, drama litúrgico, drama satírico.
Tragicomedia: Es la obra que combina el género trágico con la comedia. Se desarrolló a partir del
Renacimiento. No marca diferencias sociales y emplea diversos lenguajes.
Entremés: Es una pieza teatral cómica en un único acto, surgida en España en el siglo XVI. Solían
representarse en los intermedios de las obras dramáticas y de allí su nombre.

APRECIACION TEATRAL

El teatro, más que ninguna otra forma de arte, sufre de ser condenada o alabada de forma inmediata
tanto por sabios como por ignorantes. Y es que la apreciación del teatro como una forma de arte no es
una reacción espontánea: Hay que aprender a apreciarlo. Tal sucede con las grandes obras maestras de
la pintura, escultura, música o literatura: no causan ninguna impresión en los ojos u oídos no entrenados.
Es por esto que el público se debe capacitar para poder apreciar el teatro como una forma de arte.
Una forma de sensibilizar al público para una mejor apreciación del arte teatral es la asistencia
constante al teatro
Estar rodeado de teatro (con sus respectivas críticas, escuelas, tendencias, estilos, etc.) permite que
sean un público más especializado y por lo tanto menos complaciente. Ahora bien, cada estilo o
tendencia es responsable de preparar su propio público, pues hay que aprender a ver y oír.

PROPUESTA
Forma como el director interpreta la obra y crea su
propio mundo a través del planteamiento que crea en
el espacio escénico. La propuesta destaca
fundamentalmente el estudio del subtexto de la obra.
Debe haber interpretación y creación para que la
propuesta tenga nivel de “arte”.
ELEMENTOS VISUALES
La estética visual de una obra la componen la
escenografía, vestuario e iluminación, cada una con
sus propios códigos y valores de intensidad, colores,
texturas, líneas, movimiento, calidez, etc.
ESPACIO SONORO
Es la combinación de sonidos y música creada
especialmente para un montaje escénico específico
según la propuesta del director.
INTERPRETACIÓN
Los actores son responsables de interpretar
fundamentalmente el subtexto de una obra según los
parámetros conceptuales propuestos. Incluye el
diálogo (no la forma como se dicen las líneas ya sea de
forma enérgica, emocional o divertida), la creación
del personaje y los objetivos del mismo.

ACTIVIDAD: Analice y haga su apreciación de una obra teatral con el esquema presentado.